纽约行动

满满的肌肉

穿衣服的手势是我看过比较弱的男主角 本以为会爆发打的有来有回，结果看到最后真的好心疼女主角，各种被挨打，尤其是在地铁上的那个挨打，好惨。

男主角不如反派生猛，反派杀红了眼。

最强大的就是他们的师傅，结果在黑灯瞎火，中了毒箭死了。。。

死的比较惨，门派被灭门了，反派能赢靠灭蜡烛。

也不知道反派为什么要去抢那一套衣服，为了体香吗？

现代科技打造的也是很强了。

最后女主被绑起来，我看了居然出戏了，原谅，原谅，原谅。

据说，男二绑女主的时候后面还打了个蝴蝶结表示，放这个场景的时候，我低头写题了班队课专场。。。

片源来自语文老师大多数同学冒着今天晚上作业写不完的危险放弃了班队课写作业大好时机以及放学后的十分钟坚持看完了本片勇气可嘉（其实我也是其中的一员。。。

高二党苦逼。。。

看到此片高潮部分，已经梦睡他国了。

此片over之时，深感：堪称烂中极品，闻所未见，见所未闻，已而烂片之典范，其登峰造诣后人不敢捶胸膜拜望成莫及呼，望成莫及哉，之。。。

一言譬之，中国进出口公司怎么好意思引过来。

及此，有重口味的盆友可以观详观详。

评分：综合得分：月朦胧鸟朦胧重口味：漫天星在闪。。。

其他的分：不敢再评:-P

上周在清华上了一周的课程，有几部电影没能及时写出来，现在再一一写来。

先是这部《纽约行动》，其实是一部蛮鬼扯的片子，但因为看过《金刚狼2》之后，还有些话要说，于是先写一下这一部。

有关《金刚狼2》，我的前作《生又何欢，死又何哀》主要聚焦于金刚狼身上，写他的自我挣扎，还有生与死的话题。

因为是《金刚狼2》，我想当然地将其当成了是《金刚狼》的续集。

于是被一些朋友强烈指出，说《金刚狼2》其实是《X战警3》的续集，因为罗根对于琴的死亡的回忆直承了下来。

至于《金刚狼2》究竟是谁的续集的问题，实际上，因为《金刚狼2》故事的后发，它的故事里有既有三部“X战警”的影子，也有《金刚狼》的影子，还有《X战警：第一战》的影子，可以说是所有前作的续集。

《金刚狼2》导演詹姆斯·曼高德自己就公开表示这是《X战警：第一战》的续集。

对于话题，其实不应该那么纠结的，现答复如上。

下面再说一下武士道。

《金刚狼2》尽管是一部以日本为背景的超级英雄片，而且电影中还有着银武士、信玄等角色，但它完全不像是《最后的武士》那样是一部彰显武士精神的片子，反而恰恰相反，无论从人物设置，还是故事内容，都存在着强烈的反武士道的意味。

有关日本的武士道精神，美国学者鲁思·本尼迪克特写作的《菊与刀》是一本浅显而直白的科普读物，对于武士道精神有着还算准确的描述。

而对于武士道精神更为精到的著述则是日本人自己所写的《叶隐》，它也是日本武士道的经典，它是日本江户时代就已传诵的武士道修养书。

所谓“叶隐”，是说要如树木的叶荫，在目不可见处为君主舍身，忠、信、义等精神是武士道精神的精髓。

在电影作品中，像《十三刺客》、《47浪人》等故事的原型，就是典型的武士精神，身为下属的的武士为藩主尽心尽责，甚至勇于显出自己的生命而在所不惜，忠与信是其中的要义，这些也是武士道属于巅峰时期的典型故事。

而到了《七武士》、《椿三十郎》、《座头市》、《宫本武藏》等片中，展现的精神仍然是典型的武士道精神，但从当初的忠信已经进化到后来单纯的义。

其故事的主角，已经不再是身有所依的武士们，而是无所凭的浪人。

武士与浪人，唯一的区分就是有无归属，是否有固定的主人。

有则是武士，头顶的发要剃光，而浪人则属于无主或者是被放逐的流浪武士，头顶的法被保留下来，尽管仍然可以带刀，但已经属于落魄者。

座头市、椿三十郎们尽管是没有主子的流浪汉，但为了自己所秉持的道与义，仍然为了内心而战，所以路见不平拔刀相助。

此时的武士精神，已经与中国的侠客精神有所近似了。

整体而已，大量浪人的出现，已标志着武士道精神趋向于没落。

其他像山田洋次执导的“武士”三部曲《黄昏清兵卫》、《隐剑鬼爪》、《武士的一分》，就更是直接刻画了武士精神没落的最后时期的故事。

当时的京都等地，已经开始现代化，或者正在往现代化的路数狂奔，只有远离繁华的偏远之地海坂藩还残留着一些最后的武士们，尽管世道变了，但他们还恪守着武士道的精神，成为最后的一批武士们。

还有汤姆·克鲁斯主演的《最后的武士》，尽管是意淫，但也是在向“武士道”在致敬，算是好莱坞谱写的一曲武士精神的哀歌。

我们一说日本传统文化的精髓，往往就会想起武士道精神来，但在武士道精神的另一面，或者是武士精神的衍生品的忍者文化，就少有触及。

即便是有，也是极端的片面化，甚至是恶魔化。

其实，武士道与忍者文化，就如中国文化中的士大夫文化与江湖文化，处庙堂之高与处讲话之远的区别。

在中国，江湖文化也已被武侠小说给全然的改变了，目前展现在大小银幕上的江湖，是现代人臆想出来的产品，在古时则是全然不存在的。

真实的江湖，实际上是有卖狗皮膏药、私盐贩子、小货郎、玩杂耍的登这批不入流的人所组成的社会空间。

因为中国传统文化重农抑商，所以这些以商业交易为主的参与者们，在社会上是处于底层结构，属于被歧视者。

所谓的江湖文化其实也是不入流的文化，像早期的街头相声，就完全是黄段子满天飞的口活。

货郎、杂耍者们也经常干些偷鸡摸狗的活。

其他像历史上真实存在的黄飞鸿就是一个卖狗皮膏药的药贩，混迹于街头，餐风食露，形迹可疑。

《二泉映月》的创作者瞎子阿炳，也是一个邋遢至极的街头艺人，他真正拿手的好曲目也不是《二泉映月》而是各种惟妙惟肖的黄段子，《二泉映月》只是他的黄段子简写的课余产品而已。

但今天的黄飞鸿与华彦钧（阿炳）却俨然已成民族英雄，享有者神一样的地位了。

相对于真实的黄飞鸿、华彦钧的江湖文化，李白、苏轼等代表的就是士大夫文化了。

两种文化的伴生着，才构成了完整的传统文化。

不仅中国，欧洲也如此，相应的是贵族文化与骑士文化。

日本也如此，武士道与忍者文化，也是高雅与低俗的两端。

因为日本文化中有尚武的因子，所以武士道与忍者，都讲究武，不似中国文化那般的文静。

单说忍者文化，实际上源于日本的“战国时期”，最后在江户时期基本成型。

所谓的忍者，不像武士，属于有地位的统治阶级，而是从属于更底层群体的一部分，他们被招募过来，从事专门的间谍、刺杀、破坏等活动，类似于当今所说的特务。

由于任务的特殊性，他们需要进行专门的锻炼，而这种锻炼术即为忍术，接受常人所不能忍受的体能及精神磨练。

而训练好的忍者们，也不似今天电影、电视上所千篇一律的那种全身黑衣打扮，而更多的是经常化妆成各式各样的社会人士或各行各业的角色混入一般人群之中，作为自我身份的掩饰。

例如乞丐、化缘和尚、技艺杂耍表演人、路边小贩、武士、浪人、修道士、江湖郎中等等不定的角色。

某些忍者跟现代的情报员、特务的形态类似或一样。

即便是夜间行动，也多是更容易与夜色融合的灰色与蓝色的衣服，穿黑色行头的并不多。

可以去做实验，在有月色的夜中，一身黑衣反倒是更容易露出人性的轮廓来，反倒更好被认出，而灰色或蓝色反倒没那么容易了。

对于武士与忍者的分野，从中国文化的眼中看出，倒是有一些模糊的。

像战国时期的四君子之一的孟尝君，其门下食客3000，大多是士大夫之属，但最后能够挽救孟尝君性命穿越函谷关者却是鸡鸣狗盗之辈。

这鸡鸣狗盗之辈干的事就是不入流的事，大概属于忍者的范畴，而其他诗歌相和的食客就是士大夫们了，相对于武士们。

武士与忍者杂糅在了一起，难以分辨。

而武士与忍者则分的相对开一些。

因为武士道的专著有《叶隐》，忍者的专著有《万川集海》，所以分得清一些。

在专门反映忍者文化的电影中，有《甲贺忍法帖》、《少女杀手阿墨》等。

其文化趋向，与上述《座头市》、《七武士》等是截然不同的。

终于，绕到真正要说的《纽约行动》上。

这片子也被翻译为《忍者》，其力图讲述就是一个有关忍者的故事。

实际上，等你看完，也分不清究竟是在讲忍者文化还是在将武士文化，因为故事中似乎有意无意地将两者揉在一起了。

这也是我为何在上面即讲述武士道，又讲述忍者文化的缘故。

当然，作为一部很扯淡的片子，《纽约行动》的本意也不在于想要说明谁与谁究竟怎样，什么是武士什么是忍者，可能也不是制作者真正想要区分的，他们主要还是想要讲一个格斗的故事，主要故事框架存在冲突，然后能够打起来就够了。

而让一个西方的白人男子与想象中的日本忍术打起来，就需要设置一些细节，然后将一些需要的因素填充进去即可。

这样杂拼的内容，显然不能丰盈起来，而只能干瘪。

这里就存在一个西方文化对于东方文化的严重误读的问题。

像《最后的武士》已经是做的相当不容易的，它着力去展现真正的武士道精神究竟是什么，尽管最后还是采用了白人男人来做救世主，但总体上还是为了让好莱坞观众更容易接受。

其他像《功夫熊猫》，里面也尽可能地对中国传统文化中的有与无的辩证进行了全新的演绎，从神龙秘笈的内容上做足了文章，很有些中国文化的寓意在其中。

尽管《功夫熊猫》采用的也是屌丝的逆袭这样的美国梦的框架，但起码制作者用心去体会中国文化了，并尽力糅合了一部分。

这是外国人来看东方文化，这么做，也无可厚非。

但像《天地英雄》、《防弹武僧》就完全鬼扯了，前者将舍利子片面扩大，达到无所不能的境地，后者将一个古文卷轴同样视为无所不能的圣物，然后两者都尽力去保护。

将中国传统文化碎片化，用一个小而具体的物件去代表整体文化，岂不知这是此物件不可承受之重。

最后电影的结果也就可能而至，失于表面化的理解，只能会使得电影言之无物，空有一个打斗的架子，然后真正的内核却是干瘪的、空泛的。

这也是《纽约行动》最大的毛病，将日本忍者文化，最后落到了一件忍者的铠甲之上，然后由之引发正邪两派的争夺，然后在打斗中狗血四溅。

将背后所要传承、讲授的文化背景完全忽略，或者是彻底抛弃。

所以，这部被冠名以《忍者》的电影，其实与真正的忍者并无太多关系，与而白人上帝的身上那一点看似“武士道”精神的东西，也可以是更普世的价值，是作为正直的人都必须会去做的事，而看似武士却不武士。

最后再回到《金刚狼2》上，其故事的主要日本形象的代表矢田刚、信玄的身上，展现的都是为了丰富的物质利益而出卖自己内心的人，全然没有所谓的忠信义等精神的要件。

对于物质利益的争夺，对于资本的攫取与占有，利益至上，恰恰是资本主义的竞争核心。

所以，《金刚狼2》体现是后武士时代的故事，而且精神内核是完全现代化的主题。

而且，其中还有着殖民文化的影子，白人上帝的存在，有色人种的猥琐化与屑小化，都是这种视角的间接展现。

这一点上，《纽约行动》反映的也很明显。

只是，《纽约行动》实在是太差了，不值得太多人去说道罢了。

我也是因为言之不尽，才另寻机会说出，恰好看了《纽约行动》，于是便借机说道说道罢了。

毫无疑问，这是一部烂片。

至于烂到什么程度，我确实不好用客观的态度去评论它。

一部2009年在美国就上映的片子，三年后终于有人将其引进，或许是近期的偏远是在是不足吧。

估计很多人去看这片子，是由于《泰坦尼克号》的票没有及时买到。

《Ninja》，一部原本翻译为”忍者“的影片，却被称为"纽约行动"大摇大摆的在中国影院上映着。

纽约行动，原以为是一部刺激的动作片，虽然它确实是一部动作片，可从头到尾没有一分钟让我的荷尔蒙有丝毫的迸发。

男猪脚不帅，女猪脚不靓，剧情老套，男猪脚就是个无敌的个人英雄，看了点开头就可以猜到结尾，连吻戏都没有，我不知在这样的情况下这不电影还有什么存在的意义？

说实话，在影院睡觉是对人民币的极大侮辱。

可我还是无耻的睡着了，虽然坐在第一排，虽然很吵。

剧中让人深刻的，至少是让我深刻的有三点：男主角的肌肉，很是发达；女主角被捆，体现了岛国文艺片该有的质量；男二的那对在黑夜里发亮的铝合金狗眼。

唯一让我感到欣慰的是，买到的票居然是vip的，那座位真特么舒服。

完。

看到好多网站对《纽约行动》的打分都非常低，个人感觉还可以啊。

作为一部不用大脑思考纯粹的动作片，剧情简单明了，动作凶悍凌厉，摄影也很不错，好看就足够了，何必再苛求一些呢？

尤其是地铁、仓库和最后的决战三场打斗戏，还是可以一看的，最起码比一些国产的恐怖片闹剧片强多了。

看剧情看深沉，应该去看《泰坦尼克》和《桃姐》之类的，和动作片要这些，简直就是关公战秦琼嘛。

就凭着片子的格斗枪战戏，还是可以看看的，当然是对于喜欢动作片的观众来说。

但个别打斗镜头过于暴力血腥，不太适宜儿童观看，也许这也是本片在美国被定为R级的原因吧。

我好像是第一次给电影打一星？

这片子一句话总结就是再强的体术在高科技面前都死得妥妥的，但最后救命还要靠存放了不知多少年存在过期隐患的超自然神奇药水。

虽然剧情禁不住推敲但把个【动作 / 犯罪 / 剧情 / 惊悚】电影拍成喜剧大概也是一种才能？

但是真心不能忍的是翻译。

先不论把题目Ninja意译为纽约行动的这种港台风翻译。

配音版的英文全部换成中文配音，保留日文原音，于是我听着蹩脚的中文配音不说，还惊悚地发现日文部分与其看缺这里少那里而且往往还不准的字幕还不如我用自己那烂听力去自己理解……最悲剧的应该算是人名：Masazuka到底是怎么变成麻撒太郎的！

麻生太郎的亲戚么！

（喂）就算音译了masa！

zuka（其实我怀疑是tuka之类？

）又跟太郎有一毛钱关系么！

接着中枪的是女主波子（Namiko），人家出场好几秒的护照特写上有名字啊！

有写成汉字的名字啊！

为什么会变成洋子！

海波堆多了就变成大洋了么！

于是忽然想起几个月前看的牡丹灯笼，字墓组管女主阿露叫小梅，睁着眼把墓碑上的露之墓给写成了小梅之墓……跟这片子有异曲同工之妙……好吧我再也不吐槽字幕组写错名字了……因为人家“专业”的翻出来也是这种水平啊！

看完电影去韩度了一下【长春电影制片厂译制片分厂】，最后编辑时间为2010年的词条，最后一条获奖记录是【《超胆侠》（美国）2003年获中国电影华表奖最佳译制片奖提名。

】……好吧如果之后7年的片子翻译水平都跟这片子一致的话，我完全可以理解这么长的空窗期啊！

男二有了那件具备夜视功能的21世纪高科技结晶改良版忍者服后，我一直费解于他为啥还对某件几百年前的传统服饰如此耿耿于怀看来为师的不仅没抓好徒儿的德育教育，还忽略了文化教育以致如此没有智慧。。

ps男二弑师的时候我想到了功夫熊猫。。

-_-女主开场给了一个英姿飒爽的特写，让我等误以为这是一枚史密斯太太一般的女强人(⊙o⊙)。。

然而之后她所做的全部事情就是惊慌失措、哭哭啼啼、被通缉了还抛头露面、地铁里被人暴打、被人掳走但SM未遂。。

还能找到比她更衰更没常识的忍者么？

看来为师的不仅没教好徒儿，还忽视了对女儿的培养。。

当年师兄师弟们和小师妹过招的时候肯定都放水了。。

影片开场的时候，我就很费解于男二对男一之间红果果的敌意，还很狗血地以为有什么三角关系发生，结果啥都没有。。

这种一脸暴戾摆着一副谁都欠他钱的臭脸的莽夫，一看就是。。

缺心眼儿呀男主也不容易，女主没本事没智慧姿色也一般，这一路拖了多少后腿呀还是不离不弃。。

最后，男主的肌肉不错，然而很遗憾，根据忍者的传统要求他这个体格绝对超重。。

唉谁叫片子是用来忽悠老美的呢。。

当初看，是被华丽丽的海报吸引了！

幽暗的月亮前面站着个劲有型的忍者！

谁也想不到，片子居然如此之狗血！

先说奸角吧！

如果男二是奸的，就应该找个帅点的！

看韩剧的二男都是帅气，深情，外加多金。

吸引出一波又一波的fans！

男二的丑，可不是一字可涵盖的！

虽然那身劲装的确很养眼！

颇有忍者的风范，比起男一的不伦不类好多了！

真的太丑了！

加上蹩脚的英语！！

偶滴神啊请问投资方是不是日本公司？

看着男二在行雷闪电，大雨滂沱的晚上，一个飞身砍杀旧同伴时，那血喷发的角度和力度，根本就是动画片的真人版！

中间有一段，话说男二绑架了女主，要挟男一交出宝物。

show出类似蝙蝠侠的一身锦衣用着女主从楼顶一飞而下，镜头一转，竟然五花大绑女主！

女主幽怨暗带惊恐的眼神诉说着：我一招都打不过你！

这样绑我。

至于吗？

男一，他可以自豪的说：除了脸，还有一身肌肉！

这算是片子唯一的看点了！

女主，唉还是不说好了！

其实就制作来说，还是蛮说得过去的。

凡是导演想要着力表现的地方都很有彩。

考虑到导演的追求和成本，动作设计和制作都至少够得上三星。

给一星，只是因为那把天憎人怨的日本刀。

几乎所有人如果看到面前摆着一把阴寒逼人的日本刀的话，都只会感觉到一种无法名状的恐惧和战栗，但是大体都和死亡的信息有关。

如果有人感到惊叹和赞美，那恕我用最坏的恶意来估测，他一定是联想到了某种极其血腥恐怖、惨绝人寰的场景，并且内心希望制造这种场景的是快意的自己。

很多日本的武打片都是围绕日本刀展开。

没有这把刀，这部电影什么都不是。

没有这把刀，片中的人物们什么都不是。

有了这把刀，他们可以把自己意淫成任何一种神佛妖侠，或者是，畜牲。

这把刀没有多少内涵和讲究，描绘这把刀的电影装模作样、煞费介事，其实也没有，都为了一个字——杀。

或者说有很多内涵和讲究，都为了如何痛快淋漓的——杀。

影片中，正面人物之所以给人更大的震撼和敬服，不是他们比反派有多么慈悲仁善、有多少人格魅力，而是他们比后者更强大，更擅长——杀。

这部也不例外。