在宗教课上这部电影看到一半,老师的原意是通过影片让我们对藏传佛教的物象有一个更深入的了解,但看完全片,发现此片唯一的可圈可点之处也就是那些林林总总的物象了。
影片开头的叙述让我觉得与《雏菊》有惊人的相似,同样是有着清丽容颜的韩国女星,同样没有声音,同样与高大帅气的男主偶遇在陌生城市的街头,只是《冈拉梅朵》的情节太烂俗了。
虽然导演极力描述一个“天堂般爱情和地狱般等待的故事”,但剧情设计上的硬伤、矫揉造作的台词以及演员生硬的表演都使其感人指数大打折扣。
刚开始以为影片会向“轮回Samsara”的主题发展,而后才失望地发现,只不过是一个祖传的故事。
故事通过男主讲出,还相当地破碎和有头无尾。
影片只是以民族风情和宗教作为一个噱头而已。
只是从来未看过西藏题材的电影,还是被猎猎响动的经幡和阿妈手中的转经筒震撼。
纳木错看起来那么像一个虚幻的世界“蓝蓝的天上白云飘过,美丽河水泛清波”,终于从地理书上一个美丽的名字变成了一点点的具象。
电影的故事不美,电影的画面和名字却都很美。
冈拉梅朵——雪莲花。
你相信爱是有灵性和记忆的吗?
你相信爱情经过长久的沉睡仍然可以复苏和被唤醒吗?
你相信爱情是可以生生不息地被传承和延续的吗?
或许你根本就不相信爱情了,又或许你也象我一样,对爱情怀疑又迷茫,那么去看看这部《冈拉梅朵》吧!
就电影本身而言,它也许称不上是一部优秀的作品,导演苦苦三年的思索和奔波,煎熬出的却是一个俗套得不能再俗套的现代童话爱情故事。
就好像我的影评一样,高调对影评家而言永远都意味着权威,拿不出吹毛求疵的精神,和鸡蛋里挑骨头的本事,不管怎样折腾,影评都上不了档次。
但它真的值得一看,我一直都觉得一部电影,能够吸引观众的,不应该仅仅只是故事本身。
《冈拉梅朵》里圣洁湛蓝的天空,绵延的雪色山峰,那样的图画映入眼帘的时候,你的眼睛象受过洗礼一样,有着突兀般的明澈感;激昂高亢的女高音犹如天籁般的惊鸿,在最接近云霄和神灵的地方,好像都不需要经过耳朵,就直接激荡着我们的胸腔;心灵象微微张开了小口,浅浅地细细地呼吸着神明的气息...... 爱不是阿扎那热辣直接的注视,执着不是安羽对神湖的坚信和笃定,爱和执着从来都不是大海般的汹涌澎湃,更多的时候,他们是死寂般的等待,等待,就像面如枯槁的拉姆脸上那两汪无风无浪平静如镜的清泉,痴痴地守望着神湖,等待,等待,等待的是一个身影,是一个声音,是一个信物,又或许是死亡,终结或新的延续。
和大部分人一样,看完之后,我也认定导演误解歪曲了音乐电影的真正含义,但又有什么关系呢,我是带着从容淡定的心情去享用这顿视觉听觉和心灵的盛宴的,没有挑剔的眼光更容易邂逅和捕捉到美感,不是吗?
生活也一样,祝福我的朋友们每天都有和美丽碰撞后的愉快心情。
看完后《冈拉梅朵》发现情节和《海角七号》很相似,都是爱情调味下的风光片,再在其中套了一个更为凄美的故事。
拉姆等了60年,同样,友子也等了60年。
寻找与错失,同样的爱情上演,只不过,一段海誓,一段山盟。
很显然,《海角七号》应该更受到文艺小青年们的欢迎。
来自文艺片集散地台湾就是一个很加分的点,而且当红歌手、日本关系、阳光明媚的海滩、个性十足的几位配角,还搭上战争离别这么煽情的线索,这些称的上时尚的元素也是很讨巧的。
尽管《冈拉梅朵》中也有调音师、雪山、西藏、唐卡等算是文艺青年们喜欢的东西,但或许是过于厚重与沉重,冷色调的《冈拉梅朵》与《海角七号》那些暖色调而轻松的元素相比,《冈拉梅朵》显然是文而不艺。
同样,唇红齿白的偶像歌手和粗旷豪放脸上两片高原红的藏族鼓手来讲,前者要更对文艺小青年们的胃口吧。
说到底,电影这玩意,就是一让观众放松一回的东西。
《冈拉梅朵》中还有一让人觉得不文艺的地方就是女主角那旁白,太过粘稠,太过沧桑,感觉就像小时候看的电影里女主角一副苦大仇深或者劳苦大众翻身后向小辈们回忆当年苦日子的口吻。
看片中间,我觉得我也应该随着剧情那么忧伤一下,可是一不小心,情绪就扭头朝着翻身农奴当家作主的感觉走,完全将这部影片营造的文艺气氛搅的不伦不类。
另一个硬伤就是,电影中阿扎说关于他爷爷的故事他只讲给了他的冈拉梅朵听,那么晓涛在那封信里提到了这个故事又是怎么知道呢。
个人觉得,像这样的爱情片,你可以将的很线性很简单,却不能出现这样的前后矛盾。
这样的后果,就是讲爱情故事的电影本身,都不那么让人相信,那我们拼什么去相信这个爱情故事,凭什么让我们去跟着他纯情路线。
讲了这么多《冈拉梅朵》的不好,其实个人还是蛮喜欢这部电影的。
台湾在这样方面类型的电影上,操作上已经颇为成熟。
对于内地来说还是比较少见的,那么一些小状况还是可以理解的。
况且现在内地的电影,都是一水的汉族视角,其实中国55个少数民族,还是有很多值得我们去关注的。
不是说,越是民族的,越是国际的吗?
看完西藏往事后再来看的冈拉美朵,想把导演的西藏三部曲都给看看完,这两部看完只能说导演一直有在进步的,哈哈。
冈拉美朵是08年的片子导演的处女座,整部看下来没有觉得特别深刻的东西,原是男女主角各怀梦想和目的,一个藏族男子的理想和北京女子美好幻想的主题,结果显现出来的这部分情节比较生硬,不够深刻。
反倒是把西藏的景色还原到了它原来最为朴素的样子,让我们这些没去过西藏一直憧憬去的人不免更为向往,景色不会像网上的美景图那样修饰过太为浮夸,有种清澈的美感,这个跟电影的整体气氛倒是比较相配的。
另外导演为什么那么喜欢通过语言不通或者无法言语交流这类手法来表现西藏的爱情故事呢,虽然演员表情及内心世界足以表达情感,但是人家也想看看有言语交流的西藏嘛,希望第三部会有比较大的颠覆,拍摄藏地这种神圣神秘的故事对演员的功力还是很考究的,个人觉得韩国美女除了本人气质外,跟宋佳的演技相比,差太多啦!
对于国内西藏题材的电影从来就没有看好过。
说实话,在我看来,都是一堆不懂西藏的人天马行空的臆想!
《冈拉梅朵》叫得很响,出来也很久,一直没看。
昨晚长夜漫漫,无心睡眠,出于好奇翻出来坚持看完了!
一句话:幸亏有一个叫姜世贞的韩国美女出演女主角,不然就惨透了!
(也是这部片子唯一的亮点,长得有点像我很喜欢的一位韩国女演员——河智苑!
很美!
) 有些地方简直一无是处:导演可能出于画面的需要,在视觉上太过于想在一部爱情片中装满所有西藏的经典元素,结果却适得其反。
对西藏毫无认识的人看了可能还可以接受,但是我却很抓狂——太天马行空了!
有些地方在时间和空间上简直有点太错乱,这里提出些致命的硬伤: 1、空间上而言,片中说阿扎的父亲是个康巴人,最终回到了自己的故乡——可是画面却给的是古格王朝遗址,天哪!
那可是阿里!
2、时间上而言,阿扎的父亲和拉姆的爱情在片中交代是发生在六十年代,安羽的旁白说其圆了一个等待了六十年的爱情之梦,也就是说片中安羽和阿扎的故事至少发生在2020年以后。
不是吧!
3、拉姆最终因为父母家庭所逼不得不嫁给了一个贵族。
对西藏历史稍有了解的人都知道:1959年西藏民主改革!
试问在六十年代的西藏能发生这样的事情吗?
真不可思议!
) 4、甚至缺乏对一个民族所信仰的宗教最基本的调查研究和了解:在我的记忆里,藏传佛教信仰的启蒙就是转经筒,儿时每每虔心转动,慈父总是谆谆教导:万不可拍打转经筒使之转动,里面装的可是神圣的经文,那样是对佛祖的亵渎(西藏所有寺庙的转经筒底下都安装有十字木条用以拨动)!
片中阿扎竟然拍打转经筒以发挥其手鼓技能并打动女主角,太离谱了!
还有很多,不一一赘述了。
仅仅以此简评祝愿今后西藏题材的电影能越来越好。
拍得很辛苦,大家都很不容易,很敬业.不过片子本身让人有点失望。
故事比较苍白,很多地方不合逻辑.影片想表达一些很美的东西,但剧本写得没有说服力,缺乏感人的力量。
整个片子都在用音乐和场面支撑。
看的是首映。
编剧和导演都来了。
可笑的是,细节上的漏洞连导演和编剧也没法自圆其说。
最重要的剧本非常薄弱,影响了这部电影的文学性。
看来拍片子,还是先要有一个好故事才行。
搞笑的是,首映时,连编剧老师扎西达娃自己都没底气。
电影放完以后,他上了台,呆在一旁都不敢说话,知道自己辜负了大家的希望,眼神怯生生的,看得下面的观众都很同情他,也不好意思多说剧情上的漏洞和苍白了。
了解电影的人,都知道评论界对导演的作用过于夸大了。
一个戏好不好,最基本的是编剧,但编剧的地位一直没有提升。
陈凯歌再厉害,拍一个《无极》的烂本子也会砸招牌;冯小刚早期的作品的背后是王朔、刘震云这些真正的大师(当然这些2位大师现在都不太拿得出东西了)。
几年前美国编剧罢工也是因为影视界对他们重视不够,什么都是某导演的作品。
重导演,轻编剧,这是个全世界的问题。
凭什么说大话西游是周星驰作品。
刘震伟的编剧、创意,根周星驰有什么关系?
冈拉美朵拍的不好,显然主要是编剧的原因。
一个一流的好本子,遇到一个二流的导演,拍出来也不会太差;一个二流的本子,即使一个超一流的导演也无法挽救。
这个戏当然是导演和编剧共同负担责任,因为戴导和扎西达娃老师一开始就不断地聊剧情什么的,但他们俩谁都没太想清楚究竟要表现什么,只是一个很抽象的梦,但故事始终没有成形,结果没想好就拍,弄得剧情不尴不尬的,后半段本来是最打动观众的部分,结果弄得越来越搞笑。
扎西达娃老师在首映上说:写了这么多年东西,现在写的也不是太好。
扎西达瓦是个挺了不起的作家,他的代表作可以上当代文学史的。
当时观众们都以为老师在谦虚。
不料一看完电影发现,本子果然写的乱七八糟。
发信人: ziijun (享受生活,感受快乐!
), 信区: Movie标 题: 【影评】西藏音乐电影《冈拉梅朵》发信站: 北大未名站 (2008年03月08日22:24:01 星期六) , 电影《冈拉梅朵》——我爱的西藏不是这样写影评,一直都只是写那些带给自己感动的片子,从来觉得自己没有什么批判的能力与权力。
第一次写下很多不满,竟然是对一部名曰西藏音乐电影、海报上写有美丽藏文的片子,一部以我深爱的西藏为背景的片子。
得知这部电影要在北大首映的时候,我的激动连自己都觉得有点夸张。
我兴奋地想流泪,在北京这个很难感受到西藏气息的地方。
我乐颠颠打了整晚电话,通知我那些和西藏有关的朋友们。
我以为看这部电影时我一定会哭的,因为里面有我喜爱的藏歌啊,有我熟悉的西藏风景啊。
但看完,很多茫然,一声叹息。
剧本,极其简单。
当影片的镜头扫过从藏北到藏南的很多很多地方时,当主人公们不紧不慢地游荡其中导演试图想展现西藏的很多“独特文化”时,我就预感这个故事一定挺简单的。
但当屏幕忽然一黑,出现字幕,影片结束时,我惊呼竟然如此简单。
平铺直叙地讲下去,却依然逻辑混乱,各种扯。
整个故事看完很多迷惑,不知道导演是不是也想用观众看不懂来显示自己的艺术修养多么得高。
当然,电影并不只是要讲故事,特别是对这样一部名曰“西藏音乐电影”的片子来说。
那就说配乐。
看完电影的时候忽然在想为什么想起了个“音乐电影”的噱头呢?
片中是有很多藏歌,特别是亚东和索朗旺姆天籁般的歌声仍然让我沉醉。
但细听就会发觉片中有太多我熟悉的藏乐,听时让我激动,但仅仅穿插其中罢了,并没有紧密伴随影片情节的发展。
如果说那些响彻天际没有歌词的配乐才是影片作为音乐电影的看点的话,但那些声响是任何一部涉及西藏题材的片子都会有的声音。
那些声音那些音乐与西藏有关,而不是影片的光芒。
如果说因为男主角阿扎那充满原始与野性的鼓声的话,我不确定,但至少我一年的西藏生涯所看到的无数民族风情演出并没有鼓声这个特色。
片中随鼓声出现大量西洋乐器,让我困惑,即使男主角随意敲击出的音乐也让人感觉导演在把人们拉向一个原始的让人迷惑的情境中,再次跳入窠臼为西藏蒙上了面纱。
或许因为故事是源自于一首名为《冈拉梅朵》的藏乐?
又或许是因为女主角从一开始就扛着硕大的麦克戴着硕大的耳机游走在西藏?
我不知道。
也许是因为我不太确知“音乐电影”,特别是“西藏音乐电影”本身的含义吧。
没什么情节,那既然把美丽的西藏作为背景了那就看风景好了。
关于风景。
影片中镜头快速切换,寻找圣湖的路途从藏北到藏南,时而又跳到藏北。
西藏的气候是很奇妙,远处的雪山时常可见,近处却依然有绿草依依,但片中镜头的切换却让人觉得迷惑。
如果说导演太想向人们展现西藏的广阔了,所以整个西藏都想拍到,但在我看来依然没能展现真正的西藏。
西藏的美丽是任何人随意用任何一部相机都可以展现的,但导演没有过多把镜头投向那干净明亮的高原风光。
不知道导演为什么热衷于阿里。
如果说导演为了不显示高原的荒凉而把影片中大部分镜头都选择在了俗称“西藏小江南”的非典型西藏风景地林芝,喜欢那里的绿色的话,片中不时出现的阿里地区的扎达土林和闻名世界的古格王朝遗址实在让我难以理解。
那海拔超过五千米人口稀少的阿里地区很荒凉,但也有一种别样的美丽,但影片只是那样掠过罢了,一次又一次。
阿里,画面中还展示了整个藏传佛教中最重要的神山——阿里的冈仁波齐。
但在影片中冈仁波齐失却了它金字塔般的雄姿和皑皑白雪覆盖下显现的神圣光芒,只是一座雪山罢了。
最让人不能忍受的是导演那么偏爱结了冰的纳木错。
作为贯穿影片主题的神湖纳木错,她的美丽更多在于其远处雪山皑皑近处波涛汹涌,有着大海一样的壮阔,清澈的湖水总能在高原多变的天气中泛出圣洁的美丽。
可导演却更多投向整个冻结的纳木错,说那样更加壮美。
但镜头中我丝毫看不出任何壮美,更不用说她的神圣,甚至连那是一个湖都看不出了……关于文化,强势文化总是自觉不自觉地用自己的眼睛看西藏,用自己的固有的观念和想法看西藏。
猎奇。
太多人为西藏的神秘而吸引,太多人用一种猎奇的心态审视那个独特的地方。
导演也没有跳出,以为把西藏勾勒得越神秘才越能吸引人的眼球吧。
导演用镜头扫过西藏一个个独特的地方,一闪而过,堆积很多。
雪顿节的展佛,飞旋的转经筒,彻夜不息磕长头的人,藏人玩的一种很传统的游戏,藏式婚礼上的传统仪式(虽然为了让晓涛的出场而出现了酒吧调酒的吧台),甚至修建藏式房屋屋顶时藏民们在一起跳起的夯地舞……导演用一种外界常有的猎奇心态探向这个神奇的地方,再加之用一段拉萨街头邂逅的美妙奇缘,再次告诉人们:这里不但神秘而且刺激。
以为一个愿意把镜头伸向西藏的导演一定因为生命中某个契机而深深爱上了那里,用心去感受了那里,会不只是用眼睛去浏览而是用心去膜拜。
但我没想到一个号称拍摄了三年曾经无数次进藏的导演对于西藏的理解却是这么肤浅。
既然把背景选择了西藏,却丝毫不引导人们真正去感知那里,反而再次刺激人们的好奇心,再次以一种多数文化强势文化的姿态去窥探这个与众不同的地方。
男主角阿扎,典型的藏族男孩,高大而帅气,但片中的他却用还算标准的汉语说着琼瑶阿姨一样的台词,什么“雪顿节上的女神”,什么“我一定得罪了菩萨,赐予我这样一个不会吵架的仙女”;用各种莫名其妙的举动显示他对安羽的一见钟情。
但这其中,多了太多现代偶像剧中夸张的人物性格却少了高原男孩特有的淳朴,也看不到藏族男孩那种充满野性的豪爽,时而让人感觉矫揉造作,时而又让人觉得心胸狭窄,诡计多端。
影片似乎更多地告诉人们,藏族男孩很专制,容易冲动,爱喝酒……就像片后很多观众提问的那样。
女主角安羽,不过多评说。
另外一位也被称之为女主角的藏族姑娘索朗措,在影片开始的观众见面会上,索朗措穿着鲜艳美丽的藏装站在舞台的中央,以女主角的姿态被围着提出好多问题,让人能够感受到藏族姑娘的可爱淳朴,可看完整个影片时我竟然发现她只出现了不超过五个镜头,有一种说不出的感受。
影片里她是那么一幅美丽的偶尔出现的画,影片外她仿佛是一个身着盛装的“花瓶”,再次吸引着猎奇的人们的眼球。
因为这是一部以西藏为背景的电影,所以,身着藏装的藏族演员也就成了又一个噱头。
影片中有一幕展示了手戴佛珠的藏族男孩阿扎在寺庙前神圣的转经筒前来回旋转经筒,用飞旋的经筒击出鼓点的节奏,让我们都惊呼这不是一种不敬吗?
我不知道。
因为不管怎么说,这部片子的编剧是藏族,或许这件事本身没有错?
或许扎西达娃本来就不是信徒?
至少我在西藏从来没有看到哪个藏族人会在经筒前这样嬉戏。
虔诚与信仰,这个使那片雪域熠熠生辉的散发着神圣光芒的精髓在影片中没有任何展现,只是普通一个人,普通一段爱恋。
也许央视的导演对于主旋律的理解要超过其他人吧。
当然影片中有一些小小的细节也让我感动:藏族阿妈总是那么同情身边的人,连随意坐在路边歇息的安羽都怜惜地给予施舍;西藏广阔的公路上,一家藏民在路边拦车,阿扎二话不说,热情地允许他们塔车,挤了满满一车,藏人的宽容和快乐就那样洋溢着。
可这些比西藏风景还要美丽的温暖与感动却太少了,只是成为了让观众发笑的一些小小细节罢了。
总之看完片子挺失望的。
影片结束后的观众交流会,导演的种种表现让我对这部影片简直有些无语。
导演很有自信,选择了北大,还选择了观影后的交流。
也许导演自信满满想在其中感受得到褒奖后心灵的满足,但她错了。
很多同学提出了影片中明显的各种问题,可能过于直接,导演明显不快,所有的回答都明显得昭示对提问者的不屑。
影片逻辑混乱?
导演表示:其实是观众没看懂,她想讲述的是一种心灵的等待,对于生活中那些值得用很多年去坚守等待的东西,主要是爱情。
要不然就悻悻告诉大家:西藏,西藏有很多那样的传说……与现实不符?
观众说从拉萨到神湖纳木错不用途径林芝阿里的。
导演表示:她指的神湖并不是具体指纳木错,而是人们心中期许的一些东西。
那既然这样,为什么偏偏选择真的有神湖的西藏呢?
观众说为什么镜头切换得让人感觉不在一个季节一个地点呢?
导演立即一脸不屑,表示:只有去过西藏的人才……但事实上提问的人对于西藏的熟知明显要超越一般人。
观众说看完影片后没有太多的感动,对于故事。
甚至连西藏本身能够带给人们的感动都没有。
导演说:她看完自己拍的片子的时候就哭了…………种种。
导演傲慢地质疑大家的观影赏析能力,傲慢地声称大家没有去过西藏不了解西藏。
导演不时强调自己电影拍了三年的艰辛,但细听其中太多时间的拖延与影片创作无关,更不用说导演非得拉大队人马奔向与情节关联不大的遥远的阿里。
自始至终,导演都不正面回答大家的种种质疑,而是一个劲地说些重复的无关紧要的话。
这位第一次拍电影的导演,对自己的处女作信心满满,面对大堆的意见,没有一次认可大家的意见,承认自己的不足。
到后来,主创人员的不满让主持人不敢再向在座的学生提问,而是问个小孩啊,问个韩国人之类的,让交流尽量“和谐”前进。
央视,果然是一个可以让人高耸云霄、张扬跋扈的地方。
实在不能忍受,我起身离开,放弃了和我喜欢的藏族歌手亚东合影的机会。
终于承认:导演对于一部电影的成败至关重要。
觉得自己废话太多了,也有些苛刻了。
仅仅因为对西藏爱得太深了吧。
※ 来源:·北大未名站 bbs.pku.edu.cn·[FROM: 222.29.34.57]※ 修改:·ziijun 於 03月08日22:25:14 修改本文·[FROM: 222.29.34.57]
昨天在北大看了《冈拉梅朵》的首映。
讲堂前的海报上,一个藏族女子戴着精美的饰物,发辫轻垂,在胸前双手合十,虔诚低默。
在瞬间打动了我。
冈拉梅朵,是藏语里的雪莲花。
神秘圣洁的西藏,拉萨,纳木错,藏语,歌声,音乐,爱情,藏人的豪放,以及那永不停息的转经筒,深沉的皱纹,虔诚的面孔……一切一切的元素,都足够的令人神往。
可是加在一起的片子,却感觉过于平淡。
很多的表述都过于浮浅而不到位。
不能引起我的感动、思考、探索或是体悟。
导演拍摄三年,三进三出西藏,磨难连连,感觉她太舍不得这些难得的元素,一一留在片中,却需要修炼更深的功力来将它们融合而非堆叠。
剧本中也有很多让人觉得突兀和费解的地方。
片中太多的巧合和看似编造之事,需要足够的气氛和手法的铺垫,才让人不觉痕迹,反为之扼腕。
还有一些地方感觉略微有悖于现实。
例如,从拉萨到纳木错,我们只用了一个下午,不知道两位主角为什么在途中绕了很远用掉了两三天。
大约是他们不很着急,导演又希望让他们有机会发展感情吧。
让人留恋的,只是那画面和声音。
虽然缺乏颤动心灵的力量,但也算是很优美的。
影片很浓的西藏风情。
镜头还不错,但感觉离魔幻现实还有点远。
如果处理得更夸张一些,会更好。
喜欢男女主演的表演,西藏男演员有种酷酷的气质,戴牛仔帽的造型很不错。
韩国女演员气质很纯美,在国内的女演员中不多见。
演冈拉梅朵的藏族女演员,本人比片中好看。
和这个片子有缘,偶然买来看的,才发现导演是我喜欢的MV-《万物生》的女导演。
但这个片子故事讲得一般,结构有问题。
看得出导演讲故事的功力还需磨一磨。
如果把爷爷那段爱情再多讲述一些,让两个故事交叉讲述,会更丰满一些。
还有很多部分故事情景讲述得太碎。
虽是音乐电影,但音乐部分有些杂乱感觉。
片中有些部分音乐的鼓点和画面不对位。
但男主角在婚礼餐桌上用手打鼓,在转轮上打鼓,及男女主角在街头一起欢跳这几段,都处理得很精彩。
整体影片的文艺西藏气质,我还是很喜欢,也喜欢这个故事里神秘和离奇的那些元素。
希望能有表达得更好的作品出现。
情节编排缺乏逻辑,故事苍白乏味。
本以为会在转世轮回上作文章,可惜了。
以为会去拉姆拉措,那个可以看到前世的神湖;或者圣湖羊卓雍措,不是已经去到了冈仁波齐么,在不远处呵;又哪怕是鬼湖拉昂措呢。
怎么就到那木措了?
但是,那些画面、场景、声音和那些藏族人,足以抵消编剧的缺陷了。
起码,于我如此,因为它把我带回了西藏。
布达拉、大昭寺、拉萨的大街小巷、冈仁波齐、扎达土林、古格遗址、林芝、那木措,晒佛、打阿嘎、转经、荒原上的飞驰......这些都使我忆起了一次次在高原上的行走。
主题很简单很直接 安羽的表演很到位 尤其是在收集各种声音时候单位状态 演员不是很漂亮那种 脸型也不是锥子脸 古典的圆脸 却很恬静的美 算是大爱这个类型的 晓涛这个角色有些说不出 有些多余又或者是表现力不足 片子里面没有出现我期待的锅庄 遗憾
西藏風景很美,但劇情十分鬆散,可惜了!
主要是被风光吸引,故事太一般
西藏,这个我念了五年却还一直没有去的地方。
美丽的西藏。
曲子真好听,女主角好漂亮,景色好美~男主角好猥琐。很烂的文艺装B片
不懂的 人 别妄作评论。
强行文艺呗?可惜了西赞的美景
真够装的,尤其是女主角
还没看,看到那炒作手法,不看也罢
极真实美好的西藏风物,只是片子太文艺啦。。我要回拉萨
旅游指南
我不是看过吗怎么还标记的想看,挺雷人的看起来像是我十年前的欣赏水平
對「拉薩朝聖路」影片已有抗體,難以感動。
2011.March.27PPS
宛如智障一样的故事 风景在美 没情节没故事 片子照样很难看
太美的爱情。镜头下的西藏有点美得太过于美了,剧情反而变得不切实际。
有些画面很美,然而导演讲述的这个故事却没能触动我的心灵——数不尽的淡入淡出让我很无语。因为混在西藏,看到导演用林芝的风景来描绘纳木错沿途的风光,我笑而不语~
大抵给出低分的人是因为没到过拉萨吧
什么乱七八糟的故事情节和配乐!!!!