美国精神病人

最开始我不理解，主角一群人在夜店玩到大半夜，早上Patrick还能起来运动、洗澡、护肤，然后再去上班。

才睡几个小时？

哪来的精力？

看了一会儿我就懂了。

Patrick身居高位是因为这是他爸爸的公司，他每天上午健身美容花很多时间，上班迟到。

工作时间看杂志听音乐，每天好几个饭局，坐着浮夸的超长轿车，夜里嗑药嫖娼。

剧情简介上说他是名校毕业、赚钱能手，电影里却表现得像个绣花枕头，连金融业的人都站出来说这行绝对不可能这么闲，位子再高也不行。

难说那些辉煌的学历和业绩是不是就跟他撕下来的面膜一样，并非他的真实情况。

他上班时候对秘书的着装越权干涉，是典型的职场性别歧视。

换了描述现今的美国影视作品，秘书一告一个准，就算暗恋上司也照告不误。

结果后来秘书居然真的按照他要求换衣服了，可能80年代职场女性地位确实不高吧。

男主到了Harry酒吧(是叫这个？

)跟狐朋狗友谈天，还有脸说什么提升妇女权益。

我还注意到一点，片子中的80年代美国上流社会，基本没有黑人、黄种人。

全是白人。

故事发生不过是30年前，跟现在社会却有如此大的区别。

Patrick健身时候，电视里曾出现几次不同情节，有时候是3p片，有时候是德州电锯杀人狂，暗示也许男主什么坏事都没做，是这些片子让他产生了幻想。

男主角跟自己朋友的未婚妻勾搭，我猜一开始他们没有现在这么堕落和老成，最开始Patrick可能是喜欢她的，他俩还不仅是炮友关系，而是约会偷情关系。

她和男主的朋友也许是家族联姻，男主和她是地下情。

但是后来他们这个圈子的人生活越来越奢靡，那女人变得大部分时间因为嗑药而神志不清，除了金发之外再无其他魅力，Patrick的性格也越来越扭曲，他们的爱情消失殆尽。

最后一次在床边的道别，她看着男主整理衣冠的样子，一反常态的清醒。

她明白他们的感情和人性一起消失了。

电影里面设计几个有钱男人攀比名片的情节非常绝。

这些人无聊和狭隘到这个地步，拼手表豪车西装女友就算了，连名片输了面子都满脸汗，至于吗？

电影就是要让观众奇怪“那几张名片有什么区别”，而且整了半天名片还是互相喊错名字，更凸显他们圈子的不可理喻。

不知道贝尔脸上的汗水是开拍前打上去的还是自己流出来的，要是真的演出来的就太精湛了。

名片比输之后Patrick心里不服，杀乞丐解气的一幕完全暴露了他的变态，鼻毛般的动机，汪洋般的杀意。

他杀乞丐之前那番突如其来的指责，说是他在骂自己也不为过。

“为什么不好好工作”什么的，他自己也没在好好工作。

那个让Patrick妒恨的家伙，我觉得面熟，想来想去是是《梦之安魂曲》的男主角，他也没怎么演过正常人。

两人来到男主角的公寓，看到地上的报纸和罩在家具上的布，我就知道，我最喜欢的QQ表情要出现了。

只是为什么是白布？

血弄上去很明显，不好处理，这不是自己给自己找麻烦吗，他难道期望被警察抓住吗。

如果这一切是幻想，秘书(是她还是谁，反正是个金发)在干洗店为什么质疑这些白布？

还是说真的是蔓越莓汁呢。

男主杀完人之后疯狂的发型和表情，堪称惊悚电影史上的丰碑，在我心中能跟《闪灵》中斧头劈开厕所门、《危情十日》中疯女人举起锤子这两幕并驾齐驱。

有人从“一地血迹前台也不问”这个细节判断出一切都是幻想，我认为不尽然。

这一幕是幻想，其他不一定都是。

制作方并不想让观众有结论，而是让一切介于虚实之间。

这也是我喜欢这部片的原因，我喜欢它更甚于《搏击俱乐部》。

这不，侦探的出现让“幻觉论”又动摇了。

侦探是大家熟悉的“绿魔”叔。

玩过《超凡双生》的人一定认出来，里面的研究员就是这个演员演的，连续看到他好亲切。

Patrick跟侦探说他27岁时候我小小惊讶了一下，他的褶子数量不太像个30都没到的人，是否为了虚荣谎报年龄？

晚上他找了两个金发小姐。

为何执着金发最后也没交代，未婚妻是金发，情人是金发，酒吧里约炮的模特是金发，连秘书也是金发。

有一幕我似乎看见他把一束金发揣进口袋了，是以上哪位女士的？

个人倾向于是秘书的，他一直没有染指秘书，但其实对她有感情，所以捡起她的头发。

小姐们被男主叫到Paul公寓，不知道为啥像木头人似的，按理说小姐不都应该能说会道么。

然后男主开始放歌，长篇大论的说他喜欢的音乐。

两个女人一脸茫然，完全没听进去。

他就不能写个乐评发到滚石杂志，出钱让他们刊登吗？

非得跟小姐讲？

接着他拿出摄像机开始指挥小姐，我才明白，原来Patrick是叫她们来拍MV的。

电影发展到这里，我几乎确信男主角有典型的躁狂症特征：精力充沛，自命不凡，爱说爱笑，又极其容易恼怒，翻脸快，别人一点小冒犯也会让他产生极端愤怒。

购物欲和性欲强烈。

并极其渴望倾诉，希望别人关注自己、倾听自己，同时又不愿意倾听别人，对别人的事情毫不关心，冷漠自私。

第二次攀比名片之后，我以为Luis要死在厕所了，Luis却用小便完没洗的手抓住了Patrick的手，把Patrick吓跑了。

在80年代，同性恋居然治得住精神病，所谓道高一尺魔高一丈啊。

除了基佬，还有一个被Patrick放过的人就是金发秘书。

这位秘书完全符合他的喜好，被他一直摆在离自己最近的地方，就是没有一腿。

显然出于某些原因他在犹豫。

总算，秘书因为总忘记杯垫以及傻呵呵的说想去他一直订不到位子的餐厅，令Patrick下了狠心。

都到了公寓了，她却还是因为清纯和勤奋而逃过一劫，这是男主角最像人的一幕。

后来男主崩溃脆弱的时候也是给她打的电话。

她看了男主恐怖的日志，可说是全世界唯一懂他的人，却因此绝望流泪——还记得她曾对男主说“你有没有想过让一个人开心”吗？

这电影里什么都可能是假的，只有她的爱是真的，她希望能让他开心，看了日志之后明白，男主永远不会开心，无人能救。

除了秘书之外，站街女我个人觉得很无辜，看她这么冷的天，一个顾客也没有，明知道男主不是善茬，却也只好上了车。

只是因为说Paul的公寓比Patrick的好就引来杀身之祸。

她的死我比较心痛，同时暗下决心不管去谁家做客，一定要记清楚大门在哪。

男主角追杀她出门，光着屁股，浑身是血，拿着电锯，在楼道里狂奔的样子是整部电影的高潮。

性感、恐怖、搞笑，电影的全部精髓融为一体。

这荒谬的一幕和提款机一幕加起来又开始往“虚”上走了。

原著和导演就是要这样，在天平两侧一边放一个砝码，一切都像是假的，一切又都似乎说得通。

站街女为什么拍谁家门都没人理？

也许每家每户都不愿意管闲事，人情就是这么冷漠。

她真的被杀了吗？

也许是真的，Patrick曾在党朋面前说像打破那些女人的头，其他人都吓到了。

Paul死后Patrick为什么能肆无忌惮的使用他的公寓而不被任何人撞破？

可能Paul也是个孤独人，没人会上门找他。

Paul公寓那些尸体怎么没了？

也许是片尾老妇人出于自己的目的给处理掉了。

杀了20-40人怎么可能逍遥法外？

也许在资本掌握权利掌握一切的社会，他爸势力就是这么大，没人敢查。

再加上人情冷漠，熟人看见Patrick扛着袋子都不问里面是什么，只问袋子的牌子。

堪称杀人犯的天堂。

律师为什么不认识男主？

可能是律师是在公共场所帮男主掩盖罪行或者撇清关系。

为什么Paul死后又在伦敦被人看见？

也许是真的认错人，毕竟电影中出现了多次认错人，华尔街的人都太像了，连名片都像一个妈生的。

那把锃亮斧子映出的Patrick，扭曲的像蒙克的《呐喊》，拿着斧子的Patrick却还是那么英俊，虚实两边势均力敌，难分高下。

最后的最后，他看着电视，独白说什么我记不清具体了，类似“法律已经阻止不了我了”“无法结束的痛苦”之类的。

我不禁咆哮了出来：这种腰缠万贯的痛苦请务必让我也尝尝吧！！！

--题外话，3个细节：1，05:19男主撒尿时候看着墙上悲惨世界的海报。

2，13:42干洗店里的大妈用粤语讲：“哎呀，先生，先生我跟你讲”3，15:52男主打电话，电话里传来一阵狂笑。

怎么回事？

我以为是个伏笔，结果什么也不是。

4，看别人影评说李奥纳多当初有可能演，幸亏后来没演。

小李自带剧透，他演的男主一定是妄想狂，主“虚”派会压倒性胜利。

http://www.bilibili.com/video/av1421523/http://v.youku.com/v_show/id_XNzgxNTgxODY4.htmlTranscript:American Psycho这部片子是我最喜欢的一部电影之一。

我最近特别想要谈一谈它，是因为这个夏天我刚刚读完了它的原著小说。

读这本小说让我更加清楚地认识了电影剧本改编的难处和手法，也更加意识到了这部电影的伟大之处。

American Psycho这部电影的主人公是一个叫Patrick Bateman的华尔街娇子，他大概是你这辈子能见到的最自恋和自负的人了。

电影的年代设定是80年代末，你会看到他时常戴着老式大耳机听随身听里面Huey Lewis and the News, Phil Collins, 以及whitney Huston的歌。

他会跟其他角色大段大段的评论这些流行文化里现象级人物和音乐作品，而抒发完自己的评论之后呢，他就会把对方杀死。

因为杀人是他夜间的爱好。

这个人是一个嗜血的连环杀手，喜欢在夜幕中随机的寻找自己的猎物。

而他对杀人已经上了瘾，并且这个瘾开始扩散到白天，影响到他的日常生活。

这部电影比较特殊，一个看过这部电影的人很难从故事简介入手让一个没看过的人对它产生兴趣。

我整个大学四年里手上有过这部电影，但是一直都没有看，就是因为我的印象大体是从这张海报里来的，我以为这是一部悬疑片、或者惊悚片。

坦白讲我个人一向对惊悚片没有欣赏能力，所以总是提不起兴趣。

如果你跟我一样的话，那么请放心了，这部电影并不是什么惊悚片，它有一些血腥的镜头，但是却不吓人。

你唯一需要知道的，就是这不仅是一部心理悬疑片，还是一部非常赞的黑色喜剧。

一旦你带着这个心理准备去看，你八成会有很奇妙的发现。

但如果你把它当成一部严肃的戏剧性的惊悚片看的话，你可能会觉得这部电影里每个人演技简直一塌糊涂，你对它的理解会大打折扣。

这部电影对主角从psychopathic(冷血)到psychotic(精神失常)的转变的表现非常的酷，这要归功于Christian Bale的演技以及Mary Harron的导演。

在电影开头的20分钟内，你只会看到Bateman是一个非常富有的自私鬼、上流社会的恶人，但电影在慢慢推进、展现他表里不一、自恋自负的同时，会给你一些很微妙的细节，他的表情和谈吐，会让你觉得哪里不对劲，咦，他好像不只是个混蛋那么简单。

而等到我们看到他的真面目后，电影的大部分时间都在他夜间的私生活中，而随着他越来越无法控制自己，想方设法的掩盖自己的恶行，剧情也变得越来越有趣、越来越荒诞。

Patrick Bateman这个角色是一个在电影中都不算真实的人物，就像他自己所讲，他只是一个虚幻的抽象体，所以Christian Bale的表演也没有局限为诠释和理解一个真人。

事实上他是放开了、撒了欢的把这个角色在纸上的疯狂忠实的体现在了荧幕上。

你在他的英语里听不出任何的地方口音，他的谈吐像电子词典一样标准。

他平日的表情显示不出任何的内在情感。

他的身材和面容也近乎完美。

他就像是个机器人。

他非常富有，衣食无忧。

但就因为他只在乎这些，所以他才缺乏安全感、疯狂、可笑、可怜。

Christian Bale在这部电影里的表演绝对配得上奥斯卡奖。

他不费吹灰之力的展现了这个角色在白天时展示给别人的魅力，也淋漓尽致的把他的凶恶、他的自负和自卑、他的失控、他的疯狂表演得很到位。

而导演和编剧的功力也是电影成功的一大要素。

这本书里面对于性和暴力的描写并不太多，但是一旦作者想要在某一章着重的给你这些场面，你会读到整页整页的非常细致的描写，有的场景非常的恶心。

可想而知，类似分尸、吃人这类情节，一部电影一不小心就会拍得非常恶劣和失败。

但是这部电影的剧本将书中暴力场面的整合和分配、以及导演对镜头的处理和角度的选择简直完美，使得电影观众能体验到足够多的对表现主题有必要的性和暴力的元素，但同时不会让你看到太多从而产生反感和厌倦。

于是就没有影响电影中黑色幽默的气氛。

Bateman在白天和黑夜做人做事的态度是几乎是一模一样的，只不过在夜里他诉诸于纯粹的暴力而已。

这个白天和黑夜的相似性非常明显的折射出了影片对于这类华尔街油头自私自我完全只关心自己的欲念和需求的特点，发表了对这类人腐败和危害的讽刺和评论。

我之前说了，这是一部心理悬疑剧，而这部电影借鉴了书里对与主角心理的刻画方式，那就是主角的旁白。

有些电影很懒的通过旁白来介绍剧情，免去拍镜头展现给观众的麻烦。

但这部电影里的旁白却很必要，因为它很符合原著以及剧本的讽刺基调，对于展现角色的矛盾和可笑也有其必要性。

影片中的其他演员也很棒，Reese Witherspoon演Bateman的女朋友，一个在他看来很无聊的在ACLU工作的富家女，这本身就是一个讽刺。

因为ACLU是专门为少数群体维权的组织，而Witherspoon扮演的Evelyn只不过是一个肤浅的公主。

Jared Leto演Bateman公司里的竞争对手，他和Bale的戏算是电影中最经典的一段。

而Willem Dafoe在片中扮演一位侦探，为电影增添了一丝悬疑。

电影有很多经典的情节，比如有一场名片戏就是我最喜欢的之一。

你看完了可以来告诉我哪一场戏是你最喜欢的。

电影中还有很多的有引用价值的台词，比如这一句：I have to return some video tapes. 你看完了也可以来跟我讲一讲你最喜欢的台词。

最后我想说，在这部电影对于自私的上流公子哥们的讽刺主题之外，还有另外一条故事线，那就是到底Bateman有没有做整部电影里给我们展示的那些事情。

因为Bateman并不是一个顶级的犯罪高手，他的犯罪行为很粗心、很容易出卖自己，而电影中有很多的情节非常的不真实，让人不禁想，这到底是真的在发生呢，还是只发生在了他的脑子里？

电影中的种种情景，哪些是真实的，哪些又是虚幻的？

这种怀疑，让你的思维仿佛同Patrick Bateman的思维汇合了，这部电影在这方面处理得也很漂亮，如果你跟我一样喜欢钻研电影的细节和暗示的话，你会觉得这方面非常的有趣。

就说这么多啦，这部电影真的蛮难解释的，你需要自己去看才能理解。

不过他是我最爱的电影之一，我非常强烈的建议大家观看。

而且你只有看了才能大体知道我片头到底是在搞什么东西。

Last but not least, oh captain, my captain. Our fearful trip is done.

“Patrick Bateman 是一个痛苦的正常人，就像我。

”他在所有观者的眼里都是变态杀人狂魔，他或许杀了paul allen?结尾却说allen 在活着。

我想：patrick可能什么都没做，尽管他的脑际心间已经开始变态狂躁，但那或许是一种癔症妄想。

当他从这种癔症妄想中惊醒后发现：这世界充斥着表面装可怜内心却无所谓的十足的精神病人，那个old bush 杀了更多人也更残忍...Patrick Bateman在这个世界终于获得了某种超越：“再也没有什么障碍需要逾越，所有桀骜不驯者，精神错乱者，作奸犯科者所共有的不安，所有我犯过的罪行造成的伤害以及我对这一切的漠视，我现在成功逾越了。

”“我的痛苦恒久而深切，我不希望世界为任何人变得更好，实际上我要把我的痛苦加诸到别人身上。

我不希望谁能幸免。

”--他终于成功的成为了一个美国精神病人。

（伟大的中国精神病精神不死！

）“可即使我坦然相陈，我依然没有得以疏解，我无法超越我的罪罚，我也不能再深深地认识自我，我所说的再无新意 可挖，这番自白因此毫无意义。

”这个自认为桀骜不驯者终于泯然众人矣！

他已经成为一个普普通通的精神病人。

这部电影让我的灵魂得到某种程度的释放...也许会是我成长的一种写照.当有一天我的心不再颤栗心旌不会动摇，不再欢笑亦不再泪流，我也会跌入一个恒久而深切的痛苦的深渊，即使我坦诚相对，我依然不会得到疏解。

我无法超越自我，不能再深深的认识自我。

我和其他的中国精神病人一样：杀杀小孩，玩玩幼女，炸炸情妇...和谐的中国，万岁万岁万万岁！

后补：“影片最后一个镜头Bateman背后的那扇门上写着这样一句告示："THIS IS NOT AN EXIT"，这也是原小说的最后一句话”http://www.douban.com/review/1188722/这不是一个出口。

我也应该告诉自己。

除了一幕戏，这部电影仿佛就说通了。

从原版小说1991年出版开始，围绕American Psycho的争论就没有停止过。

当这部曾被论为unfilmable的作品于2000年被最终搬上银幕之后，有关它的争论仍未停息。

除了有关作品主旨与表现手法的种种议论之外，有一个问题一直困扰着读者和观众，那就是作品中表现的种种凶杀案究竟是主人公Patrick Bateman真实犯下的，还是幻想出来的？

单单就影片作为讨论对象，这部影片始终没有给出一个明确而清晰的答案。

真实派主张Bateman的确犯下了数宗杀人案，包括谋杀Paul Allen。

作品实质上除了对于Bateman的变态性格与行为进行直接且细节化的呈现之外，同时也讽刺了在当今物质奢靡条件下人与人之间世俗而疏远的关系。

片中人物经常互相叫错姓名，甚至在结尾处当Bateman向其律师坦白犯罪经历时也被律师误认为是Davis。

按此推理，律师声称其在伦敦与Paul Allen共进午餐也极有可能是又一次“误认”事件的上演：在浮夸年代，姓名与人之间的联系似乎早已脱离，人际关系也慢慢地趋向于表面化与程式化。

Bateman身为投行金领一族，坦供罪行却无人相信，这不能不说是对于现实的一次黑色幽默式的嘲讽。

然而似乎虚幻派一边的理由更多：Bateman所有的犯罪均是在其与被害人之间封闭进行的，并没有直接的证据证明这些案件的真实性，更何况Bateman曾多次暗示或坦诚他犯下命案但无人采信（即使最后一场的警方追逐，除了最终被杀害的警察与门卫等人之外也并无其他旁观者）；另外更为直接的一个理由是，其犯罪的证据会神秘消失（如被害人所遗留的血迹等等，一般人无法完全清除得不留痕迹可Bateman似乎做到了，否则许多案件不会以失踪罪来进行调查）。

虚幻派占了上风，但除了影片中的一幕戏，剧情的确也说通了。

正是这一场戏的存在，让凶杀在真实与虚幻间游离不定，不曾确凿。

临近结尾时Bateman去Paul Allen原先的住所，却发现已被装饰一新，且原先存放着的遗体残骸也神秘失踪了。

一位老妇人（似乎可以理解为Paul的家人）的反应让人心存疑惑：她发现Bateman之后神秘而略显心慌地让他赶快离去，不要给他们带来麻烦。

原先而普遍的理解是凶杀的确是虚幻的，Paul Allen确实失踪了或去伦敦了，装饰一新的住所与消失的残骸正好说明凶案的一切都是存留在Bateman想象中的。

但那位老妇人的奇怪举动却一直无法说通。

或许这一切应该是这样理解的：Paul的确被Bateman杀害了，其他凶杀案也的确发生过。

以为Paul失踪了的他的家人在最后整理他的房间时看到了如此多的尸体残骸，第一反应就是Paul是一个连环杀手，他在犯下多宗命案之后将尸体藏匿于自己房间内（这也就是影片中为什么特别交代了Bateman将Paul的尸体转移到了别处），然后自己以“失踪”的方法想逃脱法律的制裁。

作为家人，他们不想把设想中的Paul的所作所为告知警方易惹上麻烦，让他们的Paul成为嫌疑犯，于是就秘密将公寓装饰一新并对外一致保密。

Bateman来访时一下子就跑去看存放尸体的房间，老妇人显然以为Bateman可能知道Paul谋杀的事实，便以警告与劝导的口吻让其离开并只当没来过。

这就是个人的理解：电影中这一幕戏的意图似乎就是为了说明凶杀案的确存在过。

虚幻派似乎把前因后果都说通了，唯独除去这一场戏。

但真实派存在的漏洞也很多。

整场电影最终在一种不确定的结尾中落下帷幕。

DVD彩蛋中有两位编剧的一段争论：他们一个认为案件真实存在，一个认为凶杀是构想出来的。

最终在影片中我们也就看到了他们互相争论不下而妥协的产物：两种说法均有道理，却又都说不通。

影片最后一个镜头Bateman背后的那扇门上写着这样一句告示："THIS IS NOT AN EXIT"，这也是原小说的最后一句话。

它似乎隐晦地告诉我们：单纯地讨论凶杀是真是假的问题，根本就没有出路，因为连作者与编剧本人也不曾知道答案。

其实，这部影片的主旨也绝非讨论凶杀案的真实性。

这种混沌或许帮助我们能更好地将注意力放到作者想要表达的思想上去。

真的，真的，真的很喜欢！

居然能有一部片子这么符合我的口味……倒不是因为我喜欢看别人杀人，只是我觉得Bateman完美诠释了我所喜欢的那种疯狂。

他的所作所为正是所有人疯狂时会一闪而过的念头，他的疯狂是我们所压抑的幻想。

比如，你没有想象过用电锯对付你最讨厌的人吗？

如果你身处那个时代——身处于一片浮躁和喧嚣之中，有着一切你想要的：随手可以订到高档餐厅；在骨白色和灰白色或是烫金突体字的名片中无法抉择，因为别人的一张纸片或者被无效认可的品味嫉妒得发疯；所有人和你关系都很好但他们却是无比空荡荡，每天只会说着一些无意义的话，甚至无聊和干瘪到说出一半自己都接不下去了却还在嘲笑你是个麻木无聊无足轻重的nerd；而你自认为和你关系最紧密的人也完全没有真正听过你在说什么，你在想什么，他们的生活被自己编排得太满甚至没精力思考自己的世界以外的事物。

你像一台收音机播报着来自天外的讯息但无人收听；虽然你周围围绕着好多人但你一直是一个人。

你会变成Bateman吗？

取这个名字当然不是为了哗众取宠。

而是前几天在上课的时候。

教授跟我们讲到歇斯底里病。

当时感觉很有趣，说歇斯底里病在从前科学不发达的时候（古希腊吧）被认为是子宫在身体里面到处乱窜（佩服这想象力）造成的病。

最主要的表现就是：喉咙那里像堵了一团东西，什么话也说不出来。

其实这个描述蛮形象的。

挪用到这个片子里来也正好。

这个片里的帕特里克从这个角度来看其实就是一个严重失语的人，虽然他没有子宫可以乱窜（笑）。

这个帕特里克所面临的问题。

也就是导演想说的真正的问题是。

在他们那个国度，帕特里克所处的或者更多的社会阶层已经没有办法说话了。

可能有的朋友就说了。

怎么不能说话了？

片子从头到尾他不都在说话么？

但是仔细想想，帕特里克说的那些话。

有人认真听过么？

所以我说这个电影其实是关于话语的电影。

当然了很多朋友有很多不同的解读方法。

关于社会压力，关于性等等。

其实在社会中所处的地位和什么样的女人做爱不都是关于话语权的斗争么？

在影片里，帕特里克关于自己的一切描述都被选择性的无视了。

我印象很深刻的一场就是帕和自己的未婚妻在一起吃饭的时候。

帕对他的未婚妻说：“我疯狂杀人的渴望无法自抑。

我就是无法满足，我们得谈谈。

”而这个女的在做什么？

东张西望，回过头来问一句“我们谈什么？

”这就是问题的所在。

旁人问帕的问题和帕本身其实根本无关。

所有人都被商品所异化了，所有的人都在自觉地维护他们的那个充满了商品的，歌舞升平的社会。

帕特里克怕什么？

怕的是被人无视，怕和别人一模一样或者是显得比别人差。

但是在那个维度的美国，很不幸的是，人人都差不多，就像那一大堆名片一样。

良心话，我看着都差不多。

都是一堆单向度的人。

就是在这一群的差不多先生中间。

帕特里克怕被别人比下去。

怕自己看起来比其他人糟糕。

帕特里克本身在他的社会群系里是没有话语权的。

替他说话的是环绕他身周的商品。

名片就是一个很好的代表。

名片代表了什么？

代表了他的社会身份。

每天美容健身塑造出他的外表却没有变法显示出他的本质。

保健的技师会夸说：“哇，你皮肤好好。

”从本质上来说。

也是把皮肤看成了一种商品。

你可以有这样的皮肤。

我也想要。

这就是商品。

正是因为这么多的商品替他发了言，所以他才可以混迹在所谓的雅皮士圈子里。

但实际上呢？

商品说了太多。

自我反而无话可说了。

从衣食住行乃至于肉体都被商品化的人物能有多少自我？

名片不能代表帕特里克。

那只是一堆身份头衔。

住哪里，吃什么也不能代表帕特里克，肌肉多皮肤白有什么意义？

让自己成为一个高级播种机么？

那么问题出来了。

帕特里克是什么？

这个问题恐怕他自己都不明白。

说实话，我自己也不会明白我自己是什么的。

正因为帕特里克急切的想要证明自己。

想要给自己一个定位。

想要从喉咙里那个不存在的子宫后面挤出两句话来。

所以在电影里他才会不断地向其他人诉说他的罪行。

当然，在影片结尾我们也看到了。

这种直露的自我宣告最终会被其他人视作玩笑。

还是很好的那种。

我想这也是导演和我们开的一个玩笑。

说不出话。

在权力体系中找不到自己的位置，或者说。

自己的男子气概没有得到满足怎么办？

于是帕特里克把咸猪手伸向了漂亮妹子们。

但是结果如何呢？

帕特里克找来一个站街女。

还自己给她取了个名字。

他妄想这个用金钱买来的肉体（其实他想要的是心）是属于自己的。

或者换句话说。

这个站街女，他希望她是他理想中的那个女人，是他欲望中的那个女人，那个object a 。

这当然是一种妄想。

object a是不可能真正找到的。

你以为找到的是自己的生命之火欲望之光，现实上也就一个应召女郎。

你也许觉得对方很特别，但天知道对方会不会觉得你还不如一根电动按摩棒。

从床戏场景里就看出来了，在和她做爱时这个女人的表情是冷漠夹杂着一种鄙视。

于是我们可怜的小帕在两性的战场上也光荣败北。

当然，这其实不能怪他。

这是他找错了对象。

或者说根本无法找到合适的对象。

男人理想中的那种女性是不存在的（本人男）。

所以。

在性的话语权的争夺上，好吧，不能算彻底的失败。

但他也的的确确的是被无视了。

至于他在杀人。

在做爱的时候还要录像。

或者还要不停地说话。

究其本质是一种被他者凝视的渴望。

希望自己被关注。

我曾经看过一本关于变态杀人狂的书。

里面就说到。

其实有一部分杀人狂就有这种心理需求。

既然常规的话语得不到关注。

他们就用血肉和死亡来发声。

当然，我并没有为杀人狂开脱的意思。

他们更不是自由民主的斗士。

他们只是一群该死的病人而已。

关于失语症。

影片里也有提到。

帕和他的朋友在一起high之前。

旁边有个莫明的声音再说：“失语症？

那是病毒引起的？

”这是导演很直白的提示。

至于更具有代表性的。

就是之后影片里二次取钱杀人之后了。

帕走在路上捂着喉咙。

暗示着帕那个不存在的子宫的作祟。

男子气质受到的挫折。

社会话语权力中的失语最终造就了这样一个疯狂地变态。

与此同时，扩大开来看。

社会同时也受到着这个子宫的折磨。

帕杀了保尔之后。

拖着睡袋里的尸体走出公寓。

一路的血印子。

保安居然没看见。

朋友看到他。

也是问一句：“哇，睡袋不错，哪里买的？

”喜欢着帕的那个好基友本来可以和帕快乐的在一起。

因为说真的。

这个基佬是一个很合格的娘娘腔吹嘘者（请原谅我的用词，不吐不快）。

但是到了那一句话让他失去了他的帕特里克。

就是那一句：“我记得那天晚上的你，你戴了一条红色条纹格的华伦天奴领带。

”帕身边的人以及整个社会的失语症就是无视。

因为这种对不正常的东西就像看不到一样的态度。

所以才有了后来帕再去保尔公寓故地重游时候那个房东老太的暧昧态度。

是的。

不用争了。

这些杀人案都是真的。

只不过整个社会把这些东西选择性遗忘掉了（就像河蟹，我在作死不用理我）。

帕特里克翻犯了杀人罪。

那么这整个万恶的米帝至少算半个帮凶。

好了，作死到此基本结束。

没查错别字，也没好好再次梳理可能显得有些没头没尾。

初次发文。

中间有很多想法并不成熟。

依托的理论依据也很狭隘。

各位有什么意见尽管提。

唯愿要喷的筒子怜惜一点新人，轻喷。

我一直都没有这个困惑——patrick干的当然都是真的! 公寓那幕被很多人当作他YY杀人的证据，其实可以很合理地解释。

尸体是房东太太第一个发现并清理掉的——因为被发现死过人的公寓就租不出去了。

作品就讽刺的就是冷漠而金钱至上的美国社会，我不管你有没有犯罪，反正不要挡着我的财路。

至于房东太太怎么办到的，它跟patrick枪法如神，或者很多人叫错很多人的名字一样，是影片夸张的手法之一，你真把它当作悬疑推理片来看我也没办法，那样影片当然是经不起推敲的。

可是它不是。

老美如果拍悬疑片，他们很喜欢把观众恐怖片方向引。

而且如果这一切都是他的幻想，影片讽刺的力度会大大地降低。

顶多就是社会压力把一个人逼疯罢了，你想得天花乱坠也没用，幻觉里即使把地球炸了，也只是害死自己一个人而已，怪就怪你丫抗压性不够。

正因为他干的一切都是真的，所以影片酷毙了。

有psycho的，是america。

电影的用意是就表达：这个社会，都有病。

人人唯利是图，对周围的一切都漠不关心。

恐怖的不是血淋淋的杀戮，而是社会的置若罔闻，这个现实的体认才让人毛骨悚然，让patrick沉沦绝望。

　　 每个人，脸孔都是模糊的，甚至自己——宝贝，因为没人在乎。

绿魔警长关于日程的自问自答，律师认不清泡阿伦等等。

patrick杀了那么多人，警察一时找不到他也不追查算了，反正是例行公事——这很夸张，可是社会就是这么夸张荒唐，想他当初杀完泡阿伦拖那么大个尸体从大厅招摇到街上，唯一引来的注意也不过是"哇靠，哪来这么酷的睡袋?" "= = J.P.G"...而大家的人生目标也不过是 要定到多洗鸭餐厅的位子，然后在下届名片大赛上大出风头。

　　 　　 当时因为意犹未尽，看完后还想去搜原著和影评，却发现很多很多人讨论的重点都是patrick究竟有没有杀人，搞得我还一度怀疑自己看懂了没有。

为验证想法，还去国外的一些网站（甚至还有yahoo ask = =）搜过，包括作者和导演都说过，patrick并不是在幻想（貌似有位编剧不认同。。。

）　　 我不会写流畅优美的影评也从来不敢，太多珠玉在前。

只是为了christian bale再上豆瓣找资料，发现这怎么还是争论重点。

百度争论这个不奇怪。

豆瓣上也有这么多人把它当悬疑心理剧看也忒浪费了这电影吧。

别拍砖，反正我也不是专业影评人。

俗辣小影迷而已，匿了。

　　 　　 ps 这电影后来看了很多遍，有时为了音乐，有时就为了看他的袖扣，还有西装，还有雷朋眼镜，还有他洗澡和日光浴。。。。

Christian Bale总是那么幸运 先前是由《太阳帝国》摄制组的几千个少年中脱颖而出 之后又打败了莱昂纳多等人拿到了《美国精神病人》的角色 众多名导演与这部电影失之交臂 里面包括 奥利弗斯通 柯南伯格 我们所熟悉的B级片导演天才几乎全部曾经对这个剧本虎视眈眈过 最后各位绅士理所当然的把拍摄权让给了来自加拿大的女士Mary Harron 因此一部充满女人味的惊悚电影诞生了在看这部电影之前 收集到了尽是不满意的答复 例如电影没有原著预期的残酷 不够黑色 而彰显原著本色的只有BALE一人卖力的演出 导演似乎火候不够 剧情的发展没有合理的逻辑关系 一直到最后依然让人一头雾水......尽管骂声总总 却在观影结束后注意到了这么一个问题 每个人都会提出一个疑问：关于故事的主人公Patrick到底有没有杀过人？

这是导演留下的唯一悬念 它之所以存在完全不是为了让观众去分析结局查明真相 重要的是此悬念发人深省 惹人思考 就像你寻味一件事情 反复的推敲后必然可以得出一个真理 电影的魅力正是在此 当我们浑浑噩噩的盼到屏幕上THE END 而久久不能散去的是电影中蕴含的无奈和人生哲理 在现实中我们可以记忆中的许多部分和影像中如此相似 因为贪慕虚荣或者是金钱名利曾经在自己的世界中无数次的浮想联翩不可否认的是每个人都有一个臆想天地 在那里我们会为自己设置一个底线 在十分安全的前提下 可以大胆的幻想 肆意的游戏你尽可能想到的任何一个人或事 这种自娱自乐更多的依附在孤独空虚的人身上 他们挥霍无度 身旁美色成群 在物欲横流的社会呼风唤雨 像电影中的订餐规则 一张名片的精美印刷 都代表了一个上层人士的权利和品味 身为旁观者的我看起这点来却觉得十分有趣 有点孩子们挤在一起“过家家”的任性 每个人都想做大踩住其他人的脑袋 接而使得他人无地自容似乎是本性 也是种劣根性 与生俱来的东西在电影中放大之后着实是令人羞愧难当的尴尬局面Patrick好歹是接受过哈佛商学院教育的高材生 优秀表皮下的愤怒总是可以压抑很久 这时的他会笑的异常开心 而真正孕育在心中的是早已把底线踏破之后残暴的一面 记得电影中一个很可笑的场面 酒吧不刷卡的尴尬导致Patrick开始用恶毒的语言咒骂啤酒女郎 此处相信每个人都认同了他嗜血成性的一面 在结局处真实剖析的确是导致他精神分裂臆想症我不能断言现实中成功人士多半都是懦弱的一份子 真正因为愤怒爆发漫骂使用暴力的已经成为了所有人年轻的过去 忍辱负重也许太过于悲壮 悲壮的是虚伪的脸伪善的笑 这部电影有N个中文译名 我挑选了似乎最适宜的一个《美国精神病人》 美国的精神病人属于一个地域的典型 他们都处在富裕高物质享受的中产阶级 有点《美国美人》的无奈 却遭遇了黑色笔墨的渲染 内心压力之大 迷失方向后窘迫的大脑已经无从确认生活的追求以及对自我的要求小时候最怕鬼 长大最怕人 如果人人脑中都住着一个精神病人 不怕他杀 只怕自取灭亡

和看Vannila Sky一样，本来以为是个情节很普通的好莱坞商业片，就冲着Bale和Leto看看，没想到到最后突然峰回路转，来了个令人措手不及甚至有点莫名其妙的结尾。

其实题材还是不错的，原作应该也很棒，只是导演在表现上还欠点火候，最终拍出来有点不伦不类，要是让Lynch来拍肯定好的多，何况片中还有他的御用演员Justin Theroux。

另外Bale同学在这部戏里的表演真不错，日后终于从Bateman修成了Batman。

到底Bateman杀没杀人片中没有给出明确答复，网上看到这么一段理解挺有意思：临近结尾时Bateman去Paul Allen原先的住所，却发现已被装饰一新，且原先存放着的遗体残骸也神秘失踪了。

一位老妇人（似乎可以理解为Paul的家人）的反应让人心存疑惑：她发现Bateman之后神秘而略显心慌地让他赶快离去，不要给他们带来麻烦。

原先而普遍的理解是凶杀的确是虚幻的，Paul Allen确实失踪了或去伦敦了，装饰一新的住所与消失的残骸正好说明凶案的一切都是存留在Bateman想象中的。

但那位老妇人的奇怪举动却一直无法说通。

或许这一切应该是这样理解的：Paul的确被Bateman杀害了，其他凶杀案也的确发生过。

以为Paul失踪了的他的家人在最后整理他的房间时看到了如此多的尸体残骸，第一反应就是Paul是一个连环杀手，他在犯下多宗命案之后将尸体藏匿于自己房间内（这也就是影片中为什么特别交代了Bateman将Paul的尸体转移到了别处），然后自己以“失踪”的方法想逃脱法律的制裁。

作为家人，他们不想把设想中的Paul的所作所为告知警方易惹上麻烦，让他们的Paul成为嫌疑犯，于是就秘密将公寓装饰一新并对外一致保密。

Bateman来访时一下子就跑去看存放尸体的房间，老妇人显然以为Bateman可能知道Paul谋杀的事实，便以警告与劝导的口吻让其离开并只当没来过。

我自己是倾向于虚幻派的，他的YY在本子里用笔表现了出来，这样也更对应了片名里的Psycho，我甚至觉得这部戏真实的部分只是从头到尾一帮中产阶级空虚男人在一个又一个餐厅里扯淡订位，一切就像餐厅本身一样井然有序，最近这类片子看多了说..其实我是想要说，继上次在落水狗里听到了Nargaroth的采样后，American Psycho看到最后又听到了一段熟悉的独白，Shining在05年的专辑IV - The Errie Cold的最后一首歌Claws Of Perdition的结尾处采样了Bale这段独白，难怪我想这帮瑞典人怎么英语说的这么标准。

另，这张海报上的Bale真像MahonePS：这电影在黑金属界还真有影响力，他们的美国老乡Krieg在04年还专门发表了一张名位Patrick Bateman的EP，这是一张即兴创作的唱片，唱片的内页写着，这张概念唱片的录制之前没有任何排练和具体的创作，也没有歌名，只用I，II，III ，IV，V标明，中间穿插了一些电影里的对白，不知道Shining此举是不是受到了Krieg的影响。

这个世界就是一个巨大的精神病我们在各自的圈子内尽量表现地光鲜亮丽，口口声声说着“反对歧视”“人人平等”之类的话，却并非发自内心，只是为了让自己看起来“更有档次”，为了让人们更加佩服自己的精神层次。

正如片中开头贝特曼向同事讲述自己的观点：人人平等、人道主义等等，仅仅是为了突显自己的思想境界之高而已

我们在各自的圈子内不动声色地暗暗竞争，相互比拼。

平常称兄道弟的朋友，只要有一天超越了自己，我们就会立马转变态度，嫉妒甚至憎恨他们。

哪怕只是一张卡片的成色比自自己好。

这种见不得别人好的现象，最终会变得病态扭曲，最终将我们变成下一个“美国精神病人”，将斧头砍向身边的Paul Allen片中的贝特曼，一遍又一遍地在不同场合向人们提起自己独特的“音乐品味”，甚至在开银pa前也向服务人员暗示自己听的音乐有多前卫。

生活中，我们不也正是一直向人们吹嘘自己的独特，“混冷圈”也成了表现自己鹤立鸡群的标配。

但实际上，我们只是为了表现而去了解，只要别人问得更深一点，我们便会尴尬地哑口无言

只要你表面光鲜亮丽，就没人会在意你内心的不堪。

这不正讽刺了圈内社交，人们宁愿花一天阿谀奉承你，也不愿花一分钟倾听你的心声。

哪怕你是一个精神病，只要你拥有权利、金钱、地位或者声誉，人们就永远不会质疑你。

就像最后，贝特曼承认了自己是凶手，却没人相信他，或者说在意他最后，电影中的剧情，有贝特曼臆想的成分，也不正对应着现实生活中，我们在脑中一遍又一遍地将讨厌的人大卸八块吗。

虽说这是一部讽刺上层社会的电影，但放到生活中，又何尝不是对现实的一种演绎呢？