阿兰胡埃斯的美好日子

不是大段鸡同鸭讲对白中穿插几首好听的配乐就是先锋实验了啊……对白和二人关系的转换完全没有体现出密闭装置的优势，如果想表现这个场景还不如换种形式，写小说。

是文德斯对电影与戏剧媒介融合可能性探讨。编剧所处的现实空间或是电影媒介的空间载体，而演员所处的想象空间或是戏剧媒介的空间载体，是具有个性的二元空间，文德斯便运用自己的技法对两个空间进行融合可能性的探讨，却逐渐展现电影媒介的侵略性。第一，场面调度的探索，镜头对准编剧的现实空间，随着编剧出画，外景的想象空间似乎与现实空间所融合，却桎梏于门框的约束（电影构图)，无法交融。第二，叠化的使用，人脸的重叠，是编剧现实（电影)与想象（戏剧)的融合，却因叠化专属于电影的技法而无法融合。第三，视点的转移，从编剧的视点转向演员的视点，而这种视点的转换也独属于电影的特性。当编剧（电影空间)走入演员的想象空间（戏剧空间)，电影便已完全侵略戏剧的空间——特写镜头的运用与剪辑节奏的突变以及声画对位、多重嘈杂的音响展现。

影片里的汪也出席了Avant-Première23333

偷懒之作，移动镜头和对话主题，成就达成。

阿蘭胡埃斯作為樂曲，出逃地，和諧的中間帶，是浮沉在單詞的荒漠中難於名狀的綠原。外部是無謂的，在對話被置於絕對高度時行動成為具有破壞性的終結力量。整個片比起電影好像更近乎一場文本實驗，段落切換（服裝改變）、underline（內外台詞重合）、創作在場（作家、鋼琴家和漢德克自己扮作園丁的闖入）。

求音乐

“又是一个夏天，又是一个美好的夏日”。当夏天总是以相同的方式开场，你将失去生命中所有的夏天。

话剧改编，但缺乏用电影的视听手法呈现原作所进行的独特设计，镜头移动显得单调。最大的好处就是把花园拍得很美，不用通过舞台布景添加想象了，增加了美好氛围。对白冗长，主角缺乏魅力，有点小趣味和哲思但不足以支撑起全片。对各种自然声音的细腻表现不错，缺少好的动态呈现。不是词儿多就文艺。

夏日的慵困感，3d肯定更能呈示出来，并非只是谈话，是午后的一场梦，不过是睁着眼做的梦，它来自清醒，并非睡眠，文德斯反感情节完满的故事，他完成了另一种故事，完整的电影

神灵倏忽，弃我遐迁。

#TIFF16 像是一出舞台剧,置身于花园中，男人与女人探讨世间万物。可没有场面切换的也算是电影？

错错错

Day32.是真无聊。

看不懂，为何有结尾主人公的泪流满面，看来还是不认真。

一次不成功的电影实验

风格类似《与安德烈晚餐》 但远没有后者有趣

像侯麦+WoodyAllen的Wenders 看在此刻夏风甜美，原谅你 ｜多給一星因為必須要留著二刷自己翻譯以及重走Aranjuez｜我討厭我的性器 女人 所謂美麗的性器 因性器之美 女人的美不再是真 那是一種仿效的美 招搖的美 一種商品的美 待價而沽的美 那是一種苛求的美 會定下條件的美 會席捲一切 而非給予 而唯有給予的美 才是美 那是一種封閉的美 而非公開的美 封閉他者而非開放 但是唯有開放的美 才是美 不是嗎｜那時期 我性器的慾望與快感 在於改造男人 把他者變成豬囉 以便鄙視與厭惡變成豬囉的男人 當時這是最陰森的恨 對所有男人的恨 ｜ 盛夏 微風 葡萄架｜冰飲 蘋果 點唱機｜農舍 月季 白窗櫺｜灌木 森林 夏日絮語

创作状态 思辨空间 回忆已往 絮语体验 意识舞台

目前所看过最不像是文德斯的一部作品，这九十多分钟真的特无聊

你俩可闭嘴吧…