寻找罗麦

一言难尽，后面说了是虚构的不是改编，那么剧本也该好好反思下了吧，剪辑或许背点锅，但是不到一个半小时的电影，北京，巴黎，西藏，南法四个地方真的串起来了吗，小孩的死真的是不是有点太夸张了。

很多镜头，例如那段现代舞，还有白马之类的，就像高中生看初中生写作文，虽然试图要表达些什么，但还是流于形式，力道不够。

再说说韩庚的表演，声音上，旁白是减分，形体上。。。

在公园里rhomer前女友告诉小孩是自己和rhomer的，怎么说也得有点情绪起伏吧，rien，rien du tout。

有1分是给一些镜头的，在南法的田间地头那几帧，特别美，像油画，再有0.5分给合拍这个思路，毕竟迈出了国际化的第一步，韩庚的法语貌似都是原音，已经很尽力在说了，值得肯定。

半吊子看《罗麦》《寻找罗麦》不出意料地得了低分。

这部电影我根本没看，只看了个一分多钟预告片。

但仅从这个一分多钟的预告片来看， 4.6，不低了。

同性是个难讲的话题。

之所以难讲，是因为同性到底是人性的本初状态，还是先天的一种病态，一直存有争论。

讲同性，并不是讲同性相爱本身有多么伟大。

同性能够相爱，是获得了跨越性别障碍，冲破世俗偏见的力量。

这个力量正来自于爱情。

同性，讲的是爱情输出的力量的伟大。

这才是同性话题的精髓。

这也正是《断背山》的成功之处。

反观《罗麦》，寻找的道路上，探讨了生死、认知和信仰。

这和同性有什么关系？

与其说这是同性电影，不如说同性只是片中的一个噱头。

而片中的探索路上，不出意外地是西藏、喇嘛和寺庙的这些俗得不能再俗的俗套。

两个牛仔在人烟稀少的深山里，借助简陋的帐篷，就能展示爱情力量的伟大。

而这个《罗麦》却必须要借助壮丽的风光、威严的寺庙和肃穆的神像。

一度，在我们的影片里，我们的灵魂必定到西藏才能得到净化；我们的认知必定要在寺庙里才能得到升华。

似乎，没有西藏的风景，我们的探索注定是一场徒劳；没有神像，我们的抗争注定是一场现实中的哑剧；没有光着膀子的喇嘛指点，我们的人生注定是在一片纷乱与嘈杂中堕入迷茫。

我不认为这些场景对剧情、人物有什么帮助，这倒像是来唬人的。

如果想拍个风光片，就老老实实地拍，别拿同性说事。

就这个水准，有什么资格说“半吊子”？

在豆瓣拿到4.6的高分，你还想怎样？

实话告诉你，给你4.6，豆瓣已经尽力了。

《寻找罗麦》，一部故作深情，却没有让我感动的电影。

本来对韩庚的电影，就没抱多大期望，但还是被海报上西藏雪山的景致所吸引。

捷和罗麦，以及罗麦的女朋友朱莉，相识于法国巴黎，不知什么原因，罗麦抛下已有身孕的女友，只身一人来到了中国。

在一次意外的车祸中，罗麦目睹了一个少年被撞死在他面前，他无法承受这样的痛苦，离开了北京，到西藏开始了他的心灵救赎之旅，却不幸遇难于一场雪崩中。

捷听闻噩耗，循着罗麦在西藏的旅行轨迹，追寻着生命更深层次的意义，最后把罗麦的骨灰带回他的故乡，薰衣草花田的普罗旺斯。

随着捷意识流般的回忆，电影中的场景也随之不断切换改变，北京、西藏、巴黎、普罗旺斯，时空交错间，凌乱了观影者的思绪。

显然，西藏的雪域，早已成了文艺青年灵魂的寄托之地，似乎只要心理有了问题，去过西藏一切就都化解了，翻山涉水的磕长头，神秘的藏戏表演，还有云端的冰川雪山，都会洗净心灵的丝丝尘埃。

但是还是没有感动我，尘世纷扰繁杂，像我们这样的凡夫俗子，除了为生活营营役役，又怎么有资格去炫耀苦难和不幸呢！

故事结尾的两人带着藏戏的戏服面具，好似忘我的跳舞，最后面具掉了，两人看着对方，眼中的感情是否一样。

我寻你，寻到哪里都不能在遇见，在回忆里，你留下的，只是那看似上心的很的眼神，还有送我那条围巾时，那属于我俩的开心。

与马修一起回忆着你，站在那匹与你合影的白马，我感觉离你好近。

暗喻永远都令人猜测，不能看懂，但又好似看懂。

两人的关系其实不重要了，在车上依偎在一起是真的。

那听到你要结婚时的不悦但也不奈也是真的。

观众们好像大都不认同这部电影及其所表达的情感，主要聚焦在主角gay不gay这一点。

个人认为，导演并未在人物身份或社会角色上过多着墨，而是试图让人物在“寻找”与被“寻找”过程中逐渐构建自我即实现自我认知。

以下是个人观点：1⃣ 其实除了画面的突兀切换和并看不出美好浪漫的法国巴黎，电影中其他诸如关于爱情生命人生的主题探讨、大篇幅的西藏取景、藏族王子的爱情故事以及普契尼的蝴蝶夫人配乐等等，都是值得肯定的。

2⃣ 为什么主角要是一个中国人与一个法国人？

因为中法同是拥有悠久历史文化的大国，在精神上有众多契合之处，中法文化交流早有渊源。

从伏尔泰曾感慨中国古代哲学之伟大到近代中国青年人留法学习曾是风尚，如此可窥一斑。

3⃣ 也许因为电影故事的破碎叙述而造成人物情感线索的不甚明晰，但影片中已经有足够的铺垫与伏笔，这也给观众留下足够的自主想象的空间。

4⃣ 饱受美国大片直截了当开门见山荤素不忌风格荼毒的中国电影观众，也许还无法适应中国导演表现手法的委婉含蓄（其实这是中国人文化基因的一部分）。

中国电影观众的品味与审美提升，道阻且长。

5⃣ 由于众所周知的原因，所以这部电影的成功上映已委实不易，烦请大家多一些耐心与宽容。

推荐看这篇文章（真希望作者可以给我打广告费ᕕ•́ݓ•̀ᕗ）《寻找罗麦》之旅：一次走向深渊的救赎http://mp.weixin.qq.com/s/px6YAM4SV5e1Lep-XvmDvA

18年电影出来的时候看过一遍，当时觉得很长，但是与其他文艺片还是有一种不一样的感觉。

现在24年，前段时间看了关于仓央嘉措的一本书，想起这电影，又重新来看一遍，还是觉得非常好。

罗麦对于那个少年的死其实没有责任，但是他愧疚，赵捷对于罗麦的死也没有责任，他同样愧疚。

这部电影就是关于如何让自己在寻找的路上，把自己从愧疚的情感中超脱出来。

缘分尽了，我要如何寻找你？

也许转经十万遍，你就能复活。

寻找罗麦，就是寻找关于这段关系的回忆。

在找寻的过程中逐渐释怀，不再因为这段关系的结局是悲剧而对其全盘否定。

这也正是一条自我救赎之路。

从藏区段落仓央嘉措的那首诗、藏戏《珠玛》、转经筒，到法国象征幸福和平的橄榄节，基督教的祷告仪式，歌剧音乐的吟唱，代表上帝对世人的爱与救赎的十字架，是灵魂一点点解脱的过程。

赵捷寻找到了一种不同于罗麦以死亡结束的解脱方法。

影片接近中段，罗麦、赵捷与警车、朝拜者方向相反地排成一线，这个镜头颇具象征意味。

赵捷把那链子放在小喇嘛枕边的举动，和白马的形象似乎都是灵魂不灭的象征。

影片最后，赵捷和罗麦都跳起了“见即解脱”的金刚舞。

以一段想象的象征性镜头作结，将救赎的主题再度具象化，留下无尽余味。

1. 如果一个故事很单薄，戏剧冲突性很弱，那在电影里请用心利用好剪辑技术（能把握好故事才学人玩非线性剪辑，如果把握不好观众看故事的节奏干脆就线性剪辑），并塑造好故事中最简单的人物关系，其中还包括演员所具备的演技（表象性或隐喻性表演），或在情绪点上多给特写，增加可观性的隐喻线索。

很可惜。

这里的故事单薄且表演不合格。

非线性的前期处理的还算凑合，一到中间至结尾就是disaster，因为情绪共鸣处失败了，还让人感觉这段关系不清不楚。

这跟是否是删减版的关系不大。

一般删减的内容多数为非常显性的同志关系如kiss，hug，sex，even lover talk。

但演员和剧本本身就可以通过隐晦的方式传达，可这连signifier 可对应的signified 都无法refer to，实在是隐晦到算欺诈。

如果这是一道高考阅读题，唯一做对的就是男子澡堂与同志酒吧那setting了吧。

明明可以用表演传达，却剪拼一堆风景画，真是好棒棒哦。

2. 如果你这是一部文艺片，画面构图还算凑合，but 还真没达到形式主义的那种极致美。

至于配乐，并无法与画面引起别人的共鸣，或许是我看太多类似的片子，都比这个好多了。

临近结尾时，韩庚有一段独白，描述他在西藏备受洗涤后的领悟，为影片洗去“同志感”增加了对生与死的理解。

如果这是关于自己经历了家人、爱人、朋友等至亲至爱关系的人的离世，并对自己生活造成极大打击时，所做的一个故事主题升华，that makes sense。

但在这个故事，本就隐晦到谷底的关系，连他的死是如何impact 男主生活的冲突scene 都没深刻展示过，导演你硬把这生离死别的升华放在这有意思吗？

你可以拍这片子前参考一下人家相关日剧、日影（不一定是同志片）的做法吗？

Li Yi (Han Geng) put the ashes of Mc Cartney (JÉRÉMIE ELKAÏM) in his travel bag, he is leaving for France on tonight’s plane. He has two tasks: to look for Mc Cartney’s ex-girlfriend in Paris and visit Mc Cartney’s mother in Provence and bury his ashes in the mountain. He arrived at Paris, looking everywhere for Mc Cartney’s ex-girlfriend. In the dusk, sitting on a cab in traffic, Li is reminded of the car accident that put a fracture between their friendship.Li finally finds Mc Cartney’s ex-girlfriend and introduced himself as a friend of Mc Cartney’s. He told her that she was the only girl that Mc Cartney has ever mentioned to him. She looked up in surprise and told Li, “Really,” she paused, “you are a good person.” Then she told Li that she only really know Mc Cartney for a few months and really didn’t even consider themselves to be dating.Li Yi was stayed quiet for a bit and finally told her that Mc Carney had died in Tibet.Technically they had no legal liability to the boy who died in their car crash, but both Li and Mc Cartney felt that they should do something for their conscience. That’s why Mc Carney wend to Tibet. Li left Paris to go to Mc Cartney’s birth place, Provence, to visit his mother. The view along the way gave Li flash backs of the month spent in Tibet: Potala Palace, Lhasa, etc.When Li goes down further in his memory lane following the letters Mc Cartney left him deeper into Tibet, Li became convinced that Mc Cartney is not dead and is still living in Tibet somewhere .In Li’s Tibet trip, he saw a Tibetan wondering troupe, they were going to the same village Li was. The troupe mainly stops at each temple and perform an ancient play called “Zhu Ma”. Whenever the troupe stopped to perform, Li would join in and act a small role who mainly follows the prince around as he recites the holy text and recite with him.Li finally arriving at the village, the same ancient village located in the snowy mountains as in the play, the same village where Mc Cartney died in a avalanche. In a final play in front of the village temple, Li Yi saw Mc Carney in the image of the revived Zhu Ma.Half a month later, Li arrived at Provence, a beautiful town in the south of France. Li and Mc Cartney’s mother buried Mc Cartney’s ashes in the mountain cemetery. As the minister spoke on, Li was reminded of Mc Cartney’s funeral in the snowy mountains of Tibet half a month ago.At night, Li suddenly woke up in shock, a ray of moonlight shines on a picture of a young Mc Cartney that hung at the foot of the bed, Li could help the tears running down his face.

本身在豆瓣舆论低分的引导之下，本来对这部片子不抱有任何期待。

看就看了，但看到竟然那么多人没看懂其中的基情，这我就WTF了。

好吧，以下分析仅供参考，五星不是因为片子有多好，纯粹是中和一下。

--首先，这其实就是一部典型的寻找自我的片子。

罗麦寻找的是啥？

表面上看是对少年之死的愧疚，实质上是因为这件事情，他想到了昔日女友为他打掉的孩子。

而导致这两起死亡事件的起因都是因为他对赵捷的感情，一次是为他抛弃女友和她肚子里的孩子来了中国，另一次则是听到赵捷的逼婚电话导致了车祸。

因为两个男人之间的关系，使得周遭的人发生了意想不到的不幸，这是罗麦所不愿看到的，于是他去了西藏，想要暂时远离赵捷，也远离这些不幸带来的一切。

罗麦去了中国之后，很显然在各方面的人际上都处于出柜状态（如写信告诉法国的朋友赵捷的事情，去GAY吧等），但这世上最遥远的距离却是，你和他相爱着，但他始终不肯承认他的取向。

他依然有女友，要结婚，自己的不顾一切对他来说又有什么意义呢？

所以，故事中的罗麦从各方面来说都是痛苦的，车祸只是压垮他的最后一根稻草。

赵捷寻找的是啥？

表面上看是去找罗麦，实质上就是一次出柜之旅。

赵捷这个人物其实就是比较典型的“深柜”。

百度百科“深柜”这个词的解释是： 男同或女同，不敢出柜。

男同性恋比女同性恋更倾向于“深柜”。

人们对于“男性”有着“强势”的社会期待，在社会认知中，“同性恋”有损男性的“强势”气质，不符合社会期待。

因此，迫于符合自己社会角色的需要，男性更多得选择“深柜”。

就是这样一个深柜式的人物一路走，一路回忆两个人相处的时光，虽然他明知道罗麦对他做的一切意味着什么，但他始终不肯承认。

他依旧交着女友，却又依旧与罗麦保持着不可说的关系，直到藏戏演到最后，他才意识到罗麦是他心中真正的珠玛。

为什么这是中法合拍片？

在我看来，两个男主代表了两种社会阶段的认同与自我认知。

这是反思真我与自欺欺人之间的较量，两者非常隐晦地演绎了两种社会环境对个体带来的影响。

其实剧情真的不复杂，那为什么要花大幅的时间维度去拍风光讲述这样一个故事呢？

我想，出柜这件事，在国内本就非常不易了，如果还不能用看风景的时间去脑补那些被滤去的对手戏，那观众就真的没法在国内的院线里感受到其中的纠结与虐心了。

始终觉得这个片子能上映也算是一种视角的关注，期待能出个导演剪辑版以供学习推广。

至于韩庚的演技，我觉得他还是挺适合钢铁直男的角色的，但问题在于对“出柜”这件事的理解之上，还没有做到感同身受，所以全程更多看到的是凝重的扑克脸。

这个虽然比较难表现，但真的对整部电影来说，都尚有很大的提升空间。

当自欺欺人已经成了我们这个社会的常态，电影的隐晦化自欺自然也就是一件再正常不过的事情了。

几年前就听说过的电影了，最终证明是噱头大于实际。

整理一下故事梗概就是韩庚在女友的鼓励下，去了法国留学，认识了罗麦和罗麦女友。

然后，韩庚喜欢上罗麦女友，罗麦喜欢上韩庚，罗麦追着韩庚到北京。

听到韩庚的女友逼婚，心烦意乱间接害死一少年，最后去西藏自杀了。

然后韩庚去法国送骨灰。

发现罗麦女友当年生下了罗麦的小孩。

到了罗麦的家乡，见到了罗麦的发小，最后韩庚在罗麦发小家里，对着罗麦的照片不可描述……看完之后，只想问，什么鬼！