赛博朋克：边缘行者

对路人党不太友好，因为涉及很多背景。

如果抛开的话，剧情中规中矩甚至有点俗套。

而作为一部游戏改编则是十分的成功，直接帮助蠢驴重回巅峰，继双城之战（我没看，因为我不打撸啊撸）以后找不到其他的。

感兴趣的可以看一下。

顺便去锤一下蠢驴一一一一一一剧透分割线一一一一一一以下是对该部剧火出圈以后进来的不明生物说的，不感兴趣的小朋友不要往下翻一一一一一一剧透分割线一一一一一一赛博朋克作为上世纪八十年代诞生文学形式以及艺术形式，本身立足于就是极端反乌托邦，cyber本身又脱胎于cybernetic，加上反抗的代名词朋克构成的畅想。

而众多作品无一例外则展示相当极端的zb主义社会，充斥的物欲和控制(cybernetic)。

那么毫无意外作品中就应该展示该种模式下会发生的客观事实→即利益为上，人的物化，而x交易则是这个的最佳体现方式。

说句不好听的，几乎所有作品都会在这上面加以描述。

无论是开山作《神经漫游者 》（1986）还是游戏和动漫原作《赛博朋克2020 》桌游（原作者的更早的是赛博朋克2013》，1988年出版，实际上也算是开山作）而蠢驴虽然烂活整一堆，但在与还原原著上比什么🐶公司强多了（迈克庞德史密斯接受采访时曾提到之所以让蠢驴改编是因为蠢驴真的玩过桌游），既然还原，那就是还原原作中那种纸醉金迷的金钱至上社会，在这种社会里整什么抽象的男宁女宁只能说不适合宁，什么玩意儿都往里面带更有意思的是当初诞生正好赶上了X解放思潮，在当时较往时更显得暴露。

至于某些人所说的两性视角，我这边建议好好寻思寻思赛博朋克是横向的还是纵向的。

X感这两个字都能解构了是吧，查个新华字典看看这两个字指的什么意思都不会说那么抽象

赛博朋克2020桌游规则书原插画至于游戏里的设定，我这边也说一下。

游戏里进冰柜脱衣服逻辑上是完全没有问题的，无论是原规则书和游戏都提到过只有公司🐶和有钱的才会买得起深潜椅和黑客服，其他的野路子就只能把自己关冰柜里。

而想要散热好就得把衣服脱光。

游戏里出冰棍的一瞬间是会看到国体的。

至于没做，是因为1.很麻烦，没有人愿意过个剧情还要重新下装备，然后再上。

2.脱衣服的游戏里面属于无解，因为脱衣服的光影和材质变化无论是建模还是后期还是做成CG都是相当困难的，就是为啥游戏里面穿脱衣服都是瞬间替换至于衣着设计，往常案例设计成这种的确实有嫌疑。

但正好在赛博朋克里面没有，真要说的话只能说运镜方面。

进个游戏你随便找个路人，你看看穿的啥。

再去丽兹逛一圈，然后好好看看那送的规则书。

要不你穿成隔壁安拉？

更别说设定里面有皮下护甲，你裸奔都不会受伤，更别说女主压根就不是枪手，就是个黑客。

而你认为的服务于某个视角，甚至都没有证据，全靠自己的主观判断。

而且每次讨论到这里不明生物就忽略大嫂，这角色可一点都不媚，开除女籍了是吧。

那身腱子肉姐贵我挺喜欢的ps女主我不太感冒，我感冒的是kiwi和大嫂🌝

看完这部动画，首先要分清两个概念，赛博朋克以及赛博朋克2077（当然包括其原型赛博朋克2020）。

赛博朋克，是一种艺术风格，大多以黑暗为总的基调，搭配鲜明的霓虹色彩，展现出强烈的视觉冲击，核心是反乌托邦，高科技低生活的世界观。

而赛博朋克2077，是CDPR改编自赛博朋克2020的游戏，概括来说两者的关系，就是2077是一个赛博朋克大背景下，在夜之城这个特定的地点（当然包括城外的恶土等地区）发生的故事。

因此边缘行者是一部出色的赛博朋克风格动画，是大家所公认的，产生分歧的地方，主要是在于人物形象、性格、、动机、剧情、结局等方面。

在讨论这些之前，希望大家明确，边缘行者采用的仍然是2077的设定，时间为V大名鼎鼎之前，也就是2077主线故事发生之前。

于是乎，对边缘行者的讨论便离不开夜之城。

夜之城是什么地方？

不管玩没玩过游戏，应该都听过宣传片里那句：2077年，我居住的城市被评为全美最烂地区。

多少人被骗预购了2077😤 为什么烂呢？

预告片里说：暴力犯罪层出不穷，贫困线下的人口全美第一。

看到这里你应该明白，夜之城不是迪士尼乐园，也不是大好的社会主义现代化建设的城市，在夜之城，你不干别人，就等着别人干你。

因此，有人疑惑为什么男主一直在装义体，因为弱肉强食，不变强就没法在夜之城生存，这不是很简单的道理吗？

你觉得斯安威斯坦很强，够用了？

装了机甲的大卫对上重锤都只有挨打的份，感觉都不一定打得过小田。

（游戏里小田比重锤难打好多，最高难度两刀就被小田杀了😭😭😭）

我的丽贝卡，wuwuwu 热知识：V在游戏里基本上能全身都装满最高配置的义体并且没有变成赛博精神病（他的病来自于银手的芯片），所以大卫装的真不多，他只是单纯的顶不住。

（除非是编剧加新设定了，毕竟赛博精神病本身的设定就被编剧改了）

我玩游戏都没装这个，装的黑客传说义体 你觉得男主一个斯安威斯坦够用是因为你觉得大卫是主角，而斯安威斯坦是神器，其实呢，斯安威斯坦只是因为出自MILITECH，军用的义体，当然就罕见啦，老百姓碰不到，但绝不是那种拿到了就能一路杀穿的神器，别忘了，重锤自己也有一个呢。

而男主呢，他是Edgerunner这部动画的主角，但他并不是夜之城的主角，男主到死也只是个小人物，你以为他这10集往上爬了多少吗？

男主不过还是个打杂的，夜之城真正有权有势的他根本见不到。

荒坂3狼这些管理层出来过？

一个中层就把大卫打发了（虽然是借重锤之手）。

亚当重锤，等V来收拾你 不是所有人都能像游戏里的银手和V一样名震天下的，也不是所有人都有银手和V那样的天赋的，大卫自命不凡，其实在我看来，他装上斯安威斯坦，就注定了他的结局，重锤用斯安威斯坦有什么副作用？

男主动不动就流鼻血，他是真没那个能力懂吧，加装义体只是一个加速的过程罢了。

而曼恩那只手，一个对自己亦师亦友，填补了自己父爱缺憾的男人，你让大卫把手拆了？

你真是比赛博疯子还不懂人情。

10集过后，7个人剩1个人 男主也好，男主的队员也好，都只是夜之城的臭底边，夜之城的主角就是公司，就算是在2077里，这一点也没有改变。

但所有人都想往上爬，想爬到夜之城的顶点，可惜直到死，男主一行人也没能有什么成就，甚至死都死的普普通通，这就是悲剧。

没有人来夜之城不是为了钱和名誉的（预告中说夜之城是一座逐梦之城），但是想要钱和名誉就注定无法善终，可又总会有新人踏着老人的尸体重蹈覆辙，就像大卫和曼恩一样，你说大卫不知道自己会死吗？

我觉得不尽然，大卫当然知道，但是他不怕，夜之城的人不怕死，就怕死的默默无闻，这就是赛博朋克矛盾的点，宿命悲剧的内核所在。

只有Lucy不在乎名利，所以最后只有Lucy活了下来。

死的光荣 有人问：为什么大卫是这样一个形象？

如果你看过《JOJO彪马野郎》，其实很好理解，大卫身上有的便是和乔尼乔斯达一样的漆黑意志。

所谓漆黑意志：就是不择手段地达成自己的目的。

在夜之城，没有绝对意义上的好人，所以大卫也不可能像其他动画作品里面一样成为一个完全正派的男主，他有自己的野心和目标，有不择手段也要去做的事情，这能解释他的很多行为。

乔尼·乔斯达 而大卫觉醒漆黑意志，正是妈妈去世造成的，他在这天看清了现实，看清了荒坂，也看清了夜之城，只有有钱人才能拥有创伤小组，只有位高者才能决定一切，没有钱没有力量就无法守护一切，也是这天，他装上了斯安威斯坦。

妈妈好美，领便当好早 值得宽慰的是，来生的酒保喜欢以值得纪念的Cyberpunk的名字来命名并特制一款酒，大卫和他的故事，至少仍有人会记得。

生的伟大我不赞同，但是死在重锤手下，确实是一种死的光荣。

赞美死亡也体现了夜之城居民对死亡本身并不恐惧。

生的伟大，死的光荣，真是讽刺 很喜欢豆瓣上一位用户在影评中提到的：飞蛾扑火。

我觉得很好地概括了大卫，以及所有在夜之城底层人民反抗时的气概，而更重要的一点，飞蛾扑火是飞蛾这种生物的本能，也就是说这是命中注定的，而大卫的死，底层人民的死，对于夜之城来说也是注定的，这便是所谓宿命。

前面越甜，后面越刀说完了事业，不得不说说边缘行者刻画的爱情。

想牵又不敢牵的手，这细节I Really Want to Stay At Your House.

这个场景我好爱 取自《赛博朋克2077》的电台音乐，用在第二集大卫和露西看月球的时候，致敬游戏原作的同时，氛围也恰到好处，可见制作之用心，扳机社是真的懂2077的。

赛博朋克就只有高科技和低生活吗？

扳机社给出了答案：人在精神匮乏的生活下，仍然没有停止对美好的追求。

这种欲望甚至更为强烈。

相比2077过分的追求悲剧的内核，边缘行者选择挖掘赛博朋克框架下的其他情感，第二集的去月球便是对赛博浪漫最好的解读。

不输《To the moon》的去月球但是边缘行者确实不是完美的，这边稍微举几个例子。

我想扳机社是为了同时展示大卫队友的特色性格以及大卫的成长，所以安排了一段训练的蒙太奇，但由于十集实在太短了，而这段训练又是在前几集，导致其实像瑞贝卡哥哥的死，对我并没有什么触动，而像曼恩、瑞贝卡这种塑造到动画后期的角色又让我心痛的很。

又比如军用科技的人开魔蜥等着男主装义体，实在是有些不合理，我玩V的时候军用科技要是有这耐心，帕南要笑疯了。

但是扳机社做到这个程度，剧情没硬伤，美术配乐够用心。

这还不满意？

波兰蠢驴怎么找金石洋之不找你来做？

总有人比作者懂如果说你仍然无法理解男主的行为，草率的结局。

你可能是无法理解老鼠过街的宿命，飞蛾扑火的决心。

一见钟情

两相欢喜吐槽一下：亚当重锤，你好狠，我的Rebecca酱直接被砸成酱了👊，你等着，大卫做不到的事情V来做😭

丽贝卡其实也喜欢大卫吧

要被刀麻了

边缘行者，算是 游戏本体 2077 的前传。

公用 Boss 是 亚当锤子片头曲和片尾曲很不错。

整体有输出，但画风偏欧美风格（欧美画风，不如日系画风细腻）。

主线是个爱情故事。

剧情线紧凑，反转很快。

——————————————————————————————————云通关 2077 太空人结局2077 的优点：有一定的科幻元素，比如 机械义肢。

鲤鱼走马灯很漂亮。

2077 的弱点：全像素的赛博世界的画面偏弱。

第一视角的观影感受，永远比 第三视角要弱。

虽然是 赛博，但是输出方式 偏于纯枪战（虽然 黑客也能秒人，但主角没有黑客技能）影射美国街头的帮派和暴力文化，但是对 暴力元素 又进行了 弱化。

主角输出不高。

虽然有黑客帝国 里欧加盟，但是 本作的科幻元素，弱于 黑客帝国。

神作。

全方位无短板的神作。

本片采用《赛博朋克2077》夜之城世界观。

是这是电子义体全面流行的时代，人类可以根据自己的消费能力和心智程度改装自己的身体。

消费能力越强能买到的改装义体越高级，材料亲合度越高，排异反应越小，心智侵蚀度越低，甚至可以完全吸收。

如果义体非常强大，排异反应会非常剧烈，一般人根本无法承受安装在身的痛苦，只能靠注射镇静剂暂时稳定状态，但无时无刻的排异折磨最终会让心智崩溃。

也有不一般的人。

主角是个上贵族学校的普通少年，天天被装着高级义肢的富二代欺负。

妈妈拼命工作只为供养他的学业，期望让他能实现阶级跃迁成为上流人士。

他则天天玩超梦，体验电子的暴力和黄毒。

有空给自己装一些廉价义体。

然后是课堂捣乱，被欺负，请家长，例行训诫，开车归途，车祸。

妈妈受伤，不是创伤小组会员只能接受社会最低级的人道主义医疗福利，术后死在医院。

主角彻底没人管了，被人看不起的社会底层家庭渣子永远选抓住机会赌一把。

于是自告奋勇提着妈妈留下的口袋装上了军用脊柱义体，这玩意性能强大可以让使用者瞬移。

然后碰上女主，被骗到公寓直到黑市团伙上门，挨打，然后加入团伙。

主角的心智很强，装上这玩意竟然不需要用药就可以压制排异，但再强也禁不住他作死，军用脊柱的穿戴者用瞬移一天不能使用超过两次，主角为了在团伙中体现价值一次任务用八次，奈何他心智异于常人，流点鼻血劲儿也就过去了。

一次次的任务一次次的交流，得到了团伙大哥的赏识和团伙小妹的迷恋，赚了钱，继续改装自己的身体，和女主冰释前嫌接了吻上了床。

故事的前半段精彩完结。

故事中篇的矛盾结构渐渐铺展开来，女主是公司从幼年期就开始培养的逃亡黑客。

她的培养目标是战前旧网遗迹的挖掘，战前旧网已经在大战中软硬件全部废弃，现由旧世界AI控制占领，公司将培养出来的黑客投入其中，期望可以挖掘出战前的知识遗迹，主要是军事科技。

但旧网AI非常强，会破坏入侵黑客的意识结构，致其死亡。

女主是极少数能够在旧网AI的数据破坏中长时间保持完整心智的天才。

她的叛逃是公司的重大资产损失。

自然属于高价值的永久搜捕对象。

女主在团伙与任务中介的接单中渐渐暴露行踪。

她的引荐人老太太黑客将她出卖。

老太太黑客拥有性感的身材，也许是因为年纪大，所以已经将半脸和整个下颚换成了口罩式义体。

老太太黑客和女主都擅长冰泳深潜一种高效的联网方式，可以理解成为了散热的显卡水冷。

公司找到了中介，中介暗地联系了老太太。

公司设局给团伙派单：捕捉女主+测试男主。

已成为团伙头目的男主带队出任务。

带着大家遭遇最终的报应。

然后中介捕获了女主，公司出尔反尔，中介背叛了老太太。

老太太把中介位置发给了男主。

男主为了救人用光了所有药剂。

这时的男主其实身心早已过载，他的身体改装的太多，早就开始使用九倍浓度的镇静剂，就连地下黑市的医师也不愿给他开药。

最后的任务是体现《赛博朋克2077》最为现实主义的最终之战。

打完所有的子弹，复仇一切背叛。

打完所有的镇静剂，兑现一切信任，用最后的时间说完所有的情话，用最后的力气杀掉最多的敌人。

然后男主把最后一口气交给重锤亚当，继续城就他的传说（重锤亚当砸烂团伙里的男主小迷妹是为啥）。

把救回的女主交给司机，成就他们的爱情。

谁不喜欢女主的妖艳眼妆呢？

值得注意的是，Cyberpunk Edgerunners揭示了在赛博朋克这一审美语境下东亚文化与欧美文化意识形态的异质性，即东亚的“自我-他者”式社会关系内核与欧美“我—世界—我”式宗教关系内核。

令人称赞的是今石洋之带领的日本团队在游戏固有世设下，保住了Cyberpunk 2077自表现主义至黑色电影再至赛博朋克风格本身的“赎罪”式“身份认同”的宿命感，同时将东亚文化的内核毫无违和地融于其中。

其将赛博格关于身份认同的彷徨提炼为意志与肉体的角力，并将意志的“对象”设定为“她”，“我为什么而存在”不再重要，重要的是“我为谁而存在”。

“为什么要为别人的梦想而活呢？

”她问。

“…我想送你去月球。

”他答。

从这一刻起，其实主角的宿命已经被决定了，或者说，这是宿命的一种“征兆”。

David是不能不为他人而活的，而Lucy可以，也就是从意识形态角度来讲，David并不是现代化的，甚至，是未启蒙的，而Lucy是饱受现代化折磨的。

于是我们看到了David死亡背后的隐喻：东亚意识形态之死。

“你是独一无二的”，这种“发现自我、找寻自我”的主题恰是自启蒙主义以来欧美文化的精神内核，而随着资本主义的“现代化”以物质形态先行替代了东亚的“儒家封建文化”，这种“启蒙”的“真空带”便出现了，也就是说，东亚的民族，是“被迫”启蒙的。

故而我们看到，实际David的“独一无二”，全然不具欧美“新自由主义”式的人文属性，反而像极了单一价值论下的考生，其只是社会“封建”价值的喻体而已，就如David临死之际的独白：“妈妈，我登上荒坂大楼的顶端了。

”而当欧美的“新自由主义”式“独一无二”都被斥为“幻象”，甚至只是“消费主义”泡沫般的口号后，东亚资本主义下的“独一无二”自然顷刻间便“幻灭”了。

“你还认为自己独一无二吗？

”后垄断帝国主义的执行者，亚当•重锤的枪口抵在了奄奄一息的David头上。

他犬儒般的笑了。

“操，我他妈不在乎。

”这犬儒般的虚无仅仅浮现了一瞬，因为他找到了归宿。

他折返了东亚。

他回到了母亲的子宫。

他送她，登上了月球。

#以下发言皆为主观 个人情感色彩丰富没懂为什么这部片评分如此之高 画面和色彩的张力都很好 女主也美极 但剧情真的拉垮，无论是逻辑还是情感上都无法做到让我共情首先是被赞美的男主作为底层人民向上爬反抗大公司不成却飞蛾扑火的精神。

我想问这点到底是从哪里看出来他想反抗了 他做的一切都是被动的 就像是被人推着走到这一步 但凡没那个运气他都无法被称作值得被歌颂的对象在一开始他卖东西没卖掉还被太子爷打了才装上 然后报完仇就走，之后泡妞被骗 是因为他母亲的事业才能保住他不被曼恩杀，加入了团队之后也像个热血小子一样一边混一边谈恋爱。

直到曼恩的死才对他产生了一些影响 有人认为这是男主的第一次成长。

成长在哪 胸围吗？

还是重量级？

思考问题的方式还是一尘不变，也没有所谓的想要做到最好或者独当一面和资本抗衡的想法。

在Lucy查数据库的时候在被敌人动摇 开始迟疑手上的动作 可以理解毕竟初出茅庐，但在整了一个promax版本之后就像无头苍蝇一样到处撞 他好像什么都考虑了 但什么都没考虑到，尤其作为一个领导者 团队意识共同利益根本没有展现出来。

这种时候就不要扯什么大家在那个时候混的就是以个人利益为先，男主要是在乎曼恩和他说的话就应该做好一个领导者该做的。

领导者不是能领导就叫领导者，比如发号施令的人不一定是领导者，就像我能运动但是不是运动员。

男主的目标也很迷糊 他想搞钱没错 想作为底层人民奋起没错 想为了心爱的姑娘奉献自己也没错。

他无论是利己还是利他我都可以理解，但是不能是明明想搞一大笔钱接了个狠活然后非得上价值 顺便再拉上所有兄弟伙跟我一起死。

要说男主自私 也没那么自私 善良也不善良 他在后期杀人时候的迟疑最多是出于道德而并非一种本能，而夜之城和男主的生长环境给他赋予的“道德感”我认为并不应该这么有底线 如果导演让他再恶的纯粹些估计更有美感。

同样 关于那些后期死人的片段闪回 尤其是那个害怕的眼神 我认为更多是男主不愿意承认自己真的会变成赛博朋课精神病的侧写 即使他可能打心底里承认这件事 他也会认为自己是“被选中的” “独特的人”。

这也是让我观感非常不好的一点 人家跟他拼科技的时候他在赌谁的命硬 照道理来说前期来了那么多金手指踏踏实实干就完事了 房子也有了存款也有了 没必要图一时之快。

他一直相信自己是“独特的人”，最后被亚当直接打破他“天骄之子”的梦。

在前几集的时候他优异的成绩 他母亲的描述都让我期待，这小子不会是力量和智力都在线的男主吧？

但我真没想到且不说力量差人一等，智力也是完全没有体现。

热血可以 但能不能讲点方法 但凡做个周全点的计划呢？

这种缺点从学校期间就暴露出来—不顾后果 只管冲。

他像是一直抱有侥幸心理，纯纯风险爱好者，我都觉得他的思路是“如果不怎么怎么样，我就成功了” 在此举例 装盗版 如果没有问题的话 我就成功了，但事实上的结果是需要花更多的钱去弥补这个漏洞。

但凡之后能从这件事情上学到点，也算是很好的成长线，但没有 仍然不管其他人感受 不管结果如何。

他好像一直不明白人外有人天外有天，比起搞到250k送Lucy上月球我还是更倾向编剧把Lucy写死 然后男主认为自己足够强 是异于常人的人，结果奋起反抗不成被亚当直接杀死，在最后也没能为自己的母亲和心爱的人报仇，这才是所谓的无力感。

就是愤怒达到顶点，在做好了相对万全的准备之下仍然无法达到目标，之后发现自己在绝对的实力和资本面前如同蝼蚁一般，即使自己的运气很好资质很好但什么都做不了 奄奄一息的时候，给他母亲和 Lucy死亡的画面一次次闪过，然后他突然醒悟 自己和那些人也没什么不一样。

这才是我所能够共情的无力 是在想方设法之后放手一搏的无力，不是像觉得自己等级够了就去奖励自己打个Boss玩一玩然后打不过的那种感觉，而是作为一个有点才能的 普通人 用尽全力都摸不到别人脚底的那种 无法跨越的沟。

当然，如果可以的话可以死在荒坂塔顶，毕竟男主一直觉得他母亲想让他在物理层面站在塔顶，如果死在那里还有点美感 还很好赏月。

关于爱情线我的观点是男女主不如曼恩那对给我的触动大我还是没明白两位谈个恋爱为什么不交流呢？？

只睡觉那能叫爱吗？

那叫做爱。

Lucy在一开始知道情报的时候选择不跟男主分享情报 希望自己能够独自承担，这种盲点在绝大多数电影的感情线当中都有，就是所谓的 “我不想让你知道这么多，知道的越少 你越安全” 或者是 “我不希望你陷入危险” 等等。

这样的先入为主的预设会对之后的所有事情产生极大的影响，在明白独自一人无法解决这个问题并且难以为这个问题所遗留下来的一连串其他问题负责任的情况下，最好的方式就是 一起解决 而不是单方面的牺牲。

就算不能一起解决 也能商量商量别的方法呢？

爱情就是能为了对方去死，这一点我并不持否认态度，我也很爱看那种一方为另一方去死的情节 谁不爱看虐的啊？

但我认为爱情不一要需要用一方为另一方去死的方法来证明，就好像“他为她死了，他真的好爱他啊”这种观点，我就像是喝到了无糖可乐 是可乐 是甜 但没劲。

比起这样双方都一味自我牺牲的感情，我更乐意看肩并肩，可能是我之前此类电影小说看太多了，这种类型已经激不起我内心的情绪。

在这样双方都不是弱鸡的情况下，肩并肩的战斗会更让观众爽到，而不是俩人像在比赛一样比到底是我爱你多一点还是我爱你多一点，俩人都觉得自己很爱对方 然后上赶着送死 这好看吗？

这逻辑呢？

如果男方必须要死 那为什么不能是赚到了250k之后呢？

就比如 身体过载直接变成赛博朋克精神病 然后知道自己没救了选择去死。

这可以发生在两人都已经对未来有展望的时候，明明一切都过去了 但还是难逃变成精神病的结果，然后为了爱情选择了断生命 甚至可以是Lucy亲手动刀给他杀了，然后独自完成刚许下的两个人的未来。

这不好看吗？

这不美么？

这不比刷业绩一样的送死好得多，一开始到最后都在渲染精神病 结果也没有多么大的影响 再拉个反差的话就是 Lucy在原片中用吻唤醒了失去理智的男主 但在最后发现没用了 爱也不是万能的 再爱也不是。

这才能拉回到现实。

多说一嘴 以下更加主观 依据全凭一张嘴这类爱情中的牺牲也是自私的 跟他母亲独自承受了那么多供他上学那种牺牲一样属于情感上的绑架。

代入一下父母如果真的拼死拼活给你送到好学校读书 但他们都是在你看不见的地方默默付出，同时你觉得现在学校的环境和群体都不适合你，你真的会愿意继续在这样的环境当中挣扎下去么？

当你知道这些付出的时候 更多的是会希望可以不用那么劳累 或者是 我能够直接去打工或者换一个学校之类的解决方法。

在亲子关系中缺少沟通也是致命的，“我都是为了你” “这还不是为了你好”这样的出发点是没错的 但是更多时候孩子的想法会是“我宁愿你不这样”，不要用在感情中牺牲和付出了多少来衡量感情的厚度以及通过自我牺牲在他人身上实现自己的价值。

很多奇怪的点在于关系当中双方的不对等 比如家长认为孩子是弱势的那一方需要他们的帮助 缺少解决问题的能力 或者爱情中一方觉得另一方需要自己来带领或者实现等等。

最后 我的意思是 反正设定背景都这么悲了 剧情也想往虐了写 不如就搞点更实际的 大家都别好过

「赛博朋克：边缘行者」观后文 | 阑夕当油尽灯枯的大卫·马丁内斯被亚当重锤拆得七零八落、如同瘪掉的气球那样神灭形消，我承认，那是全剧快感最高的时刻，袒露出赛博朋克的文化内核：由疯狂赐予的，也必将终于疯狂。

尼采谈及悲剧的诞生，源自酒神和日神的冲突，前者是情欲的放纵，不惜一切的奔赴癫狂，后者是美学的艺术，辉映在阿波罗的光辉中，最后个体都要在痛苦和消亡中回归世界的本体。

所以那些喊着「被刀惨了」「为什么不是Happy Ending」的声音恰好证明了这部剧集的成功之处——只有足够破圈，才会收获误解，把卷到极致的反抗革命当成请客吃饭，为赛博朋克的世界购买一张温柔似水的言情皮肤。

呐，呐，这个版本的夜之城虽然很二次元，但在荒坂公司依旧只手遮天的城市里，是没有弱保软的说。

就像乔治·R·R·马丁写道，维斯特洛大陆既有老骑士，也有英勇的骑士，唯独不存在英勇的老骑士，所以夜之城没有活着的传奇。

往好处想，「赛博朋克：边缘行者」的优点在于它的制作方——无论是动画公司还是游戏厂商——都没有过大的野心，最终出来的成品毋需负担世界观的开拓责任，它更接近一个使用游戏设定的同人作，平行于那款褒贬不一的美式RPG，猝不及防的塞给你一块日式甜品。

如果按照CDPR的构想，男主角会是中间人法拉第，瑞贝卡这个角色也不会出现——他们无法理解残酷的夜之城会有暴躁萝莉这种生物——而扳机社则证明了日本导演对于观众性癖，不对，是对于叙事手法的把控能力是千锤百炼的。

所以「赛博朋克：边缘行者」的故事展开是高度日漫化的，或者说网文化，足够屑的精神小伙，在经历一系列的打击羞辱之后，无意捡到逆天神装，从此启动开挂人生，遇到天使一般的妹子，咦等等，好像是坏女人，啊，因为太可爱了，于是怎么都恨不起来，坏女人被我感动了，又变成了天使，好棒好棒，我也从组织里的小弟变成了老大，成了铜锣湾一片的新晋话事人，没想到出道即巅峰，打打杀杀的生活变得麻木不堪起来，连阳痿的福报都找上门来，宁愿晚上通宵看电视也没兴趣在床上干女神了，当然了这个时候屑的一方已经是女神了，我们至今仍未知道仿生人会梦到电子福利姬吗，反正就是太他妈中年危机了，吓死个人，只好在精神崩溃之前和Boss干上一架，虽说是被单方面的暴打啦，但是火之意志终归是留了下来，永远燃烧在木叶村里。

人人都笑爽文广告，人人都爱爽文模式，至于刀了大卫为何不可避免，因为拿出来卖298块钱的是V和他的冒险，可不敢在真正意义上的大男主面前造次。

我也看到有很多迫切希望把露西加入游戏剧情的呼声，不是你们认真的吗，我都难以想象那会是怎样的画面，难道是荒坂公司手底下的几名黑人壮汉拿着大卫的意识复制文件对露西说，大卫还活着哦，太太你也不想自己深爱的男朋友被注销吧⋯⋯！？

等等，还真有点小激动啊。

其实还是挺感慨的，从小众文化到大众消费品，赛博朋克这种创作题材的生命周期已经逼近终末，它的功能性也从天马行空的警示未来演变成了阴阳怪气的影射当下，正好迎面撞上当代年轻人对于结构性剥削和晚期资本主义的愤恨，从而理所当然的增进了代入感。

就像章回体的「西游记」前后总计一百回，值得反复提炼演绎的，都只在第七回「八卦炉中逃大圣，五行山下定心猿」以前，以被赋红码原地禁止五百年为分水岭，左侧是人格魅力爆棚的齐天大圣，右侧是动辄就要搬救兵的摸鱼社畜，难免收获厚此薄彼的待遇。

「赛博朋克：边缘行者」的爽点也在于此，大卫·马丁内斯的人设自带亲近感，人人都在青年时代有过相似的不安和迷茫，从母子关系，到学业矛盾，看多了他人的梦想，却不知自己想要何物，想要追求在这个世界上的独特性，又无从证明。

只能说这么些年磨砺下来的动漫产业太懂这种东亚盛行的青春期躁动了，在我那个年代，构建的是平凡软弱的中学男生突然需要驾驶巨大机甲拯救地球的故事，组织还给你提供了一蓝一黄两种发色乃至性格的妹子可以用来攻略。

再后来，是在食尸鬼横行的都市怪谈世界，爱好文学的大学男生在一夜之间变成喰种，带着独一无二的特殊性成长起来，恨巧合的是也被安排了一个性格粗暴的坏女人在你身边逐渐变得柔软起来，从对你百般斥责到依赖你的保护，同样的一度惨到被削成人棍，好在作者笔下留情，给了一个至善结局。

都说与世界的和解，往往是从接受自己是一个普通人开始的，但是如果不曾任性妄为，和解便跟投降没什么区别了。

在玩过游戏的观众看来，大卫的悲剧性更加残酷，毕竟亚当重锤在即将通关的V面前没有多少还手能力，然而对于透支一切的大卫而言，亚当重锤的压迫力是天花板级的，就连引以为傲的斯安威斯坦也被亚当重锤更好的使用出来，并嘲笑大卫所装的只是初级品，这种毫不留情的戳破男主角自恃独特禀赋的行为，才是压倒骆驼的那根最重要的稻草。

这是「赛博朋克：边缘行者」献给所有观众的成长教育，越是对此心意难平，就越是自证了这部剧集的出色。

倘若样样都满足你，那叫滥俗，反而不会留下如此盛大的吉光片羽，人性本贱，总是畏威而不怀德。

所以莎士比亚的四大悲剧才始终都比四大喜剧要更具影响力。

「赛博朋克：边缘行者」的可夸之处还有很多，比如虽然从手法上来说不算，但它细节拉满的线条感，最后月下凌空的那一吻，确实勾起了对于上世纪九十年代赛璐璐画风的念想，「阿基拉」「X战记」「间之契」「攻壳机动队」⋯⋯啊，死去的记忆突然开始攻击我。

包括作为IP改编创作，「赛博朋克：边缘行者」避开了粉丝向/玩家向的生产路径，你不需要玩过「赛博朋克2077」才能理解剧情，更不必先去听人大吹一通「神经漫游者」，把复杂的世界观简单化，是一项常被忽视的能力，所幸的是，并非所有导演都有扎克·施耐德的偏执。

最后露西来到月球，在寂静的真空里孤身一人面对太阳，从人物到场景都美得让人心碎，而赛博朋克的艺术性，同时在宏大和个体两个角度辉映起来。

有一个悲伤的声音在喃喃自语：「我见过你们人类绝对无法置信的事物，我目睹了战船在猎户星座的端沿起火燃烧，我看着C射线在唐怀瑟之门附近的黑暗中闪耀，所有这些时刻，终将随时间消逝，一如眼泪消失在雨中。

」另一个亢奋的声音在兴奋播报：「早上好，夜之城！

昨天的死人乐透，最后结果是满打满算的整整三十个！

多亏了没完没了的帮派火并，光海伍德就挂了十个。

但有一位警官也挂了，我看你们全得赔钱，因为NCPD肯定咽不下这口气。

圣多明戈再次发生停电。

电网遭人破坏，又是网络黑客干的好事。

与此同时，威斯特布鲁克的创伤小组还在人行道上替赛博精神病的受害者收尸。

而在太平洲呢⋯⋯好吧⋯⋯太平洲还是那个太平洲。

我是你们的铁哥们斯坦。

和我一起，开始逐梦之城的新一天吧。

」

纯动漫党，没玩游戏。

我看动漫基本很少有和动漫里角色共情的，这么多年能真正触动我的角色十个手指头都能数过来。

可是这番怎么还是能刀到我啊我不李姐啊

先来点lucy美图缓解下，简直就是在我xp上跳舞第一集我tm就直接代入了，望子成龙默默工作的母亲，“你要进高等学院，然后一步步爬到企业的最高层”——“你要考上好大学，然后过上比我们更好的人生”，还有动画里那种无力感，明明想要告诉父母赛博朋克的世界里无论多努力从高等学院里出来，也不过是高一点的打工人，因为在那种世界里，阶层上升的渠道已经被差不多完全垄断，还有那种生活的窘迫，刻画得太细腻了。

如果在前四集结束，那这会是本年度最最甜的番，典型的boy meets girl，那么多番里的爱情我都看不下去，但是这里“我不想你成为伟大的赛博朋克被人铭记，我只想你活着”，却把我感动得不要不要的，她不是想要去月球，她是想跟你一起去啊混蛋！

我个人感觉观看最难受的是在大哥死后大卫执意去救，略微有点圣母？

反正如果是我不太会这么不理性，但是想想如果他不去，也许就不会成为这么伟大的赛博朋克被人铭记。

后面就是看着他一路下坠，越看越揪心，明明自己已经撑不住了出现症状了，还是不告诉其他人勉强撑着。

可能我还是不太能接受这种个人英雄主义式地一步步走向自毁式的男主，像一人之下里步步为营，老谋深算的张楚岚这种会看得更舒适些。

最后，扳机社你没有心！

为什么！

要让瑞贝卡死！

还有惨死特写，整片除了美到震撼人心的lucy我最喜欢的就是这个暴躁萝莉了，啊啊啊最后她死得时候我真的好难受，还倒回去看了好几遍死亡特写，想起来我第一次因为女配这么难受还是在寄生兽。

唉，打了这么多，后劲属实太大了，刷完一两天了都没缓过来，脑子里全是lucy最后和david在月球上的画面，我就该在前四集就停下来的，可是赛博朋克内核注定是个悲剧。

看来我也入脑了，马上就进入赛博精神病状态了

赛博精神病，本质还是悲剧内核。

第三集当《I Really want to Stay at your house》响起的时候我本以为会是一个橄榄反派的大团圆结局，但是结尾女主孤单一人站在月球上，面罩上倒影出大卫的身影的那一刻，熟悉的旋律再次响起。

我才我才回忆起赛博朋克背景下生命的渺小，普通人在这个承载着梦想的城市里拼劲全部也无法完成身份的跨越，只能被大资本满满的消磨殆尽。

当大伟和路西试图打破这个桎梏时，就宛如一列驶向悬崖的列车全力加速一般，那是一种过于无情的合理明知道一切将向着破碎的边缘滑坡开始注定的结局是注定的，但最后真的坠落荒坂塔的一瞬充满了悲情色彩很合理但很难接受。

西西弗斯的故事便是如此，知道石头还是会滚落，但是还是孜孜不倦的去推它。

但David是幸运的，因为他遇见了LUCY，David是不幸的，因为他遇见了Lucy，两个寂寞的灵魂彼此仅仅相互依偎并分享了梦想，这个世界是如此的荒诞，去月球这种事只是公司高层一声令下或者动动手指头的事，两个小人物却要拼劲全力兢兢业业如履薄冰的走钢丝直到最后却连保护彼此都做不到...，那，只能送你到这了，你会去月球，而我却没办法遵守约定，活下来，我这个人，一直为了别人的梦想在拼命，直到遇到了你，我的梦想也变成了帮助你实现梦想，不自觉的就背负了这副身体难以承受的重量，压在我身上的东西太重，以至于我还没学会放下，时间就已经耗尽了，至少能帮你完成你最初的梦想，就让我小小的骄傲一会把..那么，我先睡了。

蚍蜉终究难以撼树..又想起游戏最初德克斯特·德肖恩那句发问，那么，无名小卒还是名扬天下？

现在只是觉得，这句话真的是伪命题在夜之城，要么作为无名小卒，碌碌无为终其一生要么成为传奇，躺在坟墓里最后大卫兑现了他的每一个诺言：为妈妈登上了荒坂塔的顶点；为曼恩在夜之城闯出了名堂；为露西送她上了月球；但他其实没有完成任何人的梦想，也没有自己的目标，然而他身上有不畏燃烧自己短暂生命的勇气，所行不为个人私利，无愧一代传奇。

其实黑色幽默的是他的三个责任都是有两层意思，他都实现了字面上一层，完全失败了真正含义妈妈希望他“登上荒坂塔顶”——出人头地过上好生活曼恩让他“快点跑，自己被追上了”是出人头地并逃离赛博精神病陌路露西的“上月球”——后来大卫才是她真正的月球。

大卫马丁内斯是夜之城的传奇，而我们都知道，夜之城没有活着的传奇个人的英雄悲剧思潮终究无法撼动赛博朋克的庞然巨物在他为Lucy奋斗的时候他就已经真真正正的在为自己的梦想活了。

正如那句话所说：我没有梦想！

但是我守护他人的梦想！！

为别人而活的传奇，对我来说大卫的梦想就是想实现母亲露西曼恩的梦想，他承载了他人的梦想并实现大卫好像什么也没做到，却也好像什么都做到了David如愿以偿了吗？

可怜的David至死都不知道，Lucy的梦想早就在和David朝夕相处的过程中由想去月球，变成了想和你去月球了.毕竟没有你的月球，不是我想去的月球..银手得如愿以偿了吗？

他失去了最爱的奥特，自己的意识也被封印在芯片中永世彷徨V如愿以偿了吗？

要么自己只有6个月的寿命，要么是银手永远的失去了VLUCY如愿以偿了吗？

上到月球后的LUCY才发现月球只不过是一个特殊的景点罢了，甚至自己真正上到月球后，脑中还是回想着最初二人在超梦中的景象..因为真正的月球上.没有David..此时，耳边响起了熟悉的旋律，那首BGM I Really Want to Stay At Your House 不禁潸然泪下..可恶，太阳真的好耀眼...在夜之城 终究没有人能得偿所愿就如同在来生中的一杯酒..David Martinez 子弹杯里伏特加加冰，兑小可可乐生的伟大，死的光荣我们都是被时代的浪潮冲来冲去的一粒沙呢，苦难不值得歌颂，但人在面对苦难时那种坚韧不拔的意志力，那种顽强的精神力量才使我们成为今天的模样。

马丁不喜欢碳酸，可乐是Lucy喜欢喝的.心高气傲，散如烟火。

敬大卫·马丁内斯！

以《神经漫游者》为标准十分，这部动画融合了完美的英雄之旅结构＋日漫boy meet girl反套路＋美式悲情硬汉难过美人关值九分。

开局看似是老套的boymeetgirl，其实这份反转的女人的背叛正是浓浓的《神经漫游者》第一卷“伤心千叶城”的硬汉侦探式情节，给人无限惊喜，扳机社是真的懂怎么通过动漫致敬威廉吉布森，而且女主穿着与各种分镜镜头不完全就是草薙素子嘛！

而男主从第一集开始，就对这个混乱的世界的种种带着的淡淡疏离感，简直活生生的威廉吉布森手下短篇中的人物，那个《头脑运输使》里的少年，动画里虽然没有心理活动，但是透过男主冷漠带着点无奈的表情看着夜之城的混乱，我已经脑补出一万字威廉吉布森式的心理吐槽与抒情描写了。

有些人说看不懂设定，要的就是这种完全不解释赛博朋克相关科技设定，像《攻壳机动队》一样为相关亚文化爱好者而作。

能看明白剧情最低的门槛是至少看过《神经漫游者》并玩过《赛博朋克2077》，毕竟《2077》也只是致敬《神经漫游者》。

快速推剧情，不爽就轰烂对方的脑袋，女人喜欢就上，才是动乱社会下朝生夕死及时行乐的真实写照。

没玩过2077游戏本体，也没看过《神经漫游者》的观众，只冲着扳机社的牌子来的看少年热血燃可以走了，毕竟不像《攻壳机动队》一季26集还能稍微解释下设定，只能看个知其然不知其所以然。

日漫化的硬汉浪漫，有点《星际牛仔》、《黑街》、《铳墓》那个味儿，主角为母亲死前的梦想爬上荒坂大楼顶端，又为露西上月球的梦想，穿上机甲就会死，不穿又如何救你，完全满足了男人到死都浪漫的幻想。

得益于狂插flag，在前五集热闹之余带着赛博朋克文化天生的虚无与悲伤的故事底色。

得益于大量使用蒙太奇手法，不缺迷幻味儿。

第二集结尾的反套路boy meet girl情节铺垫的很合理，夜之城怎么会出现放在正常社会形态都显得单纯的boymeetgirl呢？

第六集英雄之旅式的的导师之死也不错，终于有个作品做出“赛博精神病”精神分裂的第一视角的了。

第十集的英雄之旅可以说在每集里所有配角都往主角身上插flag可以说意料之中，毕竟大卫·马丁内斯的名字已经成了游戏正传来生酒吧里的一杯酒，而玩过游戏的都知道夜之城的传奇都去了哪里（动画里也说了上半句，狠狠地插flag）。

谈谈剧情：男主大卫马丁生活在赛博朋克背景下其实故事开始就没有退路，母亲是想过日子供儿子出人头地过普通生活，结果被路过的帮派交火牵连没医保死了。

所以大卫其实压根没有降级义体的选择，就算没有公司追查他的军用义体，大卫义体降级能力下降后不知道哪天就会被赛博疯子或路过帮派交火杀死，不会有好结局。

大卫也不可能开局选择回荒坂上学，回荒坂上学直接就进荒坂的人体实验室了，而大卫并没有亚当重锤独一无二的义体承受力，早就死了。

其实，如果故事开头田中恰巧是军用科技抢夺义体金刚的任务目标，男主就算不选择回去上学，过几天也会死。

在公司眼里中间人是公司的狗，在中间人眼里，主角这些赛博佣兵也是他随手拿捏的狗，街头小混混中混得好一点的罢了。

在夜之城，他有不做赛博佣兵的选择？

或者避免毁灭命运的退路吗？

没有。

那露西一直逃亡，虽然没被荒坂抓到，没有大卫，已经被路边撒尿的赛博疯子意外杀死了。

自此以后她成了大卫的女人。

当露西调查得知田中脑中关于义体金刚实验的数据没删干净，她以一己之力为了保护大卫阻止荒坂恢复实验数据，她的结局就注定了。

这座城市中的所有人都被荒坂与军科间的战争裹挟，大卫通过中间人给军科卖命入侵荒坂，怎么会有好下场呢？

在混乱的街头想要活下去就要不断植入义体增强实力，想要植入义体就要大量的钱，想要挣更多钱就得干公司活儿，干公司活儿就得有一天被公司清算，这是一条注定的不归路。

也许男主在开局和母亲出车祸时就已经死了，遇到露西，成为赛博佣兵，只是超梦芯片里的一场梦罢了。

动画中的男女主都是该死去的人。

是注定死亡到来前的美好的泡沫。

泡沫碎了便是死亡之时。

月球真美，露西与她去月球的梦想，正是夜之城压抑下的最后一抹美好。

本动画比《雪崩》与《副本》更流行文化更爽，聚焦小人物冒险人文主义更浓厚，讲了一个好故事。

女主内核是《神经漫游者》凯斯的白月光琳达与红玫瑰茉莉的合体，琳达的想要远走高飞，茉莉的冷淡能打又心狠手辣。

外表与各个镜头又像《攻壳机动队》的素子一样优雅，经典中的经典，真是赛博朋克背景下的完美女人。

相比于《攻壳机动队》的视角聚焦与政治斗争与社会学，《边缘行者》聚焦贫民窟崛起的赛博小子冒险才是最王道最经典的赛博朋克故事。

是不错的威廉吉布森式原教旨赛博朋克的入门作，《神经漫游者》那磕了药似的迷幻写作法非深度阅读爱好者不容易阅读，对于赛博朋克亚文化感兴趣的轻度爱好者可以说正好，硬核爱好者看着也轻松适合打发时间。

如果2077游戏正如威廉吉布森所说是黑科技版gta车枪球，那么本动画才是《巫师三》之于《猎魔人》系列小说的精神继承之作。

虽然说这剧本是cdpr写的。

但动画成品在这儿质量很高，别的不说，cdpr先给扳机社磕个头吧。

最后

——————————————看到很多豆瓣用户批评女主露西的高开叉紧身衣外搭外套和短裤的装扮太暴露不尊重女性。

有没有一种可能。

赛博朋克作为美术风格从上个世纪走出来的老古董，在当时真的是美国性解放和朋克运动时期的时尚元素呢，金发女郎们出门，就是头上绑着止汗带，紧身体操服套个外套就上街了。

而赛博朋克2077在服装美术设计时，努力实现保留旧视觉特点的基础上翻新（美国六七十年代复古风服饰加入各种灯条、机能元素）。

况且高开叉紧身衣在美超英漫画战服里只是烂大街的操作（男超英也穿各种奇葩紧身衣），美国的上世纪时代剧中也常见，在当时还有各种健美操电视节目，日本ACG还是跟美国学的，平权思想发源国家习以为常的东西到了国内竟引起如此惊诧一片骂声，乐。

只能说这就是来自现实欧美的赛博朋克的美术文化基底。

附：1990年出版的《赛博朋克2020》规则书插图

1995版《攻壳机动队》主角草薙素子

《边缘行者》今石洋之笔下的露西，比起前辈们的日常穿搭，布料还算更多了。