地雷区

几个小时前，在资料馆看完该片，看到了很多，也听到了很多，其实我自己也忍不住自问：“这些地雷，不让德国人挖，难道还要丹麦人挖吗？

” 再细细想来，便发现这问题实在没意义。

影片要讨论的，是“地雷该谁挖”吗？

显然不是。

二战结束后，约两千德国人在丹麦沿海挖地雷，大部分为年轻人，且其的一半在这项任务中丧命或重伤。

这已是历史的事实。

而战争的历史敏感性和战争中人性的复杂，让这一问题无解，并将永远无解。

所以，影片展现的和讨论的，正如导演所说，是在战争结束后，在后战争时代，人们怎样生存的命题。

片中的人物，被抽离了宏大的国族身份，而成为某一类个体。

从而显示出更多的人性。

他们的故事，至少让观众感知，战争的双方胜败与否。

个人总是辛苦的生存，无论肉体还是精神。

控诉战争，向往和平的影视作品，国内从来不少。

看来看去，总是敌人多残忍，我军多坚强。

最终苦尽甘来，红旗高展，观众长舒一口气。

展示战争残酷的同时，总也不忘隐隐灌输敌人的可憎。

与其反思战争本身，可能更多还是买下了恨的种子。

如《秋日》《鬼子来了》《南京南京》等另类视角的影片还是极少。

而《地雷区》无疑提供了展现后战争时代的另一视角，一群年轻的德国小伙子，在海边一个个拆除他们父辈买下的地雷。

而这种生存困境的原因，并不在丹麦，而在于战争本身。

影片不对双方进行深度的是非判断，而是呈现一种难解的处境。

一种由战争本身，而非战争中的某一方，或某个个体造成的困境，因此，看完了影片，观众终于可以去反思战争，从而向往和平，而不是心存憎恨。

当然，我也十分好奇该片在丹麦本土的票房情况与观众接受程度。

可惜问题没能问出。

也许欧洲的一体化以及德国在二战后的积极作为，能够削弱战争造成的历史性的国家隔阂。

而当下中国的情况不能与其一概而论，因而我也无意拿国内抗战影片与之比较。

试想在如今背景下若国内出现类似影片，我也很难在情感上进行认同。

对于本片，我无意同情某方，而是深思于它提供的看待战争的视角。

真正的用个体身份考察战争，反思战争。

从战争本身出发来反对战争。

柏拉图说，舍善而趋恶并非人类的本性。

既然如此，为什么会有战争呢？

当希特勒把犹太人称为臭虫、老鼠时，德国人对犹太人实施了无差别化的大屠杀，因为在德国人眼中，清除犹太人就像清除臭虫和老鼠一样理所当然。

当然，在战争结束后，由这些该死的德国鬼子，去清理那些埋在丹麦海岸线上数百万枚德国人埋下的地雷，也同样是那么理所当然的一件事情。

然而，人们在符号化一样事情之后，仇恨便会产生得更容易些，当我们希望看到德国鬼子在排雷时，被自己埋下的地雷炸得血肉横飞，便会有一种莫名的快感：该死的德国鬼子，自作自受了吧！

而当我们知道，这些排雷的德国鬼子，他们叫威廉，叫路希维德，叫恩格斯，叫本，他们只是一群在战争后期被迫入伍的小孩子，他们只是一群虽然吃不饱却冒着生命危险拼命排雷，只想早点回家过上正常生活的小孩子，去符号化后，我们就会面临和军士长拉斯穆森一样的抉择，让不让他们吃饱，给不给他们希望。

电影还是套路化了，拉斯穆森也正如大家希望的那样最终战胜了自己对德国鬼子的仇恨，然而电影最精彩的地方在于，明知道他们会死，明知道他们下一刻会死，但是真当那一刻到来的时候，还是会猝不及防的让你心颤，生命凋落的这么干脆利落也是一件可怕的事情。

舍善而趋恶并非人类的本性，惟愿国家强盛，不好战，不忘战，因为战争摧毁的，不是德国鬼子，而是和你朝夕相处的威廉、路希维德、恩格斯、本……

《地雷区》改编自二战后一段鲜为人知的历史：1945年德国战败后，2000多名德国战俘被丹麦强制派往西海岸。

他们当中大多数是十几岁的孩子，也许是被迫送到战场，可能没打出过一颗子弹，可是他们却要当刽子手的替罪羊，徒手清除德军埋下的150万枚地雷，半数以上伤亡。

这一事件长期被历史叙述边缘化，直到影片将其搬上银幕，才引发全球对战争“后遗症”的反思。

导演马丁·赞里维特以丹麦与德国合拍的形式，直面两国历史的伤疤，用镜头质问：战争的罪责，是否应由无辜的年轻生命承担？

电影一开始是主角军官卡尔的出场，他的出场充满了暴力、仇恨，作为被侵略国的将士，强烈的爱国之心是他无法平静面对战俘，迎面走过的德国战俘曾手刃过他的国民，摧毁过他热爱的祖国，试问又有谁能心怀仁慈的面对那些侵略自己国家的军人呢？

普通人都做不到，更遑论身为军人的卡尔，所以他要殴打、谩骂、侮辱这些失败者。

面对这些十几岁的孩子，卡尔一开始并没有同情心，对他来说他们也是上过战场的人，手上也许还带着国人的血，所以他也憎恨他们。

将他们像狗一样锁在牢笼般的小木屋，不给他们食物吃，侮辱谩骂他们，就像他的长官一样将他们当做可以随时死掉的牲口，于他们而言这些孩子就是人肉排雷机器，死不足惜。

然而，人心也是肉长的啊，当他们因为饿的误偷了农场的老鼠屎吃，他也会担心他们的身体健康；当有人被炸伤时愿意送他去就医，抢救无效的信息也没有告诉那些还心存幻想的孩子；不提供食物是上级的命令，可是他最后却违背了命令偷偷给他们食物。

卡尔的心慢慢柔软了下来，紧锁的门栓不再是必须的，海边一起踢足球是允许的，这一刻他与他们不再是对立。

当双方的关系慢慢破冰，狗的死又再次跌回冰点。

卡尔的愤怒与不近人情似乎没有那么不可理解，人心不是铜墙铁壁，上一秒可是夏天，下一秒便可以是冬天，卡尔的冷酷与暴怒是人之常情。

卡尔情感的转变作为被侵略者可以接受，可是面对那些孩子，我的内心始终是复杂的。

作为底层人民，他们可能是被迫上战场的，也可能是好战分子鼓动的，无论如何，他们绝大部分都还是孩子，身上还带着稚气与单纯。

他们还愿意相信卡尔给他们的承诺，排完雷就可以回到祖国，他们还幻想着当建筑工人等各种工作，他们还对未来抱有幻想。

那个最先被炸死的男孩渴望回归故里工作，即便被同伴嘲笑与讽刺；那个被炸的死无全尸的双胞胎哥哥，稀里糊涂死于那个被国人埋下的地雷；绝望的弟弟已经生无可恋，安慰完那个误闯雷区的小女孩就义无反顾的走向了天堂，也许死对他来说是解脱；终于排完了所有雷，终于可以回家了，可是最后的放松警惕却让三个人魂断。

电影的最后幸存的四个孩子没有得到他们该有的尊重和承诺，被高级军官安排到更危险的雷区，那里没有地图，只能靠盲排，困难模式升级为地狱模式，对他们来说是绝望中的绝望。

对他们已经没有仇恨的卡尔为了履行自己曾经的承诺违背了上级的命令，看着跑向边境的四个孩子，电影戛然而止，我们不知道卡尔最终是否受到惩罚，而开放式的结局让观众沉浸在对战争的反思中。

战争的恶果到底该由谁来承担？

是那些被迫上战场的替罪羊，还是那些弱势的被侵略者？

我想都不是吧。

公众号：三横兰

当战争那杆枪打响之后，文明的大厦就轰然倒塌了，人类创造了恶，那层恶的毒瘤席卷了地球约四分之三的陆地，并且在战争结束后，伤痛并没有快速消退，而是像一股弥留的龙卷风，久久回荡在这哀鸿遍野的大陆。

战争之恶已经终止，但新的时代并没有那么快来临，鲜花和掌声，被少女亲吻的水兵大多只存在在影视作品里，传媒机构不遗余力的传播着希望，以此安慰那些在战争中痛失亲人、无家可归、内心伤痕累累的人们。

那一刻，新的文明已经悄然站上了历史的舞台，但人心的短期泯灭，才是世人眼中的炼狱，复仇的火苗依然熊熊燃烧在各国民众之间，一边修补故国，一边重建文明。

这种人性善与恶的矛盾，这种旧仇和新生的矛盾，就表现在《地雷区》的上校心中。

那群孩子，和他自己的孩子一样，有着天真的淳朴面孔，他们本应该无忧无虑的生活在校园里，嬉闹在母亲温柔的手掌之下。

但只因他们来自德国，来自一个发动战争的国家，所以他们理应受到天谴，理应徒手清理埋在海岸线里的几千只地雷，理应像蚂蚁一样，在另一个国土卑微的死去。

在战争之后，德国人成为人人诛之的野兽，人们理所当然觉得他们应该承担父辈种下的恶，尽管他们只是一群无辜的人。

二战之后，妇孺依然被虐杀，房屋依然被焚烧，德国士兵成为俘虏被大批大批的关押在集中营里，生死完全掌握在别人手中。

影片里的上校，就有这种掌控别人生命的权利，同样有报复仇敌的快感。

一开始，他待这群德国少年如野狗，用马鞭抽打他们，用脚踢打他们，和所有人一样，他丝毫不在意这群战争俘虏的死活。

但当他和那群少年朝夕相处之后，他才开始意识到，他面对的不是一个符号，一个仇敌，而是一群活生生的人，他们有情感，有家乡，有重回妈妈身边的希望，尽管那希望是如此微茫。

当他看到这群孩子被地雷炸得面目全非，哭得死去活来，这群孩子看到食物后，惊喜交加的眼神，他才明白他们也会痛，也会害怕，也会欢喜，有人类应有的所有情绪和情感。

那一刻，军人心中冷酷无情的墙倒塌了，他开始滋生出一股善意的温暖来，尽管那份温暖是不合常理的。

他开始因为仇人的痛苦而痛苦，因为仇人的欢喜而欢喜，他像个真实的人一样活过来，而不仅是一个战争的机器。

当他开始怜悯，同情和帮助这群少年回到故土，看似是在救赎别人，实则是救赎了自己，人类终将抛下过去，才能全然走向新的生活，才能在黑暗的尽头窥见光明的地平线。

最终少年在上校的帮助下，朝着自己故国的方向奔跑，他回头，看着那片生死之线的土地，有那么一瞬间，少年已经分不清哪里是故土，哪里是他乡。

战争把一切都摧毁了，唯一还存在的只是人类心中尚存的一条线，一条划分善恶的线，这比一条模糊不清的国界线，更能救赎未知的生命。

谈论的观点汇总1、电影视角比较独特，（战后用俘虏排雷、孩子的角度、。。。

）——提起丹麦，首先会想起盛产童话的国家。

这也是一段很少人知道的历史。

这是一部令人心碎的电影，这也是一段让全人类蒙羞的历史。

也客观还原了战争给德国人带来的伤害。

它是真实历史改编的反战争题材电影，二战结束后，两千多德国战俘，绝大部分还是少年，被押往丹麦西海岸，被迫用双手人工挖掘一百五十多万枚地雷，几乎一半多死亡或伤残。

不管如何，虐待战俘，这算是丹麦的污点。

然而《地雷区》的编剧与导演正是丹麦人，一个丹麦人跟我们谈丹麦驱使德国战俘人工挖雷的故事，有意思吧？

反战题材电影往往是从胜利者角度切入的，《地雷区》却是从失败者角度切入，有意思吧？

从德莱叶到拉斯冯提尔，丹麦电影从来不容小觑。

说起丹麦电影，不少人还会想起《狩猎》。

粗暴地说，《狩猎》是群体迫害个体，《地雷区》是群体迫害群体，都是在情绪上辗压你内心的电影。

当初，丹麦与德国签署互不侵犯条约，但是德国撕毁了条约，一天之内侵占了丹麦，并占领了长达五年。

德国战败了，丹麦解放了。

面对昔日的非法占领者，丹麦人岂能不恨？

区区战俘公约岂能挡住他们内心的愤怒？

正如丹麦将官说：“不要指望丹麦人张开双臂欢迎你们的到来，你们只是来拆弹的。

”2、战争表面结束了，真的结束了吗？

（谁种下地雷，谁就该扫除地雷吗？

）（1）这部反战题材还警醒我们，战争里没有真正意义上的赢家。

战争的受害者也好，始作俑者也好，都会饱受战争带来的痛楚，战争就是那么残忍，没有一丝怜悯之心。

（2）卡尔逐渐清醒，意识到庞大的恶行是庞大系统所造成的，无论是侵略方还是反侵略方，在仇视中表现出了同样的恶，无论是德国士兵还是丹麦士兵，在巨大系统中都具有相同的个人的无奈处境。

而对应于此，人也应该怀有同样的、无偏见的善。

（3）可能只有无偏见的善，才能真正消除产生大恶的机会，这是电影《地雷区》给我们提供新的视角，有价值的视角。

（4）对待历史的态度：宽恕，但不忘记。

（5）战争机器如何人性的觉醒，不被制度机械的碾压（6）在特定的一些时刻，也许每个人都可能成为残虐的施暴者。

在战争环境下，每个国民都可能成为国家的杀人武器。

一个疯狂的杀人统治者，带来的灾难不仅仅是波及了敌国，也伤害了自己的过敏。

（7）就像别人揍我一顿，我去揍他儿子一顿，看似有道理，只不过是仇恨蒙蔽双眼，觉得父债子还天经地义罢了。

地雷问题该不该由德国来承担？

该。

可是借挖雷之机，肆无忌惮地让他们去送死，这就是千不该，万不该了。

然而，当我们把丹麦当作是中国，德国当作是日本时，你的想法是什么呢?外部压迫，内部惶恐。

3、电影叙事把控相对平淡，中规中矩。

（1）卡尔情感的变化处理的比较突兀，一夜之间对那些孩子们改变了态度一夜之间就改变对这帮孩子战俘的偏见，并且迅速的转变成一位亦敌亦友的慈父形象。

这直接导致了整部电影在情感上却少了层次感，更缺乏了可信度。

（2）那个自杀的双胞胎之一的小伙子爆炸后，没有镜头展示对小女孩的影响，小女孩看了那一幕后的反应是什么？

对她是什么影响？

看到与这个走向死亡的男人才发生静谧关系的孩子，是怎样的状态，她眼前如此鲜活戏剧而反常的事件势必对她造成影响，她以后对世界、战争、生命的认识势必会源于此。

为什么不对孩子进行稍多一点的描写？

这么美丽的死亡之路是不是需要更深情一些？

孩子在影片中出现的意义是不是可以更认真一些？

（3）结尾以为四个孩子逃离过程中，会突然来一颗炸弹呢，类似《柏林谍影》以影色为水沏了一杯人性的茶（看电影后，可以先谈谈自己的直观感受，然后再理性思考）

某天晚上看了一部丹麦的影片，名字叫《地雷区》。

这片儿，真的是相当不错，让我回味无穷。

片尾音乐起初打动我的是影片的摄影构图，像这样耐看的片儿真的是太少太少了。

影片的好多镜头都极为动人！

色彩、场景布置、虚实、大小、远近变化，让人领略到了摄影与摄像的艺术感染力！

对美术理解力是有深刻提示的！

关键一点，影片的节奏极为舒缓，情节发展自然而然，感情变化自然流露，没有商业片的矫情，更没有无脑明星的光溜，但却是让人内心紧张不断加剧！

这并不矛盾！

因为大海的平静一时掩饰了波涛的汹涌！

细细的品读故事，内容更打动人！

这源自一个真实的故事，二战时，欧洲战场刚刚结束战斗，丹麦的西海岸有大片的雷区需要人排除。

主人公是丹麦的一个军士长和一群德国的小士兵。

对于德国小兵，当然这都是很无奈，很悲催的，他们要排除的地雷正是他们的同胞长辈埋下的（丹麦是军事弱国，所以留下少年兵排雷，童子军容易控制，这应该是个原因）。

影片从败退的德国兵队伍开始，慢慢的引入故事情节，慢慢的交代故事的人物。

镜头和故事情节，节奏比较舒缓一点儿也不快，像一个细细道来的故事，一点也不像商业片那样的浮躁。

（全是内心戏！

商业烂片怎么比？？？

）而且配乐低沉而悠扬，和着极为广阔壮观的场景让人很舒服。

德国小兵命运当然很悲惨了，既没有什么尊严，还要饿着肚子去排地雷。

而且随时都会被炸得血肉模糊！

但这就是报应吗？

是自作自受吗？

德国纳粹给世界带来的痛苦！！

唉，悲惨的人类啊，再不要有战争了，这是最终幻想吗？

呜呼哀哉！

人类的语言能够说的清人类的悲惨吗？

我不想骂那些所谓的商业大片什么大制作了，什么神剧了，因为我骂的太累了。

大家想要得到真正的享受，还是自己看一看这个片儿吧！

（奥斯卡外语片提名，真值！

）在影片故事结束之后的片尾字幕音乐，极为动人啊！

是一首忧伤的吉他曲。

诉说了那些悲惨的灵魂！

当当当当！！！！！

--影片从一队德国的败兵开始！

然后！

军士长遇到了被押解途中的德国俘虏！

看到一名俘虏手中的丹麦旗帜(大概是),军士长难以抑制内心的仇恨！

怒斥着

军士长先来到了雷场！

进行了前期的勘察！

这海景，大气！！

但这是雷场！

败军之师！

（童子军易于控制和管理，被留下进行了细致的排雷工作）

悲惨的双胞胎兄弟！！

（二战后期，德国的兵源已经枯竭）

内心的梗！

工兵排雷教官！！

丹麦一方的！

（二战之初，丹麦很快崩溃，马上投降，国家遭到了德国纳粹的蹂躏）

小心翼翼 拆除引信

引爆了！

死人了！

吓死人了！

上阵

小兵们来到了雷场驻地

壮阔的镜头，军士长乘风而来！

初次见面

军士长来了！

他怀疑，他困惑，怎么是一群孩子？

并非他之前遇到的成年士兵！

依然是满怀仇恨的军士长！！

怒斥着这帮孩子！

我们该如何...............

总戴着钢盔的小兵

沮丧忧郁的孩子

黄金分割的镜头！

负有艰巨使命的硬汉！！

经典构图！

景深运用突出主体！

来到了雷场！

很有苍凉感！

开始排雷作业！

地雷如繁星密布！

清理完指定的雷场，就可以回德国了，所以大家都以命相搏！

得不到给养，太饿了，偷拿小盆友的面包！

兄弟两个闲暇时玩小虫！

他们的命运，不如虫子！！

运用了小景深！！

黄金分割和景深营造了这个镜头！

精心布置的场景，有主有次，这个摄影构图给多少分？

雷场复杂，突然的意外！

双胞胎的哥哥（或者是弟弟）死了之后！

剩下的那个也失去了魂魄！！

几次不幸的悲伤使军士长心生怜悯！

内心的仇恨已逝去，留下了忧伤而纠结的同情！

孤寂的雷场！！

那是一座新坟嘛？

内心矛盾痛苦的煎熬，军士长扮演矛盾的角色，既给小兵灾难的任务，还得偷食物给他们，也给他们一点生的希望，还在最悲惨时，给他们人的尊严.......

迷茫的未来！

迷茫的梦！

（主角之一，很聪明有责任很善良，发明了一种方框来提高排雷的准确度并提高了效率）

孤零零的身影衬托着孤寂的荒原！

全是内心戏！

商业烂片怎么比？？？

心灵的理解之后！

仇恨渐平！

生之希望！

内心的仇恨与戒备的移除！

孤独的兄弟！！

这大场景！

悲壮苍凉！

动感的镜头！！

毕竟还是孩子

成为了朋友！！

在扫除了地雷的沙滩上，大家内心是舒畅的，充满希望的，小兵们感受到了成长与成熟！

和谐的场景！

镜头极美！

没有了地雷，和谐的玩耍！

尽情的释放！

（某片排雷作业完成的区域）

真是畅快！

欢愉之后！

一声巨响，军士长的狗死了！

小狗触发了地雷，因为德国小兵没有排干净地雷！

心塞啊，这时候是拔凉拔凉的：（

遭到了训斥，并遭到了军士长的羞辱、侮辱，因为军士长的孤独伙伴小狗死了！

以身试雷！！

遭到了残酷惩罚

军士长的惩罚！！

雷场踱步

男人心的纠结！！

惩罚小兵！

可是内心悲伤！

（远景近景的对比）

逆光的运用！！

小姑娘出事了，妈妈来求救！

小姑娘误入雷区！

一同营救！！

无法走出阴影的兄弟！！

一点点的营救

老天保佑，孩子别动！

剩下的兄弟，无所顾忌的雷场漫步！！

走向了小姑娘！

对话小姑娘......

小姑娘得救之后，生无可奈的兄弟选择了.......

.......

化作了一缕青烟，兄弟在天堂相聚了！！

消失了.......

悲伤的小哥

逆光的运用！

生无可恋！

由仇恨转而生怜悯！

雷场巨大，地雷密布，任务的艰巨，简直不可完成！

伤亡不断，打击不断，小哥受不了了......

若慈父般的军士长，给小兵 生的力量！

......

检视着用血肉生命趟过的雷场

雷场快清理完了，拆除引信的地雷要装车运走

工作的成果，内心的期待！

结果，刹那间什么都没了！

突然地雷引爆了！

摧毁了一切

......

......

剩下了4 个！

木然、茫然......我还活着？？？

说好要放哪四个孩子回去德国！！

可是却又被派出执行扫雷任务！

硬汉不干了！

怼！

没有一丝同情心的上司！

德国俘虏，哪有人权可言，这是报应？！

军士长在煎熬！！

这就是我的命运〒_〒

不解命运的安排(っ╥╯﹏╰╥c)

小兵们又开始了排雷作业！

内心极寒！

4人被重新集合！

很是纳闷不解

原来，军士长的努力使他们重获自由！！

......

......

回望一眼............

消失在森林中......

谁知道bgm哪里有吗跪求。

一首献给《地雷区》的电影诗毫无预料地，从闪亮沙滩吹来的闪亮沙粒，闪亮的水晶扑向了——你，还没有站好，甚至在看大海一切，一切，尚未长出任何胡须都是远在柏林之外的，太阳、烈焰立于十字架纸上，正如颤抖的大卫王之星那十字架埋在沙滩，窸窸窣窣是沸腾的海水蒸汽刮过苍白的芦苇草以及那残骸上的两只脏污、丑陋又苍老的手手掌碎片、梦境幻影，苍白芦苇，无垠痛楚拾起某一个你，如同收藏邮票，这碎片来自重建德意志的你孤独战俘、异乡亡魂散落在满是地雷的丹麦海岸伤悲尸体碎片

德国在战败后被分区占领，首都甚至成为冷战后东西方阵营对立的最前沿。

远在异国他乡的战俘无暇顾及，这也直接形成了德国年轻一代对于战争的认识和反思。

反观日本，在冷战序幕即将拉开之际无条件投降。

不仅没有废除近代天皇制度，还在朝鲜战争中直接变成了美国雇佣军。

以德报怨从来都不是一件简单的事，但日本却认为理所应当，退伍士兵被当作国家英雄享受高额社会福利。

在中国以德报怨的思想下，不仅将日本战俘礼貌遣送回国而且免除了巨额的战争赔款。

其中不少战犯和军国主义分子更是混进了政府高层掌握政权，首相参拜靖国神社，修改教科书粉饰历史的传统也是由来已久。

德国总理勃兰特1970年华沙之跪，这不是软弱，而是大气。

正视历史，承认错误，方得崛起。

人性没有答案，道德永远在暴力人的手里和死神的时间背后，我感叹的不是丹麦这个二战中受伤排不上号的国家能拍出这样的反战电影，而是这是一部揭德国丹麦脓疮的电影却是两国一起完成的，我知道很多人想赞扬什么，这种话从小听到大，其实我想说No，待上映的魔兽电影版从2小时40分钟剪剩2小时，就是因为涉及到当下欧洲的难民问题，欧洲的“光腚总局”一样有把爱德华剪刀手，而我佩服的是在二战的问题上他们已经在精神上走出了雷区，我们却还在雷区里面，从《鬼子来了》被禁，到《我是王二毛》的曲线救国，其实我们还在拆雷，从观众到演员

看完《开战日》再看这个《地雷区》，相信你会有很深的感悟。

大大小小的战争大抵如此，丹麦人在二战时没有怎么抵抗就窝窝囊囊地投降了，等到战争结束，一个个的腰板儿立马挺直了，一边打骂战俘，一边喊着什么“勿忘国耻”什么的。

请记住，国别是人类所生活的这个社会最虚伪的谎言。

战争来来去去，受苦的终究是百姓，不过是一个国家站起来了，另一个国家倒下了，口口声声呼喊的爱国什么的屁话，都是统治者麻痹大众的工具（虽说我认为“爱国”这个品质作为“人不犯我我不犯人人若犯我我必犯人”来反抗是一个优秀的品质），是以亿万同胞的骨血作为代价的，打来打去，死的都是地球人。

没有国家，固然不妥，有了国家，更加难过。

《地雷区》这里需要声明的点：“埋地雷的，是纳粹，我们痛恨，挖地雷的，是德国人，我们应该感激。

”像苏联大兵，丹麦政权那般征发苦力，而希特勒那家伙早已经脑袋打洞，不过是前人的错，后人承担罢了，不存在什么因果与责任，许许多多的少年都是无助的牺牲品罢了。

影片最后，还让我们一窥丹麦军官大言不惭的嘴脸。

这样一部佳片，对我国人实在是具有针对性，有一些价值观还是需要广而告之的。