整部剧充满了宗教隐喻,手冢治虫在整部剧中埋下了惊人的慈悲。
NO.1 一念无明 ,解构的人性坐标系 百鬼丸的残缺之躯是手冢治虫对人性本质的残酷实验。
当魔神蚕食他的五根时,不仅剥夺了他作为生物体的感官功能,更瓦解了人类认知世界的坐标系——他闻不到血腥的恶臭,看不见杀戮的惨状,触不到爱人的温度。
这种“无垢”状态恰似佛教追求的“六根清净”,但不同于高僧大德通过修行达到的超脱,百鬼丸的纯净源于暴力的剥夺。
他处于一种“无明”状态,”无明“即是无法感知世俗的欲望与痛苦;无明的状态容易成魔。
但因他天生如此,也就从未被世俗污染,而更接近“空”的纯净状态,又接近”佛“的状态。
因此百鬼丸整部剧中都处于一念成魔一念成佛的交织状态。
他需要善的引导。
那么这里就体现了多罗罗、和尚、美绪等角色的重要性。
在琵琶湖畔斩杀水神一章中,恢复听觉的百鬼丸首次被人类的哀嚎刺穿灵魂。
那些曾经作为“背景噪音”存在的痛苦呼喊,此刻化作利刃剖开他混沌的意识。
手冢治虫在此展现惊人的哲学洞察:五根不仅是感知工具,更是人性善恶的放大器。
当百鬼丸逐步夺回感官,他实际上是在重新构建人性的维度——每一次器官的回归,都是将抽象的“意”锚定到具体的人间悲喜之中。
No.2 意之炼狱:在感官废墟上重建佛魔边界全剧最精妙的设定,在于魔神始终未能染指百鬼丸的“意”。
这个掌管思维、判断、抉择的第六根,如同悬在悬崖上的达摩克利斯之剑。
在万代城篇章中,重获视觉的百鬼丸首次目睹父亲建立的“理想国”——那座用他血肉铸就的城池在夕阳下熠熠生辉,而城墙下的枯骨正在无声控诉。
此刻的“意”化作棱镜,将光与暗、善与恶折射成尖锐的认知困境。
当多罗罗哭着质问“为什么好人要受苦”时,百鬼丸正在经历更隐秘的战争:每恢复一种感官,他的“意”就被迫吞咽更多人性的苦涩。
斩杀魔神获取器官的过程,本质上是将抽象的道德抉择具象化为肉体疼痛。
在最终决战中,百鬼丸面对占据父亲身体的魔神时,剑尖的颤抖不是源于力量的悬殊,而是“意”在佛魔之间的剧烈震荡——斩下去是为苍生除魔的善,还是手刃至亲的恶?
No3. 美绪的血色余烬,悲剧的力量有关美绪的故事在我看来是全剧最具张力的剧情设定。
充满恶的乱世里,她作为一个柔弱的姑娘以卖身庇护着一群幼小的生命,世俗中肮脏的身体在这一刻变成了乱世里唯一的净土;谁又分得清什么是肮脏什么是纯净?
百鬼丸经历了获得听觉的痛苦后,美绪以美好的歌声将他从深渊中拉回来,当一切都向着美好进发的时候,又以美绪的死亡戛然而止。
美绪的陨落如同一把插在百鬼丸灵魂深处的楔子:当他抱着她逐渐冰冷的身体时,这个一直以“夺回器官”定义“成为人”的战士,第一次触摸到人性的深渊——完整的人性不仅需要五根的感知,更需要承受善的脆弱与恶的悖论。
美绪的存在证明,在魔神统治的世界里,至善者终将成为祭品;但她的琴弦断裂的瞬间,百鬼丸眼中迸发的血色火焰也预示着:当修罗的愤怒为无辜者而燃,地狱深处或将升起人性真正的曙光。
No.4 最后你如何理解自己身上的器官?
又将带着它们去行怎样的前程?
最后,让 片尾曲《さよならごっこ》amazarashi 响起 ,结束这篇影评。
“升米养恩,斗米养仇”看完这部番我满脑子都是这句好。
因为百鬼丸他们偷来了好日子,可是当让他们结束好日子面对现实的时候,他们就站在了百鬼丸的对立面,他们偷来的那些幸福,应该让他们感恩戴德,毕竟从一开始这些东西不属于他们。
百鬼丸从始至终都是在要回自己的东西,哪里有什么对和错,年少活在黑暗中,难道还要折断他向往光的翅膀吗?
这个少年只是个被困囿在童年的可怜鬼,想要家人,想要身体,想看看世间的美好和颜色,到最后只是想看看多罗罗的脸,他奢求了什么吗?
人类的欲望才是罪恶的根源,百鬼丸的欲望还不足以构成罪恶。
倒是他的父亲,我猜他死后一定是新的鬼怪。
他是电车难题的拉闸人,在因为私心拉下闸的那一刻,他和因他活着的人就已经在肮脏中了。
美绪是最纯净的,可惜在这种乱世里面美人和善人都很容易倒霉,美绪偏生两头全占了,她的死亡在我意料之中,只是不曾想作者到时心狠,连她养着的小孩也一个没有活下来,这样一个宛如稻穗上露珠的姑娘就这样被整发的干净,丝毫痕迹没有留下。
百鬼丸的母亲让我生气,或许是因为我不懂母爱。
我不恨她曾经抛弃了百鬼丸,我觉得她的立场不坚定更是一种令人憎恨的特点。
守着多宝丸,却没有让多宝丸体会到安全的母爱,惦念百鬼丸,却也没有坚定的始终站在百鬼丸这一边。
没有立场的人总令我更加憎恶。
她最后的结局抱着多宝丸死去,可以弥补什么吗?
温柔在乱世除了令人憎恶,一无是处。
多罗罗的钱拿了出来,去帮助人民摆脱武士,我不知道能不能成功,最后一瞬间,百鬼丸和多罗罗的碰面,美的像是一幅不应该出现的画,让我在末尾仍然觉得一切都是虚妄,身怀钱财的多罗罗,真的可以在那么多善恶不明的人们中开出一条新路吗?
百鬼丸最惨的不是生来就被偷走身体,而是亲人明明就在身边却都在说「我救不了你」不过多罗罗会一直陪在大哥身边,陪伴他拯救他,呼喊着不要杀人不要变成魔鬼啊那让我来说两人份的话,来缓解这阴郁的气氛吧
百鬼丸最惨的不是生来就被偷走身体,而是亲人明明就在身边却都在说「我救不了你」不过多罗罗会一直陪在大哥身边,陪伴他拯救他,呼喊着不要杀人不要变成魔鬼啊那让我来说两人份的话,来缓解这阴郁的气氛吧
看完了…感慨万千。
一出生就被父亲献祭给鬼神,用以换取国运的百鬼丸,从一团会呼吸的烂肉,到遇见“养母”,拖着全身都是义肢的躯体,一点一点找回自己的脸、鼻子、耳朵、嘴巴、双腿、脊椎、双手、眼睛…但也因此打破了父亲与鬼神的约定,所以被认为破坏了整个国家的安宁,所有人都谴责他为什么要这样做,因为这是我的东西。
这么简单的道理,可是一旦放到个人牺牲与国运的层面相比,孰轻孰重,所有人都愿意牺牲除了自己之外的其他个体,伪善吗?
二十卷里的三郎太,因为遇到鬼神,吓得抛下了行动不便的母亲,屁滚尿流逃回村里,村民问他那是什么?
他转身看见自己背上还挂着半截母亲的手…情绪瞬间崩溃,“胸口那里就像破了一个大洞,怎么也填不满”,而当他看到其他村民也被鬼神吓到失魂落魄无法自持时,竟然释然了,胸口的洞似乎也填上了一些,所以他乐此不疲,不断带人到鬼神面前,直到百鬼丸,居然不像其他人那样逃跑,而是毫不犹豫的冲上去时,终于无法原谅自己,怨念化成了鬼神的一部分,最终被百鬼丸杀死… 其实换个角度看,我们每个人都和百鬼丸差不多吧,一无所有的来到这个世界,一点一点的找回自己,或者在途中迷失,而不管亲生父母还是后来的父母(社会父母或者政治父母),都“救不了你”。
不管是鬼神还是世间,都只能独自面对,而只有非常幸运的人,才会找到那个永远都和自己站在一起的多罗罗。
一直到20集之前,《多罗罗》的主线故事似乎都只是在讲百鬼丸为了取回自己被父亲拿去与鬼神做交易的身体,而不断斩杀鬼神的励志冒险。
直到醍醐一家人在战场上重逢,观众才会发现,原来关于举国体制与个人主义之争的隐喻早在第一集的鬼神契约中就埋下了。
先谈剧中对举国体制的隐射。
醍醐景光用自己最宝贵的东西与鬼神做交易,换取国家安宁兴旺,这里假设他当初签下契约时并不知道鬼神会拿走长子的身体,毕竟当时长子还未出生(此处不禁想到《猎魔人》原著中的惯用伎俩,“报酬是当你回到家时见到的第一个东西”),然作为政客,以牺牲小我(包括自我)为代价换取国家未来的理念,在这里可以称之为“举国体制”。
再来看个人主义,当鬼神用一道闪电取走百鬼丸的身体,这个被取走的东西,可以理解为“家庭、个人自由、小我”,而失掉皮囊仅余骨血,苟延残喘的婴儿,就是被国家主义牺牲掉个人价值的弱势群体。
当弱势群体用起义、暴动、革命的方式,去夺回属于自己的一切,正如剧中百鬼丸通过斩杀鬼神来一点点夺回身体,稍有不慎,暴力本身就从一种达到诉求的方式成为了目的本身,这时候,多罗罗的出现显得尤为重要。
多罗罗在剧中扮演了一个让百鬼丸回归人性的角色,她自己也是人性多元的化身。
而现实中,她代表的可以是提出非暴力不合作运动的甘地,也可以是领导黑人和平游行示威的马丁路德金,他们的共同点是将合理抗争的诉求导向和平的表达形式。
多宝丸事实上是一个比醍醐景光更值得去深究的角色,从一开始同情百鬼丸到决心消灭百鬼丸以继承父志换取国家的安宁。
这样心态的转变,仿佛一个初出茅庐的年轻人,从满怀对个体不公的仗义执言,到见识过更加广义的民间疾苦后,最终认同用“牺牲小我,换取大义”的举国体制。
如果没有醍醐景光一开始与鬼神的契约,也许这个国家一早就不存在了,而依靠牺牲个人获得的苟且,终会被反噬。
正如醍醐夫人所说“我们这些人就像被父母喂食的雏鸟,只知道吃喂到嘴边的食物,不是靠自己双手得来的东西,终究是守不住的。
”反之,如果百鬼丸在取回全部身体后迷失了自我,被杀戮情绪吞噬成为鬼神本身,那么个人主义的胜利不过是一次无政府主义的极端狂欢。
一如琵琶丸所言“追求力量的尽头,或许是修罗之道”。
所以,我相信手冢治虫要表达的,并不是举国体制和个人主义孰轻孰重,而是每个人或国家,在践行自己理念的同时,不要失掉人的本心。
最后值得一提的,是剧中琵琶丸这个耐人寻味的角色,无论是他的造型还是人物性格,都不禁让我想到《笑傲江湖》中的莫大先生,琴中藏剑,不涉俗事,每当悲伤的弦音响起,讲述的总是悲伤的故事。
我想,他是作者在故事中的自我定位,也是宿命论的一个注脚。
没有看过漫画,多多罗从动画来看下半部尽是瑕疵,不论是人像移动还是打斗场面极度贫穷。
但手冢治虫继承下来的剧情内核已经足够吸引人,还有就是BGM很用心。
不过评价还是过高了。
百鬼丸到底是什么?
为什么鬼神必须要他的身体?
在没有身体的情况下百鬼丸还能做到夺回身体,加上菩萨为其护身。
说明百鬼丸本体可能是所有鬼神的大敌,甚至是来消除鬼神的使者,否则鬼神们就不用这么处心积虑了。
醍醐景光应该是个草包。
醍醐国献祭百鬼丸这么长的时间里,依旧只是个弹丸之地,偏安一隅,在他国人看只不过是个安宁的小地方。
为这位毫无作为的领主硬生生给他加了不少戏份完全是没太多的必要。
当然还有一种猜测,醍醐景光胸怀大志,用献祭百鬼丸让鬼神去别国杀戮,等待时机一统天下,不过可能性太低,醍醐这么多年的积蓄连邻国都打不过。
多宝丸这个人物倒是挺有不少趣味,前半部尽显王者之姿,后半部分成了个偏执疯子。
变化之大却又合情合理。
常年父亲的谣言蛊惑,多年来鬼神的庇佑,加之百鬼丸回来后的国家危机局面,一个正在成长没有足够能力却又想庇护子民的人难免走上了一套最为轻松和快捷的路——杀掉百鬼丸。
最让我感兴趣的是整部动画透漏出的慕强文化。
不论是鲨鱼少年,断母虎伥还是醍醐景光,为自己的无能找好借口,寄居在强者的力量之下,慕强凌弱,甚至将迫害弱小当做了缓解自己心中郁结的方法。
慕强很常见但是在强者的力量下遭受失败,不去想着自强,而是匍匐强者的脚下,拿弱小者的生命作为心灵的安慰就病态了。
关于百鬼丸该不该拿回自己的身体这件事,因为背景是在乱世,人命不过是价值计算,我更倾向于用功利主义来判断。
以下是一道小学数学计算题。
①假设百鬼丸本体不是什么大人物,价值为1,整个醍醐国的价值那就是超2000了,2000>1,醍醐景光胜,不过该假设概率极低,拒绝该假设。
②假设百鬼丸是人类之光,鬼神的埋葬者,新时代的灵魂,和平的希望,菩萨的化身……百鬼丸的价值就为∞,那么献祭百鬼丸后,无论他回不回来找自己身体,都是亏本的,而且是巨亏,这么算倒是拿醍醐国的所有人献祭换来百鬼丸本体更适合。
此假设概率大,接受。
当然百鬼丸在拿回自己身体的过程中以及之后都在斩杀鬼神,按照鬼神的破坏性和不死寿命,所以杀掉的鬼神所能拯救的生命价值也要比醍醐国所有人数要打的多。
综上,醍醐国输,百鬼丸胜。
心中一直有一个疑问,这样的乱世分明是鬼神和人类之间力量问题,从始至终没有一个人想要去灭绝鬼神,唯一一个在杀鬼神的百鬼丸也不过是想要自己的身体罢了。
只有抹杀所有的鬼神才有可能结束乱世,短暂的安稳都不过是饮鸩止渴。
鬼神把所有的人当成猪在养,某些武士真就把自己当人了,把平民当猪了,真够黑色幽默的。
看了第一集很多人指责多罗罗是一个忘恩负义的熊孩子,对此我有些不同的理解。
固然一个小孩乱世中谋生会去骗去偷和善于察言观色(她做买卖时的机灵狡黠,在万代村和村民的熟练交涉),但基本朴素的道德观念她并非没有,并不是不择手段没有底线去达到目的的。
第一集的大叔其实就是流氓地头蛇一样的人,从外貌来看,这伙人脸上的刀疤和穿着都显示好勇斗狠是他们生活的常态,他们过来的时候旁边的普通村民都是直接被蛮横推开的,而且看到这些人出现,周围人一下子就吓得四散开了,暗示这伙人不是什么好人,所以多罗罗很可能是专门去骗和偷这些流氓地痞抢来的东西(物品的贵重程度和这些人自称“送货”的人的身份打扮极为不符),不然多罗罗放着其他普通村民不骗为什么专骗这种凶悍的地痞流氓呢?
不是难度系数和危险系数更大嘛?
(后面对无辜小狗的态度和熟练的杀人卷草席一系列操作也呼应了村民对他们畏惧的态度,显示这伙人是很残忍的)
注意多罗罗这句台词“你有什么证据?
”,而对方的回答则是“闭嘴”,然后立刻转移了话题,也就是说他们根本无法证明这些所谓货物的正当来历
而这几个流氓地痞说是因为看多罗罗可怜才收留她也不一定是他们真正的动机,很可能是因为作为孤儿多罗罗没有其他的社会支持和联系,他们想找个一起做坏事而不会败露的小奴隶而已。
(真有同情心怎么可能那么对普通村民和小动物)面对救过她的百鬼丸,多罗罗并没有忘恩负义当他是冤大头,也不那么贪心(帮他捡假肢、帮百鬼丸烤鱼自己只拿了一条小鱼当作烧烤费),而是心理上很快就真心去亲近他和信任他(生活上照顾百鬼丸,百鬼丸受伤她会担心到哭)另外,多罗罗原著里自称是“侠盗多罗罗”(有些版本翻译为“怪侠多罗罗”),可能意味着她一般都是选择去骗和偷那些地主豪强武士之类的剥削阶级,否则“侠”字就无从体现了。
(手冢是左派,第五卷结尾百鬼丸对多罗罗说的有关“阶级斗争”的话最明显了)
多罗罗的逻辑“你给我饭团,是想把我当下人使唤吧”,说明她一直以来的生活经历就是这样的
多罗罗脸上的阴影和哭与笑的复杂表情都对应着她心中复杂沉重的感情
围绕电车悖论的主题展开的故事,主旨或者想表达的东西我在弹幕已经站好队了,剩下的给我感触最深的就是战国前后人民的疾苦,美绪给人的无助无奈绝望已经盘踞在我心里短时间内挥之不去了。
还有百鬼丸,没有手臂没有腿没有眼睛嘴巴鼻子耳朵,生来就被送给鬼神献祭,痛苦的在地狱挣扎了十六年,为什么只是想拿回自己的东西就要面临成为修罗鬼神的威胁,太让人悲伤了。
小人物和反面人物形象不是很饱满(看过钢炼之后看别的总觉得少点啥)不过毕竟画的太早了,不能以之后的标准来要求先前时代。
1;留学生BOBO:为多罗罗最终话赶写的完结感言,如果觉得还可以请帮忙顶一下,想与更多人分享“不是依靠自己双手抓住的东西,是根本守不住的”这是一个战火纷飞的乱世,武士横尸遍野,百姓流离失所;这是一个信仰泯灭的时代,大名(指身份)为了一己野心可以与鬼神同流合污,而大多数人则不得不时刻在生存与道义间做出残酷的抉择;这也是一个引人深思的人性寓言,通过两位主人公的视角,让我们意识到即使身处令人万念俱灰的绝望之中,如果能细心留意旅途中的风景,还是可以感受到让人倍感安心的光芒与温暖...作为一部改编自六十年代同名漫画的作品,多罗罗之所以能在这个日趋浮躁的现代社会得到如此关注,除了“漫画之神”手琢治虫的不朽号召力外,恐怕还是它故事本身具有超越时代的意义与魅力。
虽然生活在和平环境的我们对作品中烽火四起的战国时期缺乏足够的认知,但“多罗罗”本质上并不是一部靠着血 腥 暴 力来博人眼球的爆米花之作,而是当纯粹无垢的善良与邪恶之间的界限逐渐变得模糊之时,一个关于在地狱中挣扎与成长,救赎与新生的故事...也许有人要问,为什么这部残酷的作品要以多罗罗命名,毕竟片中她只是一个古灵精怪,早熟的有些让人心疼的孩子,与故事本身的悲剧基调可能有些格格不入。
一种比较流行的说法是,Dororo是手琢挚友在拼读小偷(Doroubou)时的儿时习惯。
但是即使我们不谈过度解读的风险,相信也会发现答案其实并没有那么简单。
纵然百鬼丸无法看到多罗罗的身影,但对于可以窥见灵魂的他来说,常伴与他身边的多罗罗是在深不见底的黑暗中一束令他安心的光芒,毕竟那份灵魂中未被现实所摧残的童真与单纯并不会说谎;同时也提醒着我们,这个故事并不完全是百鬼丸的血风恩仇录,同时亦是借着多罗罗视角的成长冒险谭...随着剧情的深入,醍醐一家也终于不得不面对妄想依靠鬼神来一步登天的恶果:家破人亡,手足相残,亲子反目...虽然表面上来看,这是一个经典的“电车难题”:牺牲一个人与生俱来的生存权利来换得短暂的富足。
但是从矛盾激化的表面不难看出,就像片中所说的那样,不去自己争取的东西自然不会长久。
与邪道谋皮得来的风调雨顺,靠自己的双手以及对局势及国运的审慎判断,同样可以换来国泰民安...2: 景王问政于管氏:“杀一人以利天下,可以吗?
”管氏说:“不可以。
”景王问:“为什么呢?
”管氏说:“杀人的应当是法律,不应肆意剥夺任何无辜之人的生命。
”景王问:“杀了他可以挽救一万个人的性命,也不应该做吗?
他无辜,一万个人也无辜。
一个人的无辜,和一万个人的无辜,谁重呢?
”管氏说:“一样重。
”景王笑。
管氏继续说:“杀戮无辜,有害国法。
害国法而不知,却以为行的是理所当然的事,臣私下里为国君担忧。
”景王正色道:“那寡人又该如何处理这样的事情呢?
”管氏说:“是谁要害这一万人,就惩治谁。
如果是另外一个人,就招募勇士除掉他;如果是一个团体,就令执法机关敲掉它;如果是天灾,便去抗灾;如果是人祸,便去问责;如果是制度,便去改革。
不能因一亿人的贫寒,便杀了许氏和三马,将他们的资财分给众人。
这无异于杀鸡取卵,涸泽而渔,会令更多人贫寒,而不会致富。
”鬼神只要百鬼丸的身体,这一点耐人寻味。
3:前一话,有人分析,百鬼丸是神之子,降生人世,终结乱世。
然而鬼神作祟,他们无法侵害神之子的身体,便让人类亲自奉上。
也就是说,醍醐国葬送了最可能是救世主的人,继续为虎作伥,向恶献媚,殊不知他们自己是最可悲无知的。
刚开始看到被夺走器官的设定还是很高兴很吸引人很新颖的,但是后面越来越平淡几乎把我看睡着。
首先,这个配音,多罗罗的配音,十分平淡!
从头到尾。
其次,这个剧情,很平淡,没有跌宕起伏,全在意料之中。
现在看到21集,不要说我没看过,就是百鬼丸要去打他爹路上。
看到一半实在忍不住了来豆瓣看看评分。
9.1?
你逗我?
评分就是用来对比的,去对比真正的九分以上,脸不红吗。
我觉得这值得了8.0的分有,它是有优点的,毕竟我也看了21集。
首先,前期的片头和片尾都我都是舍不得跳的,很触动我。
其次,这个设定也是很新颖的,很吸引人。
最后,问题还是很深刻的,“牺牲一个人幸福一国家是否合理” 但是片头片尾换了,设定腻了,他也根本没有深挖这个问题的深刻之处。
所以,不好看。
还有,不要把手冢治虫的光环套在这部番上面谢谢。
希望大家和平讨论,我也乐意接受不同意见,我也没有骂小学生什么的对吧。
十三集的一些个人理解和分析,本集也是细节很多且非常有意思的一集~——————首先,“脸(面)”是贯穿本集的一个关键词,或被设计为参与剧情推动,或具有一定的意味,比如:“白面”不动——没有“脸”的佛像;匠人前后对“两张脸”的追求和由此对他自身变化的影响;匠人用多罗罗“母亲的脸”去迷惑她,但结果反而被多罗罗那“慈悲如佛陀般的脸”所触动和唤醒本性;百鬼丸没有视觉,所以对“母亲的脸”没有记忆,因此匠人无法变成她母亲的样子,并且百鬼丸是通过看灵魂而不是“看脸”来判断对方的本性。
——————其次分析下匠人最后为什么会被多罗罗唤醒,这和女郎蜘蛛的改变比较类似,因为改变的因素本就存在于人物之中,剧中的转变只是一个契机,理由如下:1这位匠人原本想雕刻的脸就是慈祥的,这种审美追求所代表的是他本性中善的取向,只是迷失在威严之面的潮流中(这种脸从武士时代开始流行,象征着时代风气的本质),他误以为那种脸才是所谓完美的脸,久而久之便忘记了本心,这份执念越来越深却又无法实现,直至抱憾死去。
他死后,执念依然停留在石像上,包含他执念的这尊石像又被魔神所附体,也就是说扭曲的执念和作恶人间的魔神是彼此吸引和利用的。
魔神有了能附体的石像,并且可以通过附着在石像上的执念让匠人去杀人作恶,而匠人则被魔神复活,有了魔力后他为了继续实现自己的执念,更是可以变换声音相貌去肆无忌惮的杀人(遍布水底的尸体),执念+魔力导致的恶行让他彻底堕落成了一个妖怪(迷失了本性)。
2多罗罗长得很像他曾经追求的那种温柔慈悲的佛陀脸,而且在多罗罗的追问之下匠人回忆和讲述了自己的过往,加上多罗罗把他当作母亲一样亲近,让他有了切身的温情体验,这些都一点点唤起了他生前的善良本性,他接纳了多罗罗叫他娘亲,温柔地抚摸睡着的多罗罗,喃喃自语“小孩子的脸不合适”,但原著漫画里小孩的脸也是可以献祭的,所以这里应该是他不忍心杀了多罗罗,表明善念已经开始复苏,甚至当他离开小屋时也没有捆绑多罗罗而是让她逃走。
当多罗罗从背后抱住他叫他“妈妈”,并努力唤醒他:你为什么非要这么做呢?
这种追求有什么自意义呢?
普通的脸有什么不好?
你为了这个执念付出了什么代价?
又换来了什么?
——一生的无望追求,死后也不得安宁,甚至变成了一个妖怪,使无数无辜者死去,只留下悲伤,悔恨,痛苦(批判了武士时代的价值取向对个体本性的扭曲,威严之面已经代替了慈悲之面成为了那个时代的主流,迷失本心迎合畸形时代的结果只能是自我的扭曲和毁灭)。
听到这些话,他回忆起了生前被执念所折磨的不堪岁月,此时又出现了他最喜欢雕刻的那种慈悲佛陀脸(注意这个闪回镜头里既有菩萨的脸,也有匠人雕刻的手,而且是个主观镜头),他想起了曾经向善的自己,那才是他的本性啊!
是执念使他变成现在这样——一个妖怪!
他突然醒悟到他再也做不到扭曲自我了……所以他放弃了执念,于是立刻被魔神所抛弃。
魔神被杀死后,因执念和魔力化成的人形不久就会消散,但他终于可以回归本心,获得属于自己的平静和轻松,他抚摸着多罗罗的脸,感受着温柔,安详的离去了(对比先前杀人时的脸,此时他的脸已经变成如佛陀一般慈悲了)。
—————再谈谈多罗罗对匠人产生感情的依据和过程:1从第二集万代之卷开始,多罗罗就表现出对母亲深深的依恋,梦中常常哭泣着呼唤母亲,只要和母亲有联系的都会让她伤心难过,所以当她看到变成母亲样子的匠人时,内心的感情肯定是非常强烈以至难以抑制(她是很倔强和不愿示弱的人),她拉着匠人急忙回来给大哥鉴定,匠人手都被她扯疼了,当大哥确定匠人不是妖怪后,多罗罗很快就忍不住把她当母亲一样亲近和撒娇了(心情一放松,小孩子的一面就自然流露出来了,要妈妈抱抱之类的举动非常可爱)。
2匠人很温柔地招待和照顾他们两人,还把多罗罗抱在怀里,允许她叫自己娘亲。
对多罗罗来说,仿佛母亲又回来了一样,她非常开心和安心(饭都变好吃了),匠人又给她讲了自己生前和死后的故事,作为旁观者清,多罗罗应该最明白他的本性其实是善良的,而且他也没有去绑多罗罗而是放她逃走。
最后恢复本性的匠人摸着多罗罗的脸,夸她的笑容像佛陀一样温柔,多罗罗也亲昵地用脸摩挲着她的手。
看着“母亲”又一次在自己面前逝去,多罗罗寂寞又依恋地把脸埋在他的衣服里许久。
(这几个镜头传达出的气氛非常柔和动人,四周无声无息,只有沙沙的瀑布声,感情和时间就好像停驻在此了一样)——————另外对比一下原著漫画和新版TV改编思路的不同之处:原著漫画主要讲的是母爱战胜了妖怪的本性,使得妖怪最终转变,一个空壳有了人性;(妖→人)而这集改成了原先拥有善良本性的个体被自己盲从时代的执念扭曲后变成了妖怪,而母爱成为唤醒这种善良本性的契机,最终还是要靠个体自我觉醒才能重新从妖怪再变成人。
(人→妖→人)编剧把原著的角色和意象进行了一定的扩展和丰富,让原著普通的妖怪有了从人到妖的心路历程,他在价值追求上有了多层次的转变,角色更加丰富立体;“脸”被赋予了更深刻和更丰富的意味;而佛像则从魔神变成了附着匠人执念的雕刻品和魔神的混合体,佛像和匠人的关系不再是一种外力的驱动,而是变成了一种内心的驱动,矛盾的焦点集中在了人的内心的迷失而不是魔神吃人,因此最后的问题解决方式主要应该放在唤醒和觉醒,而不是外部打击,所以最后的打戏就被设计为是佛像自己的剑砍了佛像自己的脸,意味着残酷的执念所生出的恶行最终将毁灭执念本身,非常讽刺。
——————这集百鬼丸和多罗罗的关系变化也很有意思,经过板门之卷后真相大白,多罗罗知道了百鬼丸的悲惨身世,深深地为大哥而难过,决定要追随大哥(和此前跟随大哥的性质发生了改变),而百鬼丸内心受到的震撼之大更是不言而喻的,作为急性子的百鬼丸,此时脑子里只有一件事“杀鬼神,夺回身体”,他夜不能寐,人已经处于非常累非常紧绷的状态了,甚至他撞倒了多罗罗都没有意识到,听人说话也只能听见“鬼神”两个字,用多罗罗的话来说就是“不好好睡觉,脑子就会稀里糊涂的”。
⊙﹏⊙经过白面不动这件事之后,百鬼丸感受到了多罗罗思念亲情的寂寞(她最后抱着匠人的衣服)和多罗罗对他的感情(他被绑时多罗罗拼命护住他的身体),最后他对多罗罗说我没事,意思是让她不用担心自己,并且他也不是因为鬼神而是因为多罗罗想去温泉才答应她去的(和刚开始除了鬼神什么都听不进去的反应完全不同了),可以说大哥紧绷的弦总算有了些放松,开始顾虑到多罗罗的心情,变得更加温柔了。
(观众看到他们关系上的递进,心理上也得到了满足)——————此外温泉场景中的一些台词对人物心境有很细腻的表现:剧集最后小孩问多罗罗:“他是你哥哥吗?
”多罗罗并没有直接肯定,她说的是“大哥就是大哥啊”,也就是说多罗罗并不觉得大哥对他来说和亲哥哥是一样的……这个回答的感觉就很微妙了,各位可以自行体会体会其中的意思。
————场景设计上,本集也比较有特色,高潮的戏剧段落都基本是在瀑布边完成的,视听上和其他场景形成对比,很自然地传达出一种气氛和节奏上的松紧变化。
转场设计也关联瀑布,比如用下雨和瀑布衔接,作为故事的开始,用瀑布和蓝天衔接,作为故事的结尾;两段匠人的故事也都是从瀑布镜头切入;瀑布还参与了画面的构图;最后是在瀑布的水流声中匠人的身体渐渐消散了;可以说是瀑布见证了他生前和死后的所有悲哀,颇有一种日式物哀的味道。
在系列整体的节奏上本集和前一集激烈爆发的基调做了调节,散发出一种神秘、诡异、哀伤的气质,多采用自然音效和气氛音效,bgm克制,和第四集雨声那集很类似,特点是比较节制和微妙,需要细心的品味和欣赏,特别要注意体会不同戏剧段落的变化和每个段落中各人物心境的转变。
表现平平
虽然我是mappa无脑吹,但这部真的是看了开头就给跪了啊。一集看完打十颗星都不够。另外求别画男硬说女,都这个时代了,搅基已成营收手段,就放过多罗罗吧,他不愿意做女孩。
(9/10)小林靖子终究还是没有手塚治虫本人来得冷酷,很多剧情都作了和谐处理,原作中百鬼丸是亲手斩杀了弟弟,多罗罗在设定上也是魔神,爸爸其实死不悔改,还有卖器官求生存等情节也没有出现……这些向现在观众口味的妥协可以理解,但对看过手塚各部作品的观众它始终少了些什么。本片最大的主题是围绕可不可以为了多数人而牺牲少数人(小林最后给出了个鸡汤答案),事实上在大灾难面前这根本没得选,就得牺牲少数人,可问题是,被牺牲的人那一方,可不可以反抗呢?可以反抗到什么样的程度为止呢?如果不是自愿牺牲,那么反抗被牺牲也就和反抗被强暴没什么两样。
漫画暴露人性,魔鬼,人类,被抛弃的男孩
第一套OP&ED五星。木门前四星。之后一路走低,寻宝篇开始拖快进,22话已经没兴趣追了。。
支线不错 主线转折突兀
7 高开低走 虽然有做出浪客剑心追忆篇的古桥监督坐镇 但后期各种崩坏的画面也严重拉低了作品本身的魅力;最喜欢陆奥这个角色;父亲和魔神的交易是浮士德与梅菲斯特的翻版 而为自己的野心可以出卖亲生骨肉 而百鬼丸为做回人活得像个鬼 这也是对人性本身的一个讽刺;据说手冢的原作要比小林的改编剧本黑暗得多 就动画结局来看很难想象手冢会给出一个多么残忍的结局
太无聊和幼稚了。。弃之 某天想起来再说吧
价值观已经和时代脱节的古董片,在现代社会就是害人精,罪犯的人,套个小孩子形象就做主角了,看不下去啊。。。观众需要的是有层次感的角色,完全看不出这个害人精为什么要偷东西、伤人,就是单纯的坏 -_-|||
8/10。手冢的悲剧哲学诞生了一部真正意义上的成人动漫,佛和鬼神、人和非人的对立 ,指向了战火饥荒的巨大创伤中充满斗志的精神超越肉体,成为歌颂对象。对女性生命悲剧的剖析达到了终极关怀:美绪温柔善良,却为了救助残疾孤儿使身体受到严重的摧残,最终柔弱的美绪被武士当作间谍屠杀时,已病入膏肓,在弱肉强食的年代、父权压迫下的社会成为一个牺牲品。多罗罗与利欲熏心的愚蠢男人不同,她与患难的村民共富贵,打消了男人眼中以牺牲他人换取一时安逸的趋利避害思想,妈妈手接热粥的经典场景也是人性自私的反面。面对骨肉相残,领主夫人非常痛苦,手冢运用了墙的暗喻,一个木墙将村子隔成两个国家,越界就是死亡,想给两个孩子创造平等的爱是不可能的,大结局白鬼丸手中菩萨的形象和头披白色风帽的夫人合二为一,心向佛法,帮助兄弟脱离痛苦的执念。
五星宏伟开局,二星仓促收摊。23集结论:拒食嗟来之食,要致富靠双手;增强公民意识,国家才能真正富强。24集结论:人民不靠国家,不靠权贵,但靠钱多方可自强。哈哈哈。人物纠葛前面铺垫那么多,却在几秒之内就和解了。更没搞懂为什么多宝丸、老娘、寿海三人要寻死?不过醍醐景光痛哭悔改和百鬼丸最终也没变鬼算是安慰?hmmmm....大家都认识到还是做人好啊。感动,鼓掌。
到14集以后断崖式下降,都成ppt了,剧情也莫名其妙了,女主被绑架的时候还那么开心,害羞你🐴呢,编剧是权游剧组的吧,战斗场面也是草草了事,十秒内结束战斗
看到第18集放弃了,剧情很无语,画面上也偷工减料
7分吧。op1惊艳。最后人物心理转变太过仓促,莫名其妙哥弟相互理解,人民群众相互理解,表示可以用其他劳动人民死后藏的钱建设美丽新世界。合着把手冢留的电车作业题抄一抄,然后把HE塞进观众嘴里就行了?
原作最终中断,并不能确定手冢是否只想讲一个包裹着复仇主题的如西游记般一路斩妖除魔的公路冒险,也就不太确定故事最终是否走向手冢关注的统治阶级为达目的不折手段的残忍本性,这本性导致的荒唐惨淡的民生,以及在这民生中依旧保持人性最终将达到的境地。相比妻夫木聪/柴崎幸版《多罗罗》强调志怪、家族恩怨,动画更接近原作气质,加之很喜欢的浅田弘幸作人设,主角先天带一丝忧郁与稚气,更衬出故事背景的凄凉无奈。前半程无论凌厉打斗,深刻的旅途见闻,甚而萍水人魔,制作上均无可挑剔。后半段有些崩不住,谜之作画外,更乱在各人动机,多宝丸的敌意该源于更多误解铺垫,多罗罗没有更多成长令人失望,拿剧本老和尚不如母后数语醍醐,百鬼丸暴走也说来就来。印象深的是《寿海》《摇篮曲》《络新妇》《面白不动》卷。
「这是我的东西,我就要抢回来,这有什么不对?」
高开低走之典范。我以为后期画面崩、多罗罗跟地鼠关系的前后错乱就够难受的了,结尾死的洗白的更加让人莫名其妙,这种欺诈感让我想打三星来着。只有拿了剧本的老和尚最让人宽慰。
ps2时代喜欢战神。太太我喜欢你啊。
开始还不错,后面崩了
中间几集有点无聊,闪光点是战后对国家观念的反思,用诅咒换来的富强能走远吗?