喋血战士

今年年初开始，从时事角度而言，真所谓“多事之秋”，但真真正让全球经济下滑的，确是一场突如其来的新冠疫情。

从1月23日起，电影市场瞬间停摆，因为电影院这种人群密集场所，是新型冠状肺炎最乐于见到的感染场所。

可以说电影市场，由此跌入了谷底，相关影视股票纷纷下跌。

一直到大半年之后，自7月20日，一部分电影院开始复工，陆续有影片开始上映。

但大部分都是老片重映，复工后唯二新上映的《喋血战士》，成为影市新焦点。

电影围绕主角雷加里森(范迪赛尔饰演)展开，,他在一次战斗中意外身亡,当他再次苏醒的时候,发现自己居躺在一个舱室中。

原来他在身亡之后，便被RST公司用尖端纳米技术起死回生了。

现在的他，已经被公司高层直接控制,在这种“身不由己”的情况下，主角为摆脱控制，从此展开了与公司高层的明争暗斗。

在他脑海中存在的记忆碎片,显示出他的爱妻已被公司派来的杀手所杀害。

历经了种种困难之后，却发现自己已然分不清真实与虚幻，因为他在伦敦发现了爱妻，但是已经嫁给了别人。

有句话说得好，要想生活过得去，总要头顶带点绿。

作为一部爽片的结局，当然最终还是抱得美人归咯。

蝶血战土改编自勇士漫画公司的同名漫画,是相关系列的第一部电影作品。

与漫威第一部《钢铁侠》，DC的《超人:钢铁之躯》相比，可以说既缺足新意，也无甚亮点。

超英电影的关键，在于主角人设的立意，以及相关的性格与能力描写。

作为勇土漫画的作品之一，蝶血战士的能力是“自愈“和媲美超级电脑的躯体。

类似能力已有金刚狼罗根。

其系列影片可以看成是类似于蝶血战士展开叙述的系列片。

而这部年初新片，情节老套，令人提不起劲，主角人设重复，并无亮点。

难怪他的全球票房到目前为止是惨败状态:制片成本4500万美元，全球票房还不到3000万美元。

因为之前上映的时间，正好踩到了疫情在欧美蔓延开始的时候。

疫情之后，第一个上映国家就是中国，所以现在是要看中国这边的票房,观影口味日渐成熟的观众们会不会买帐，就我的看法而言,够呛。

一句评价就是:纯粹的爆米花影片，不需要带脑子看。

年后第一次进影院看的片 所以纪念性来记录一下 还是24号傍晚看的。

小县城的影院，排上的片不多，由于26号得回学校，还在担心不能赶上和老曾一块在家看电影。

幸好还是有排片，虽然很多是看过也不想在看第二遍的电影。

于是抱着只是想一块去影院看电影的目的，选择了没看过的《第一次离别》，匆忙赶到影院后，才发现只有我们两个观众，而且估计这几天来，我们是第一个来的观众，因为影院说很抱歉，很多电影都还没拷好，不知道看不看得了，于是我们等了会儿，还在担心要打道回府，被告知有个《喋血战士》已经拷好，没办法，虽然看了看评分很低，也不是喜欢的类型，但也就没怎么抱期望地和老曾算是包了场。

电影的确挺老套，各种科技加持在人体身上，但记忆修改，被利用这个点还算有趣，只是也很好猜出来。

不过整体体验感还挺好，可能因为包场，可以随意和老曾吐槽，能get到互相的点，有影片之外的分享互动快乐。

此外也因为期望本就很低吧，所以反而也没有很在意剧情。

只是在影院，大屏幕，和自己喜欢的人，一起看电影，说说笑笑的感觉（仅仅在包场，没别人的情况下敢吐槽聊天啦），真的很棒。

“梦”是谁？

说下这片，《喋血战士》，毫无意外。

本来这个题材老套的跟出土文物一样，卖相不算好，还赶上全球事件，结果票房还不到3000万，亏得连亲妈都不认识了。

说实话亏得一点也不冤，这部电影显然没有找对主题，一部“不死战士”题材的漫改作品，再加上“硬汉”主演，本以为可以再不济，也有生猛打斗可以看，结果打斗没几段，还绕来绕去玩阴谋论，看得让人直咂牙花子，这是暴殄天物啊！

整部电影的遭遇就跟片中盖皮尔斯演得那个科学家一样，自己辛辛苦苦培养了一堆工具人，出了反骨仔，全赔进去了。

这个“反骨仔”就是范·迪塞尔，也是本文的主角，所以这里是借这部电影的机会，来说说范·迪塞尔，我们亲切的称之为老范。

老范同志，总喜欢演一些奇怪的电影，这个“奇怪”只是针对他自身的定位来说。

不想当英雄的硬汉不是好制片人还记得当年他刚刚成名的时候，老范跟巨石强森一起，被媒体誉为史泰龙和施瓦辛格的接班人，他们的定位都是硬汉代言，但说实话二者后来的发展都偏离了最初的定位，原因很简单，因为二位都不想当硬汉。

强森如今已经是全球顶级动作明星了，除了一身腱子肉外，表演方面的才华也得到了认可，出演的作品虽然依旧以“打”为主，但内容很丰富，冒险、科幻、喜剧、灾难这些应有尽有，未来还会出演超级英雄（《黑亚当》）和迪士尼冒险家（《丛林奇航》），可以这样说，强壮的身体是强森成名的基础，而达成如今的成就，可不仅仅是只靠这身肌肉哦！

老范就不一样了，虽然名气不亚于强森，但出演的片子明显不如强森多元化，他不想依靠这身肌肉混饭，总想打破“宿命”，无奈演技等方面实在一言难尽，导致发展受阻，但老范就像一个铁头娃一样一往无前，撞了南墙也不会回头。

毕竟“有梦想谁也了不起”!当年媒体把他对比史泰龙是再合适不过了，二位的共同点，演技水准还不如表情包，但都有业余技能，史泰龙有一颗文艺青年的心，是一把编剧好手，《第一滴血》《洛奇》《敢死队》系列都是老史的剧本，而老范则有一颗当电影大亨的心，他不想演硬汉，想演英雄。

别笑话人家，老范在“当老板”方面真有两下子，有着一定的商业运作能力，我们都知道他最能拿的出手的系列：《速度与激情》与《极限特工》，老范都是制片人，甚至是始作俑者，毫不夸张的说，这两套系列电影能走到今天，多亏他。

《速激》前三部，老范只是主演而已，并没有参与制作，而且第三部扑街几乎终结了这个系列。

《速度与激情4》老范担任了制片人，用我们话来说，他是那个“攒局”的人，他找来了原班人马，并不满足于穷街陋巷里的小打小闹，打算让该系列走国际大片路线。

他向环球影业的老总描述了该系列的宏伟前途，还亲自导演了一部短片《洛杉矶土匪》，讲述片头抢油车的前因，最终老范说服了环球影业的高层，才有了后面的故事。

从第四部开始至今，《速激》都是老范的制片人，毋庸置疑，看每部的相仿的风格就知道了，他才是背后操盘的那个人。

《极限特工》也是如此，第一部虽然不是他的始作俑者，但属于毛遂自荐，毕竟当年这个混混特工的故事没有公司感兴趣，他自己揽过来，与《速激》第一部的导演再度合作，大获成功。

多年之后，老范再次“攒局”，开启了第三部《极限特工3：终极回归》，看帮派+伐木的内容就知道了，老范依然是主导风格的那个人。

虽然该片北美票房和口碑都扑街，好在全球票房甚好，第四部也在运作。

对了，2005年的《极限特工2》老范并没有参与，因为同期他在忙另一个项目——《星际传奇2》。

从第一部的科幻B级片，之间跨越到第二部的太空歌剧，角色雷迪克从通缉犯变成赏金英雄，这样的超级大变身，你没有猜错，老范从本片开始涉足制作，是第一顺位的制片人。

老范当制片人就全权把控电影全局和走势吗？

虽然并不是那么绝对，但起码也算是片子的老板之一，至少也有话语权。

而且从这几部他又演又涉及制作的作品中，我们可以察觉他的发展方向。

他太想当老大，太想演英雄了。

心比天高跟郭达·斯坦森等以硬汉形象杀出一片天地的演员不同，老范自从以硬汉的形象成名之后，就一直想朝着不同的方向发展，虽然速激+极限特工+星际传奇这些作品都是以“打”为主，但严格意义上他出演的角色都不是硬汉。

要么躲在驾驶舱里玩漂移，要么滚轴+跑酷玩极限运动，说实话您看老范的形象，您要说他这体格这形象像练摔跤、打橄榄球的有人信，玩极限运动、开赛车搞这种技术活儿恐怕没多少认同。

要不是观众的呼声，恐怕与巨石强森、郭达的硬汉PK他都不想要。

这就是他与强森的不同之处，我们以足球场上的高中锋举例：★强森好比魔兽德罗巴，速度、射术一流，但身体永远是本钱，人家在禁区里可以把对方后卫撞飞（说得就是你，森德罗斯），然后完成射门，成为一流中锋！

★老范好比大吉鲁，身体条件不亚于魔兽，但就不喜欢对抗，见了对方后卫绕着走，反而脚下技术出众，策应做球能力很强，在场上喜欢玩技术，就跟放大版的小豌豆一样，也是独特。

对了，这俩系列电影的人设还有个共同点，他都是老大的形象，一副君临天下、关爱手下小弟的样子。

作为电影第一顺位的制片人，不但片子里是老大，片场也是老大，所以也传出了“戏霸”的说法。

要说他与强森之间算是“一山不容二虎”的话，估计很少朋友知道，早在2000年第一部《星际传奇》的时候，他就与同组演员撕过逼，他还未成名，而该片群戏的成分比较大，所以他跟几个演员再争“谁是第一主角”，一时间也是沸沸扬扬。。。

强硬，霸道，严格意义上说不算十足的贬义，只要有能力出众，有人服你也算，比如罗马队的托蒂，著名“球霸”，但人家能带领罗马夺冠，大家都服他。

只因老范“心比天高”，这位老爸是戏剧教师，97年就自编自导自演小成本电影的范迪塞尔，有一个电影人的梦想，也有个当主流大英雄的念想。

虽然他对自己这身腱子肉并没有讳莫如深，但他绝对不想突出，他不想演那些依靠蛮力打打杀杀的B级动作片，只想演不一样的。

所以他成名之后那几年，演得片子那叫一个五花八门。

他跟一帮孩子演过喜剧动作片《神勇奶爸》，而且影片大获成功，全球票房近2亿。

在西德尼·吕美特的犯罪电影《判我有罪》里戴上假发套，演一名沉默的黑帮老大，颇受好评。

老范两个方向看似很成功，但随后全无下文。

要问为什么他没有继续下去，很多内情咱也不知道，但可以肯定的是，老范想自己开发项目自己演，才有了随后包括《速激4》在内的作品。

而喜剧片、犯罪片这些作品，就算他想演，估计也不会有人投资了，因为随着《速激》系列的成功，他动作明星的形象又进一步鲜明了。

一说范迪塞尔的项目，肯定有大佬拍板：投资！

一说是个喜剧片？

保证全跑了！

说一千道一万，受限于形象啊！

还有一个比较玄幻的例子，2007年的《杀手：代号47》（老版那部），老范竟然是监制你敢信？？

我不说估计很少有朋友知道。

要说当年47这个面无表情的沉默杀手，老范绝对是第一顺位的人选，但这位参与电影制作，却自己不演，把蒂莫西·奥利芬特的剃光了扶正主演。。。

要问为什么，恐怕老范除了不想定位为冷酷的形象外，也不想让自己的光头成为标签吧。。。

不死战士“不务正业”说回到这部《喋血战士》，有了上述这些论调，您大概也能明白这部电影为什么拍成这样了吧。

要说“不死超级战士”这个设定，很多动作明星都染指过，州长的T-800名垂影史，保罗范霍文导演的《机械战警》也是经典，尚格云顿也演过跟本片很像的《再造战士》，就连成龙也演过《飞龙再生》，这个完全不新鲜的设定，对于投资方来说，难道是明知山有虎偏向虎山行？

即便老套的设定，上述电影也有鲜明的卖点，那就是生猛的打斗。

您说角色都不死了，还不奉献点精彩的PK？

玩《魂斗罗》吃了B弹无敌之后还能变成铁头娃装一会儿逼呢，电影里角色不得显摆一下身段，迎着炮火向前进啊。

偏不！

这部电影的打斗实则浅尝辄止，我们没有看到一个铁头娃往前冲，而是一个智能人到处显摆高科技，您说您都有了入侵卫星的能力了，还要亲自现学开飞机大老远过去？

操控一个导弹轰过去不得了？

角色虽然有刀枪不入的身段，但电影对此的展现极差，子弹打在人身上就跟用棍子捅棉花糖一样，枪械打击感可有可无。

所以这部电影对角色的定位，与T800、再造战士这样生猛的不死战士完全不同，老范的角色而是一个智能工具人，顶着一身腱子肉，跟人家玩高科技，还各种慢镜头耍酷，反而唯一爽快的打斗还是这个角色死掉之前，当兵时跟恐怖分子的肉搏。

观众很容易将其与时下火爆的超级英雄联系起来，这也是老范为该角色乃至该片定的基调。

没错，他又是制片人。

老范不想当硬汉，不想依靠这身肌肉，所以就有了电影中的超级英雄类型的战士，不像T800，更像超人、钢铁侠这类，而且更明显的例子就是，这片还要玩深度，一段阴谋论，符合超级英雄破坏邪恶科学家阴谋拯救世界的路子，却看得人直摇头。

拜托，要么就好好玩动作效果，观众没准会买账，且这个故事甚至有打造成经典科幻B级片的潜质。

但非要搞成这样，不伦不类，多余的阴谋论，压缩了其余角色的空间，比如反派那俩工具人，各种智能嚣张，结果都是纸老虎。

老范与飞毛腿好歹奉献了全片视觉效果最好的打斗，但电子眼就太丢人了。

我以为这货会变成百发百中的360度无死角的狙击手，结果就特么一行走的摄像头。。。

电影之所以走这样的路线，可见，老范是真的想演主流英雄，想当老大！

可惜现实很骨感啊，说不好听的就是受限于形象定位与演技，他想演超级英雄，没人找他演？

那就自己“攒局”！

虽然他主导的两个项目都很成功，有了让他叫板的底气，但除此之外，更多的是血淋淋的现实。

★上文提到过的《星际传奇2》，耗资1.05亿，北美5700万，累计全球1.15亿，年度亏损项目，导致老范为了还环球影业人情，《星际传奇3》又老老实实回到了B级动作片的路线上了，不容易啊，能让他服一回软。

★2015年有一部《最后的巫师猎人》，老范亲手开发的项目，一个人类与巫师和猎人混居的世界，原著小说很精彩，世界观那叫一个宏大，不亚于哈利波特，老范依旧是超级英雄，各种不同属性的巫师设定跟RPG游戏一样，但电影观感一般，因为整部电影光顾着营造世界观忘了讲故事了。

所以这部耗资9000万的原创IP电影，北美票房只有2700万。。。

说实话爱玩游戏的我还挺喜欢这片，如果换个主演会更好，老范的形象不像玩魔法的巫师猎人。

★到了这部《喋血战士》，就算没有全球事件，这片也扑定了，因为老范的超级英雄毫无看点，那段角色回复记忆后的暴走效果，联系起剧情，给人的感觉就是，这帮“仙人跳”都比主角演得好。

“有梦想谁都了不起”就跟电影中的形象一样，老范现实中就是个铁头娃，所以范迪塞尔为什么拒绝出演《战神》奎托斯，原因就在这里，他不想演硬汉，不想被肌肉男的形象束缚，总想自己找喜欢演的类型，演点不一样的，还要参与制作，把控方向，什么超英啊，猎人啊、老大啊。

但这些项目的失败，导致他不得不继续出演赖以成名的作品，使得他如今几乎被“困”在《速激》这个项目里，他越是想跳出去，越起到反作用。

他不想定位为硬汉，但最后发现唯一仰仗的还是自己的硬汉定位。

我不知道《速激》《极限特工》拍不动的时候，他还能演什么？

但是，我们不能笑话人家，毕竟老范也是老大级别的人物，身兼演员与制片人，心比天高，敢于为自己的理想，一条路走到黑，我们只能祝福他，希望他未来会成功！

因为“有梦想谁都了不起！

”这是我前女友的QQ签名，记忆犹新

彩蛋：命运多舛的勇士简单说下这部电影的背景。

电影改编自勇士娱乐漫画的《喋血战士》，最早的投资方是传说中的DMG，就是那个曾经投资过《钢铁侠3》等片、在业内口碑臭到一定程度的DMG。

早在4年前的2015年上半年，DMG就已经买下了勇士娱乐的漫画版权，并号称这是仅次于漫威与DC的美国第三大漫画版图。

当然这属于空炮了，勇士刚成立之初（1994）还可以，但2000前后早就不行了。

2004年倒闭，2005年被收购，2011年前漫威首席执行官加盟算是个大事件，反正只要除了漫威、DC之外都可以被称为“第三大”，就特么的忽悠。

DMG找到索尼，两家原计划基于勇士娱乐漫画，打造继漫威、DC之后，全球第三大超级英雄宇宙，并一口气定下了《喋血战士》《先驱勇士》和《先驱勇士之战》等五部曲计划。

结果后来DMG自己经营不善，完蛋了，八字还没一撇的事儿，索尼也挺倒霉，只能含泪接盘。

好在索尼又拉来另一家中国公司博纳影业接盘，才使得第一部《喋血战士》得以开拍，但预算一再压低，成了如今的4500万美元。

主创阵容除了范迪塞尔外，其余班底全换。

导演是原定是《疾速追杀》的导演组合，最终换成了《死侍》导演提姆·米勒，的制片人搭档戴夫·威尔森执导。。。

所以，如今这个样子，还玩电影宇宙吗？

WX：电影文酷dreamcrowflimWB：乌鸦·火堂

当时没啥电影看，就去看了这个电影。

我感觉没有一分那么差，就是冲特效看也值2分吧。

剧情也还好啊。

都是大神。

我只是个小普通。

当时看之前也看到很多人给了很差的评分，其实不抱希望的。

但是看了我觉得挺好看的。

最起码不是那种很弱又很强。

算是一直都很厉害的那种。

我个人觉得最少3分吧！

不赞同的自己不赞同，别喷我！

爽得一匹。

帅得一匹。

掏38块钱看光头老大装逼，这钱花得值。

范迪塞尔是唯一开金手指，收后宫，一顿操作猛如虎，还不让我直骂“这人傻叉吧”的男演员。

听花边新闻讲丫是戏霸，跟谁谁不合了，谁谁又爆料他怎么耍大牌了，看得我津津有味甚至想再来一桶爆米花。

基本上我喜欢的男演员就没有在圈里有好口碑的，默默无闻小透明就是最好的了。

这人就是独。

独特的独。

他跟巨石强森就是外形看着像，大块头杠杠的，但屏幕上传递的感觉完全不一样。

也就冲这份感觉才一次次掏钱进电影院，这么说吧，这部电影在老范拍的一众片子里绝对不算烂。

中上水平是有的。

要大长腿有大长腿，两个美女都选得不俗，越看越有味道的那种。

配角里有一个黑人塑造得极其出彩，可以用艳压女主角来形容。

有一段审讯的戏配上psycho killer和舞步堪称艺术。

说剧情老套我不服，抄袭是有的，西部世界+终结者+一部什么大片片名我忘了，但好莱坞神奇就神奇在这里：它东抄抄西抄抄，给你鼓捣出一个味道不一样的菜。

它肯定跟第一次吃到螃蟹的滋味没半毛钱关系，但是要麻有麻要辣有辣，起码有滋有味是能保证的。

作为一个脱离不了低级趣味的人，我对钢铁直男爽片是有刚性需求的。

阅过无数爽片，敢拍胸脯说，有些所谓口碑好的爽片实际观感效果烂得一匹。

不是没有诚意，而是太有诚意了，要升华，要有思想，要不一样，结果看着看着就真的不一样了，掏了看A片的钱，最后看了一部拉拉小手的言情片。

放心，这部电影货很对版，想换换脑子在屏幕前喊666的，买不了吃亏，买不了上当。

以上影评基于本人对电影的审美原则：要讲故事，有好剧情。

不要讲道理，如果有道理，让我自己悟，请你少哔哔。

看一部电影必须有大彻大悟醍醐灌顶之感，那此片巨坑，不如看《小马过河》悟道参禅，立地成佛。

我倒觉得设定还是不错的，把人当成软盘记忆擦除重写。

只是即便如此还是通过记忆影响当事人，让他自己做出应激反应。

最终的动作实施，还是依靠他自己的判断。

所以大体上不太受控，你怎么就确定这样的记忆会诱发他怎样的行为出来，不如研发出没有感情的杀人机器，或者改造本身就听命于你的忠诚部下更保险。

反派把公司做到这么大，是否真的有必要一个一个杀掉之前的合伙人，而且至少电影里看上去，这些人没有在这个领域继续走下去，从他那里分一杯羹的企图。

那这么劳师动众的杀人是否真有必要，而且杀人时候基本上是全体技术人员一起做技术支持。

看上去俨然这才是这个公司的主业。

而且不但前合伙人全都离开公司，他手下的几个改造人，要不良心不安调转枪头，要不好勇斗狠就想打架。

就连开车的司机都因为掷来一只机械臂就下车逃跑了，这么大的产业，最后一个忠心的人都没有。

而杀了Boss后，大佬突然就放下了，觉得追逐之前的记忆没有意义，要开始新的生活。

其实所有男人都会像他一样的，尤其是在新认识了一个大美女之后。

花絮：1.本片是勇士漫画系列改变的第一部电影。

2.Michael Sheen原定出演Harting博士，但由于档期问题未能成行。

3.此片为导演Dave Wilson的电影处女作。

倘若你把它单纯当做好莱坞动作电影，论其特效、动作、打击感或者是画面感，我可以十分肯定的告诉你很是过瘾，好莱坞式的拳拳到肉，干谁谁怀孕的那种。

各类特效场面都十分棒，记忆特别清晰的就是片尾高潮部分在SRT大楼的战斗，高楼惊险感十足；但是话说回来，电影光靠钱砸特效是不够的，仅仅是过眼云烟，看完就忘了。

本片也是，剧情照套以前的作品的线路，新鲜感不足，所以烂番茄网给出的烂番茄新鲜度也不高，剧情老套估计是这个电影的一大诟病了。

观察各大网站评分都不高，但是我还是比较推荐有空可以去看看，画面震撼感不错。

这部似乎是根据一部老电影翻拍的，关于复仇战士的故事。

男主原本是一名特种部队军人，后来被匪徒灭口。

他醒来已经被改造成了具有超强战力和纳米复原能力的‘‘喋血战士‘‘。

直到有天他觉察到违和感，当他没电昏迷后醒来，一位捡到他的黑客说他的大脑被加密了，于是他确认了自己被洗脑的事实，决定反攻这股控制他的势力。

他有两个伙伴，一个就是这位具有‘‘五十年‘‘编程经验的黑客，就他只是个不到三十的黑小伙来看，他是吹牛的。

还有一位就是和他有同样遭遇的女主，只是她的记忆没有错，只是她一旦反抗，boss就会操纵她胸前的机器夺走她的呼吸，让她成为‘‘乖女孩‘‘。

当男主第一次试图反抗时，boss派出了科技部队，先是发射一枚炮弹到半空中展开成为近地面卫星追踪他。

中间穿插着一段有着[速度与激情]风格的街头摩托特技，还有第一人称视角，很有大片既视感。

不过这是范迪塞尔单飞的动作电影，场面不会太爆炸。

电影另一个亮点在于这位麦色皮肤的女主，原本以为她是来凑颜值的。

没想到她演技了得，整部电影她每次露面都穿着不同的服装，可能是换装最勤的女主。

尤其是她穿着一套米色的看起来很淑女的毛衣靠着路灯抽烟。

转眼就击倒一个匪徒，还会360度翻身绞杀，一根弹出式铁棍被她使得上下翻飞，虽然她也曾被打倒在地，但丝毫不影响她的发挥。

这身手估计不比寡姐差。

她与那位黑客取得联系，帮助她摆脱了控制，并且和男主进行了一场VR对话，把他唤醒，然后她像古墓丽影劳拉一般潜入机房炸掉了那些主机。

最后这场打斗有飞毛腿还有机械手，三人在空中的电梯上厮杀，时不时的慢动作也是华丽的打击画面。

喋血战士最后与boss同归于尽。

而他没有死，醒来后，黑客看他没有什么不一样，恢复的很好。

黑客还提升了战士的电池续航能力，达到以前的三倍。

他打开车门，女主坐在海边的石头上，与他握手成为伙伴。

因为已经复仇，他们的下个目的地就是乘车绕山坡看落日

首发于公众号“影探”公号ID：ttyingtan作者：黄四郎转载请注明出处片中的喋血战士，是一位自愈能力极强，怎么打都打不死的超级士兵。

或许刚一听到这个名字，不少观众就又陷入到深深的懵逼——这又是哪家的超级英雄？

DC的，还是漫威的？

答案是：都不是。

喋血战士的老东家，名叫勇士娱乐。

这家1989年才创立的公司，底蕴比漫威DC这种百年老店自然是差了不少。

但是不曾想，初出茅庐的勇士，在创立伊始的三年间，销量一度暴捶了正值历史低谷的漫威。

当年的勇士娱乐，是由两位离职的漫威漫画作者白手起家一举创立。

短短几年时间，就坐拥了六个平行宇宙，2000多个超级英雄角色，以行业新秀的身份风靡一时。

现如今，勇士旗下漫画的总销量高达八千万册，建立了仅次于DC漫威的第三大超级英雄漫画宇宙，潜力无穷。

勇士在诸多漫画公司中，排名第三当然，漫画的受众还是太过局限，DC和漫威哪个不是靠真人改编电影的火爆才正式破圈的？

勇士当然明白这个道理，于是就有了今天要介绍的这部《喋血战士》。

没错，本片便是“勇士电影宇宙”的开山之作。

后期暂定的规划，还有《先驱勇士》、《夜影侠》等超级英雄个人电影，以及勇士英雄大集结的《先驱者战争》等等。

为了来个开门红，勇士在主创人员配置上，也着实下了苦功夫。

演员方面，男主“喋血战士”雷·加里森，由脑门亮度和人气热度成正比的范·迪赛尔倾力出演。

漫画形象（左）与老范演绎的真人形象（右）女主是墨西哥新晋国花，曾在《极盗车神》、《阿丽塔》等大片中，贡献了俊俏脸庞和矫健身手的美艳打女艾莎·冈萨雷斯。

艾莎·冈萨雷斯大反派哈丁博士的扮演者，则是诺兰长片处女作《记忆碎片》的男主盖·皮尔斯。

他还曾在《普罗米修斯》和《钢铁侠3》中拥有亮眼表现，也算科幻片的老熟脸了。

盖·皮尔斯幕后团队中，导演戴夫·威尔逊曾是《爱、死亡与机器人》的主创之一，特效大拿。

而编剧艾里尔·海瑟尔，当年执笔了科幻神作《降临》的剧本，誉满科幻圈。

这么豪华的配置，怎么看，也不像是扑街的面相。

《爱、死亡与机器人》剧照然而，理想很丰满，现实很骨感。

尽管影片有着好莱坞顶级的特效和刺激的动作场面。

《喋血战士》年初在北美还是遭遇了史诗级扑街。

制作成本五千万，而票房统共就三千万，还遭遇了突如其来的新冠疫情，上映不足一个月便匆匆下映，裤子都赔掉了。

口碑上，更是不尽如人意：代表欧美观众审美的Imdb评分仅为5.7，而国内的豆瓣更低，5.5分。

等于说，西方和东方的观众，它都没能讨好。

那么，《喋血战士》究竟扑在哪里？

先是剧情层面的全面坍塌。

第一，故事套路陈腐——本片的故事脉络，一部两分钟的预告片就足以剧透个大概。

老范饰演的男主原先是一名优秀的反恐特种兵，家里还有个漂亮老婆，整个人春风得意。

然而，在一次度假中，小两口被前来逼问情报的恐怖分子绑架，双双毙命。

但男主并没有死踏实，就被一家名叫RST的科技公司进行实验后复活，变成了如今由纳米机械虫组成的不死金身。

然而，在一次度假中，小两口被前来逼问情报的恐怖分子绑架，双双毙命。

但男主并没有死踏实，就被一家名叫RST的科技公司进行实验后复活，变成了如今由纳米机械虫组成的不死金身。

是不是很熟悉？

没错，简单概括下来，我们可以从中找到《明日边缘》、《机械战警》、《记忆碎片》、《源代码》等其他影片的痕迹。

都2020年了，再拍这些，真的早就不新鲜了。

反派饰演者盖·皮尔斯也曾主演过《记忆碎片》第二，桥段设计尴尬——当开头那个虚假记忆中的反派亮相时，一股子浓烈的骚气扑面而来。

大拖鞋搭花袜子，羽绒服配裤衩子，放着动感撩人的BGM，一步一步似爪牙的来到了男主面前。

通过这段戏，我们知道了假反派真的很骚。

但除此之外，对剧情发展有一毛钱的帮助吗？

其实，反派有恶趣味，并不是不可以。

例如《这个杀手不太冷》里神经兮兮的坏警察，各种奇葩作风的点缀，是对他塑造形象的极好辅助，也是对剧情的推动。

但在《喋血战士》中，这段场景除了拖了三分钟剧情，以及贡献了极佳的鬼畜素材外，没有任何帮助。

这些刻意追求形式主义，实则非常刻意的设计，真的尬出了天际。

《这个杀手不太冷》中的神经质反派第三，逻辑漏洞极多——这点主要体现在反派智商时常掉线，活像一个傻子。

本片后半段，哈丁博士命令手下的打手女主，去除掉天才程序员小黑哥。

但女主之前就已经表现出了对博士的异意，只要不瞎都能看的出来。

博士手下也并不是只有女主这一个打手，金刚腿和千里眼，各个也不是省油的灯，而且还比女主忠诚。

金刚腿与千里眼但博士依旧选择让女主去，而且既不监视，也不留个物证，女主回来后，一句“他逃走了”便让博士没再怀疑。

结果理所当然的，女主正式倒戈，救了小黑哥并一举扭转战局。

这智商，是怎么当上大反派的？

不得不说，漫威电影宇宙的十年布局，虽然把超级英雄电影在短时间内推向了高峰，但也极大透支了这一题材。

勇士电影宇宙的宏大蓝图，在如今超级英雄电影已经泛滥成灾的当下，实在是极为受限。

论“快速自愈”的超能力，我们早在死侍、金刚狼身上见过了；

至于一度沦为失忆的杀人机器，这也曾是冬兵的核心设定；

四郎曾看到一条风评，所言极是： 《喋血战士》若是放在2005年，必定会是一部艳惊四座的现象级大片。

只可惜，现在是2020年。

这些东西，观众看一遍两遍还好，再看的话，震撼程度就会大不如前。

男主的演技，也是不容忽视的一块硬伤。

范·迪塞尔因为演技而被诟病，已经不是一天两天了。

他成功做到了，把所有的光头，都演成了自己。

无论是《速度与激情》，还是《极限特工》，亦或是《星际传奇》，全片下来，也就只有尖叫鸡、姨母笑、天然呆这三种神态。

老范姨母笑剧照合集真·演啥都是自己《喋血战士》中，他也延续了这一稳定发挥，各种文戏让人尬到头皮发麻。

这是亲眼看到老婆被一枪崩了的他——

这是得知自己死而复生后，表示难以置信的他——

这是与反派对峙时，非常生气的他——

或许老范的演技巅峰，当真就是漫威宇宙里的格鲁特了吧。

至于整部片子最致命的问题，则是没有对原著精神进行继承。

谈到这里，就要说说漫画中的“喋血战士”形象。

喋血战士最早出自1992年的《永恒战士》第四期，后来随着人气的升高，便开始独立成刊。

喋血战士首次登场（左）与第一期独立刊物（右）初始设定中，他原本是一名黑社会，甚至与黑帮老大的女儿订了婚，成了黑道家族的驸马爷。

但再后来，风流成性的他，给未婚妻的头上戴了片青青草原。

敢绿黑老大的女儿，这还得了？

于是老丈人大发雷霆，将他扭送到美国军方的秘密实验室内，任由摆布。

多次生不如死的实验过后，他成为了现在的喋血战士。

后来的故事跟电影基本相同，失忆的他被塞满了各种虚假的记忆，以此完成借刀杀人的任务。

直到随着剧情发展，他渐渐寻回记忆，在其他超级英雄的帮助下，改邪归正，圆满了人物弧光。

诚然，电影充分借鉴了原著后期的设定，并在相应角色塑造上借鉴了漫画。

例如片中的天才程序员小黑哥，整体形象近似于，对原著里帮助男主逃出实验室的黑人极客的照搬，只不过并不同名。

但整部电影，却在不该简化的地方，做了减法。

比如男主的人设。

从头至尾，他都是一个完美的好好先生，情绪几乎没有波动。

没有原著里黑帮恶徒的背景，自然也不存在改邪归正的人物转折。

同样作为电影宇宙开山之作的《钢铁侠》，却在一开始就呈现给我们一个劣迹斑斑的花花公子。

不食人间烟火的托尼·斯塔克，一步步体会到了战争所带来的残酷，逐渐成长为了除暴安良的超级英雄。

只有这样有血有肉，真实可感的人物，才会让观众快速共情。

而另一个简化的设定，则是反派。

原著中清楚的提到，超级士兵人体实验的始作俑者，是一个名叫Project Rising Spirit（重生计划）的秘密军事组织。

但在电影里，这个组织被改为了Rising Spirit Technologies（重生科技公司）。

一词之差，千差万别，整个事件的幕后方，从国企变成了私企。

而原著影射的，恰巧是美国政府各种有悖人伦的人体实验，并对此进行反思。

《钢铁侠》中，对于中东反恐战争合法性的质疑，也是其中的重要内核。

而当电影版刨去这些深刻的东西后，也就只剩下了爽，缺少了浓重的思辨色彩。

归根结底，《喋血战士》只顾在场面上做足功夫，但却忽略了文本的创作。

但纵观真正成功的电影宇宙——漫威，真正把观众留住的，真的是那些花哨酷炫的超能力吗？

并不是。

粉丝津津乐道的，是美队冬兵间跨越百年的友谊，是内战中对于“超级英雄是否需要监督”的深刻探讨，银河护卫队这帮宇宙混混的彼此依靠……只有故事做好了，感情做足了，只需一句“爱你三千遍”，便能赚走全世界亿万观众的眼泪。

但有一说一，《喋血战士》也不算一无是处。

正如前面所说，它虽然无脑，但至少是部爽片。

本片的导演戴夫·威尔逊，是一位主攻特效的业界大佬。

至少在视觉效果这块，《喋血战士》诚不我欺。

片中的喋血战士，也就是男主的超能力，说白了就是“打不死”。

论其原因，是因为他的身体里流淌的不是血液，而是一种微小的纳米机械虫。

所以，哪怕男主身首异处，这些纳米机械虫也能自动重组。

对于这种自我愈合的超能力，片中进行了不错的呈现。

比如，男主手上被划了道口子——

再比如，男主被一枪轰烂了半边脸——

甚至，男主被榴弹炸的稀碎后，我们可以明显感觉到经费在燃烧——

片中的另一个优点，则是动作戏的设计。

先前《喋血战士》初定的导演，是《疾速追杀》系列的双人组——查德·斯塔赫斯基和大卫·雷奇。

虽说中途因为种种原因放弃了项目，但两人还是为本片留下了动作设计团队。

本片不少基础设计，很多都是他们二人的成果。

众所周知，《疾速追杀》系列的打戏好看的一比。

而这些也在《喋血战士》中得到了沿袭。

各种高科技装备，外加铁血肉搏的混合戏码，倒挺有些科幻版的《疾速追杀》的神韵。

所以说，本片的场面确实是不错的，图爽可以看，但继续深挖就没有必要了。

最后，四郎再吐槽一点：这部电影告诉了我们，无论是多么牛掰的高科技，哪怕是让人起死回生，秃头也永远是秃头，没有一丝丝改变。

唉，还能咋整，大家还是好好养生吧。

文/黄四郎

老兵不死，只是不让死——《喋血战士》

今天聊聊电影《喋血战士》。

片名Bloodshot (2020)，别名血卫(台)。

“喋血战士”是美国勇士漫画公司旗下的扛把子，类比DC和漫威的话，喋血战士就是DC的蝙蝠侠，是漫威的美国队长。

勇士漫画公司当年也和DC漫威有过不少纠结，最初还重金拉走两家公司的大批作者，号称自己是美国第三的漫画公司。

原本我记忆中，美国第三的漫画公司应该是推出了再生侠和鬼隐侠的IMAGE，现在又来一个勇士漫画公司……只能说除了DC和漫威，随便来一家公司都敢说自己是世界第三，反正没人知道呗。

其实吧，一般说自己是第三的都没有什么好下场。

比如老大和老二互斗的时候，“不小心”就能把老三干掉。

比如有好几个国家号称自己是“世界第三军事强国”，没几天就被人按在地上摩擦摩擦，要么被打得千疮百孔、要么总统被人抓走绞死。

总之自称第三可不是什么好话。

《喋血战士》野心勃勃地表示，要推出《喋血战士》三部曲，打造一个勇士漫画电影宇宙。

其实看到这句话，大家就会会心一笑，吹呗，有个梦想还不行嘛。

你看隔壁的黑暗电影宇宙，死翘翘了还能没事诈尸一下，不玩大宇宙改玩小制作，推出个《隐形人》反而还不错。

就《喋血战士》的票房表现来看，影片成本预算4500万美元，票房3027万美元，简直是亏到姥姥家。

按照预算三倍保持盈亏平衡来计算，一部《喋血战士》就亏了一个多亿美金。

不知道这一个亿会不会要了勇士漫画的老命。

《喋血战士》的设定十分简单，男主角雷·加里森是一名复生人，全身被军火集团重新编程，植入虚假记忆后成为高效杀人工具。

雷在友人的帮助下，发现自己被控制的真相，于是一举端掉军火集团，为自己赢得自由。

死而复生的概念早已被玩烂，间隔不久就有一部女神塞隆的《永生守卫》，这些都是同一类型电影，一旦拍不好就会扑街。

《喋血战士》的缺点十分明显，作为拥有无限条命的超级战士，雷的角色扁平化，从头强到尾，缺乏一个最简单的成长过程。

想要建立一个成功的电影宇宙，人物角色是重中之重，如果人物角色没有立起来，那么就不会有好故事可言。

比如死侍，观众可能不记得两部电影的剧情，但会记住他是一个亦正亦邪又重情重义的角色。

比如这里的雷，观众们看到的是一个一如既往的范·迪塞尔，看不出这个角色和他以往的角色有啥区别。

我的头像就是范·迪塞尔，当年十分喜欢他，但几十年一直重复自己没有改变，其实要说他的最精彩表现就是《超世纪战警2》里的瑞迪克了。

如果单纯的把《喋血战士》当做一部爽片来看，那就找对了观看姿势了。

影片中战斗不停歇，深入血液骨髓的改造让喋血战士战无不胜攻无不克。

尤其是最高潮的一场战斗十分精彩，简版章鱼博士和高逼格版死侍在高楼上上下下叮叮当当地一顿乱揍。

如果观众们放下那不存在的勇者漫画电影宇宙“蓝图”，只想着看一部无脑爽片，那么选择《喋血战士》无疑是一个正确选择。

比起《永生守卫》，《喋血战士》打得好看得多的多。

同样是肉身硬扛，喋血战士明显比普通人类更具有观赏性。

老兵不死，只是不让死。

重复套路，走上不归路。

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