最佳出价

生命中的得失，因个人而言。

生命本为经历而生。

爱情中总有得失，相对每个人来言意义不同。

或许是生命的全部，或许是人生的起点，或许是成长的过程。

各种的或许，说不清。

但说白了，爱情也就为经历，为生命。

不能为情人和朋友而估价。

那不是古董，不是商品。

感情不会有回报收益，因那不是投机投资。

不能在其付出相应的投资后，便能得到回报。

从来不能如此计算，也应该是计算不了。

带给生命中的色彩后，便是无价。

我不认为男主角可悲，女主角虚假。

男主角用一生的财富换取一段刻骨铭心的爱情，何悲之有？

爱情，是人生的一个精彩的过程。

而女主角也投入了感情，何来虚假？

只是诺言不会成真。

现实生活中也不见得有多少的诺言被实现。

被朋友与情人骗得一无所有之后，是否谁都不再信任？

人的价值观，又何去何从？

选择自己所坚持的，或许是对的。

男主角最终选择在餐厅等候。

人们只需在自己的世界活得安好，便是幸福。

幸福不在别人眼中，而在自己的心中。

或真或假，无需分清。

电影入面总说：“疯狂的事会掩盖虚假。

”真假没这么容易分得清。

又或者，根本不用分开。

不用为真假下定义，在乎的，也就过程与经历。

品尝过甜与酸，请学会满足。

各取所需，便是结局。

相信大家曾经的欢乐时光。

人的一生是由平淡，精彩，痛苦，快乐而构成一个完整的人生。

而其中各占的比例，是由自己抉择。

爱情是给予人们所需所要，得到之后，自然会产生一个结果。

无论是好还是坏，你必须选择接受。

短评有人说，人心的真假比艺术作品的真假要难猜很多，收获了五个有用。

很遗憾的是，整部片子如果你以为导演的野心仅在于此，可能就会像大多数人一样只看到一个提前半小时就能猜到的、极为普通的、甚至有些三俗的结局。

再仔细扫一眼评论，你会发现，段位低一点的直接拿这部电影当悬疑片看，段位稍高一点的也几乎都在用一种借物喻人的思想理解这部电影，有些人评高分是认为从艺术的真伪讲到爱的真伪已经是一个了不起的叙述过程，另一些人则很不屑，认为这手法用得太过明显。

两边各有各的理，可是无论是哪一边，这样的解读起点显然就已经low掉了。

尤其是那些打低分的观众，我很想问问他们，把电影纯当悬疑剧情片看，还怪剧情无脑，你说是谁的错？

从电影里只能看出人生，还怪电影心灵鸡汤，你说又是谁的错？

在我看来，这部电影中，用人的故事逆转说艺术的话题（更进一步：人和艺术互相象征）才是导演真正在意的战场。

而艺术，和大多数的评论理解得恰恰相反，才是那个至少和人心的真假一样难猜的东西。

只有给出这样的结论，我才能判你没有解错电影出的这道题。

要说破这个谜底的方法，可能各不相同。

就让我先带大家回忆一下三位主人公的专属场景：古典的庄园、现代的机械铺、收藏室。

先说女主的豪宅。

古典的城堡式建筑由一片绿色的草坪围绕，内里繁复的结构让人眼花缭乱。

墙上的壁画，随处可见的艺术装饰，更不用说那些待拍卖的古典艺术品。

传说是女主的爸妈给她留下的，既然有自信能拍一个好价钱，那必须是上了年代的作品。

连同古老的建筑本身，整个空间给我们一种历史感，这是物的历史。

而物的历史还搭配上了人的神秘。

女主的出场方式吊紧男主和观众的胃口，只闻其声不见其人。

男主在豪宅里接她的电话，说是有事不在，却听到了电话里传来的回声。

随着剧情发展，一步步接近后，却仍然隔墙相对，美其名曰为广场恐惧症。

看到这里，你发现，男主是不是上套了啊。

让我们一起回忆一下平时在美术馆看画的经历吧。

我们站在一幅画前，感受着它的历史。

我们本就是为它的历史吸引而来。

门口的大幅海报告诉你，不管信不信，几百年前的画作现在就摆在你的眼前。

当你好不容易决定走进去，那种美术馆特有的庄严氛围又无时无刻不笼罩着你。

而当你自以为看进去了一些，自以为和那副画以及它背后的那个作者和时代产生了一些也许是精神上的交流？

你一般会不会和我一样最先感受到作品的神秘？

那些因为你猜测到了什么却又无从确认的神秘。

在美术馆，一个人驻足在画前，我们知道，他上套了。

在这点上，我理解男主，他碰到的对手不仅仅是一个普通的绿茶。

从一开始破例亲自去女主住所就已经输了的第一步棋，到后来被女主及其豪宅共同营造出的强大场力吸引直至深陷泥潭， 这样看来，也就不足为奇了，因为女主的特质不就像极了他最渴望收藏的艺术品吗？

另一边是男主的忘年交。

有技术却不宅，妹照样把得风生水起。

他出场在自己开的机械维修店。

这个场景就有意思了。

一般说来，电影里的机械维修店都很屌丝，顶多一个工匠铺，里面的人夜以继日地修手表。

可这家店完全不同，巨大的落地窗，目测坐落在高档的豪华商业区，甚至给人一种置身未来的错觉。

初看真的蛮违和的。

为什么一个在二十一世纪已经屌丝化了的机械店铺在电影中非要被描绘成一个如此高大上的地方。

我们的线索是，店的主人拿手的是人工智能，靠男主在女主家捡来的零件可以拼成史上最古老的机器人。

随着剧情的推移，男主就在女主的豪宅和机械维修店两边来回穿梭。

一方面是为了送零件做机器人，另一方面为了追求女主，男主要向年轻人讨教经验。

到这里，一种关系开始慢慢建立起来了，以男主为中心，一边是古典的庄园，一边是现代的机械铺；一边是古典艺术之美，一边是现代机械之美。

机械的引入在这里的意义是什么？

机械时代的到来改变了艺术的样式，机械复制技术制造了“事物皆同的感觉”，消解了古典艺术的唯一性和距离感。

以上的句子来自本雅明的《机械复制时代的艺术》的简介。

制造技术的革新让以前的所谓赝品变得不值一提了。

让我们怀念一下那个故意在眼睛里留下字母的仿名画画家吧，他和他模仿的原作一起将被成千上万的复制和印刷淹没。

而这样一种“事物皆同”让艺术彻底改头换面。

在这个时代，复制本身成了一种当代艺术。

相平行地，以机器人为代表的人工智能，作为机械文明的另一产物，也在不断发展，“机器人能有人的感情吗”，这个问题与“复制品是艺术吗”遥相呼应。

结合故事的结尾，我们似乎是时候可以做一个大致的判断了，这部电影讲述了一个古典艺术和现代科技通奸的故事。

“每个赝品都藏有真实的一面。

”这是他们私奔以后留给男主的最后一句话。

讽刺的是它还是用一个机器人的嘴说出来的。

好的，让我们最后回到老男人的房间。

一个高科技的暗门中藏着一个隐蔽起来的巨大房间，里面原本放的都是他不择手段拍来的各种珍贵名画（美丽的女人肖像），他常常坐在房间中央欣赏它们。

他的住所是crossover的，包含了现代科技和储藏在其中的古典艺术。

发现没有，他就是那个被夹在当中的人，过去和未来，古典艺术和现代科技，就如他的名字一般，处子（Virgil）和老男人（Oldman）。

他是那个历史长流里的老人，怜爱古典艺术的美，想要用最高科技的手段珍藏住它们，却又追赶不上当代艺术的脚步，无法明白在这个世界上发生的变化，包括女人和艺术。

那他也许只能如同一个孩子一般，最后独怆然而涕下，这新与旧的更替不就是所谓当代人的经典困境吗？

一个看似显而易见的问题：房间里的画是被谁偷走的？

是的，如果这对你来说仅仅是一部悬疑片，答案会变得非常简单，技术男和女主联手趁男主举行最后一次拍卖会时偷走了它们，也许还要扯上男主的助手和技术男的所谓正房女友。

再深想一下，画被人偷走（人心难猜）似乎还不够狠！

老年人的这个秘密房间似乎比喻了我们当代的美术馆，它极力通过各种手段去保护住那些古典艺术的价值，不让它们随着时间的变化而汹涌流逝。

但是，当机械复制时代与艺术产生化学反应，当我们的历史被拖入了垃圾时间，当我们以不断复制的垃圾视作为新的艺术形式，当我们发现艺术的权力已经走下神坛，被重新平分，一切被post，再post之后，古典艺术还存在价值吗？

今天，我们可以用谷歌来多欣赏一幅画作，是不是也意味着收藏家的房间在一定程度上又被多掏空了一点。

何不这样理解，墙上的画随着价值的崩塌而消失了。

如果说，女主描述的在那家Day and Night被前男友抛弃的遭遇是源头，是元艺术，最后男主的前往已经是一种宿命般的post了，我们作为当代人已经躲不掉的了，你可以说是一种致敬，当他坐在那间房间里的时候，又一次面对先人的缺席，但是还是告诉侍员说我等人，他到底在想什么？

对女主的怀念？

实际上，似乎更是对女主怀念的怀念。

当代是什么，我们不能再生产源头了，我们不能再创造出元艺术了，我们的每一种境遇都无法避免地成为了一种新的迭代与复制的结果。

那巨大的失落与无聊在时间的流逝中等待成为下一个伟大迭代的输入。

让我们继续等待下一个best offer吧。

「A love of art and knowing how to hold a brush doesn't make a man an artist. You need an inner mystery. A knack my dear Billy you've never possessed.」「I suppose feeling a certain interest in a person necessarily engenders a conviction that she's beautiful.」「You should've seen her. Pale, like a Durer etching. She had the look of some creature terrified of the universe. And I could read my own terror in her eyes.↓Every man on earth would like to be as terrified as you at this moment.」「What's it like, living with a woman?↓Like taking part in an auction sale. You never know if yours will be the best offer.」「Do you know, in an old article of yours I found the other day on the Internet, you said there’s always something authentic concealed in every forgery. What did you mean by that? ↓That in simulating another person’s work the forger cannot resist the temptation to put in something of himself. Often it’s just a trifle of detail of no interest. One unsuspected brush stroke by which the forger inevitably ends up betraying himself, and revealing his own, utterly authentic sensibilities.」「If you were forced to choose between Claire and the automaton today, which would you take?This one. (point to the gemstone ring)」「Human emotions are like works of art. They can be forged. They seem just like the original, but they're a forgery.↓Forgery?↓Everything can be faked, Virgil. Joy, pain, hate. Illness, recovery. Even love.」「Claire. I will never abandon you.」「Robert, Do you think it's possible that love can be faked?↓Well, in keeping with what you say about art forgeries, I have to say it can't be completely faked.↓If one could say love is a work of art.↓It'd be amazing if it were, wouldn't it? It could be sold off at an auction. The highest bidder could relive the greatest love stories in history.↓I hope I haven't destroyed your love story.」「I've been collecting them all my life.↓So, I'm not the first. You have had other women.↓Yes. I've loved them all and they loved me back. They taught me to wait for you. And now that you're here, we'd like you to come and live with us and make this beautiful hotel your home.↓Oh, Virgil. If anything should ever happen to us, I want you to know that I do love you.↓I love you too.」「Tomorrow, everything will be back in it's place. To the most tortured and most fortunate catalogue of my career.」「It's finally come home to him that the worst sexual perversion is Chastity.」「There is always something authentic concealed in every forgery. I couldn't agree more. That's why I'll miss you, Mr. Oldman.」「Are you on your own, Sir?↓No. I'm waiting for someone.」

（首发在微博号LadysSalon～此处为转载～）这部电影对于一个艺术史爱好者来说，简直是一场视觉的盛宴！！！

从最开始，我就是奔着简介里男主的female portraits collection去的。

最后也没让我失望，当Oldman打开隐藏在衣帽间后的暗室，当那密密麻麻铺满三面高墙的画作映入眼帘时，那一瞬间的心情现在回想起来，大概只有一个词可以捕捉。

“breathtaking“！

It's really breathtaking！

啊啊啊什么电影情节，什么貌美女主，通通靠边！

我的全部心神都被这些portraits所占领。

虽然电影里的Oldman是个性情孤傲作风古怪的老处男，心理问题一大把一大把，然而有一点我非常欣赏。

Female Portraits多美啊！

只做关于这个topic的collection多棒！

他干了一件我一直想干的事情：收集那些美丽的female portraits！

（虽然在剧中，对于他这样的老人来说，这样的做法稍显creepy。。。

）由于portrait在整个painting's hierarchy里头等级最低，大牛们都不屑于一生只专注于画肖像画，特别是女人肖像画。。。

但是我喜欢啊！

非常非常喜欢！

喜欢Franz Xaver Winterhalter, 尽管在殿堂级的艺术世界里他不够格，被那些犀利的critics嘲讽一生就画画肖像画，没啥代表的historical painting。。。

但是——他笔下的女人简直美的风华绝代，自带柔光！

技能绝对碾压美颜相机好嘛！！！

至少在portrait的世界里，他绝对是最懂女人心的男画家，之一。

Oldman的品味也是不俗（不如说是导演的），在collection里一口气便上了winternhalter的四幅大作。

电影场景在这以场景里出现的分别是winterhalter的portrait of princess Pauline Metternich（最左）和portriat of Countess Varvara Alekseyevna Musina-Pushkina（中间）

Princess Pauline Metternich这位Pauline小姐出身奥地利的政治贵族世家Metternich，她的父亲是奥地利举足轻重的政客——首相Kelemens von Metternich。

在丈夫驻法国宫廷期间，她与法国尤金妮皇后成为了好友，两人同样喜欢时尚，引领潮流。

据说当年Sisi公主要为在匈牙利的加冕典礼准备礼服，还特意去咨询了Pauline的意见。

而Pauline则把被后世称为“高定之父”的Charles Worth介绍给了她。

Sisi那两套十分出名的裙子，一套加冕礼服和一套白纱坠金色星星的裙子，都是Worth的杰作。

而Worth本人的成名，就是靠着Pauline的慧眼识珠。

Countess Varvara Alekseyevna Musina-Pushkina接下来是他为俄国沙皇亚历山大二世的妻子，皇后Maria Alexandrovna画的肖像画。

电影场景原稿在此👇(不知道为啥每次图放了就是显示不出来。。。

绝望）改放链接portrait of tsarina Maria Alexandrovna以及最后只露了一个角然而我依然能捉到你的portrait of Princess Elizaveta Esperovna Troubetzkaya

电影场景

Princess Elizabeta Esperovna而在Princess Elizabeta的旁边，就是大名鼎鼎的Diego Velazquez的作品。

事情就是这么巧，这幅Velazquez的作品我之前并没有学过，我之前上课学的都是他比较有名那副众人皆知的Las Meninas，看过他给西班牙皇室画的各种肖像画，唯独没有下面这一幅。

但生活就是这么富有戏剧性，上个礼拜，我愉快的溜达到Wallace Collection里去，欣赏到了下面这幅The Lady with a Fan

The Lady with a Fan顺带在Wallace Collection里，我还看到了这一幅，躲在展厅的一角，但是因为我特意细细研究了下女人那精致繁复的三层拉夫领，所以才能在电影里头敏锐的一眼认出。

经典的17世纪荷兰流派的作品，实物细节细腻到惊人。

Portrait of a lady by Michiel Jansz.van Miereveld电影里她被挂在右侧墙的角落

电影场景意大利当然，论起女性肖像画，意大利的那些noble lady是不可能不上镜的。

况且论资排辈，Titian这位master中的master怎么会服输。

他老人家服务于欧洲最有权势的家族，碾转于西班牙，奥地利和意大利宫廷，留下不少笔墨。

他比较有名的female portraits里有专门给号称文艺复兴第一夫人的Isabella d'este画的两幅肖像画，不过电影里并没出现在Oldman的收藏中（看来老头还是不行啊）但是Isabella d'este 的女儿Eleanora出镜了。

正是Titian的作品。

电影场景电影里那幅只截取了原画的一部分。

下面是全图。

Eleanora Gonzaga by Titian同一场景里还出现了Titian的另一幅Violante～画中女人一般认为是文艺复兴时期另一位很有名的威尼斯画家Palma Vecchio的女儿（这位老兄也是有点生不逢时，虽然有才，然而同时代简直可谓是星光熠熠，Titian，Raphael等等）

Violante而在这幅Violante的下面，便是前面提过的Isabella d'este，这位才华横溢，引领Florence时尚潮流的第一夫人，一生中可谓非常讨厌的一位noble lady的画像。

可以说是情敌。

毕竟她勾搭上了她那花名在外的丈夫，虽然这段关系无关于爱，只是肉欲发泄。

这位noble lady算起来，还是Isabella的弟媳。

未出嫁之前，便已是艳名远扬，是出了名的貌美如花，倾国倾城，据说连自己的亲兄长都拜倒在那石榴裙下。

Isabella出生高贵，才华横溢，穿衣打扮样样在行，妥妥的贵女，什么都好，唯有一样——她并不漂亮。

便是她资助的那些artists，每日高歌称颂着他们敬爱的lady多么多么气质超群，端庄大方，也没有昧着良心给他们的patron冠上“第一美人“的雅号。

这个称号只能给予另一个人。

Lucrezia Borgia。

教皇亚历山大六世的私生女，野心家Cesare Borgia最宠爱的妹妹。

高傲的Isabella从一开始便不喜欢Lucrezia，以至于毫不留情的拒绝了Lucrezia每次抛过来的橄榄枝。

她们最终没能做成朋友。

这样故事一大堆三天三夜也八卦不完的Lucrezia怎么能逃的过Oldman的魔抓？！

电影场景Oldman收藏的这幅Lucrezia Borgia是Bartolomeo Veneto的作品。

Lucrezia Borgia by Bartolomeo Veneto意大利有名的家族，除了老牌埃斯特（Este）还有后起之秀美第奇（Medici）势头一度超过Este，以至于有了“没有美第奇，不一定没有Renaissance，但至少这个Renaissance不会是现在这样”的说法。

Oldman的收藏里也包括了三位与Medici家族有关的女人。

她们便是Maria Salviati，Eleanor de Toledo和Maria de Medici。

Maria Salviati是第一位托斯卡纳大公 (Grand Duke of Tuscany) Cosimo I de Medici的母亲，Eleanor de Toledo则是Cosimo的妻子，而Maria de Medici正是Eleanor和Cosimo的次女。

电影场景Maria Salviati其本身便是Medici家族的外孙女。

她的母亲Lucrezia是赫赫有名的洛伦佐（Lorenzo the magnificent）的长女，嫁到了Florence古老的贵族家庭Salviati，生下了Maria，而Maria又被嫁回了Medici家族。

Maria Salviati by PontormoCosimo能成为下一任Medici家族的掌权者，Maria功不可没。

这个聪慧的女人巧用她的家族关系，让她的儿子Cosimo，本来只是个旁支之子，成功的登上权力舞台，成为主角。

接下来是Cosimo身边除了Maria之外，最重要的女人——Eleanor de Toledo。

电影场景由Agnolo Bronzino所作。

Eleanor来自西班牙一个很有权势的贵族家庭——阿尔巴家族（House of Alba)

Eleanor of Alba她的加入，为Medici这个商人出身，起于微末的家族增添了蓝血。

而Maria de Medici的肖像画则被挂在一个很忽略的地方

电影场景这幅肖像也是出自Bronzino之手。

Maria de Medici关于画中主人公是谁颇受争议。

通常被认为是Maria de Medici，但也有学者认为应该是Maria的同父异母的妹妹Virginia。

除了Este，Medici，意大利还有一个家族也是不容忽视。

这个家族是雇佣军（condottieri）出生，大本营位于米兰，通过强悍的军事力量，在visconti家族之后，家族世袭米兰公爵的头衔。

下面左边画中的这个女人，便是出自这个家族，House of Sforza。

她叫Caterina Sforza，是米兰公爵Galeazzo Maria Sforza的私生女。

是一个在那个年代，以强悍能干闻名的女人。

套用她自己的话来说Se io potessi scrivere tutto, farei stupire il mondo（如果我将我的生平写成书，它将震惊世人）不愧是雇佣家的小姐，彪悍的人生不需要解释。

如果有人看美版美第奇家族，就会发现，里头的Caterina就是个相当厉害的角色。

电影场景此画由Lorenzo di Credi所作。

Caterina Sforza by Lorenzo di Credi最后一幅想提的意大利文艺复兴时期的作品，是这幅——portrait of Lucina Brembati

电影场景是Lorenzo Lotto的作品。

Lotto以善于在画中隐藏信息而闻名，这幅画也是如此。

处处藏有隐喻。

Portrait of Lucina Brembati其中之一便是，画中的Lucina，是个怀着身孕的女子。

而左上角的那轮弦月，刻有小小的“CI”字样，则暗指了她的名字，“Lucina”。

而她的家族徽标，则被Lotto巧妙的安排在了她左手的戒指上。

西班牙没有想到会在Oldman的collection里看到这个女人。

虽然有关她的肖像画确实多。

完全可以理解。

毕竟她的出生是这样不凡，可以说是贵女中的贵女。

她来自于欧洲最有权势的家族，出生的时候，正是这个家族最鼎盛的时期，还未见日后的没落，所以一落地，便可以说是被裹进了锦绣堆里；她是西班牙和葡萄牙的公主，奥地利的女大公，拥有一堆尊贵的头衔，与欧洲举足重的人物有着千丝万缕的关系；她的父亲是欧洲当时最有权势的男人之一，拥有幅员辽阔的帝国，而且——他是这样疼爱这个女儿，从她甫一出生，便喜悦万分，说这个女儿的诞生远比一个儿子的诞生更让他满足；他让她受最好的教育，给她写信，落款“爱你的父亲”；她也是他最委以重任的女儿。

她是唯一一个被允许协助他工作的孩子，帮他分派信件，将意大利语翻译成西班牙语；她被父亲任命为尼德兰总督，即使婚后，依然维持着与父亲的通信；也是她，在她父亲人生的最后三年里，陪伴在他身旁，照顾他。

哦，对了，她是Isabella Clara Eugenia, infanta of Spain and Portugal, 婚后因为了丈夫，同时也获得了Archduhess的称号。

她的父亲，便是那个曾经的海上霸主，Philip II of Spain（菲利普二世），Isabella是他与第三任妻子——法国瓦卢瓦王朝的伊丽莎白公主，的长女。

电影场景电影里Oldman收藏的，是Flemish画家Frans Pourbus the Younger为这位西班牙公主所作的肖像画，大概也是关于她，最有名的一幅。

（图不知道为啥显示不出来，改放链接）portrait of Isabella Clara Eugenia of Spain她的人生，便是这样，花团锦簇，灿烂辉煌。

一生中要说有什么缺憾，大概便也是，为等与那不靠谱表兄鲁道夫的婚约整整二十年（对方才说他终生不婚），生生拖大了年纪，过了生育的年龄，之后也未能与丈夫有一个孩子。

便如同大多数皇室贵女一般，日子看着如花隔云端，但内中冷暖唯有自己才知道吧。

法国除了Isabella Clara Eugenia，Oldman的藏品中还隐藏着另一位皇室贵女。

电影场景偏于一隅，闪的又快，好不容易才截图了下来。

她来自法国Bourbon王朝，外祖母是法国国王路易十四与曾经他最爱的大美人蒙特西潘夫人的私生女——Louise Françoise。

在众皇室公主中，实在是不算太高贵体面的血统。

不过感谢她那宫廷中颇为活跃的母亲和外祖母，她嫁的不错，丈夫是奥尔良公爵（Duke of Orlean）Louis Phillippe I。

Orlean是由路易十四唯一的胞弟奥尔良公爵菲利普创建的家族分支，是在法国继波旁家族之后，第二尊贵的家族。

她便是Louise Henriette de Bourbon，出生为Mademoiselle de Conti，嫁人后是Duchess of Orlean。

她的这幅肖像画，由鼎鼎有名的Jean-Marc Nattier，此人最喜欢将皇室贵女cos成罗马希腊的各路女神，这幅给Louise Henriette的画像自然也不例外。

她被绘成了青春女神Hebe。

就是下面这幅👇

Louise Henriette as Hebe by Nattier这幅画现在在美国的MET museum。

作为一个博物馆资深爱好者，当时在美国读书的时候去MET溜达了三天，有幸见到了原稿，柔和的灯光下，笔触非常温柔细腻，让我站在画前陶醉了好久。

这位娇滴滴的法国小姐继承了其母与其祖母性情中热烈激荡的那部分，爱玩爱找野男人，情人一大串，夫妻两个感情自然好不到哪里去（不过这也是法国宫廷尊贵夫妻们的常态）。

不过Louise玩的大概有点过火，以至于后来她那脑子大概被门夹了的儿子还公开说他爸不是公爵而是一个不知名的马车夫。。。

😳😓哎。。。

生活处处是drama。

另一幅法国画家的作品是下面这位👇

Comtesse de La Châtre电影里她的位置在中间的最左上角

电影场景说实话这幅画我能找到出处完全是靠模糊的记忆和运气。

本来我并不知道她的作者是谁。

然而画中人物的衣服和画风都让我联想到了另一幅很有名的画👇

Marie Antoinette by Élisabeth Vigée Le Brun这是法国著名女画家Élisabeth Vigée Le Brun为法国王后Marie Antoinette所画的作品。

这幅画当时还在法国宫廷引起了不小的轰动，因为画中王后的衣服在当时实在是太大胆前卫了！

不是正式宫廷服装不说，还是一件看起来像是内衬的衬裙，腰间只系了跟细带。

这样松松垮垮的穿着可以说是相当暧昧了，简直有损一国之后的形象。

不过批判管批判，这样的打扮还是在法国宫廷风靡了起来，最大的原因大概便是——舒适！

毕竟束胸衣和死板的宫裙是那样令人窒息沉闷。

画中的伯爵夫人便也是和Marie Antoinette王后一样的装束打扮。

绘画者便是颇得王后亲眯的女画家Élisabeth Vigée Le Brun。

二十世纪最后要提的这幅，出自我最喜欢的肖像画师之一的Giovanni Boldini之手。

电影场景然而一开始我并不知道这是Boldini的作品。

是这幅画中那独特的笔触让我冥冥之中想到了他，最后在他的作品栏里挖到了这幅画！

这让我兴奋的像是中了彩票！

Portrait of Mme. Lina CavalieriOldman的品味真的是相当不错，那些画肖像画拿手的大师作品基本被他囊入怀中，即使不是最具有代表性的，也肯定是别具一格的。

藏品之外除了Oldman收藏的女人肖像画外，还有许多幅艺术作品出现在电影中。

其中最让我感兴趣的是这两幅。

电影场景

电影场景一幅是Bouguereau版本的The Birth of Venus。

链接在此 The Birth of Venus这个话题真的是画家们亘古不变的最爱之一。

另一个比较有名的版本是Sandro Botticelli的。

不过我还是更喜欢Bougeureau的法式风情。

他将女性躯体描画的如此细致，柔洁如玉，优美动人，圣洁的让人不会起一起淫亵念头。

另一幅是那没有眉毛的中世纪女人，Petrus Christus的Portrait of a Young Woman。

链接在此 The Portrait of a Young Woman这幅价值连城的画像最后还是被Oldman搞到了手。

然而现实中这幅画其实在德国柏林的一个艺术博物馆，是人家的镇馆之宝之一。

现在大概能识别出的就这二十幅画，如果有新发现再来补！！

豆瓣系统是抽了吗😢两三幅图每次upload完毕最后发表了却显示不出来。。。

讨论这故事很难不剧透，但我其实已经不想讨论剧情本身，因为这是剧中剧，一切的完美和冲突，都是被人预先安排好的，所以这是一场戏中戏，电影中的galgame，一开始就是刻意安排，终将破灭的丑陋谎言。

这部电影中的戏剧，是一种对谎言的误用，谎言只有两种正义的使用方法，一是自我保护，二是保护他人，它不仅是为了把这个糟糕的世界装点得稍微得体一些，也是为了让它最后真的能够变得得体，一切脱离这一范畴的谎言，都是疾病。

而这也说明了，为什么拍卖人认为他的画家朋友缺乏艺术家天分，画家朋友对现实的神奇组织能力恰恰是他缺乏艺术天赋的明证，因为艺术家会选择把这一切压缩在画纸上，正是因为他做不到这种独自的压缩，做不到这种个人的完全投射，他的画才没有灵魂。

他在现实中走的越远，他对画中世界的探索就越乏力。

那位画家应该去当电影导演，而不是作画——很难说这是否就是导演想告诉我们的，哈哈哈哈。

看完这部影片，我就知道一定要留下点想法。

影片是从一位老者出发的，故事发生在意大利，古典的房子，欧式的家具，让人感到了高贵，典雅。

主人公是一位鉴定专家，专门鉴定古董，尤其是画作。

从影片的开头，犀利的言语，斩钉截铁的定论和坚定的身体语言，光从演员的表现，就可以评个精彩，到位。

老者叫欧德曼，影片的开头，欧德曼的专业和他的落寞形成了相当大的对比，白色的房子，精致的家具，考究的地板都衬托出了欧德曼的专业和极致的审美价值，他经常一人默默的坐在自己的收藏室内欣赏着他穷尽一生的藏品--没有例外的全是女人的画像，当你惊叹于满墙价值连城的画作时，或许心中已经打下了一个问号：欧德曼的人生和孤独。

当然，这部影片在分类的时候是被分在惊悚和爱情类的，或许我是惊奇如何在这两者美妙结合的前提下得到较好的评价来观赏这部影片的，但是在前十分钟并未寻得答案，但是这部影片带给我的惊喜远远不止，完美的抽丝剥茧的走进真相让人总是带着问题，但是你却总是猜不透下一秒要发生些什么，总是带给人惊喜。

或许就像欧德曼收藏的名画，整部电影也就是一件艺术品，值得回味。

细节种种显示了欧德曼的专业和在这个行业享受的地位和骄傲。

但是生活总是能够带给人惊喜，一天他接到了一个神秘的电话，这天刚好是他的生日。

电话来自于一个女孩，她想变卖家产，委托欧德曼来鉴定其家产的价值，欧德曼接的电话但是却没有透漏身份，他接受了邀请去查看。

但是女孩却爽约了，让这个浑身带着贵族般傲慢的老者在她家楼下淋了40分钟的雨。

回到公司，欧德曼大发脾气，但是女孩来了电话，以种种理由道歉并约了他再次见面评估。

带着好奇，欧德曼答应了，但是第二天，到了女孩家门口却依然没有见到女孩，相反来了个自称是克莱尔家的仆人，带着愠怒，欧德曼进了女孩家，这是一间很大的老宅，古老并且带着神秘。

在仆人的带领下，欧德曼大概浏览的整个房子，当到达地下室的时候，一个奇怪的残缺的机械零件引起了欧德曼的注意，并带了回去。

他将这个零件带给了一个他认识的很有名的机械师，罗伯特，他们得出结论，这是一件很古老的会说话的机器人的一个零件，双方都产生了兴趣 来完成这个机器人。

于是欧德曼便在老宅内收集散落的机器零件。

但是有一天在收取女孩家藏品的时候，女孩突然来电话让欧德曼觉得女孩就在这间屋子里，当然女孩的神秘让欧德曼放下了应有的傲慢，直到有一天，他发现女孩其实就在老房子的暗室内，通过聊天，欧德曼知道了女孩有室外恐惧症。。。

室外的一副女孩自称是她母亲的画像引起了欧德曼对女孩长相的兴趣。

于是他频繁的出现在老宅中，不仅是谈生意，收集机器人散落的部件，还有就是对女孩的兴趣。

从欧德曼对罗伯特对女友的甜蜜关系的眼神看出，欧德曼对爱情的向往和畏惧。

终于有一天，欧德曼在未经女孩同意下偷偷躲在雕像下，目睹了女孩的真容，女孩的美丽让欧德曼惊喜和爱恋。

终于，他在窥视中漏了马脚，在雕像下，女孩若隐若现的酮体扰乱了欧德曼的神经，手机从手上滑落暴露了自己，女孩失声尖叫，欧德曼跑出老宅，但是欧德曼还是坦白了陌生人是自己的事实。

但是女孩接受了他。

欧德曼开始走进她的生活，给她买晚餐，花，衣服，尝试让她摆脱病痛的折磨，走出老宅。

但是，有一天女孩却失踪了，欧德曼心绪不宁，带着心事工作，并在工作中犯了低级的错误，女孩最终在阁楼被找到。

最后一场意外的抢劫让克莱尔走出了老宅，欧德曼倒在血泊中让克莱尔不得不走出老宅抢救欧德曼。

最终，女孩走出阴影，和欧德曼共坠爱河，做爱，参观欧德曼毕生的收藏，正当欧德曼享受这一切，明白了去爱的同时，也就是这个时候，当观众以为这将是个完美的爱情故事的时候，意外便悄然而至。

当欧德曼准备离开鉴定界，完成了最后一场拍卖会，回来意大利见克莱尔时，却不见人，工作人员说她被罗伯特接走，但是当欧德曼走入他的藏品室时，眼前的一幕甚至让观众打了个寒战，所有的画作全然不见，墙上留下了因年久而落下的灰印和克莱尔的旧书和已完成的机器人。

欧德曼几乎不能站立。

当欧德曼走进这个完成了的机器人时，开关触发，机器人反复说：总有一些疯狂把虚假遮挡住，我再同意不过了，再见，欧德曼先生。

之后，欧德曼回到老宅，却发现大门紧闭。

欧德曼发现自己车内有罗伯特的定位仪器。

通过小店内真正的克莱尔口中得知房子是她租给了电影公司。

知道真相的欧德曼面无表情。

影片最后在欧德曼在女孩提到的布拉格的一间咖啡馆day and night中落寞的等待中落幕。

最后才知道这整个都只是一个骗局，不免让人失落。

但是人生有何尝不是这样呢？

欧德曼能很轻松的鉴定出文物的真伪，却最终鉴定不出感情的真伪，电影在中间曾经照应，欧德曼的一个朋友问他：画作能够造假，难道感情不能吗？

本片还有一个亮点，人物的刻画，主角的演技可谓是入木三分，生动的刻画了人物的形象，将欧德曼的孤僻，傲慢，渴望，害怕，愤怒，喜悦表现的淋漓尽致。

主人公在影片开始的时候给人一种高雅和完美的感觉，但是在之后的表演中就表现出了欧德曼的缺点，孤傲，和对待感情的脆弱。

一个完美的刻画就应是这样，贴近生活，让人物与观众零距离。

《最佳出价》，2013年意大利电影。

拍卖师奥德曼被人设了一个局，目的是拿走他所有的藏品。

要设好这个局，可要大动脑筋。

首先，奥德曼是一个有钱又精明的拍卖师，也是监察能力敏锐专业知识强大的古玩爱好者，再高明的赝品都不可能蒙得了他。

其次，他收藏的大量精美女性题材的油画藏品都放在家里的密室中，外人很难勘察和进入。

再然后，这个挑剔苛刻没耐心的家伙，除了对油画中的女人有真爱，对现实中的女人却丝毫不动情，并且好像也没别的爱好了。

但是，想要算计他的好搭档比利和好助理罗伯特，依旧找到了突破。

这个突破口，也许奥德曼并没有察觉，那就是，正是他自身的隐射——克莱尔的出现。

克莱尔，一个从十五岁起就把自己关在家里，从不出门，不见家人，甚至家仆都不曾见过她的面。

她最大的活动范围就是从房子里走出来，吃点东西。

一有人就马上躲回去。

她的古宅里拥有大量价值不菲的古董，她想卖掉它们，但始终犹豫不决。

并且，与奥德曼的交流，似乎永远将隔着一扇门。

遇到这样的客户都不摔门而去，奥德曼说来也是一个心大的男人啊。

事实上，奥德曼几次想要放弃这位女客户，但屋子里古董的吸引又让他恋恋不舍，最重要的是，克莱尔那拒人以千里之外又楚楚可怜地想要依赖于他人的矛盾状态，其实已经不知不觉地契合了奥德曼的灵魂。

这个孤儿院长大的男人，一定是缺少什么吧。

家庭的安全感，还是母亲的抚摸，还是与人相处的平静？

这个欣赏了无数油画女人的男人，却从未亲近过一个真正的女人。

也许是曾经被遗弃过，所以不愿再尝试被抛弃的滋味，用上层社会的虚荣光环保卫起内心的脆弱。

中国有句古话，叫四两拨千斤，还有句古话叫五行相生阴阳相济。

这种绝不屈从的脾性，总有一天要损耗在最是弱不禁风的若即若离上。

克莱尔正是如此出现的。

她害怕陌生人，害怕见到他，却需要他的帮助。

她害怕离开，却打算搬家，她问他，她该怎么办。

她遇到惊恐的事情，却第一时间给他电话，要他快来。

她一边推开他，又一边露出伤口，要他来为她包扎。

最惊鸿一瞥的是，人家是真的有颜值。

这个局这样一步一步地扣开了奥德曼的防卫。

直到有一天奥德曼甘愿为卡莱尔负伤，甘愿爱她爱到肝脑涂地，甘愿把她带进自己的密室，让她欣赏世界上最美丽的油画。

在那个一瞬间，克莱尔抱着他说，无论我做了什么，你要相信我爱你。

到了这个时候，克莱尔在这个局的功能，也差不多结束了。

她得以进入了密室，奥德曼的所有油画消失了。

她也消失了。

克莱尔不是贼，只是一个女骗子。

骗到了奥德曼付之一炬的感情。

用聂鲁达在《二十首情诗和一支绝望的歌》中写的诗歌来描述奥德曼的这段经历就是：爱那么短，遗忘那么长。

以至于奥德曼清楚知道自己被骗，在警察局门口也宁愿转身而去。

为了这段“爱请”，奥德曼付出了一切。

可也许，学会爱一个人的代价，许上终身也不为过分。

于是，真正让我好奇的是，那位“克莱尔”的结局是怎样的？

她不是说过吗，无论我做了什么，你要相信我爱你。

关于她的后来，倒是有一部关于做局的书可以参考。

在《我是个算命先生》里，有一章讲述为了圈军统特务的钱，在妓院了安插了一名叫做“花月容”的女人，美貌惊人，文学功底深厚，奈何身世可怜，同样是一步一步地深深地捕捉了某军统的内心。

在这个局做完以后，花月容也按照计划不幸落水“淹死”了，这个局十分完美，滴水不漏，这位军统除了心痛美人早逝以外，对自己出了一大笔钱甚至都没有怀疑过，更谈不上一万点伤害了。

可是关于花月容的下场却是这样描述的：张恩瑞静静地听着，脸上没有一丝表情，最后轻声地问：“这么说，你……真的爱上他了？

”花月容深深地点了点头。

张恩瑞双眼一闭，泪水滑落下来。

黎明前，一声枪响，寂静的夜空跟着一颤，花月容死了。

这个局之于克莱尔，或者也是相同的吧。

电影有很多细节让这几个人物的关系有诸多联想的空间，尤其是在机械修理高手兼把妹高手罗伯特身上，集合了长得帅、做事能力强、懂女人心思几大要素，不仅能一脚两船，让女朋友死心塌地，还能让侏儒姑娘谈起他就春光散发，克莱尔是不是也是他的猎物之一呢？

有一个证据是“日与夜”咖啡馆，是克莱尔在跟奥德曼讲述自己过去时透露出来的唯一她喜欢的地方。

这个咖啡馆的特点就是工业机械复古风，一看就是机械迷罗伯特的菜啊。

说不定，这是她和罗伯特邂逅的地方吧，提到这里才会那么情深意长。

说不定，就是克莱尔曾经因为爱罗伯特而答应为他演这出戏，但是我想，这个局以后，在见识过什么叫“生命的最后一眼只想看到你”的男人以后，克莱尔也将再也不会爱他了。

只是最终，独自静坐于“日与夜”的奥德曼，在走廊两侧都是成双成对的情侣尽头，在齿轮转动日夜兼程的人类感情链上，他的情与爱，却缺了一环。

这是一部广受赞誉的影片，从编剧剧本到导演演员，从演员服饰配乐到场景选择，各方面观感都让观众感受到影片的诚意和精致。

　　 　　 说此片高分获奖，让人赞叹毫不为过，或许这位意大利的导演朱塞佩·托纳多雷对于我们大部分中国影迷来说乍一看还很陌生，但说起我们印象中少有的意大利好片，却大多来自这位大师的手笔。

其名下的两部作品：《天堂电影》，《西西里的美丽传说》相信只要提起，大家还是会赞不绝口，津津乐道。

　　 朱塞佩·托纳多雷式电影，总是让电影如同一部歌剧一般，慢慢展开的情节如同大幕，或许刚刚看到的只是冰山一角，随着剧情不断深入和节奏的加快，才徐徐让观众感受到其中早起渗透出来的影片价值。

　　 　　 说回这一部《最佳出价》，依然有很多地方值得我们回味和思考。

　　 　　 我个人出于自身对电影喜好，很喜欢剧情类的电影，而这部《最佳出价》被评价为“没有谋杀案的惊悚片”，并且故事是目前少有的以古董拍卖为背景的影片，着实非常令我期待。

之后再看到电影海报是杰弗里.拉什，这位我在《国王的演讲》里喜欢上，后在《窃书贼》里也有不俗表现的老牌演员，说什么我也要大力支持一下。

　　 　　 接下来的内容，我会梳理一些情节和解读一些疑问，都为我个人观影感受，和各位喜爱这部影片的影迷分享。

　　 　　 影片一开始便是男主角欧德曼（Oldman)在为几位女士评估古董价值的镜头，镜头跟着欧德曼的脚步快速移动看出他是评估行业的一位老手，对各种类别的古董驾轻就熟，手到擒来，在之后的情节推动中也看出他是位行业里的翘楚。

接下来是欧德曼在理发店将白头发染为棕色的镜头，考究的室内装饰，整柜的西服以及一屋的各式手套，这些都将欧德曼对生活极高品味的信息传递给我们，也是意式绅士电影的魅力独到之处。

　　 　　 这时故事要真正的开始了。

　　 　　 故事刚开始是双线发展。

一条为欧德曼接起了生日的第一个电话，来自一位神秘的女士。

神秘是因为该女士不仅居住在一座破旧别墅里坐拥许多古董，更是因为她迟迟不现身，只是通过电话和破旧的墙壁与欧德曼联系。

以至于之后就算是认同欧德曼所有合同内容，甚至把家钥匙给欧德曼，也不曾本人出现。

　　 另一条为欧德曼有一个得力内线助手比例（Bily），那个唐纳德饰演的白胡子老头。

两人多年来合作低价拍回过多幅名画，并且当欧德曼的保险柜门打开，向观众呈现出如此多大师杰作挂满整个硕大的空屋，更加令人惊讶的是，所有的画作都是女人的肖像画。

此时片中响起一男一女的低吟浅唱配乐，空灵而余音绕梁，仿佛白墙上的女士们呢喃低语，跃然纸上。

　　 　　 写到这里我产生了以下几个疑问： 　　 1,、骗子究竟是何时盯上了这位拍卖师，并了解他有如此恢宏收藏。

　　 　　 2、为何如此清高的拍卖师会花去宝贵时间帮助这位神秘女士。

　　 　　 3、片中究竟哪些人参与骗局。

　　 　　 4、神秘女士的古董何以骗过慧眼识珠的欧德曼。

　　 　　 接下来我会试着解释并对一些其他剧中情节进行解读。

　　 　　 首先是神秘女士克莱尔（Claire）即使是在激怒欧德曼的情况下依旧不现身，而是由那位瘸子老管家一点点的向欧德曼透露克莱尔的情况，瘸子老管家每次提到克莱尔都会突然压低声音故作神秘，目的都是引诱欧德曼相信克莱尔“广场恐惧症”很严重。

　　 另一方面克莱尔却态度诚恳，每次争论后主动打电话且同时向欧德曼释放好感，使其上钩。

但欧德曼大可不必为这种伎俩太费心思，耗费时间，但是为什么他一反常态？

我想，原因有三： 　　 欧德曼愿意在雨中等一个陌生人40分钟，说明他好奇心极重，在影片中段他自己也这样说道。

　　 欧德曼被克莱尔的身世神秘吸引，因为收藏界有这样一个女人，让他难免稍有动心。

从欧德曼染回白头发也可以看出。

　　 最后也是引诱欧德曼最初上钩的最关键原因：被地下室故意摆放的古老齿轮吸引。

　　 　　 之后齿轮送往劳勃（器具店年轻人Robert)处进行拼装，但欧德曼并不真正了解这位年轻人，因为在片中我们了解到，他们只相识几个月，并且欧德曼只是赞叹劳勃的手艺。

　　 到这里我们知道克莱尔，跛脚管家，年轻人劳勃参与了骗局，但是是否牵扯他人参与呢，当然还有。

请保持耐心。

　　 　　 齿轮作为最开始引诱欧德曼的工具随着克莱尔和欧德曼的交流深入，已经不再是最重要的部分。

反而欧德曼开始倾慕于克莱尔的坦诚，克莱尔对他的依赖以及从没有女人的欧德曼感受到爱情的愉悦。

那么第一块齿轮我想应该是故意并矛盾放置在地下室，引起欧德曼注意。

但如果该齿轮为假，没理由逃过欧德曼的眼睛。

所以，第一个齿轮应该为真货，是18世纪机器古董的一部分，行骗前骗子团伙应该是针对欧德曼做过大量功课，否则不会拿欧德曼毕业时论文做文章，骗子们知道欧德曼一定会上钩。

　　 但之后的齿轮，我们却可以推断并不为真，应该是骗子们自己做旧制造而成。

因为欧德曼后来再也没有检查过齿轮，甚至后来的齿轮跛脚管家直接装成口袋给欧德曼，因为他们知道欧德曼会直接给劳勃拼接，不再仔细检查其他部件。

　　 　　 欧德曼的心之后却被逐步转移，再也不在拍卖行业上，并请劳勃出谋划策去追求克莱尔。

在两人关系有进展的时候，劳勃的女友来找欧德曼说劳勃整天念叨克莱尔的名字，想必也是为了让欧德曼加紧自己追求爱情的步伐，把骗局推向高潮。

　　 　　 随着欧德曼与克莱尔的交往愈发密切，两人不断共进晚餐，谈心，甚至后来欧德曼进入到墙后面克莱尔的房间，都说明着欧德曼已经彻底进入圈套。

于是有一个疑问是：克莱尔口中所谓的父亲的收藏，为何也骗过了欧德曼？

　　 请大家看一个细节，在欧德曼观察那件隔着玻璃的作品时，克莱尔接了一个电话，来自她的总监，欧德曼的眼神因为这个电话有了细微的变化，他并没有再认真的看这件收藏，而是注意力被转到电话内容上，因为欧德曼知道电话那头的出版商也倾慕于克莱尔。

但其实这只是克莱尔的伎俩，这个故意捏造的总监就是为了让之前躲在雕像后的偷看的欧德曼故意听到，让欧德曼内心有压迫。

这些早已算计好的计谋，深藏功与名。

　　 　　 然后骗子们再自导自演了一出克莱尔失踪，再由年轻人劳勃提醒，最后在阁楼上找到的戏码。

中间那位白胡子朋友比利说了一句耐人寻味的话，“人的情绪就像是艺术品，可以伪造，看起来是真迹，其实是赝品。

”这话其实是在告诉观众，欧德曼受骗了。

只是倾注太多的欧德曼哪里听得进去呢。

　　 这突然失踪目的是让欧德曼彻底迷上克莱尔，或许袒露了心事的克莱尔和心疼的欧德曼那晚两人云雨了一番，呵呵。

不过我们看欧德曼寻找克莱尔失魂的样子，也确实感到欧德曼迷上了克莱尔。

　　 　　 之后便是那个雨夜欧德曼被袭击，克莱尔终于走出了大门克服了自己的恐惧症，顺利成章的欧德曼将克莱尔带回家，得以出入公共场合，最重要的是，欧德曼认为自己该退出拍卖行业和克莱尔过日子了。

我个人认为雨中袭击欧德曼的三人不是一次偶然，这样做既可以让克莱尔有理由冲出门，也可以拉近欧德曼与克莱尔的关系。

　　 　　 最后就已经是骗局的结尾，欧德曼在并未遮蔽密码的情况下带克莱尔参观自己毕生的收藏，正中骗子下怀。

但即便是克莱尔这样的高端骗子，也会被面前的所有杰作所震惊，和之前的配乐不同，这次的配乐没有如此空灵，显得有些平淡哀愁，我想是在铺垫这位可怜的欧德曼即将面临的结局吧。

　　 　　 发现一个有趣的一幕：克莱尔这时转身抱着欧德曼，告诉他，“以后就算我们之间发生什么，也请你记得我真心爱你。

”这里我认为设置的非常巧妙，欧德曼的文章曾说，”所有的赝品背后，都藏有其真实的一面"。

克莱尔在这里其实败露心迹给欧德曼，想想，一个愿意将毕生收藏毫无保留展现给你的人，为什么要残忍的骗他呢。

　　 　　 只是，感情归感情，骗局是骗局。

就像骗子也会藏有自己真相一样，可惜当事人哪里可以参悟呢。

真是设置精湛。

　　 　　 另外结尾还有一个小设置，最后欧德曼在伦敦拍卖会上拍卖的同样是一副价格不菲的女子肖像画，只是这一次，欧德曼不再只对画中的女人全情投入了。

　　 　　 精彩。

　　 　　 但是，请大家别忘了，骗子其实还漏了一个，便是欧德曼的老朋友白胡子比利。

　　 　　 比利在欧德曼最后一次拍卖结束后，走到他身边，告诉欧德曼，自己作有一副画送给退出拍卖行业的他，说话的语气，像是永别。

最终我们也确实看到了那副留给欧德曼的画那个跳芭蕾的女孩画像。

　　 　　 回头想想，影片其实早就告诉了我们比利参与其中：只有比利知道欧德曼有如此多惊人的大师之作，欧德曼曾说话中伤比利的画作’热爱艺术并且会画画的人并不一定是艺术家，内在神秘感是关键，你不具备这样的气质。

‘ 　　 说来嘲讽，最终比利留给欧德曼的画作，真是回敬了欧德曼一记耳光。

　　 当我们看到欧德曼最终抱着那副画作应声倒地的画面和配上的刺耳声响，和之前的满屋辉煌形成鲜明对比。

墙角边的机器人嘲笑着欧德曼，记录着那句”每个赝品都藏有真实的一面”，“我再同意不过了”，反复回放，是劳勃留给他的离别。

　　 这也是本片很巧妙的地方，人们总和自己的信条相违背，生活中处处都是这样的矛盾。

　　 　　 最后欧德曼疑惑由一位记忆超强的侏儒的解开，我突然联想到之前劳勃说过去年代的那个传奇机器人，他说下面藏有一个侏儒才能说话，而欧德曼说，说话好解释，但是为何他都能答对呢。

我想，会不会是一位记忆超群的侏儒呢？

　　 　　 真是一部巧妙的电影。

　　 　　 出于欧德曼对他们几位的真心，想起过去与克莱尔在一起的快乐，并未去警局报警，而是内心挣扎后去了克莱尔当初说的咖啡店，一进门满是齿轮大家便心领神会了。

只是这位没落的老人欧德曼，仿佛还没有从骗局里走出来，内心还期待克莱尔能与他在此相遇。

　　 　　 　　 如果各位读者朋友有毅力读到这，我个人由衷感谢你们的耐心。

请坚持一下，马上熬到头了。

　　 总结下来，克莱尔，劳勃，劳勃女友，跛子管家以及比利组成了骗子集团。

　　 克莱尔负责感情，劳勃负责分析欧德曼的心里变化和前期齿轮戏码，跛子管家负责已有欧德曼进入圈套，比利运筹帷幄手上掌握欧德曼的财产情况。

　　 　　 影片出彩在于处处埋下的伏笔，台词耐人寻味。

影片中的画作有的确实是真品，包括佩特鲁斯·克里斯图斯的《女孩肖像》、布格罗《维纳斯的诞生》、拉斐尔《面包师之女》等等，导演组到藏家或画廊手上借用而来，可以说，不仅是一次电影之旅，也是一次大师画作的评鉴之旅。

　　 　　 又或许，欧德曼失去毕生的画作，得来了短暂的爱情，并不是人生的输家呢。

　　 　　 能洞穿世事真假的大师，总有看不透的事情等着你最佳出价。

　　 　　 以上拙见，感谢阅读。

LA。

相比托纳托雷之前的作品，《最佳出价》显得商业味道较为浓重，此片本意上是奔着悬疑的类型去的，这对于托纳托雷来说也算是一个较新的尝试，最终出来作品虽然无法与希区柯克的悬疑作品相比，但是整个故事也算讲的精致和精彩。

客观来说此片整个故事的节奏较为缓慢，说是一部悬疑片但是其中更多走的是剧情片的路数，这样下来故事的一些真相在最初就容易被人所揣摩到，虽说如此，个人感觉这并不影响全片的精致与精彩，托纳托雷毕竟不是等闲之辈，《最佳出价》在悬念营造和故事的铺展上均出色的展现了导演的功力深厚，而影片最终流露出的那种情感，仍然可以感受到这是托纳托雷影片中常见的些许意味。

影片前半部分的铺展精准到位，在两角的互相斡旋之中悬念上也一层一层缓慢递进，情感也随之不断的升温，中间穿插的各种名画和拍卖也给影片添加了不少的噱头，特别是影片中机器人零部件这条线的延伸，不经意间分散了人不少注意力，也给影片埋下了个不大也不小的悬念，这条线本身也是故事前半部分除了角色情感斡旋之外的重要推进线之一，同时引出此片一个重要的配角，到了后半部分之后，此线功能逐渐变弱，此时全片的悬念节奏也开始放缓，剧情片模式叙事的大尾巴露了出来。

影片在悬念部分营造还是较为到位的，只是在剧情片铺展的节奏下丧失了部分破坏力，线索很容易被人看穿，以至于到了最后的关头，此片最关键的真相已经提前暴露了，托纳托雷在剧情片上的习惯用功一定程度上影响了本片悬疑要素的表现，导致了此片略微的冗余和缓慢，虽说如此，此片仍然算得上精彩，观赏性极强。

片名最佳出价本身便是对故事的一种讽刺，但反过来看在其中也可以感觉到那么点的无悔的意思，在老汉身上，托纳托雷对人物情感处理上的深厚功力得以展现，本死板不喜与人接触的老汉最终把心落在了一年轻女人身上，虽然是一个绕了一大圈的骗局，但是老汉最终花了大价钱换来了去爱人的能力，对于这把年纪的一个老头来说，这或许是值得的。

而此片两人斡旋之中关于布拉格咖啡店的设置也颇有意味，因为这本完全可以是克拉尔的一句瞎话，但是故事末尾老汉却真的在布拉格找到了这样一家咖啡厅，应了影片中克拉尔与老汉的对话：“假的上面也是会有一些真实的东西，在临摹他人绘画知之时，伪造者无法抗拒诱惑会将他自己的东西加上去，伪造者最终会背叛自己，显露出自身的艺术敏感度”。

而这或许就是老汉陷入困境的重要一点，老汉虽然知道被骗，但是心中对克拉尔仍然存在一丝幻想，幻想克拉尔的一段假戏中会对自己参杂一点的真心。

在最后一个长镜头之中，老汉渐渐远去，留下了一些似有似无的寓意。

骗人容易骗心难，其实本片最华丽的艺术品便是这个精巧、引入入胜的骗局了，虽然是假的，但是人类的情感本身就像是艺术品，真中有假，假中有真。

最佳的出价买来了老汉爱人的能力，镜头远去，老汉不悔。

莫里康尼的配乐也是本片极大的亮点，他和托纳托雷的经典组合依旧充满魅力，老戏骨杰弗里•拉什的表演也相当的精彩，虽然是主打商业，但本片之中仍然能看到许多托纳托雷的个人风格，最显著的便体现在托纳托雷对人物情感的寄寓和挖掘上了，一如他之前的所有电影，人物有血有肉，有情有义。

但从客观上来说，这终究是一个色诱骗钱的商业小故事（本质上和厕所墙上的重金求子广告的圈套没有太大区别），除了人物情感方面的寓意之外，并无太大的可上升空间，相比托纳托雷之前的一系列经典作品，这部更像是托纳托雷交的一份四平八稳的家庭作业吧，而这位著名电影匠人优秀的工艺也足以为此片赢得一个优良的成绩，一个佛跳墙的老套故事能讲到如此的精彩，也算得上是难能可贵了。

最后提醒身边的一些大龄剩男，交友需谨慎。

看了最佳出价，不和海上钢琴师对比，是不可能的。

一个寂寞钢琴师和一个寂寞拍卖师不同选择的导致了不同的结局，可以说他是海上钢琴师的续集。

故事应该是这样的，1900说，他决定不下船的根本原因不是看得见的城市，而是看不见的世界，钢琴只有88个琴键，所以他才能做主角，奏出变化万千的乐曲，世界却是拥有无数个琴键的钢琴，让他难以适从。

最终1900决定随着腐朽的船体一起消失了，留给世界的只是一部钢琴和一张损毁的唱片。

影迷不干了，怎么能让天才就此磨灭呢，纷纷出招要求胖子把钢琴师砸晕，强行拖下船，从此与白雪公主过上幸福的啪啪啪的生活。

托纳多雷实在受不了多年来的“谴责”，那就下个船给你们看看。

于是有了《最佳出价》。

维吉托就是拍卖界的1900，孤儿，孤儿院长大，拥有对配色装饰天生的理解能力，在拍卖界无人出其右。

在遇到克莱尔之前，维吉托一直生活在他自己的船上，不相信陆地上的任何人，没有结婚（不敢看现实中女性的脸），行将老去时还是处男。

这在其他人看来是没有勇气的变态（这与钢琴师受到的待遇是一样的）。

不同的是，维吉托抵制不住诱惑，下了船，他面对的是有着无边无际琴键的钢琴，却不自知。

在艺术品之外的其他领域，他无法掌控局面，已经不再是生活的演奏家了，成了别人随意撩拨的琴键。

最终他失去了荣誉、失去金钱、失去了独一无二，留给世界的是一段笑话和一个生活不能自理的老人。

朋友们，托纳多雷在问我们，钢琴师到底该不该下船呢？