这不是我

散文诗电影。看完想再看一遍神圣车行。

+ 有一种令人生厌的、向内封闭的自我塌陷，一切总是关于“我”的，喋喋不休的话语。也开始让我察觉到无法真正喜欢上卡拉克斯哪怕是《神圣车行》的原因。假装面向世界的体察仅仅是“我的眼睛被诅咒了”。这怎么可能是戈达尔，甚至都没有贾樟柯勇敢。一切都如此粗浅平白，一吹即散，连咳嗽都要模仿，太cringe了。//迷影？如今只想说 I don't play this game.

年纪大了，现在欣赏不了这种文艺逼自嗨片了

8.9 电影史同自己与自己的每部作品及其中迸发的动作与凝视时刻息息相关。 也许是戈达尔的去世让卡拉克斯急于完成一部这样似是回应《自画像》一般的作品，相对于戈达尔“后电影史时期”的作品，这部的频繁援引显得直接得多。反而有点想到戈达尔80年代的作品，导演本人在其中的出镜比较特别且轻盈可爱。

3.0。

Leo C./ own petit retrospective with such a free and humorous approach.

Bad blood庇洛仙修复大放送

卡拉克斯对自己职业生涯与当下世界（政治）局势的各种沉思。影片通过摄影、台词、声音（以及声音与声音间，因为有多音轨）、剪辑、历史资料插入、字幕卡、过曝、快镜头、多重曝光等影像元素互相之间的「对位」（类似声画对位那样）谱写了一种超越理性的、完全旋律化的诗意（具体来说：一种meditative中带着些许激情【文本上契合导演带着热忱的各种沉思】的优美诗意）。但本片有些地方叙事脉络太具体，有些地方却又抽象地如同后期戈达尔电影，这种拼凑导致影片“四不像”，一会儿信息过载一会儿不知所云（而且程度上比《李尔王》严重）。

私人影像的拼接艺术，意识流与晦涩表达

戈达尔活了？

他的眼神清澈，他在继续奔跑。戈达尔的战斗在这里化身为电影幻觉的重新发现（所以双眼要保持观看），它指向一具替代我们继续奔跑的木偶身体。

@CannesDebussy 同样是对自己作品和其他拾得影像的化用，卡拉克斯玩出了花样和视听的厚度。他的影像一次又一次让我们重新爱上电影，振奋人心，准备开机。终于在戛纳，看到了属于戛纳的电影。

chercher我们不应该苛求于在一个/一组图像中去获取阐释，除非你是蒙太奇者，否则就是梅里埃。我们更愿意去目睹图像能够到哪，动作会延展到哪、目光会望到哪。如同汽车行驶在夜晚的高速路上，高速中划破寂静与黑夜。不是来自于手的论文，而是来自于深睡时的写作与复述。- où en êtes-vous？- c'est pas moi！牛头不对马嘴，但却是证明我在睡觉的唯一证据。路边的灯光，离我很远，但它却照亮了我。拼凑起破碎的世界吗？在纸张的夹缝里写作

montage

影像仍有力量，但已经有了法式知识分子最无聊的“看看我的大知识”的常见体验😩

不是很适合普通观众

充满情绪发泄的混剪在我这属于很low的等级

【A+】彩蛋补至满分，“电影史”所不应忽略的工业部分，奔跑的形象，和形象背后让“安妮特”活过来的人。卡拉克斯必然不像也不必像戈达尔那般宽阔，向内的影像与适时的幽默依然能串连出奔腾的创造力，而沿着这样的速率我们抵达的是亲近，亲近到仿佛我们是扛摄像机的人，让对电影与导演本人的记忆成像。

HKIFF49 PE丨不了解导演所以体验一般……“沉迷于自我表达”（什么

武汉柏林电影周