终于干完活有空来写了~神话元素的运用,一方面是伏笔,暗示剧情;另一方面也是让人感受到一种神授的正法,也可以理解为正义的伟大 磅礴 和绝不缺席吧。
———以下纯为个人理解,不保证对———1. 最明显的是男主直接指向湿婆,比如下图,几乎直说男主是是天授神意。
下部接近结尾的转折点,血祭白玉林伽时响起了上一部的主题曲,特别热血!!
林伽和歌词都是直接=湿婆~
另一个证明是,公主怀胎时收到给孩子的礼物是虎皮,而虎皮正是湿婆的坐垫。
歌词里唱的 鲁陀罗 也是湿婆的别名(更常见的翻译是楼陀罗),最贴合的是湿婆是毁灭和创造神,太符合男主人设。
2.说到故事框架和人设借用,逃不出摩诃婆罗多和罗摩衍那两大史诗。
铁腕太后人设=贞信太后+持国,铁腕又偏信亲子;卡他帕人设=大伯父毗湿摩,“王朝的守门人”,因为一个诺言愚忠于王位。
堂兄弟之争、坏人武器是杵,十分熟悉的摩诃味道了~
摩诃婆罗多 (2013)9.12013 / 印度 / 剧情 历史 战争 / Siddharth Kumar Tewary / Praneet Bhatt Sayantani Ghosh
罗摩衍那 (2008)8.22008 / 印度 / 剧情 历史 / Anand Sagar / Gurmeet Choudhary Debina Bonnerjee3.王储被流放和复仇直接指向罗摩衍那。
并且男主外出化名自称毗湿奴,罗摩正是毗湿奴的化身。
另外,开篇火祭时,巴霍巴利用火箭点燃人偶的仪式,和每年印度庆祝十胜节时,模拟罗摩射死罗波那的仪式,几乎一模一样。
巴霍巴利 火祭仪式
十胜节的庆典 罗摩射杀/点燃罗波那的人偶4.女主怀孕时出现的悉多神像、悉多颂歌就是呼应,悉多正是罗摩的妻子。
一方面神话中罗摩悉多也是王储被流放,另外一方面悉多在怀孕的时候被丈夫怀疑和抛弃,其实也在暗示女主和孩子将被迫离开男主的命运。
5.两代人的火祭,神意在这两次展现得都十分明显。
想说的是第一次大象躁动,男主推出了象神神像,才解决危机。
这里暗合宗教的背景,印度教中象神伽内什是首祭之神,即祭祀时应当第一个被祭祀的神。
6.这种背上长个包的牛出场了三次。
它叫瘤牛,在宗教里视为神牛,所以在男主宁愿被牛撞也不攻击瘤牛,表面剧情看起来是男主要隐藏身份隐藏实力,但深层含义是尊重神牛。
后来摆火牛阵攻敌的也是它,瘤牛。
多说一句,牛在印度神话里地位很高,“人中雄牛”是印度史诗中极常见的夸人的词。
上部男主不愿意杀牛祭祀。
而反派斗牛,原因在于湿婆神的坐骑正是神牛南迪,所以牛代表正面势力。
7.两代女主,太后呼应母神杜尔迦,提婆犀那呼应毁灭神摩诃迦梨,两个都是女武神,而且是萨克蒂大女神的化身。
7.1先说杜尔迦。
上部孩子们出征前,太后祭祀的就是杜尔迦。
杜尔迦女神下部反派的阴谋发生在杜尔迦女神的神像之下,说明他们要欺瞒的是太后,而女神也一定会惩罚他们。
稍微调亮后,更清晰看到杜尔迦女神像下的阴谋7.2 提婆犀那提着人头,这是摩诃迦梨女神的经典造像。
更何况女神意味着愤怒 毁灭 与重生,简直太符合。
(这一点是@那罗陀_银子 发现哒)
提婆犀那提着人头,仿佛迦梨女神的审判
电视剧《摩诃迦梨》中迦梨女神经典形象(手提人头)
摩诃伽梨 (2017)8.52017 / 印度 / 奇幻 古装 / Siddharth Kumar Tewary / Pooja Sharma 所罗伯·拉兹·迦因8.印度的因果和对应这两个方面真的做得很极致,很酷炫了。
8.1入侵女主国家的强盗爱把活人淹死,最后他们也死于水淹。
8.2父子两人都曾维护过男二的王权,他们的复仇是纯粹的而不是为了权力。
上部里儿子撑起国王雕塑。
下部里父亲在国王的锦盖将倾倒时,一力举起,固定江山。
命运啊!
提婆犀那对太后说, “救了我的儿子,就等于把丈夫还给了我。
” 这样直接的对应关系,只有传统史诗中才能感受到这种命运的大气啊!!!
“摩西施末底,再次呼吸吧!
我的儿子回来了!
巴霍巴利回来了!
” 9.男主撩妹,女主从他身上走过,得多说一句。
印度现在的片子非常政治正确了:9.1一个是关注女性地位,女主们都十分酷炫!
公主拒婚和摩诃婆罗多理念太像了。
另外,提婆犀那在朝堂上说“好人的沉默比坏人的恶行更恶劣”,完全就是黑公主“无尽纱丽”时说的话啊。
字幕不对,不是皇后 是太后9.2另一个是废种姓求平等,这就是为什么卡他帕用了神话中毗湿摩的人设,但又专门给他添加了奴隶身份,这十分政治正确了。
10.是院线版删减了的一段歌舞。
这首歌叫 坎哈快睡吧,是祭祀时人们对坎哈(神)唱的摇篮曲。
坎哈是毗湿奴神的重要化身 奎师那 的别名/乳名,且很常见于指代情人。
(这个点也要归功于银子的科普!
)
男主受伤了睡不着,女主借着给神唱摇篮曲,实际上明示她关心并爱上了男主。
11.巴霍巴利之死是虐点也是震撼。
生命的最后,巴霍用长剑支撑起自己坐稳的那一刻,英雄气概发挥到了极致,突然明白什么叫浩然之气长存。
12.本片的撩妹极其好看,不多说。
射箭气流撩动妹子的耳环,战士的撩
经典天鹅船最后,我要说这篇影评献给微博大大@那罗陀_银子 虽然我的表白她可能看不到……我还是要偷偷表白~多亏她和其他小伙伴的科普 翻译 产粮,为我引路,沉迷印度神话~爱你们!
银子有对整个片的各方面评价,指路:https://m.weibo.cn/5517536360/4236674222922139以及影评始于看完当天我在票圈发的长评,朋友回复说怎么不干脆罗列成文呢,让我产生了这个念头,谢谢她的鼓励!
————————史诗片画面太美太适合影院观看,我没有资源哈
拿着印度最脍炙人口的故事(《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》)和史上最高的投资,必须要做到最好。
若干年前,一张印度人民“挂”火车的照片,让我们第一次感知到了何为“开挂”。
真正意义上的开“挂” 随后,关于印度人民开挂的种种举证就没有停过。
如何坐汽车
如何坐摩托车 让我们相信,在这个星球上,有一个神奇的国家,这里的人民无视物理定律、无视自然规则、无视人体极限,可以做出一些让常人只能瞠目慨叹的操作。
可能就是这样先入为主的“开挂”定义,让我们把印度影视中一些“超能瞬间”也归结到开挂的范畴。
比如这招天罡毒龙一线拳
再比如这套莲花火舌爆裂枪
还比如这式(shift+↑+→)空中转体漂移就算你没看过这几部电影,也应该见识过这些表情包。
平心而论,诸如蜘蛛侠、绿巨人、美国队长等英雄,才更符合开挂的定义。
他们都是普通人出身,因为某些机缘巧合变得神勇无比,拦火车、抡坦克、拉飞机无所不能。
怎么就爱跟载人工具过不去 可我们就是愿意接受,觉得这没毛病啊,英雄嘛。
怎么到了印度电影里,神的一支箭——上面还挂着一颗四五斤重的人头——能射出五公里,谁看谁都说是开挂呢?
两人之间的距离,可以布下两只对立的军队 其实,这个“开挂”并不是一种贬义的轻视。
百度百科上对于开挂的定义是这样的:开挂,语义近似于“超常发挥”、“超水平表现”。
多应用于当一个人获得比较惊人的成绩时,由于不可思议而让人以为是通过作弊获得的。
这是打心眼里的赞美啊!
①开挂,是每个印度人的必备技能严格意义上来说,巴霍巴利和他爹一代目巴霍巴利,从头到尾都没有开挂。
人家爷俩本来就是神仙的化身啊!
第一部中,上来就让小巴霍巴利举起了“湿婆神“的丁丁以示真身(林伽代表着湿婆神的生殖器)有这个设定在前,他俩基本可以想怎么玩就怎么玩,毕竟神还用开挂?
神就是挂。
两个巴霍巴利所代表的神,是印度教三大神之一的湿婆神,掌控的能力非常多。
下面拿巴霍巴利二代目来说:湿婆神是破坏之神,所以他力大无穷,无坚不摧,区区物理规律是根本入不了他眼的。
七八层楼高的金像,说抗咱就扛 湿婆神同时是仁爱之神,所以他备受百姓爱戴。
巴霍巴利接受百姓们的拥护湿婆神还是舞蹈之神,巴霍巴利动不动就跳舞的习惯不光是印度电影的光荣传统,还是神性使然。
感受下神之舞湿婆神更是修行之神,所以巴霍巴利一个瀑布爬了25年,从来不知放弃,这就是一个修行的过程。
巴霍巴利从小就非常向往瀑布的顶端 最后,湿婆神也是繁衍之神,所以巴霍巴利可以为所欲为的撩妹,不存在撩不到的可能。
甚至,连巴霍巴利最后能攀上瀑布,都是凭借着一颗想要打炮的心说他开挂的,真是误会,巴霍巴利堂堂神仙在世,有什么不能干?
真正开挂的,是一众配角。
巴霍巴利的奶奶,单手托起一个7-8斤的小孩在河里漂出去几里地,手不酸腿不乏。
托...托孩李天王?
巴霍巴利的妈,背着半框箭能血洗整个皇宫,而且这框箭用前有多少根,用完后一根不少。
绿箭侠看了会沉默,鹰眼看了会哭泣巴霍巴利的保镖,也是天生神力,目测几百斤的门说举就举,还顺带着挡住十多个人。
其实也难怪,毕竟老保镖单身了一辈子...甚至还有巴霍巴利的士兵,几个人凑成一团被树弹到空中,阵型不乱姿势不变,落地不崴脚不扭腰,爬起来就开干。
Superhero landing再加上和他一样神通广大的爹,就能看出来这并不是一部印度版“狮子王+亚瑟王+哈姆雷特+宝莲灯”。
这是一部印度版“大闹天宫”。
我说怎么这么好看呢。
②开挂的,究竟是谁开挂的还不止这些。
[巴霍巴利王]两部电影本身,才是最大的挂。
两部电影的总投资约6000万美元(约3.8亿RMB)。
平均1.4亿人民币的投资在印度已经是最高级别的制作了,其中[巴霍巴利王:开端]还创下了印度电影最高投资记录(1.7亿人民币)。
[巴霍巴利王:开端]中宏大的战争场面 1.7亿的投资对我国电影来说不算什么,华语大片动辄2、3亿投资的比比皆是。
但从来没听说过哪部国产电影被称为“中国版[指环王]”、“中国版[特洛伊]”。
一对比,[巴霍巴利王]当然开挂了。
[巴霍巴利王:终结]在印度上映后,迅即在印度30个邦中的29个邦取得了影史票房冠军。
顺理成章地成为印度有史以来最卖座的电影。
在全球收获了约17亿人民币的票房,同时还在IMDB得到了8.4的高分。
最能证明这部电影火爆程度的是,印度平均150卢比(约14元)的电影票,在黑市上被炒到了3000(约286元)卢比一张。
感受一下印度观众观影时有多嗨当然,就跟片中巴霍巴利的背后是有“神性”支撑一样,[巴霍巴利王]开挂的背后也有着工作狂人S·S·拉贾穆里在掌控全局。
拉贾穆里光是用在剧本、服装、艺术设计等等前置作业上的时间,就花了将近两年。
拉贾穆里(中)和工作人员还包括请来了25位艺术家,设计了13000多张概念图纸。
角色纹身、王座的花纹、国王妆容、建筑雕像……都进行了精细的设计为了打造恢弘的巴霍巴利王宫,拉贾穆里还带领剧组全体工作人员,改行当了施工队。
在一块占地80万平米的空地上,每天使用1000名人力,历时200天搭建出了宫殿实景。
奢华大气的宫殿全景 由于市面上找不到符合的兵器,拉贾穆里又带人制作了超过1000人的武器,多到仓库里都摆不下。
副导演看到后,表示拍完戏可以拿去开个博物馆了。
这些兵器可都是实打实造的 拉贾穆里做这些事的时候,也没让演员闲着。
比如饰演巴霍巴利的帕拉巴斯,就被他派到美国去拜访职业摔跤手,要求他跟着人家一起吃、一起睡、一起训练。
潜台词是练不成他们那样就别回来了。
等85公斤的帕拉巴斯练到100公斤回来后,拉贾穆里才心满意足地开机。
肌肉效果如下:
不好意思,放错图了
是这个对于拉贾穆里来说,如此用心的理由很简单:拿着印度最脍炙人口的故事(《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》)和史上最高的投资,必须要做到最好。
也就是,你给拉贾穆里一辆火车,他不挂满500人誓不罢休。
而所谓的印度式“开挂”,不就是将现有的资源用到极致嘛。
[巴霍巴利王]将场景的制作、英雄的塑造、想象力的发散、文化的体现、细节的考究……全部发挥到了最大值。
让我们感受到,原来2亿投资的电影,可以拍成这样。
而拿着同样的东西,做不出同样效果的人,就只能安慰自己“他TM是开挂的”。
至于究竟得多努力才会被人形容为“开挂”呢,只有印度人知道。
这两年,从[摔跤吧爸爸]到[起跑线]再到这部[巴霍巴利王],印度电影的挂恐怕还会一直开下去。
毕竟这是人家的特色,而“开挂”只是我们能给予的最高程度的赞美。
-文:涵葛格文章源自微信公众号:电影解毒
应该是史诗大片吧。
各种拆房子,各种砸来砸去,一开场就是巴霍巴利王驯服大象,太后一直很淡定。
结果到中间太后傻逼了让巴霍巴利王在王位和老婆里选一个,果断选老婆。
后面就是各种被阴谋陷害。
从大司令到贬为庶人。
然后最后死了。
倒是卡他怕把人家杀了还哭。
就这一个多小时啊。
然后就是小巴霍巴利了。
长大了打倒叔叔为父亲报仇。
他还是太后救出来的。
然后就是各种打。
有个拿树发射6人盾牌组的比较醉。
最后他妈绕场三周把叔叔烧了。
完。
整体感觉确实氛围不错。
但是比宝莱坞现实主义还真差点,半天没看出剧情,一直在唱歌跳舞。。
作为一个电影水准很高的国家,《巴霍巴利王》被誉为史诗神剧!
其实是有一点勉为其难的,它具有着最佳的视觉特效、美轮美奂的场景设计、气势恢宏的镜头拉伸、华丽惊艳的服装道具,魔幻现实的人物色彩,甚至人神合一,它全做到了!
当然,我们也一点不怀疑S·S拉贾穆里讲故事的能力,但恰恰就是这个故事的叙述,像极了印度版的《王子复仇记》。
《巴霍巴利王》充满了浪漫主义色彩,对人文关怀和民族信仰的精神拉升不够,对提婆犀那整个国家的苦难缺少解读,对战争中生命关怀缺乏高度,相反影片还在一定程度上弘扬着尚武精神,身为底层的愚忠,和身为贵族的愚孝……《巴霍巴利王》充满了魔幻气质,但跟《指环王》比起来,缺少了纵横捭阖的故事情节,大量的篇幅都是在讲巴霍巴利父子如何的英勇耍帅、泡妞、谈恋爱!
情节相对单薄和无趣。
《巴霍巴利王》充满了贵族气质,但跟《法老与众神》比起来,并不像摩西迁徙一样,带领着水深火热的子民开辟了新世界,巴霍巴利为了爱情而放弃王位,与人民生活在了一起,但并没有改变人民的生活。
《巴霍巴利王》充满了民族气质,但跟《与狼共舞》比起来,缺少了对生命崇高的无限追求和对生存的坚韧信仰,巴霍巴利父子除了追求爱情和解救自己的母亲,似乎并没有更为炙热的梦想。
《巴霍巴利王》充满了战争气质,但跟《赛德克巴莱》比起来,缺少了现实的残酷与悲苦,和对生命本身散发出的张力解读。
因此《巴霍巴利王》被誉为史诗级的神剧!
是勉为其难的,差强人意的。
但这并不代表粉丝和影迷对史诗神剧的评价标准也是如此,对大部分的观众而言,电影的娱乐性要远比思想性重要的多。
《巴霍巴利王》很燃,270分钟让人能在椅子上坐得住,很舒畅,很华美,很痛快,它做到了,这就是观众眼中的好电影。
其实观众评价“好电影”的标准非常简单,什么是好电影?
好看的电影就是好电影。
《巴霍巴利王》好看、粗暴、简单,而且一言不合就跳舞,是很多春晚导演做不到的。
《巴霍巴利王》具有神话的色彩,宫廷的剧情,承载着印度文明的底蕴和印度人的精神追求和民族特征。
印度是一个有6000年文明的古国,《摩诃波罗多》和《罗摩衍那》影响深远,《巴霍巴利王》就是《摩诃波罗多》中的其中一个故事为蓝本创作出来的。
印度传说有三大主神:梵天、毗湿奴和湿婆,分别是创造者、维护者和毁灭者,摩哂陀·巴霍巴利(还有另外一个名字希瓦,跟湿婆名字一样:Shiva)和他的父亲就是神化身,具有着超能的力量和智慧,但都是撩妹高手,对异性有着超乎常人的渴望度。
印度是一个崇尚生育的民族,对生殖力量有着无限的崇拜,所以湿婆就成了他们最受欢迎的神,湿婆除了是毁灭之神,还有着惊人的性能力和非凡的舞蹈能力(这也是印度电影一言不合就跳舞的原因之一),传说他和夫人曾不间断持续性交了100年依然精力旺盛,众神对此感到惊慌,央求他将精液泻入恒河之中,这就是恒河之水为什么具有强大的生命力成为圣河的原因。
所以,摩哂陀·巴霍巴利就是湿婆神的化身,作为“毁灭者”结束一个黑暗时代的残暴统治,作为一个英雄拯救黎民于水火,作为一个凡人为这个国家繁衍生息,作为一个撩妹高手让这个民族子孙绵延……印度是一个崇尚力量的民族,《巴霍巴利王》从头至尾都在展现力量图腾,希瓦凭一人之力举起象征着湿婆的林珈雕像,将其置身于瀑布的水帘之中,每天接受连绵的沐浴,同时凭一人之力拉起九十多尺的雕像,一个人玩绝顶攀岩;希瓦他爹巴霍巴利凭一人之力拉动战象巨车,巴拉迪瓦一出场就徒手干掉水牛;这些超越人类体能极限的动作,在印度人眼里就是英雄和王者。
对于整个印度民族来说,对力量的崇拜要远比对智慧的崇拜重要得多。
所以印度电影里的男票,白花花清一水儿都是练块儿的,帕拉巴斯是练块儿的, 拉纳·达格巴帝是练块儿的,萨尔曼·汗是练块儿的,阿米尔·汗也是练块儿的,宝莱坞所有的男神都是练块儿的。
当然,印度电影除了一言不合就跳舞,男神练块儿以外,还有具有很多优秀的元素和特质,就比如色彩鲜艳、道具唯美、场景恢弘等等,讲故事的能力一流,同时从来不忘对女权主义的弘扬和女性智慧的赞美,在《摔跤吧!
爸爸》里,在《神秘巨星》里,我们都能看到导演为了弘扬女权而做的发挥。
在《巴霍巴利王》里,无论是卫国夫人希瓦伽米,还是昆塔拉公主提婆犀那,以及悬崖上的舞女阿瓦迪卡,都具有着非凡的智慧和超乎寻常的能力。
因此就拿做电影的态度而言,印度真的是一个非常值得学习和尊重的民族。
《巴霍巴利王》充满了整个印度民族的精神气质、宗教气质和文化气质,也为世界观众展现了一场视觉和视听盛宴。
我看的片少,同时对印度神话完全不了解,可是我觉得我没看过比这更好的古神话电影了。
从神子开篇,神子来历神秘,在与世隔绝的小村里成长,却不泯然于众人。
(开篇时的太后太帅了。
)经历了一系列冒险之后,通过关键人物,开始讲神祇的故事。
巴霍巴利从小到大,集美德、智慧、与力量于一身,再困难的情况都能扭转乾坤。
如果说在第一部里他只是一个厉害的凡人,到了第二部,这个凡人游历天下,几乎以一己之力为公主的小国驱除外敌,坚持正法,宠辱不惊。
哪怕被贬为平民,赶出皇宫,对太后也没有半分埋怨,只有思念和敬爱。
直到临死前,也只求叔叔保护母亲。
甚至他的死,不是因为力有未逮,而是因为他的美德。
这些描写落在一个凡人身上,已经不是描写一个凡人的美德、智慧与力量了,而是描写这个凡人身上的神性。
神子(好像叫摩西陀?
)可以说是半神之躯,力量上和他的反派叔叔巴拉差不多,加上与巴霍巴利的对比,大概是巴霍巴利>巴拉(大于或等于)摩西陀。
公主绕行湿婆神三周,摩西陀与巴拉的战场开始变天,这很有神话小说中“打得天地变色”的感觉,此时BGM响起,揭示了巴霍巴利的真正身份,歌词中有“XX神的怒火无法熄灭”一句。
(大概是这么个意思)而巴霍巴利本尊也在云中现身,其子携雷霆之力为他复仇。
可能为了让观众先把巴霍巴利当成凡人来看,以加强结尾的效果,我感觉片中的隐喻并不多。
初看时第二部中我反感的天鹅船一段即是一个隐喻。
公主操控海浪,而巴霍巴利让船上天,看完结尾后反过来想想这段,其实已经暗示了巴霍巴利不是凡人。
从情节安排上,大概有从神明降生为王子,到隐瞒身份游历天下,到假扮傻子,到失去皇位,到贬为平民,最后被杀,回归神位这些阶段,十分古神话套路了(褒义)。
再从场面设置来说,让我第一次觉得巴霍巴利应该不是凡人的,其实在于第二部开头,他驯服大象并踩着恭顺大象鼻子骑上大象那一幕。
而第二部末尾,摩西陀与巴拉的战斗,一开始还是凡人间的战斗,随着公主绕行湿婆神的进度条推进,两人的战斗越拍越有史诗感,及至变天后,从色调、身姿等各种方面,已经拍成了非人的战斗。
(虽然我觉得拍得挺古希腊神祇打架的感觉,可我又不知道印度神话中神仙打架是怎么描写,所以我觉得这样已经非常赞了。
)接下来不知道敲什么了,就这样吧。
【20190106补充】重看了一次最终大战,发觉导演对最终大战的安排,渐进做得非常明显,卡时间点也卡得很让人心潮澎湃。
公主绕行湿婆神第三圈时,为了阻止仪式的完成,反派一方将必经路线上的木桥点燃。
此时摩西陀和巴拉的打斗“正好”造成巴拉金像的倒下,金像头颅一路滑到木桥,代替木桥让公主行走。
这个阶段,可以说是“神眷”阶段。
神灵站在正义且虔诚的一方。
从头开始都是正常的天气,蓝天白云。
巴拉在发现金像被毁后,开始秀肌肉时,风起云卷,开始变天。
我觉得这里已经半明示巴拉其实是邪神了。
在这里,巴拉的神格恢复。
接着半神半人的摩西陀落在下风,直到他摔到了湿婆神的祭台前(那个叫祭台吗),并且以血祭神。
在祭神仪式时,歌词有一段是“头顶神圣光环的湿婆神,化身降临大地摧毁邪恶”。
接着继续开打,后续的歌词讲的是鲁陀罗神,是“仁慈的风暴之神,和平的使者”,还唱道“倾尽七海之水,亦难平息鲁陀罗神的怒火”,此时专门给了天上一个镜头,乌云快速聚集,遮蔽太阳。
歌词继续唱道湿婆神像鲁陀罗神一样跳起了愤怒的舞蹈。
在最后一击前,有着风暴景象的天空中出现了巴霍巴利的巨大身影。
大概在这里,摩西陀身上是两大神明之力加持了?
最后,摩西陀登上王位,第一道命令是“……其头颅将被砍下并弃之于黑暗的深渊。
”接着巴拉的金像头颅被推下城墙落入护城河,在片尾曲中一直往下跌落,先是王冠被撞掉,然后头颅撞散成好几块,最后跌落在摩西陀爬上来之前扛祭台去到的瀑布那里。
这个设置也很有意思,除了彰显湿婆神的神力之外,也许还暗示着这里即是黑暗深渊。
如果这样的话可以有几个方面的解读:一,底层的人民被从黑暗深渊带到王座之下,邪神被放逐到黑暗深渊。
二,在黑暗深渊的虔诚信仰,也能得到湿婆神的回应。
三,王宫为什么有密道直通黑暗深渊???
因为1,2部男主有两个,我就用粑粑,麻麻,外婆,儿子来称呼。
越看巴霍巴利王(特别是第二部)就越觉得真正的爱情是双方共同为彼此付出,互相因爱履行各自的义务,互相了解对方,在爱情中即使是磨难也是甜的。
除了生死和自己,任何人都无法拆散这种爱情。
最喜欢的是麻麻和粑粑的爱情,从士兵暗杀麻麻然后双人射箭的那段已经看出两个人的灵魂已经彼此贴合,这种爱坚固而珍贵。
从粑粑为了麻麻放弃王位,到粑粑为了维护麻麻一刀直接在殿堂上割下欺负麻麻的坏人的头的时候,我就会很羡慕麻麻能遇到这样的伴侣,所以我更喜欢粑粑的爱情。
这片子除了爱情最大的是命运,人的一生肯定会遭遇各种各样的波折,无论是陷害还是背叛,只要你在险境中保持乐观,放眼于生活中纯粹的那份快乐并且将自己的快乐感染他人,你就能成为一个无坚不摧的人。
陨石的坠落仅仅是坠落,而非堕落,希望的火苗也不会因为一刹那的熄灭而只剩灰烬,微风会吹拂未熄碳火重新把火焰吹得熊熊燃烧,一切邪恶将会在正法面前荡然无存。
影片开头是外婆用生命对湿婆发誓到成长后的儿子背着湿婆林迦去沐浴瀑布,再到结尾几分钟用献血灌在林迦上,到最后影片结束镜头停留在一座小小的湿婆林迦上暗含了许多伏笔,让观众感受到湿婆的伟大和命运的波折与圆满。
对于2中男主将鲜血灌在林迦上后来反派怎么打都打不成功这段,我认为不是单纯的用“阿三开挂”来调侃,粑粑的美德,外婆的献祭,麻麻的坚毅,儿子背着林迦去瀑布下沐浴的这些一切都无疑取悦了湿婆,并且这一切的发生都在这位伟大的神眼中,从儿子背起湿婆林迦开始命运就早已奠定了他的成功。
还有儿子的爱情,他爬上瀑布看见美人的那一幕也是湿婆用幻影鼓舞他登上险峰,可见爱情的力量是多么伟大。
反派用金子雕刻的头被推入千万深渊说明他肉身已死,但灵魂永远都在受罚,到最后滚到林迦旁边更是给人一种意味深长的感觉。
湿婆的伟大还出于他的宽恕,外婆用生命献祭自己换来儿子的安全,她用一只手高高托住婴儿,剩下的整个人都淹没在河水之中说明一个深陷罪恶的人只要在他面前真心祈求饶恕,他就会宽恕一切。
电影一些细节也很好,粑粑用车拉出象神的雕像制止发疯的大象,大象都下跪让他爬上自己的背坐着暗示粑粑就是天选之人;外婆的掌权看来女子的力量有时比男子更强;麻麻因为爱情而对高层权力做出的反抗,说的“我有权力选择自己的丈夫”,在那个时代能说出这样的话是多么棒(现在的印度也多数是父母订的婚约,这句话出现在影片里鼓舞了多少女性去追求自己的爱情);还有结尾和麻麻受审判时候的断头,印证了“无辜枉死的亡魂,唯有热血方能安抚。
”,如果你犯下罪恶,那么你必须受到严厉的惩罚。
那个片子的女性不仅仅是美丽的,更大的特点是都能拿起武器保护自己,并且她们的力量并不输于任何女子。
麻麻哥哥的故事线也很耐人寻味,他本来是一个连木桩都砍不了的人,到中间拿起一把短短的匕首就能保护其他人,到最后即使是死亡,也勇敢的想杀去反派的情节,能让观众欣赏到一个小人物的成长,告诉我们虽然你很弱小,但只要鼓起勇气去和不法战斗,你也可以从中获得成长并且成为战士。
还有男主在权力和爱情面前选择了爱情,并且面对自己心爱的妈妈(其实外婆是养母,但我认为在粑粑心里她就是妈妈,我就不加双引号了)心里清楚明白即使母亲化身成为不法,也要鼓起勇气去与它做出抗争。
最后还有一点是无论你是谁,只要你像粑粑一样拥有一颗善良而勇敢无畏的心,你就能获得成功。
无论是情节,镜头还是音乐的安排都很完美,这是一部伟大,气势磅礴的印度史诗,能生在这个年代去欣赏这个真是太幸运了。
其实没有看片写影评的习惯,一是懒,二是墨水有限,写不出水平,半夜写这段评论,实在是找不到能解惑的文章了,长评论全都是剧透,爆内幕的,聊拍摄花絮的大神都哪去了?
讨论区都是求资源的,连个提问的都木有,入正题。
想哪说哪啊……1、呕泡手机赞助此片了,反正我在片头一大……堆各种赞助里面看到了,应该没有错。
投钱就行了,千万别投人,例如某鲜肉,那个违和感啊,够酸爽。
2、有多少人是看到100分钟后才猛的惊醒,尼玛原来是追杀小巴霍巴利的卡塔帕在回忆往事,差点忘了第一集片尾剧情了,我感觉在影片开头花一到两分钟续一下上集,会不会更人性化些,毕竟时隔多日了3、男主他爹装傻撩妹那段,为啥卡塔帕的每句台词,每个表情,我都瞬间穿越到台湾及韩国的青春偶像爱情剧里了呢,你踏马是大内高手高高手啊,卖萌卖的不要不要的。
4、看一的时候也感觉装酷耍帅镜头有点夸张,主要都是被妹子撩上山时发生的(那段拍的很唯美),其他时候还都挺正经的,到第二部就有点过了,不仅多,而且比第一部更做作,不是为融入剧情摆pose,而是纯粹为pose而pose,糖吃多了不仅腻而且想吐。
5、战斗戏没第一部精彩且少,一的cg粗糙但战争场面挺燃的,看完二,给我印象最深的就是宫斗了(也不到我大天朝请俩职业宫斗戏编剧,该你差评). 按说一大卖,第二部资金不是问题,特效就明显比一好,但这个剧本,有待商榷啊……6、小巴亲妈和大巴养母几乎是同一种性格,强势,果断,该狠时绝不软。
鸡爪手和他儿子被压几十年都不敢反抗,鸡爪手开头想要造反,手下都吓的满头大汗,足见其威慑力,绝对都武则天型的。
写着写着都忘了我看片时的各种疑惑了,算了,想起来再问吧。
水平不行,写的乱七八糟的,没打草稿,也不打算修改,就这吧,想评论的评个论,交流一下。
我擦,发个评论,手机都按没电了,充电去👋……
看完第一部后太想知道故事的发展了,于是紧接着看了第二部。
就我个人而言,我更喜欢第二部。
在创作手法方面:和几乎所有印度电影一样穿插歌舞、慢镜头、以及特效。
我认为影片中的特效制作比较可以了。
在情节展开方面:影片承接着第一部留下来的问题,采用了倒序的手法,在几乎前两个小时中讲述巴拉德瓦和巴霍巴利兄弟之间的故事,最后二十分钟转回第一部结尾的场面,开始巴霍巴利之子回摩喜施末底复仇之战。
综合整部影片来看,它给我的情感体会比较多。
令我震撼的:巴拉德瓦成功登上摩喜施末底的王位,群众却高声呼喊着“巴霍巴利,巴霍巴利”。
群众的眼睛是雪亮的,他们有判断能力,知道巴霍巴利才是正义的化身。
振聋发聩的声音使得大地为之颤动,这,就是无冕之王!
令我愤怒的:巴拉德瓦为了得到至高无上的权利可以放弃一切,甚至是生养他的母亲。
在希瓦伽米抱着小巴霍巴利逃出王宫的时候,丧心病狂的巴拉德瓦居然毫不留情得像母亲射箭,他已经到了走火入魔的程度,权利在他心中才是至高无上的。
令我感动的:说实话,影片中令我感动之处非常之多。
巴霍巴利爱提婆犀那,所以尊重她的做法和决定,他们彼此之间的理解与陪伴让爱情熠熠生辉。
希瓦伽米在得知巴霍巴利真的不在的时候真心向提婆犀那道歉。
一个坚决果断、雷厉风行的政治家为了她的错误而道歉,虽然听起来觉得这是非常正常的不值得感动的,但在君权至上的年代,这足以表达她的诚挚。
卡塔帕和希瓦伽米被巴拉德瓦包围后依旧奋力保护好巴霍巴利之子。
令我敬佩的:巴霍巴利得知卡塔帕有危险的时候毅然决然去救他,两人默契配合干掉了敌人,这段看着非常的热血,巴霍巴利的英雄气概展现的淋漓尽致。
正因为如此,最终他被卡塔帕因为权利争夺而刺杀显得更为悲壮。
令我捧腹的:与后面巴霍巴利与巴拉德瓦见的斗争不同,前面巴霍巴利追求提婆犀那的片段更为轻松。
比如巴霍巴利帮助提婆犀那表哥狩猎,提婆犀那表哥小骄傲的样子,再如卡塔帕当神助攻,帮助巴霍巴利追求提婆犀那的片段。
总而言之,这部影片有着很多比较奇幻的情节,但这也在一定程度上展现了英雄气概。
影片中的服化道都非常细致,演员也真的很漂亮哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。
最后,记录影片中的一句台词“”神明创造生命,医者拯救生命,能够保护生命的才是勇士。
”
尽管是第三次看了,而且国内版大银幕画幅比例和片长都做了删减,不过照样看得如醉如痴,影片的故事按照现代标准来说很粗糙,有点像中国戏曲里的人物和故事处理方式,好的坏的都是很彻底,矛盾的人物也会矛盾得前后判若两人。
有些地方甚至威亚线都没擦掉,不过这应该是我自《功夫》之后看的最有动作设计想象力的作品了,整部影片的美术布景加上扎克施耐德的布光和运镜,也让人觉得影片高大上,怎么说呢,感觉有点像张艺谋,但又比张艺谋更有创造性的那种古装大片。
我给巴霍巴利王(上)打了4星,对巴霍巴利王(下)只能打3星。
对比上部的惊喜惊艳,下部的嗨点乏善可陈,完全没有满足被上部吊得高高的胃口。
关于剧情上半部的剧情张驰有度,故事线索徐徐展开,到了下半部,节奏却大为崩坏。
巴霍巴利被立为王,人民群众喜大普奔,巴哈拉拉德瓦各种羡慕嫉妒恨,残疾老爹在边上使劲煽风点火,反巴势力暗潮涌动,而太后却浑然不觉,在此背景下,拉开了下部的大幕。
作为一部史诗片,宏大的剧情推进应该是主体部分,然而全片的前三分之一都是讲巴霍巴利如何泡妹子,这就有点本末到置。
爱情戏铺陈过多,直接的影响就是最后的大决战只剩了30分钟,占全剧时长的五分之一还不到,很多人物和线索来不及展开跟收拢,剧情的平衡性很成问题。
比如上部中得到镜头万千宠爱的女主,在下部中居然连几个正脸都没,完全成了路人,还真是冰火两重天啊。
关于人物下半部推动剧情的核心人物是巴霍巴利的妃子,不过这位妹子可是有点彪啊。
勇而无脑,刚而犯上,贤良淑德为0,政治智慧为0,巴霍巴利之死一半是别人害,一半也是这位妹子作。
巴霍巴利为她放弃了王位,巴哈拉拉德瓦当上国王,太后垂帘听政,这种形势下怎么也得先韬光养晦,徐图大业。
可是妹子居然在大厅广众之下面怼太后,悍然宣称自己老公该当国王,激化了巴霍巴利跟太后的矛盾,激化了本来就不爽的婆媳关系,让巴霍巴利一步步陷入被动。
剧终希瓦复国成功,她当了太后,怎么看都是要变吕后的节奏。
不知这个人设是被导演和演员跑偏了还是本来如此,难道是来拉仇恨的吗?
王妃怼太后关于特技我在上部的影评中喷了半天国产片的种种,不得不说,在特技方面,我国电影还是取得了长足的进步。
《巴霍巴利王》中扣图和CG的痕迹明显,那段火牛阵的场面一下子让我想起了N年前的《无极》。
好在印度人工便宜,特效不行,就用人海战术补,所以大场面里都是乌泱乌泱的人。
近年来我国电影大片的画面基本上能跟国际接轨,比如《寻龙诀》、《长城》、《西游伏魔篇》等,虽然免不了有国外团队的参与,但国内团队的水平也在紧跟,这一点肯定值得国人心慰一下。
关于战争下部的战争戏主要有四场,火牛阵、水淹七军、人间大炮、奥特曼大战哥斯拉。
火牛阵让人想起《无极》;水淹七军基本上就是照抄《指环王》;人间大炮这个有点扯,小兵们也开挂,未免不象话。
奥特曼大战哥斯拉就是正邪两大主角的终级对决,各种打、各种摔,各种撞,搞死大反派,顺手完成违章建筑拆迁工作。
我一直认为,能拍战争片的导演,心里都住着一个英雄,腰膝酸弱的奴才拍不出好看的战争片,他们的片子里没有英雄,只有主子。
皇权时代,容不下英雄,英雄只有两个结局,要么跪下当奴才,要么被已经当了奴才的人搞死。
就象《英雄》中的所谓英雄,被皇权洗脑,自以为胸怀了天下,实则是当了帮凶。
对于国产电影来说,《英雄》之后,再无英雄。
《巴霍巴利王》中的战争场面看似宏大,实际上不怎么讲究,很多是凭空想象出来的儿戏之作,象上部中的火幕,下部中的人间大炮。
这一点上远不如欧美导演对真实战争技术的考究,比如在《天国王朝》和《指环王》,各种投石车、云梯、冲车(撞门)、楼车、床弩、火油轮番上阵,战争的感觉即真实又残酷。
说起来《长城》也是瞎胡闹,五军的设定根本没表现出什么战术特色,还有个莫名其妙的鹤军,整个就是人肉投喂。
我国历史就是一部战争史,真正的战争场面一点都不逊于西方,在攻城和防御战中,最让人印象深刻的是教科书般的韦孝宽玉璧防御战,不知何年何白能把这一段搬上大银幕影片最后,象征巴哈拉拉德瓦反动统治的黄金巨像轰然倒塌,崩散四方,小山一样大的黄金头像居然顺水漂走了漂走了,这不是黄金,这是泡沫塑料啊!
黄金脑袋漂下大瀑布,注意是“漂”我对上部的影评:《关于《巴霍巴利王》的七点观后》https://movie.douban.com/review/7925615/附:韦孝宽玉璧防御战:“十二年,齐神武倾山东之众,志图西入,以玉壁冲要,先命攻之。
连营数十里,至于城下。
乃于城南起土山,欲乘之以入。
当其山处,城上先有两高楼。
孝宽更缚木接之,令极高峻,多积战具以御之。
齐神武使谓城中曰:“纵尔缚楼至天,我会穿城取尔。
”遂于城南凿地道,又于城北起土山,攻具,昼夜不息。
孝宽复掘长堑,要其地道,仍简战士屯堑。
城外每穿至堑,战土即擒杀之。
又于堑外积柴贮火,敌人有在地道内者,便下柴火,以皮排吹之。
火气一冲,咸即灼烂。
城外又造攻车,车之所及,莫不摧毁,虽有排楯,莫之能抗。
孝宽乃缝布为缦,随其所向则张设之。
布悬于空中,其车竟不能坏。
城外又缚松于竿,灌油加火,规以烧布,并欲焚楼。
孝宽复长作铁钩,利其锋刃,火竿一来,以钩遥豁之,松麻俱落。
外又于城四面穿地,作二十一道,分为四路,于其中各施梁柱。
作讫,以油灌柱,放火烧之,柱折,城并崩坏。
孝宽又随崩处,竖木栅以捍之,敌不得入。
城外尽其攻击之术,孝宽咸拒破之。
嗨得很。
史诗电影嘛,总是有些绮丽的幻想的。场景奢华宏大。相反看男主没几块肌肉却能平地飞升冯虚御风做万人敌,印度神剧神得理直气壮,全程笑得不能自已,很减压的一部片子嘛。干瞪眼婆婆遇见嘴炮儿媳,婆媳大战老公站媳妇,爱美人而弃江山,卒。巴霍巴利王——真.护妻狂魔的一生。
无条件好看,五星!砸在了我的审美上
看的好激动呢,他爸爸是个单纯而正面的形象,听说南部喜欢这种夸张一点的,忍一忍,场面还是可以的。
打五星的都是什么心态?神特么吹
男主女主挺亮眼,故事太杂,浮夸做作
我甚至认为这一部要比第一部好看,特效有进步,故事也严肃了不少。虽然距离好莱坞成熟的技术和叙事还有很大差距,但从印度电影工业的角度来看,这个系列的问世几乎标志着南印电影开始改变自产自销状态、打破宝莱坞一家独大的局面。P.S. 几乎每看完一部印度片都要感叹的下印度女星的颜值。
和第一部的问题差不多,而且剧情上较第一部还有退步,特效上倒是稍有进步,虽然还是五毛特效。不过看惯了流水线的商业片,偶尔看这么一部如此自恋的雷片,观感倒还是高于影片实际质量
不仅剧情杠杠的,画面还非常精致,音乐动人,美人如玉剑如虹……现实题材我们拍得不如人家现实,魔幻题材我们又拍得不如人家魔幻。大概是我们生活得太压抑了,连在电影里都不敢痛痛快快地梦一场…………
一个王国政权轻而易举就被推翻,太过儿戏,血肉之躯的人物太过神化!场面宏大,战争场面刻画不错,还有自带吹风机的人物比较low!!
哈哈哈哈,很久没在影院笑出猪叫了,果然是开了挂的印度史诗娱乐大片,男主各种自带吹风机、BGM和慢镜头,女主和特效场景画面也是美的不要不要的,导演最牛逼之处就是能一路浮夸到底,只要能接受这种设定,就会看得很欢乐,强烈推荐选大一点的厅看(IMAX最佳),部分场景太美了。
色彩,节奏,演员,服装,都非常不错剧情上有不合理的,瑕不掩瑜,非常不错不愧是史诗巨制
看完觉得印度的大场面很是超级赞啊,故事也挺吸引人的
如果说第一部是个爽雷片的话。那么第二部就是毫无逻辑脑残爱情片。吹特效的也不怕尴尬,不要拿这片嘈国产了。如果国产是6分的话,这片只有3分。
2017年已看206。巴霍巴利没那么帅了。
真是一言不合就开挂……
虽然从未见过开的这么大的挂而震惊,但也是印度片中数一数二的动作大片了,结局的决斗看的很过瘾,因为两个汉子的奶子都比我老婆的大
当你只看了一部电影,确领略了黑豹美队雷神闪电侠金刚狼鹰眼哈利波特我爱罗路飞以及鲁智深时,早就值回票价了!刷新了三观!太他娘的好看了!!!让我提前一周看到妇联4!
依旧是延续第一部风格的夸张神话片,演技浮夸,剧情平淡,开挂式的主角设定实在无趣;不计篇幅的歌舞算是唯一看点 @Netflix
多好看不敢说……感觉一直在跳舞……但是没有比较就没有伤害:《长城》拍得啥几把玩意儿……