罗马第一季

看HBO的《ROME》第一季，充分感验了公元前的酷厉阴鸷。

恺撒第13兵团直接听命于大将马克·安东尼的百夫长乌瑞纳斯和壮勇波罗是贯穿始终的线人，一个是悲天悯人的理想主义者，一个是及时行乐的现实主义者，他们见证了不可一世的庞贝家族的陨落，见证了蒸蒸日上的尤里乌斯家族的霸权，也许他们还将目睹托勒密王朝在毒蛇齿间覆灭。

渥大维的母亲阿提娅为了巩固家族统治，可以利用任何元素同盟友联姻。

她可毫不犹豫地搬掉绊脚石女儿的前夫，甚至怂恿未成年的儿子同恺撒干儿子布鲁特斯的母亲争宠。

她活在权力的漩涡中，残忍而细心地甄选救命稻草。

阿提娅是恺撒的niece，而恺撒是她的uncle，于是未来的元首渥大维称恺撒为舅公，深为自己体内流淌着盖尤司·尤里乌斯·恺撒的血液而跋扈。

恺撒自称是维纳斯后裔。

基本上罗马的建国也是这个爱情女神的杰作。

当她还是希腊神祇阿芙洛狄忒时，与攻打忒拜的英雄育有一子，这个儿子是攻无不克的特洛伊女婿埃涅阿斯。

恺撒以降，从冠了“神圣奥古斯都”的渥大维始，至提比略、卡里古拉、克劳狄、尼禄，没有一个不是穷奢极欲、目中无神，女神任性喧闹的个性在这个嫡系家族上彰显毕至。

讲究爱和美的女神，跟情人战神玛尔斯合力上演了人间的血腥杀戮。

《ROME》里的马克·安东尼，是个乱没正形的人。

可人民爱戴他，因为他会讲猥亵的段子、打仗勇猛如狮、崇尚酒神仪式的狂欢，这些性格很世俗，冶艳浪荡，所以亲民。

恰好不久前央视重播《埃及艳后》，玉婆伊丽莎白的女王和波顿的大将，是最最王道的搭配。

《埃及艳后》片名中文翻译不确，原本也就是《克里奥佩特拉VII世》，女王是马其顿人，离法老的尊称业已远了，强说她是“后”，也只是给弟弟小托勒密XIII当王后，基本上是昙花一现。

无论她嫁给恺撒还是安东尼，都是女王身份。

这部电影一直被诟病的是台下比台上热闹，而且票房惨败云云，现在看来冤枉太多。

就服装、舞美，福克斯也达到当时的登峰造极；剧本稍嫌薄弱，HOLLYWOOD只喜欢传奇爱情，但人物刻画并非一无是处。

玉婆的克里奥佩特拉仍旧最深入人心，而波顿的大将，活脱脱一个英雄气长儿女情更长的安东尼。

《ROME》里的大将，演员也找了位肖似波顿的人。

看他的表演，真的觉得身为恺撒心腹爱将的安东尼太粗俗了，可当他接到恺撒要求增援命令后的不动声色、威胁大哲西塞罗时的干净利落，就能感觉到这位安大将是故意夸大了自己的粗俗。

早在莎翁剧里，他就彪炳自己“不是个像布鲁特斯那样能言善辩的人”，倘若真跟西塞罗争执起来，却断不会落下风，可能修辞没那么华丽，语法不那么正确，实在掰扯不清，就武力顶上……西塞罗碰上安东尼，真叫秀才遇见兵。

《ROME》第一季后两集值得琢磨。

虽然此前的剧情一直有比较八卦的，诸如渥大维的姐姐渥大维娅和布鲁特斯的母亲塞利维娅同性相吸，波罗成了克里奥佩特拉的入幕之宾，身为太阳神祭司的小渥大维给凯旋的舅公脸上涂抹鲜血等等，这些倒也都是在历史真实的范围内脱线。

骁勇的乌队长终于是由于自家的孽债，而失去了亲历恺撒被刺的过程，没有替独裁者挡上两刀。

波罗和乌队长在竞技场血拼一节，拍的相当紧凑精彩，其血腥程度和视觉冲击效果超越了左躲右闪的《角斗士》。

放下屠刀的波罗似乎可以和心上人过上一段恬淡日子，活脱脱一个程咬金似的莽福将。

这两位线人距离历史缔造者最近时只有0.1公分，宏观上为共和与独裁的角力忧心忡忡，微观里更为退役津贴斤斤计较。

他们很厚道的没有切断历史动脉，满足于旁观者的身份，安心当罗马公民，从而避免《ROME》沦落成《寻秦记》。

安大将，让众人忌惮，第二季里，该轮到他老虎发威，和渥大维合力讨杀异己了吧？

1.屋大维在S01E01中说庞培不是个深沉的哲学家，这句话同样适用于安东尼和阿缇雅。

2.示威者冲击利比亚过渡委总部的消息令人想到凯撒胜利后对付他的士兵。

意大利没有那么多土地，凯撒就给他们偏远地方的土地，而且是连哄带骗（S01E11）。

利比亚过渡委就算不是像凯撒那样过河拆桥，可一场大伤元气的内战之后，重建总是难的。

打碎的东西要重建，人民要工作，要吃饭，士兵们需要奖赏和补偿，战争时隐藏的矛盾现在也浮出水面。

在《疯狂的石头》中冯董劝谢厂长，那可是两百多张嘴啊！

胜利之后，其实面对的是更艰难的重建。

坏事总是送给人们两次坏的结果，所以还是不犯错更好。

3.在变成帝国前，罗马军阀混战，似乎变成帝国也不是什么坏事，至少避免了频繁的内战。

可罗马能以其他的方式恢复稳定吗?或者在历史上的哪一点罗马出了错以至于一步步变成了帝国？

或许是罗马第六代国王塞尔维斯·图利乌斯（Servius Tullius）推进的改革坏了事。

因为这个改革破坏了国王、贵族和平民三者的平衡。

当土地都被贵族占有，工作都由奴隶来干，平民就失业了。

社会自然不稳定了，但谁愿意将到手的利益让出呢？

这时候野心家就有机会了，以一个仲裁者的身份登上政治舞台，给平民以利益。

如果没有这样一个人，罗马就会爆发贵族和平民的冲突，那样会怎么样呢？

（这个关于罗马历史的系列不错http://tdtw89.blog.163.com/blog/static/182939336201202083253919/）4.有人把《罗马》和《鹿鼎记》相比，小人物见证了历史甚至影响了历史，没有波罗赌博打架，凯撒和元老院不会这么快决裂。

话说，波罗和乌瑞纳斯的运气真是可以和韦小宝比一下。

波罗拿到了国库的金子，虽然又还回去了。

乌瑞纳斯成了元老。

最牛的是，克利奥帕特拉为了怀孕要求和这二位交媾，让我想起来韦小宝见到叶卡介琳娜。

两个剧都还不错，不过我更喜欢《罗马》。

　　 　　1.先说扮相。

《帝国》所选的演员感觉更贴近史实，比如凯撒令人印象深刻的地中海头，安东尼的眼睛。

不过所谓“史实”也是靠留存下的雕像、钱币等猜测的，精确度显然要打折扣。

《罗马》所选的演员更加“神似”。

扮演凯撒、庞培、安东尼、屋大维四位主要人物的演员演得都非常到位，尤其是年幼的屋大维和逃奔埃及后的安东尼。

　　 　　至于形似还是神似好，各人有各人的观点吧，我个人比较欣赏后者。

毕竟电视剧不是纪录片。

　　 　　2.人物塑造。

《帝国》中各个人物太过脸谱化了，完全没有挖掘出深层的冲突。

屋大维的成长过程简化成了“魔戒”套路，一个单纯幼稚的小男孩在流离过程中找到了自我，实现抱负；再加上用女祭司这个不清不楚的串线来推动故事发展，剧情难免有硬伤，而这一干牛人政治冲突背后的价值冲突就这么莫名其妙地被抹煞了。

《罗马》对人物的塑造相对来说更加成功（当然两季的电视剧发挥空间比较大些），每个大人物都有卑微猥琐的时候，而每个小人物都有高尚悲怆的一面，或许加入了不少虚构创作，但反而更加贴合真实人物。

　　 　　3. 虚构人物。

两部剧里面都用了虚构的人物作为推动情节发展的串线。

《帝国》用了角斗士Tyrannus，而《罗马》中用了两个战士，信仰（大概是模糊的加图派）坚定的Vorenus和忠诚的Pullo。

　　 　　Tyrannus比较单薄，主要是他自己的“信”并不明确，除了他对他儿子本能的深爱之外，似乎没有其他理想（当然这可能也就是角斗士的真实反映）保护屋大维只是为了报答凯撒（以及消除愧疚感），跟随安东尼只是为了逃避，最后倒戈还是为了报答凯撒。

而Vorenus和pullo就非常饱满，同样也涉及对家庭的深爱，但深爱中灌入了嫉妒、仇恨和最后的和解。

　　 　　除却这个层面，前期的Vorenus和后期的vorenus的对抗，能看出自我在变换不定的命运面前的脆弱和无奈，信仰在残酷现实面前的煎熬和蜕变；而vorenus和pullo之间的对抗，又能表现两种本质上不同的价值观的冲撞。

　　 　　这也是我更喜欢《罗马》的主要原因。

《帝国》与时俱进的说，就是一部美国主旋律的电视剧，正义战胜邪恶，好人打过坏人；而《罗马》则更为精致，它没有强烈的正反判断，而只是用力地展现复杂性--人物的复杂性，政治的复杂性，价值的复杂性etc. 这种对复杂性的展现，就是我对此类所谓“历史”电视剧的最高期待。

1）剧情挺抓人，有张有持不拖沓，是激烈的政治斗争和小人物的喜怒哀乐相结合的那种类型，时代背景是罗马从共和国到帝国的巨变时期； 2）演员不错，恺撒是我喜欢的核网危机（The Sum of All Fears）里演俄国总统的Ciaran Hinds，老谋深算领袖气质。

演年轻屋大维的是曾在怒海争峰中演英国小军官的Max Pirkis，把未来的罗马第一公民的天才和阴骘表现的很到位。

女演员们就不多说了，每集必有人露点啊，罗马的性风俗真是…… 3）细节吸引人，在我看过的表现罗马帝国的历史影片中，第一次把普通人的生活带上屏幕。

骑兵们在没有马镫的马上战斗，脏兮兮的市场和街道，士兵的薪酬奖惩和后方军属的生活，贵族们的宴会详情等等，在气氛营造和细节表现方面确实是电视剧占优啊；4）第一季的导演有导007黑日危机的，有导过几集欲望都市和X档案，编剧写过欲乱绝情妻和NYPD BLUE，阵容不俗，值得继续期待！

一部纯正英式英语对白的具有史诗般美感的美剧，虽然这些特点本身很不美剧。

主要角色（除了蹩脚的艳后）皆准确把握了人物性格，无可置疑这些演员拥有深厚的话剧功底。

某些经典片段喷涌而出的对白如此激情四射，大量rhetorical lines令人叫绝。

如果把所有的英语字幕截取下来，你会发现这几乎是个巨大的词汇宝藏，old-fashioned的贵族式英语。

人物点评（两位士兵我略过）恺撒：我一直试图将dictator与tyrant区别开来，虽然在中国的语境里，两者几乎没有区别。

这位曾说veni,vidi,vici（“我来，我见，我征服”）的君主居然在元老院议会大厅里被乱刀捅死，奉上最后一刀的是自己视如亲子的Brutus（事实上极可能就是亲生）。

历史就是荒诞的重复。

Mark Anthony： 彻底的自由主义者，放浪不羁，喜欢嘿咻，即便是行军打仗也不忘在树下与牧羊女干一炮，但他打仗勇敢，对人忠诚，讲义气，是条汉子。

做了爷们都想做的事，并且做的酣畅淋漓，做的痛快。

正如同最后那段戏里他向艳后说的那样We lived 短短两字，概括了一些。

Atia： 心肠毒辣的女子，荷尔蒙水平一直很高，所以也喜欢嘿咻。

随剧情发展由施害者转化为受害者。

（花絮：一开始那段出浴，身材的确很罗马，很丰腴）Octavian：出场镜头居然是偷看沐浴中的母亲，我以为这一处理效果极佳。

性变态+权力控，这样的人赢得并统治着世界。

统治了2K多年，今天还是这样，人类难道是宿命的受虐狂？

Cleopatra： 我无法理解为何HBO会选用这样的演员。

至少一个A杯的女人没有任何政治资本在那个时代称后。

能生胖儿子是起码的标准，就像经典老片里玉婆泰勒按着恺撒的手从自己胸部顺着腹部而下既而向臀部抹去，验证其“资产良好”。

没有这样的身材，进不了局。

从故事发展上看，最后这部分真是糟糕，艳后与Anthony的感情发展显得唐突，而Actium之决战居然只有1分钟的交代，不熟悉历史背景的群众怎么了解真相？

在被包围的宫中，Anthony的歇斯底里和最后的自尽表演很到位，可惜艳后差劲的演出没有将故事高潮所应该有的那种生离死别，荡气回肠表现出来，感觉上就是个cheap whore，令人失望。

Brutus：演技出众，将这个有着政治抱负的革命青年演活了。

话剧功底一流。

Pompey：很巧另一位豆友也将海边对奴隶说的那段评为经典，（其实我感觉那是自言自语）这位君主应该是个宿命论者，在前途黯淡无光时，他脸上一直挂着无奈和木然。

演技不错。

Cicero：典型的贵族政客，善于判断形势，强烈拥护古罗马元老院政治体制，性格有些懦弱（尤其怕Anthony），然赴死时因政治信念的执着表现相当勇敢。

话剧功底一流。

《罗马》第一季讲述了凯撒的时代，而第二季讲述的是安东尼。

凯撒是个英雄，安东尼只能算个枭雄，他只能搞军事而搞不来政治，安东尼贪婪，好色，残暴，但他性格直爽耍不来阴谋诡计，所以眼睁睁的倒在一个小家伙屋大维的手下。

他有点重视屋大维，但没有足够重视，养虎为患放虎归山，终于连自己也交代了，跟庞贝一样死在异国他乡。

第二季缺少了凯撒这样的英雄式人物，所以显得有点散，但结构更为宏大，多条线索并行而丝丝关联，很有史诗的气魄，不过在加入的一些新人物中有些略显多余，例如盖亚。

卢尔西斯的改变多少让人感觉有点意外，最后的从良观众期待良久，他和波罗这条重要的线索支撑的很苦，有些事情好像跟他们无关。

青年屋大维的演员同样让人眼前一亮，小家伙长大了，但不变的是那炯炯有神的眼睛，深谋远虑和政治天赋，这一季是安东尼最后的舞台，也是屋大维成长的舞台，屋大维靠他与生俱来的对政治的敏感，果断和残忍一点一点逼死了他的死对头安东尼，他比谁都清楚罗马的共和制已是名存实亡，但是他比谁掩盖的都好，一面紧抓军权大搞专制一面大张旗鼓的宣传维护共和。

庞贝，凯撒，屋大维都是政治家，但安东尼不是，他顶多是个强盗，快意恩仇任性胡来的家伙，不过他的死依然处理的很诗意，一代枭雄最终自绝于埃及，总算比庞贝下场好点。

第二季有几个片段记得很清楚，一是屋大维在一个宴会上看上了一个姑娘，直接走过去问：你愿意嫁给我吗？

姑娘的回答更令人叫绝：乐意之至，只要我丈夫同意。

第二个是安东尼在临死前纵情狂欢，一场宴会下来已至深夜，他和卢尔西斯两个坐在台阶上喝酒聊天，周围是沉睡的裸体，胳膊大腿伸的哪儿都是，这个场景也挺有意思的，正如我一直喜欢和家人或亲密的朋友在围坐炉火边，没有灯光，只有红红的炉火，没有烈酒，只有热茶或者咖啡，大家坐在一起安静而快乐的聊天，这就是我最向往的。

人性和命运是最好的悲剧家，他们的合作作品，人们称之为历史的，因而是最好的悲剧作品。

这是我从小到大，怀揣着热情，不无勤勉地读历史的过程中，一直以来的信念。

因而《罗马》这部剧因为它的真实而又细致的还原历史让我觉得不能给它一个低于4分的评价；同样的，因为它的对历史的有心的改编中某一些不能说是很明智的部分消解了一部好的历史题材作品自生性的悲剧性，我也认为我对于这部片子最高的评价也不能高于4分。

历史题材的影视作品作为一种艺术作品，当然不是纪录片，更不是史料的影视化，因此人们绝不能根据一部历史题材作品是否严丝合缝地符合历史来评价其好坏——甚至史料本身也不能完美地做到这一点。

历史事实在这类作品中，既是承重的梁柱，也是惊艳的点缀，但绝非禁锢创造的囚笼和桎梏。

然而另一方面，既然是一部艺术作品，人们却可以评价一部历史题材作品对于历史本身艺术性的改编造成的结果，以及这些改编反映出来的改编者的目的，襟怀和视野：由改编见目的，由目的见襟怀，由襟怀见视野。

下面我谈谈《罗马》这部剧在这个角度上的得与失。

什么叫好的历史还原？

在我看来，一个好的历史还原，他把服化道做好，镜头一给，对这段历史稍有了解的人看到了之后，马上就会这样想：是的，这就是我心目中的这个时代的街道、生活、人民，如果我穿越到了那个时代，我也会像这里展示的这样，说话、做事、思考。

这也是好的历史题材作品的魅力之一：他的如实还原，让故纸堆里的文字和事实活起来，赋予他们色彩、声音、味道，这样我不是坐在书房在纸页上读历史，而是钻进去，成为那个时代的一个角色，在一个接近于沉浸式的体验中，去感受它，去和那个时代的人民或者英雄们同甘共苦。

《罗马》中，在forum广场尽职尽责地每日宣读政府公告的职员，人民喜闻乐见到处上演的古罗马滑稽剧，住户拥挤的平民聚居区，在法院前就像今日车站门口的出租车司机一样尽心招徕生意的律师们，等等等等，这些极具生活气息的场景的还原都给那些有所了解当时风土人情的历史爱好者一种极为微妙的福利式的沉浸观感。

但是，在这些鸡毛蒜皮之中，《罗马》也不忘让历史的大事件在它们身上投射下淡淡的阴影，不说forum前那个胖胖的可爱的政治风向转变的传声筒，说说其他的场景。

比如剧里提到了一个命运悲惨的女人，她的丈夫死在卡莱之战，卡莱之战是罗马共和国打过的几次失败最惨重的战役之一，安息军以两万对克拉苏四万，大破之，斩克拉苏父子，罗马在东方的军团七只余二，此战几乎使罗马丧失对两河流域、高加索乃至于叙利亚的控制，同时三头失去了克拉苏这个润滑剂，内战的阴云更加迅速地在共和国内部扩散。

再比如在第一季的稍后部分，乌利纳斯在跟他的儿女玩战争游戏的时候，他讲述的他在Thapsus一战之中的见闻，与历史上整个的战役过程是完全吻合的，Thapsus一战，凯撒消灭加图和西庇阿的非洲军队，共和派的武装力量基本被肃清，这也是共和派武装反抗帝制的最后一场大规模战斗。

同时还有一个场景，凯撒率军进入罗马城，行列路过一个凯旋门，这时镜头上移将视角中心对准了凯旋门上的拉丁文刻字，大体说的是，“伟大者 CN.庞培 献给自己的城市”，这一场景不无戏谑也不无感伤，而这就是我会采取的视角——如果我是当时的一个目睹者的话。

这些处理，既让人觉得这些人是活的，又让人知道，这些人是活在历史之中，历史就像宇宙中一个巨大的天体，他的引力也在扭曲着这些小人物的生活轨迹。

通过上面的讨论，我们不难看出，《罗马》的创作者们，不但懂那一段历史，甚至可能深有研究，所以作品中展现的与历史事实的偏离，就不能说是历史知识的缺失所致，而是有意而为的艺术加工。

在进行下面的讨论之前，我想澄清一点的是，我只想讨论在这部作品中，创作者的改编或者说艺术加工给我本人带来的感受，以及我所感受到的创作者的意图，其他的均不在将要讨论的范围之列。

因为现在流行的一种论调是，如果有人对某个作品表现的某个角度提出一些非赞同性的看法，就会有一种辩护词是这样说的：作者本身是比他的作品展现的高明的，只不过是被迫于迎合大众口味或者赞助者的要求，才写出了这样不甚完美的桥段。

这有点像现在一些论坛盛行的“钓鱼”风气，作者是在用他貌似不太完美的处理来钓比他更不完美的鱼也就是观众，来积极地赚取利益或者只是单纯消极地回避观众和金主的愤懑，而本人则冰清玉洁纤毫不染地高悬在这一切之上，作为一个完美而理想的实体。

所以我们在这里立下一个君子协定以避免这种很难验证因而也就显得貌似很有说服力的论调，即我们把作者想象成一个真诚的君子，他表现的一切就是他想表现的一切，而且仅有他在作品中表现的一切才是一个影评讨论的有效材料。

影评只是影评，他只是一种主观性极强的试剂，不是药方；做影评的人能做的也只能是像一个食客一样，只能说你这道菜对于我来说做咸了或者做淡了或者做的正合适，我对这个厨子做饭的一些习惯喜欢或者不喜欢，他不能为此去写一部菜谱，不能为此去教厨师做人，更不能去改革厨师和饭店的体制。

想让体温计治疗发烧的人，或者是想要治疗发烧的体温计，我认为都不可取。

以下未完待续

好牌靠自摸，好片靠偶遇。

曾因PPLive放不成《我猜》，随便点了个片。

哇噻，一对鬼佬在床上摇。

不会吧，PP也敢放这？

于是，我咽一口水，认真欣赏。

看一晚上才闹明白，这片其实很严肃、很逼真、很历史、很传奇。

背景从凯撒征服高卢到他遇刺的历史，讲了上自执政官的明征暗斗，下至小骑士的传奇。

此剧给我的第一感觉就是，场面豪华胜《角斗士》，台词典雅似《Hamlet》，情节曲折赛《The Matrix》，历史纵深感如《雍正王朝》。

我实在太喜欢了。

上google一查。

我靠，此乃HBO和BBC继《兄弟连》后的大手笔，投资逾千万dollars。

目前的12集在05第一季首播，后续还在拍摄中。

此片全程在意大利拍，导演有近10位（包括《007之黑日危机》导演Michael Apted），编剧导演演员皆当世才俊，据网上说“精英云集，绝对豪华级阵容，HBO的大牌导演全部出动。

”该片是收费电视。

当然，收有收的道理，那么多神仙姐姐的玉体岂容你白睹？

XX镜头是有一些的。

我个人最爱此片之处莫过于其配音。

片中的罗马公民，无论男女都操一口地道的伦敦音，字正腔圆，韵味悠长。

如今人心思变，正音沦落，到处都听见巴里巴气的美国腔。

窃以为，美音与英音的差别，就如两个女生站你面前，一个20A罩杯一个38C罩杯，你会分不出优劣？

我最喜欢片中凯撒的智慧自信。

他进攻罗马，元老院称其叛国，有些心虚的马克-安东尼道，“我不得不佩服你，你像一个血淋淋的征服者一样就要进入罗马了，但你看起来平静得如一杯水”。

凯撒答，“我很高兴我看起来如此”，然后转向军乐队队长，“加咯斯,来点更高兴的音乐”。

对于研究过罗马史的人来说，这部片子实在是差得可以，除了历史主线的叙述外，其余部分几乎完全是在戏说，完全没有呈现出许多历史上的经典时刻，令人倍感失望；当然，如果仅仅作为一部电视剧来看的话，还是勉强可以接受的。

看完斯巴达克斯，就把这部片留在收藏夹里了。

想着有时间看，结果拖了好几年，春节就地过年，实在没片子看了，百无聊赖中才打开，看一集居然上瘾了。

虽然从腾讯上看的阉割版，但基本不影响情节。

片子里第一个让人印象深刻的就是屋大维被两个士兵救回来后对凯撒丢失鹰旗的看法，前面先铺垫了安东尼派人搜鹰旗、庞贝对丢鹰旗得出的散漫印象，屋大维直接说出：鹰旗就是凯撒的障眼法，是为了麻痹庞贝的看法，一下子突出了这个清秀小伙子的政治见识。

后面还有几次屋大维对局势的分析，都显出了他的政治敏锐力。

审问百夫长老婆情人那个细节，则显出了屋大维的狠毒和无情。

片子里第二个让人印象深刻的居然元老院里议事的情节，一个人慷慨激昂的发表着自己的看法，下面的元老们或同意或不同意的起哄，还有专门喊肃静的人，几乎在不停喊要肃静。

很新奇。

早在几千年前，罗马就留下了这种集体议事，集体投票，敢于质问执政官的议政传统，确实是人类社会治理和现代文明的起源。

虽然后续从安东尼和凯撒操纵元老院，胁迫人提议显示了这种议会政治也是可以被强奸的，但毕竟留下来这样一种形式。

并且，议会里的元老们，尽管受胁迫讲着一些违心的话，但从内心和言语上可以看出，元老们自认为和执政官、护民官在人格上是平等的，可以直言批评，当面反对。

几乎没有一个人从内心里认为自己是一个奴才。

很多人说新闻官很萌，我却看到古罗马信息公开的传统。

无论谁胜谁负，谁生谁死，都可以在大家上公开宣读。

其实，剧中多数人，可以信仰不同，武力值不一样，权贵和平民出生地位不一样，但多数人都是坦坦荡荡，或者推崇坦坦荡荡。

虽然也有阴谋、权斗、互相利用，各种人物的偷情，但即使瞒着人，也只是瞒着一些特定的人，多数都可以向朋友、向战友分享的。

片子里的罗马似乎是一个等级森严的社会，贵族、平民和奴隶，但波罗好像天生就是一种平等思想，不太在乎等级差异；而百夫长则是一个信仰传统道德的人，靠旧道德处处约束自己，例如发过誓越过那个什么河就算是内战或者违规了，所以弃武从商了，结果不成；替人当保镖，又下不了手杀人；最后还是替安东尼卖命。

凯撒其实很注重自己的等级，例如曾经多次提醒安东尼，不要当众质疑他的权威，但也没把安东尼弄死，还比较赏识安东尼的才华吧。

片子印象什么的还有庞贝战败后，几个元老分道扬镳的争论，两个人，应该是希图斯和巴图鲁斯啥，准备向凯撒投降，但庞贝居然也没有大怒，派人把两个人砍掉，居然依依惜别送走了两个人。

当然这两个人也没有半夜搞个偷袭，把庞贝直接砍了或者押送到凯撒阵营，确实显得罗马人的光明坦荡。

有几个人准备向非洲出发，也是这样。

公开的坦荡的说明自己的想法，然后带自己的人走开就行了。

当然，凯撒也是一个耍阴谋的人，借助宗教迷惑百姓，自己却通过贿赂主教确保宗教按自己的意思形式；凯撒还搞了贿选，把安东尼推举为护民官；所以在那个封建社会里，本质上都是顶层在利用宗教、议会等形式，维护自己的统治；而底层的百夫长和莫名的百姓们，则在信奉这种被人愚弄的宗教，做着奉献。

总之，这个片子，既看到了政治权斗和阴谋诡计，也看到了现代议政、宗教在社会统治中的作用。

既反映了贵族和上层社会的争斗，也反映了底层士兵和百姓的生活信仰，片子拍的格局比较大气，情节比较细腻，每一个细节，都经得起推敲和回位，是一个好片子。

还值得一提的是片头比较有特色，墙上的壁画，包括简笔人物画和动物头像，都在不断运动，并与真实人物交叉，显得很有古代那种迷信崇拜却又野蛮赤裸的韵味。

所以每次看片头，都舍不得快进。

当然最后还得骂一句，阉割版删掉了古罗马对性的看法，反倒显出了现代社会管理者的小家子气。