斗爱

突然不知该从何说起，整部电影看下来，对导演编剧我想评四颗星，给出的结构，感觉，气氛，主线都很清晰。

一个舞者在梦想和感情的交错编织里迷失了方向，看不到爱人真正需要的。

片中对梦想的描述和执着是高度上的传承，对感情的剖析贴合实际。

当楚思南说出“我们永别吧”这样的话，关上门后，我听见门里门外心碎的声音，被梦想的重量压碎了的两颗心。

那一条长长的走廊似乎怎么走也走不完，头痛欲裂，分不清自己到底是在和梦想决裂，还是离生命中的至爱远去。

蒙上眼睛被惯性推着走，怎么能立刻停下来，这一刻，我好想替楚思南告诉莉莉，原谅他吧，他只是个任性的孩子，他还没意识到，你早已融进他的梦想里，你是他梦想的一部分，相信你一定不会没有看到他的泪水，听到他说：“我求求你，不要让我一个人，我受不了”对一场舞蹈终极最高荣誉的追求贯穿整个影片，一句对斗牛舞的诠释让观众看穿整个开端结尾，“恋爱中的人将死于心碎”，楚思南仿佛从一场梦中醒来，发现周围空茫茫的，在过去的片段里才知道自己失去了什么，什么是不能失去的，他的痛楚彻底清醒释放，他已然做好了决定那个90后的清新小女孩，同样是对梦想的追求让她接触到了楚思南，机场里的那场电话告别，对她来说也许是人生中的第一次心碎，不过还好，她还年轻，心伤在不久的将来就会弥合，只是那条疤痕会在深夜惊醒的时分微微发痛。

梦想的重量有多重，让一个人可以付出宝贵的青春时光，只为看见梦想变成现实，很多时候，梦想会融入一个人的骨血，即便分离，也会血肉模糊。

舞蹈不像人生可以妥协。

《斗爱》是国内首部以拉丁舞为题材的电影，将舞蹈、爱情与人性紧密结合。

讲述了舞者在场上和场下、汗水和泪水交织之间，一段美丽的爱情故事，一个武林世界的传奇。

影片开始楚思南（钟汉良 饰）与黎莉莉（爱戴 饰）在酒吧表演了一支火热的伦巴，并因此点亮了在酒吧工作的小曼(孙田莉子 饰)对拉丁的火热之心。

随后两人在回家途中遭遇车祸并被小曼所救。

作为报答，楚思南给小曼钱，小曼不要，只要能跟他们学舞蹈。

影片中，楚思南是一个执著于事业，对于舞蹈事业之外的事情几乎漠不关心的人，就像一个热衷于舞蹈的机器人，而且他不知道该如何表达自己对黎莉莉的爱，每次两人的谈话都很不愉快的结束。

而黎莉莉则和楚思南在舞蹈大赛上获得冠军后因压力过大而过度酗酒，精神状态不稳定，以致很难继续自己的舞蹈生涯。

因为爱上了楚思楠，她想要和楚思南好好地在一起，但是他太在乎自己的梦想，把所有的精力都放在了拉丁上，故两人不能进行心灵沟通，即使他们合作的如此默契，即使他说：“我想和你跳，我只想和你跳。

”但是她无法继续了。

黎莉莉戒酒期间，楚思南紧抓一分一秒教小曼跳舞。

但他总不在状态，因为他时刻担心着莉莉，就不经意间对小曼发了脾气。

他总是能对舞蹈做出来自灵魂的诠释：“伦巴是非洲黑奴在白人国家创造出来的舞蹈。

一男一女，隔着大海互相思念，互相爱恋。

她像一只鸟要飞过大海和男人相会。

你看到一个人，哪怕是在最寒冷的冬天，一眼就是一眼，你身上就暖和了。

你做梦都喊他的名字，梦里都在想他。

除非他爱你，否则你活不下去，你要和他在一起，你要永远和他在一起！

海啸、火山爆发、死掉，都不会分开••••••”（《斗爱》）他与拉丁相交融，他让我知道什么是拉丁。

从戒酒中心出来后黎莉莉心理上的难关并没有过去，在拉丁舞全国选拔赛的决赛现场，她反复摔倒，成了这场比赛中最大的笑话。

她，想要放弃，从十米看台上直直道倒了下去。

而楚思南眼睁睁的看着酒醉中的黎莉莉从十米看台上纵身飞下却无能为力。

最终决定，和小曼共同合作，打赢比赛。

小曼在楚思南的魔鬼训练下，找到了拉丁的灵魂所在，她用身体演绎着拉丁，她将大放光彩。

没有斗牛士，牛会很寂寞；没有牛斗牛士也一样。

最后次到牛的心脏，他们才会有所了解，可是已经晚了。

他们两个人中间，一定会有一个人寂寞下去。

恋爱中的人将死于心碎。

（《斗爱》）就像楚思南和黎莉莉一样••••••但他最后终是没有去英国，而是在途中从高速公路跑回莉莉身边，在她面前，楚思南说了一句话：我差点把你弄丢了。

没有过多的表达，就这么一句话，再加上一个释然的笑，一切乌云就都消散了。

由于是关于舞蹈的影片，使用音乐的地方就多了。

其中墨西哥拉丁天后Patericia Manterola 的‘que el ritom no parei’（中文名《永不止息》）出现了两次，第一次是小曼在酒吧工作时随着音乐起舞五哥发现跳得不错时；第二次是影片最后小曼登上国际前化妆时，这首歌能充分表现出小曼为拉丁永不止息的付出，开始还只是一个打工妹，最后经过各种努力和自身的舞蹈天赋走上国际舞台。

在黎莉莉因承受不了压力纵身跳下看台被送到医院后，她对楚思南说：“我一直都是在为你跳，我不想跳了，那是你的梦想。

”楚思南说，我们永别吧，并走出病房。

这时，响起了Jerry Rivera的‘Vuela muy alto’（中文名《展翅高飞》），意味着楚思南将离开黎莉莉独自完成拉丁梦想，他们彼此眷恋却相互伤害着，他其实很在乎莉莉，知识不懂得如何表达。

就在楚思南知道黎莉莉酗酒是因为她得了脊髓炎但又不想离开他时，看着他们以前拍的视频，楚思南对着大屏幕上莉莉的笑脸失声痛哭，这里用了马雅西乐队的‘A Flor De Piel’(中文名《伤痕》)作为背景音乐，我想他心里一定在自责吧：都是因为自己太执着与舞蹈而忽略了莉莉的感受，现在我们之间这么近，那么远。

我想他最需要的也许是黎莉莉吧，所以他在半路杀了个回马枪，‘El casabel’适时响起，这说明楚思南这时的心情是轻松的，他解放了自己，他找到了自己所要守护的。

我想终生做一个舞者，那是不可能的，舞者的美和勇气长存••••••在楚思南这段独白中插入了Paul Carra的‘satisfy muy soul’(中文名《满足我的灵魂》)伴着小曼和舞伴的精彩表演完美谢幕。

说实话开始看这个并不是本着电影本身去看的，而是因为主演是钟汉良。

因为喜欢他，所以看了他所有的作品。

看《斗爱》的时候他哭我也哭，他的一句话，就有种地老天荒的感觉。

他和爱戴跳拉丁的时候给我感觉这舞都让他们跳活了，在他们的默契中那舞蹈仿佛已经充满了生命。

他的执着、他的爱、他的一言一行都打动着我。

看了这部电影后，我还特地去学了阵拉丁，每当音乐想起我的脑海里就回想着楚思南的话，不由自主地就想把自己和音乐融在一起，那种感觉就像是你在用你的感觉在讲故事。

看了这部电影就觉得，一个人一旦有了梦想那么他就有了前进的动力，从此他就会为了梦想永不止息的付出，哪怕再多的汗水、泪水、心酸，等到大放光彩的那一刻就觉得这所做的一切都值了。

一定要紧紧抓住你想要的！

今天才完整地看完电影，特地来豆瓣看影评，呵呵。。。

看来一千个人就有一千个哈姆雷特是真理。

不过我很在乎演员的演技，虽然我只是一个普通的观众，没办法在专业的角度来评述影片。

男一 ：楚思南饰演者：钟汉良因为看过他的一些作品，所以会抱着找不同的心态来看影片，可是我却被楚思南吓着了，很凶，很偏执，很大男子主义，我不喜欢。

准确来说我害怕这种有着过于执着梦想的认真的天才，他们会很热烈地做一件事，把自己全部的热情，心血投进去。

这，不适合绝大部分普通人，即使那些美好，精致，名垂千古的事物都属于他们。

钟汉良在这部片子里不是钟汉良。

楚思南的梦，楚思南的痛，还有楚思南的爱都有让人惊心的感觉。

是啊，你有永不放弃的梦想吗？

你有难以名状的痛吗？

你有刻骨哀伤的爱吗？

生活是那么无奈，它告诉你，梦不能继续了，痛没人能理解，爱是要用另一种破碎来成全。

你还能坚持下去吗？

楚思南很努力地去跳舞，很努力地去守护自己想珍惜的东西，可是生活是无法预想的，要讲和了？

实在不忍看他用哀伤而心痛担心的眼神看莉莉的时候，他是否想告诉她：莉莉啊，我们的爱，我们的梦想还要坚持下去的。

我爱你，我是心疼你的。

真的不能一起跳下去吗？

舞蹈是我们的梦想啊。

很多人说那是一个和谐的结局，可是我不喜欢，有个梦想并想坚持努力的人都不会同意。

我心疼楚思南，心疼这个用生命去热爱舞蹈的人。

事业与爱情，生活与梦想是多么无奈啊，楚思南加油。

钟汉良演得很到位，能让人感受到他的感情，演得很好。

私以为，在黎莉莉从二楼掉下去时，钟先生的眼睛里应该流露出震撼和难于置信的感觉，没有就可惜了。

黎莉莉：爱戴没看过爱戴的其他戏，只记得她是名歌手，所以我对她要求不高，但还是觉得不太满意。

反而是爱戴的舞蹈让我印象深刻一点，舞得很美的感觉。

我觉得剧中的莉莉是个任性的女人，她迟到，她喝酒，她自暴自弃，一切的一切都让楚思南无所适从。

真是个自私得可怕的女人。

喜欢爱戴在医院里的那场戏，她冷漠自弃的表情，稍稍表露的脆弱。

只是其他时候，没办法体现角色该有的感觉，也可惜了。

小曼：孙田莉子她的眼睛有点小，感觉演技青涩，没有足够的感染力。

但是她的舞蹈让我惊叹，因为每当她舞动时，不管是开始的舞技平平，还是后来的精湛，我都能从中感觉到激情，会很热烈，让人喜欢上这种舞蹈。

很乱的影评，但很喜欢电影，真的很有诚意的作品。

作为一名活在21世纪观众，是幸福的，通过电影院电视机和网络可以看遍世界的电影。

作为一名爱国主义青年，则常常有恨铁不成钢的遗憾，中国很多导演连讲故事都懒得讲了，反正投资方都是钱多烧的疯子，反正电影都是一宣传就有人傻钱多的国人去电影院挨宰（这一点我很赞同电影不好看退票的干活，人家街边小贩还有不甜不要钱的觉悟呢？

）。

可是就在今天，无意中看了CCTv-6播的《斗爱》，突然发现有部还看得下去的国产电影，这种喜悦之情，难以言表 。

剧情不很很离奇，很实在。

演员不是很大牌，但很称职，对得起里面设定的角色（这时候让我想起新三国里面”目无表情的当世英雄刘皇叔“）。

音乐很棒，跟得上剧情发展而且和主题贴近，大胆使用了西班牙歌曲；最后还有一个，里面服装那是相当的靠谱，通常在国产影片中被忽略的部分在这里是令人惊奇的出彩。

特别是男主人公的几个场景的日常休闲服搭配令人感觉很舒适充分衬托了其气质。

整体感觉，这是一部国产电影的诚意之作，在它身上看到了当代电影人的努力，毕竟中国电影需要一步步壮大。

我们要理解和支持。

本片绝对适合情窦初开又有一番事业抱负的小女生。

对于小女孩来说，世界上也许真有那么个uncle，一切都那么美好，他喜欢的，他拥有的，他帮你得到的，都是你最喜欢的。

可他偏偏不属于你。

思南向小曼吼“你冷血动物啊”其实，真正内心炽热又假装冷血的人是他，小曼，还不知道怎么表达自己的感情，就像小时候学乐器写曲子赏析，压根就没法真正进到曲子里面，体会寂寞清秋冷或是壮士鸿鹄志。

个人觉得，当中的几段舞蹈，绝对是适合初学者作为艺术鉴赏的优质教材。

——————————————————————————影片描写的感情线明显又隐涩，包括几位配角。

莉莉打了小曼，有恐惧她上位的心理。

小曼最后时刻才把症断书给思南，是非常想和思南跳到最后而又内心有愧。

李克大雨天掩着脸去找小曼跳舞，是老舞伴离他而去又忍不住内心对小曼的欣赏。

小曼哭着说“不应该是今天”算是对思南的埋怨，“我可以不去黑池，但是我不能没有你”，算是最后的告白。

思南说“还有李克，你们会是很好的一对儿”，很值得回味。

看起来隐涩因为他凸显的对艺术的追求盖过了说小女生对大叔的依恋，有点教育小孩子主要得好好为自己将来奋斗的意味。

只是我一直在回想，莉莉她在轮椅上问小曼，“你跳舞的时候，都在想什么？

”的目的是什么。

——————————————————————————————思南是个称职的艺术家，他的世界如此单纯，单纯到自己都差点忘了自己最在乎的莉莉。

我们都欣慰，他放弃了他更漫长的职业舞蹈生涯，选择了莉莉。

当然作为同是22岁女子的自己，也太明白小曼当时世界崩塌的感觉。

年轻的时候都要慢慢琢磨艺术，悟性高肯下功夫的，当然是成功的前提。

如果有一个同时引领你感情和技术的人，不去依恋他，还能有谁？

钟汉良的拉丁、表情，真的诠释了他奋斗的一切。

同样，也想到这一段，我很喜欢的一段：“我想终身做一个舞者，那是不可能的我失败了。

你将来也会，也会衰老容貌丑陋，骨节酸痛，戴上假牙，视线模糊你会想念舞台和观众，发胶的气味，那种跃跃欲试的心情。

那时候你会像我一样，和人生讲和。

你会碰到，另一对充满理想的年轻人，不要像我一样，对他们好一点，教他们，让他们继续跳下去，那是值得的。

年华老去，舞者的美和勇气长存。

”脑海中经常回荡起PaulCarrack的《satisfy my soul》，那个不算美的女孩，舞动起来，却甚比天鹅美丽，想起曾经，也是像她那样懵懂地追求过艺术，如今也是深深眷恋着舞台。

这不止是对于舞者，在我们所奋斗过各个领域中，都是那么绵长的领悟。

自己一直受人教导，也教导过别人，也曾担心“徒弟”会超过自己，但时间让自己懂得沉淀：你所擅长的能够久远地受之于他人，是件让人欣慰的事情。

satisfy my soul,let the day begin

很少有电影能感动到我两眼泛泪光，但是观看《斗爱》过程中，我两处眼泪泛光了。

一处是莉莉酗酒入院，一处是莉莉自杀入院。

更难得的是我今天看了三遍，三遍都在同一处泛泪光了。

这是一个梦与现实，梦与爱的题材，也是一个妥协讲和的结尾。

对于楚思南来说，他的梦是一直都可以跳舞，一直舞动他的人生。

他或许一厢情愿了，他或许认为他的梦也是莉莉的梦，认为是共同的梦，要一直守着这个梦，一直跳下去。

可是舞蹈没有妥协，人生需要妥协，最后他跟人生讲和了，他退役了，然后我怅然若失。

楚思南的人生好像只有舞蹈，他是上了发条的机器人，他没有停歇的机会。

对于他来说，舞蹈就是人生的全部，梦太重，背负太多，以致于他常常想到将来的比赛这类的都会冒火。

他不能输，输不起，太多太多的压抑，但是他说不出来，他用的行为，他的极端去表达他的压抑。

他摔酒瓶，摔椅子，他踢门，踢柜子……他暴躁，他整个人就好像炸弹，随时都会爆发。

他不会讲话，他会对着小曼骂着：“你知不知道你这样笑很贱”，只因为小曼的舞姿和表情无法达到他的要求。

莉莉自杀但是没有死去，只不过伤了肋骨不能再和他跳舞。

他咬牙切齿：“恭喜你”，他发飙地喊道：“我想和你跳，我他妈就想和你跳”，看他难过地说：：“你把我们的梦想摔得粉碎”......梦想，他们的梦想，至始至终，他始终认为那属于他们的梦想，不是他，也不是她，而是共同的梦想。

他的舞蹈需要她，没有他，他还是会怅然若失。

只不过莉莉要的不是舞蹈，是他，是他的爱，他的关心。

只不过楚思南不明白，他想着他的舞者梦，他太不懂莉莉，他太不懂爱。

他嫉妒老五对女人有一套，而他在这方面只是初生牛犊。

在舞蹈的王国，他是王，在台上，人人都爱死他，回到先生，他是混蛋，是傻蛋，他太低智商。

所以莉莉对他吼着：“那是你的表演，你要的是一个机器人，不是我......”梦，最终还是他自己的梦，只是他自己沉浸的梦，所以当莉莉不能跳之后，他找来了小曼。

只是他或许不懂爱，但是和莉莉的感情是藏在心底的。

他对她说永别，却还是忍不住关心她的状况，他希望小曼是莉莉，动作，表情都是莉莉......感情方面，他只是个弱智者。

所以看不出莉莉只想和他说说话，而不是每次谈话都是舞蹈，舞蹈......可他怎么也不能抑制，三句话不离老本行，还是跟她讲舞蹈，讲比赛，询问她的体重……他是男人，他的想法和女人总归不同。

他气愤，他愤恨莉莉酗酒不跳舞，他愤恨莉莉毁了他的梦想……谁又来了解他的悲哀。

谁没有梦想，有了梦想有了希望，也有了悲哀，因为梦，他才压抑这么深。

他连哭都那么压抑，他的暴躁其实只是他压抑的一种。

他每次有好多好多想说的话，有好多好多想做的事情，他不能歇息，他太怕失败了，他的梦想，一辈子的跳舞的梦想，也是舞者无法实现的梦想。

结尾，他喃喃念叨：“我想终生做一个舞者，我失败了，你将来也会，你会想念舞台，观众，发胶的气味，那种跃跃欲试的心情，那时候你会像我一样和人生讲和，那时候你会碰到另外一对充满理想的年轻人，教他们，让他们继续跳下去，那是值得的，年华老去，舞者的美和勇气长存……”你以为他是强势到冷血的动物时，其实他是温柔的。

当莉莉用头撞着墙的时候，他会用手护着；当哈特批评着小曼的舞蹈的时候，他会用温和的语气跟小曼说。

他听着莉莉讲着属于她的寂寞，她的想法，她的酗酒，她的一切的时候，他满眼都是温柔。

莉莉要放弃舞蹈，放弃他，他泪水直流，他哭得无助，哭得无奈，哭得又压抑。

在医院的片段，他整个人崩溃了，梦碎了，他也碎了……当他得知莉莉得了病，看着屏幕上过去的快乐场景，他抑制不住的悲伤，他继续他压抑的哭。

他太想成功了，他太想要跳舞了，他背负太多了，他压抑，他的温柔陪同他一同压抑……无处释放的他，又有谁来理解他，同情他，又有谁能理解他作为舞者的心情？

最后他和电话那边的小曼说：“我退役了...”他看着莉莉笑了，我难过了...他只不过是和人生讲和了，只不过他明白了，他会失败，舞者这个舞台没有一辈子，他是讲和，他向人生妥协。

有人说他最终发现舞蹈并不是那么或不可缺，爱才是最重要的。

倒不如说当梦想和现实有了冲突，当你明白你放弃的一切，你的梦还是会碎，倒不如留住爱，至少人生还剩下一种你能珍惜的。

妥协了，讲和了，舞者的人生结束了。

只是奔向爱的楚思南，在午夜梦回的时候应该也想起那时的舞台，那时的黎莉莉和楚思南，在舞台上绽放光芒的他们……

我正在学拉丁舞，所以才翻出这部电影来看。

据说这是中国首部拉丁舞题材电影，但它不能算歌舞片，导演也承认这点，不管从视觉冲击力、舞蹈音乐的专业度都远远不够，说它是拉丁舞题材的都市爱情片比较准确。

后来知道这是一部耗时37天拍摄的小成本电影，做到这个程度已经很棒了。

让我失望的是这个电影没有呈现出拉丁舞特有的美感和震撼。

我上过的拉丁舞课不多，但看过很多比赛视频，如果我评价钟汉良和爱戴的拉丁舞水平，肯定比我好，但完全没有他们扮演的世界冠军内味儿。

拉丁舞应该是性感热辣的，他俩基本跳成老年交谊舞。

钟汉良总是头发支楞巴翘胡子拉碴，神情颓废，形象上他比女一更像爱酗酒的。

女一和女二也算美女，但和一流拉丁女DANCER比，她们缺少的是能炸场的舞台魅力，而拉丁舞DANCER魅力是关键，身段收紧，动作坚决利落，神态撩人，颜值中等偏上就够用，但跳起舞来瞬间光芒万丈。

我觉得这个电影找会演戏的专业国标舞选手更好，或者用替身。

再说下服化道，舞服和舞鞋的审美基本是淘宝畅销款的水平，我还想参考电影买衣服呢，哎。

另外顶级DANCER舞蹈室也太敷衍了，整面墙的镜子是最基础配置，女二赛前只能把四个全身镜连起来练舞。

批评了这么多，该夸了。

电影里还是有几句话我比较喜欢的。

比如结尾那句，年华会逝去，舞者的美和勇气长存。

总结，我以后不想看一年以内拍出来的电影，浪费时间。

舞蹈里看北京后海酒吧的阁楼上初出茅庐的年轻舞者是什么让她在奚落声中坚定的说：我也可以空落寂寞的别墅辉煌过后的舞后谁知心里的孤寂和身体的疼痛舞蹈、跳跃、摇摆是心中的挚爱为自己而舞为挥霍的青春绽放的热情只是 从什么时候开始爱的焦点转移了从舞蹈，到一个男人忘了“我究竟为什么而舞”爱要纯粹爱要简单只是一不小心就混淆了像化学课上的一个恍惚我又想起了那一年的香格里拉我说这样挺好你做导演我做编剧我们既相爱又是默契的合作伙伴幸亏你没有同意情侣或者合作伙伴朋友或者爱人我们永远只能二选一

看到这部影片纯属机缘巧合，原本是我很少关注的题材，但是看完却出乎意料的喜欢。

要说影片本身也有或多或少的不足，但是不可否认，这个故事足够打动我。

以至于有一段时间我会有想去尝试一下的念头。

楚思南是一个爱舞的人，他的所有暴躁，所有不留情面，所有的恨铁不成钢，都源于他对于舞蹈的热爱。

就是因为他将自己所有的热情和目光都专注在舞蹈上，就如同武侠小说里的武痴，为了追求武功的究极而走火入魔，以至于忘记身边的一切人一切事。

包括身边最应该关注的人。

他对恋人的关注永远都只是与舞蹈有关。

他就像一个机器，设定好了的程序，就这样一直一直的运行下去。

黎莉莉也是爱舞的人，但是她更爱楚思南。

她所要的恋人的温言软语，却总在最终换来满心难过。

她总是在用一次一次的伤害自己来刺痛楚思南，希望能唤起他的注意，可是一次又一次失望，直到最后她用最极端的方式结束自己的舞蹈梦想。

也许在爱情中，男人永远是理性的，而女人却大多感性。

然而这场两个人角力却不会有最终的胜者。

所以在医院的永别，会有楚思南抱头痛哭的绝望和不舍；在庆功会上，满场欢庆却见楚思南的一脸落寞。

直到最后他看到莉莉的病例，他才发现原来他爱的不只是舞蹈，还有那个他从来不知道他在爱的那个她。

“知道什么叫伦巴吗？

伦巴是非洲黑人，在白人国家创造出来的舞蹈，一男一女，隔着大海互相思念，互相爱恋。

她像一只鸟，要飞过大海和男人相会。

你看到一个人，哪怕是在最寒冷的冬天，一眼，就是一眼，你身上就暖和了，你做梦都喊他的名字，梦里都在想他，除非你爱他，否则你活不下去。

你要和他在一起，你要永远和他在一起，海啸，火山爆发，死掉，都不会分开。

用你的身体去告诉他们，让所有看你跳舞的人都能明白，表达出来。

”可是他不知道他的那只鸟翅膀已经折断，已经被他远远抛在了身后。

人在追逐梦想的路上也许会忘记自己，会失去方向，但是不要因为执着丢了最重要的东西。

“我差点把你给丢了”，但是好在最后，他还是把她找了回来。

一个下午，看了一部电影《斗爱》。

然后，自我激情了一下，离开电影院的时候，电影的主题曲还在很有节奏地播放，于是我无意识地想扭动。

像本片导演所说的，你看完电影，会对拉丁感兴趣的。

回去的路上，我一直在想，《斗爱》的结局，是在随大流还是在剖析最终人们的理念。

老实说，我不喜欢这个结局。

我总是不自觉得感到，对于楚思南这样一个舞痴来说，他的放下，只是暂时的，也许不久之后，他就会开始怀念发胶的味道，怀念舞台，怀念掌声，甚至怀念排舞时的跌倒。

武侠的世界里，总是有一种人无休止地练武练剑，以求达到顶峰，达到顶峰的，还依然沉迷不可自拔。

楚思南就像这样的一种痴人，他几乎把所有精力用在了舞蹈上。

那莉莉算什么呢？

也许是他的女人，也许不是。

如果说，楚思南是一流的剑客，其实莉莉只等同于他手中的剑，一把能让他匹敌天下战无不胜的剑。

如果他爱她，那也是一个剑客对宝剑的热爱，即便他喊出了“剑在人在，剑断人亡”的口号，那也不是生死不悔的宣言。

拉丁是两个人演绎的传奇。

任何一方的纰漏都是两个人的失败。

楚思南对自己的要求高，对舞伴的要求也高。

就像剑客一遍又一遍地熟悉剑诀，并一遍又一遍地打磨宝剑。

终于有一天，宝剑不再锋利，不再顺手，刃到了钝的时候。

莉莉身上的伤让她足够彻底地离开舞蹈，她是热爱舞蹈的，所以她用酒精麻痹自己的疼痛，也许也在麻痹自己的思想，她也许只有在酒醉的时候，让自己还在幻想她依然能站在舞台上，和自己的爱人一起展现动人的舞姿。

宝剑钝了，剑客最清楚。

当他发现打磨只会让宝剑消亡得更快的时候，他选择了试着使用另一把剑，一把崭新的剑。

楚思南遇到了跳舞很有天赋的小曼，开始尝试磨合，就像当年使用宝剑时那样去打磨，去花时间，花心思达到最佳契合度。

终于，一把新剑出鞘了，剑客却突然发现，新剑再好，而他对陪伴了自己多年的那把现在已经钝了的剑已经有了最深的感情。

又或者，是因为剑客领悟到，有一天，他也会随着剑一起老了，钝了。

舞者总有一天，会支撑不住自己最熟悉的旋转。

楚思南在影片的结尾还是那个能剑指天下的剑客，还是那个能舞动世界的舞者，但他却放弃了最后的角逐。

我一厢情愿地认为，他其实是遗憾的，嘴上不说不代表心里接受。

当然，我不能判定他最后的想法，也许连写这个故事的导演兼编剧张挺都不知道，也许，楚思南的扮演者钟汉良知道，当然，这只是也许。

其实我看电影总是会很多得关注演员的表现，演员对角色的代入感总是让我看得热血沸腾。

而这部电影，有人说是每个演员舞技与演技的PK（此语不是我原创）所以我做了一下PK分析。

首先：钟汉良先生，舞技和演技，通观全局，可以打成平手，在最震撼我的三处中，他的演技占一处，演技和舞技的相互辉映占了另外两成。

演技处，就是他在医院跟莉莉说了“我们永别吧”之后关门走在走廊里那处，没有台词，只有一条灯光似明似暗的走廊，钟汉良把矛盾与痛苦淋漓尽致表达出来。

都说痴情总比绝情苦，也有人说楚思南残忍，可是，钟先生的表现就是一个看似残忍的人，痛哭伤心起来却更能让人有一种落差壮阔的震撼。

第二处，是他和莉莉的比赛中的表演。

镜头至始至终较多地给了钟先生面部表情的描写，舞蹈和楚思南的表情变化传递给观众很重要的信息，莉莉在比赛中的跌倒却清楚得给出了楚思南的心理活动。

导演的手法，演员的表达，融汇得很好。

比赛时那场舞，之前看片花的时候，还不太喜欢服装，但是真正在大屏幕看到他跳起拉丁来，才发现那种美感未曾少半分。

之后的楚思南的爆发，完全是整幕戏剧的主宰，其怒其狠，而后又看到莉莉自我粉碎的举动时的震惊和些许害怕，扎扎实实的演技。

第三处，他教小曼什么是伦巴。

他一个人，边说，边舞。

讲述伦巴的来历，感情的充沛，眼神的到位，动作的到位，不会跳舞的演员不会有这么干净漂亮的动作，不会演戏的舞者不会有这么充沛的情感。

演技和舞技如此融合，叹为观止。

爱戴：演技和舞技同样打平。

我也被自己这样的感觉吓到了。

我原以为爱戴的舞技是应该好于演技的，但是，在这部片子里，她在演戏中感情的收放表情的转换让我刮目相看。

第一幕的开场舞很艳丽，后来在医院坐在轮椅上穿蓝色衣服的感觉又很清新。

而两者能结合统一，最好不过了。

舞蹈更不用说，很棒的身材和感觉，只可惜剧情的需要，她在这部电影里没有最大发挥她的功底，而且因为其他年轻配角是专业舞蹈演员出身，她的舞蹈就不够显山露水了。

孙田莉子：舞技远好于演技，到底是拉丁小天后出身，她静止的时候，你可以觉得她不漂亮，身材不够纤细。

但一旦她舞起来，她就是舞台的亮点。

你的目光就会自然不自然地聚集到她的身上。

可惜了，演戏上缺少灵气，哭也做作，笑也做作。

一个新人第一次演电影演技上的缺乏是可以被谅解的，但是灵气上的缺乏，只能让她以后的演绎之路任重而道远。

李克等其他年轻配角：之所以上面说莉子的灵气不够，并不是和演戏演得多的比较，就是因为看过了楚老师的那一帮学生的扮演者，才对比出，灵气这种东西的重要。

看过电影的人都不会忘记那几个年轻学生的舞蹈和笑和说话吧，也许他们的自然才有了最好的效果。

那种年轻舞者的骄傲，让他们可爱得一塌糊涂。

舞蹈上的自如奔放，极少台词吐露出的调皮和年轻傲慢，本色的流露实为上乘。

刘斌：老演技派了。

没有舞蹈上的演绎，但是他站在那里就是一出戏。

厉害。

另外他的女朋友小咪的扮演者也很不错。

电影里很有意思的两个人。

这部电影，说经典，谈不上，在某些桥段上达不到。

但是这部电影克服了大多数歌舞片剧情简单只有歌舞而无戏的毛病，能做到歌舞戏较好得相结合，称得上是上乘了。