就算是电影桥段设计出的巧合也十分令人羡慕了,茫茫人海中竟有一个和我喜好重合度如此之高的人,这样的概率该是多小。
电影的开头,我就陷入了反思,自己花了太多的时间在冲浪,没有好好充实精神世界,彷佛找到万恶之源。
大概是无趣的人太多加上自己也无趣所以才不会有穿越人海的脑电波能发射或者接收到。
友邻提到这是一部描述人生动荡时期亲密关系的电影,是青涩的学生恋爱最终败给了现实的故事。
虽然现在已经步入社会,但我还是改不掉喜欢HE的习惯。
在两人关系冷淡很久之后参加好友婚礼的时候,我觉得这应该是一个和好的契机;在分手的餐厅外两人拥抱的时候,我想,这大概就分不了了吧;在提出分手后仍然同居三个月的时候,我又在想,可能就是这里反转了吧;甚至在多年后两人街头相遇回家又各自念叨,特别是结尾男主在实景地图上看到两人的合影,我觉得也许在未来,兜兜转转很多年其实他们又在一起了。
作为热心的场外观众,我真的不遗余力的为破镜重圆提笔。
但编剧真的很写实hhh。
我还是不明白为什么他们不可以重新开始。
前路那么艰险,多希望有一个和我一样有趣的人一起抵抗这世界的无聊。
但这最后的浪漫也被击碎。
相濡以沫不如相忘于江湖,曾经一起看过的书籍,电影,展览,闻过的花香,吃过的甜筒,统统融入了我的生命,我将带着这些美好继续接下来的人生。
只能从这个角度开解一下我对HE的执念了。
导演用细腻的镜头让观众一同经历这段感情,我也试图分析导致这段关系出现裂痕的原因。
时间改变了男主,自己曾经充满奇思妙想抵御外界的小世界被工作冲击得只剩残垣断壁。
与其说工作使他变得更成熟了不如说工作让他变麻木了。
这是一个很值得警醒的问题,因为我也曾关上电脑不知道自己该做什么。
WLB的重要是让你保存除了工作以外的其他人格,确保大部分灵魂还属于你自己而不是被工作掏空变成百分百机器人。
这些重要的独立性是通过与世界建立多样的连接得以延续的。
两个人不再同步最终分道扬镳。
男主的成长最终让他变成一个无趣的大人呐,他甚至冷静的想出了维系这段关系的方法,结婚生子,客观到仿佛是这段感情的局外人。
一开始看到两人的不同步时,我还觉得女生谈恋爱就是感觉至上。
可是这样飘渺的东西说没就没了,女孩子有点不太实际。
可是看到分手的时候,我觉得正是这种不切实际给了女生确信,在确信我们之间没有感觉了以后可以果断的分手而不是继续一段残破的婚姻。
她同样冷静客观,但她也忠于自己。
写到这里我甚至觉得分开是必然了,也不再执着于复合的可能性了,因为没有可能。
最后的一点欣慰是,他们都是带着笑来珍藏这段回忆的。
花束般的恋爱,影片从头至尾并没有出现多少花束的痕迹,我想,大概是比喻只要是花束都会存在生命周期,无非是长短的区别,爱情就是如此。
通常理解与“永恒”相对的应该是“短暂”,但是严谨一点说,与“永恒”相对的应该是“非永恒”,今后也就可以说,花束般的什么什么就好了。
以下有剧透。
对于坂元主导的剧,我还是能做到摒弃偶像视角,想来自己对于文艺作品的客观程度,我是有信心的。
对于同一位主创,我也会有五星推荐和一星弃坑两种结论,大概就是想说,薛定谔的坂元。
客观评价,花束般的恋爱这部剧,节奏好的挑不出毛病,两位主角霸占主线自始至终,没有天灾人祸和生离死别,单纯依托人生过程中的感悟改变了情感和人生轨迹,从相识到上床再到同居最后到分手,每个阶段的距离和节奏都刚刚刚刚好。
男女主相互认识的契机,可以说是近些年看过的爱情剧中难得的自然,无非是男女主同样没有赶上末班电车,与此同时,设定另一对和男女主完全不在一个频道的男女简直棒极,你看,总有你永远不会踏足一步的世界中,也同样存在着无数的相遇和默契,奇葩也是有人爱的。
我还是很喜欢坂元一直以来的老派恋爱观,因为更加贴近现实,比如意识到对方和自己相同的爱好,仅此而已。
这么说好像坂元有些过时了。
好像最近国产剧中都是先救人一命才能认识的。
关于灵魂默契这件事,我始终秉持自己的观点,曾经相信,现在也相信,不讨论一辈子能否遇到那个灵魂百分百相契合的对方,不讨论对方在你这里灵魂一百分肉体零分此时需要你做出抉择的现实巧合,不讨论恋爱阶段甜蜜程度,不讨论是否一定会像剧中那样在精神世界分道扬镳,单纯说过日子,契合不见得靠谱,互补才行。
你看,男女主这么默契,都百分百合拍了,也没耐了四年的磨,更何况一开始认识时默契程度只有50%的,可能还磨不到四年。
即便往下磨了,彼此也愿意凑合,例如剧中眼看着二人默契值一步步往20%掉,是这么将就着过日子,还是另找一个80%默契值的新伙伴,80%不如100%,但是比20%强呀,这是很现实的问题。
或许换个思路,一开始就别这么精神洁癖,80%也接受,并且能预想到将来会往40%掉,尽量做好准备让下滑速度变慢,这才是现实,别奢望永远保持100%默契值,更别乐观到希望80%有一天上升到100%,虽然不排除这种可能性,但是适度保持悲观,在一开始就做好这种觉悟,的确是更加理性的做法。
文艺青年往油腻社会人的转变,一定是从吃喝拉撒的品味上首先发生。
在这个问题上,剧中处理的很好,并没有一开始进入中期就开始吵,从一笑而过开始,从相互体谅开始,然后才是爆发,循序渐进。
品味逐渐不同导致经历逐渐不同,最终才是三观形成不同,直到触及彼此底线问题的时候才会迎来冲突。
从影片过半二人开始出现裂痕,直到1小时27分左右苏打破罐破摔的求婚,达到了本剧冲突的首个峰值。
仔细想来,现实中多少会见过听过兄弟或者闺蜜的奇葩告白事件,但是影视剧中却很少出现这种场面,都是想着这么求婚更新奇更完美更圆满,比如热气球啊跳伞啊潜水啊什么的,至少这不是一件值得比丧的事情,但是这种丧法看上去更加贴近生活的可能性,应该是与《宽松世代又如何》中,坂间正和颓丧之下向宫下茜求婚异曲同工之妙。
恋人关系由盛转衰,一定绕不开爱情转化亲情这个问题,意识到这个问题,就是承认恋人会向家人转化,并且不留余地。
彼此矛盾产生也与此不无关系,虽说理想化都是始终保持恋人的新鲜感,我当然相信现实中也有很多人有能力做到,但是防患于未然地意识到有可能将来会出现自己心有余而力不足的情况发生,未雨绸缪给自己留条后路,总归没什么错吧。
“一旦想到分手,裂痕就会越来越大。
”你看,二人关系甜蜜期时,一切事情都是二人共同视角,每天的苦涩也是甜蜜。
成熟期时,虽然找到了工作,却一脑袋头疼事,被社会操的死去活来之后,对许多事情的观点发生巨大变化,男女视角才逐渐分别写。
猫咪则是上帝视角。
对于细节把握,我始终很佩服坂元。
就拿台词来说,一切皆可托物言志,基本上不离开生活本身,基本上10秒之内都可以形成独立的单位拿出来说,也就是俗称的金句。
我始终觉得,一部作品不能被金句概括,金句不能代表一部作品,认同总结金句的人,但是反感什么都没看懂就读到金句然后判断这是部好作品的盲从者。
埋梗对应的手法依旧是很纯熟,看似不痛不痒信手拈来,却在撩拨你心弦之后,留下余音给你细品。
例如耳机左右声道的细节呼应,前后相隔35分钟。
吐司抹了芝士之后掉地上的细节呼应,前后相隔37分钟。
实景地图细节呼应,前后相隔1小时50分钟。
最喜欢的细节一,二人相识时,对于天竺鼠门票的解释,正因为没能同去,也许才导致了今日你我的相遇,虽然这是张没能成行的门票,却仿佛打开了我们相识的大门,真的是好棒,单纯的棒。
最喜欢的细节二,没有一句台词描写,并且整部剧镜头加起来不足一分钟的二人鞋子,从相识便开始宛如情侣般的白球鞋,到1小时12分左右出现了休闲鞋和社会人的区别。
最喜欢的细节三,对于前辈的死,首先是二人相同经历相同画面,然后是不同视角不同内心OS折射出的不同三观,这就是为什么人和人的区别比人和猪的区别大的产生原因。
这种手法几乎在坂元每部剧中都有用到,例如在《最完美的离婚》中光生和灯里散步,同时结夏在和淳之介散步,彼此交叉表述对于樱花的不同观点,再例如在《四重奏》中真纪夫妇对于家人和恋人不同的观点表述,简直和本剧如出一辙。
最喜欢的细节四,相隔久远并且从前戏到结束都没有只言片语的床事,从此处就猜到爱情彻底死亡不远,果不其然,吵架都没了力气的下一幕就开始酝酿分手,讽刺的是,因为恋爱多年到麻木只能无奈分手的二人,却在决心分手的此刻目送即将走进象征爱情坟墓的婚姻殿堂,并且还要微笑对新人说恭喜。
最喜欢的细节五,分手现场目睹萌新情侣继承他们的位置和台词,我觉得二人哭的原因一方面是仿佛看到时光倒流,另一方面是,你我眼中那种不可思议的世界唯一的灵魂相契和天造地设,不过是所有情侣间普遍存在的必经之路,这里对于一开始观影便觉得这种设定夸张的观众来说是一个更加丰富的补充解释,相契的灵魂并没有那么稀罕,荷尔蒙发作的时候,总有一些理由让你相信你们之间真的存在世界唯一的默契,因此,这些感受加速了本就注定的二人的分离。
以上五个细节,喜欢程度其实不分先后。
与这部剧产生共鸣的原因,并非是爱情,而是苏打在转变为社会人后,心态逐渐变化,这一点我是曾经多次反思的。
为什么工作几年后,会没有从前那样对游戏、音乐、文艺作品保有相同程度的热爱了呢。
以前可以和三五好友通宵唱K,现在连听一首完整的新歌都要沐浴焚香挑个良辰吉日。
为什么从前那个每年必看几百部电影的文艺青年,会逐渐进化成标记都懒得打的庸俗人士呢。
我曾清楚地记得刚步入社会的自己,比起每个月进账的工资数额,更关心手机铃声应该设定成某某新专辑中的第二首还是第三首。
我也曾清楚地记得,初入职场的自己,默默发誓一定不要成为像同事一样无趣的中年人,只关心每天水电费和孩子的分数多少,现在却也现实地明白,多看一本小说并不能增加下个月的业绩,与挣钱无关的一切一切事,都属于不务正业。
我很庆幸,很早就意识到这个问题,并且努力让自己保持清醒和冷静,努力让自己老的慢一些,成熟的慢一些,维持本心的速度慢一些。
总是隔三差五就能听到有人说出类似的话,人活着就一辈子,要知道自己想要什么,不要追求过分的财富如何如何,不要被许多现实所牵绊如何如何,要放平心态如何如何,所以,尽量在保持生活质量的基础上走的慢一些。
对于不用整天喊着努力加油奋斗什么的人,我更愿意称之为正常人,如果有人每天都拼命着想要去改变什么,搏出个什么来,混不好就不回来了这种,一方面尊重,一方面远离。
就像剧中苏打那样的人设,其实也没什么错,就像本篇评论中始终没有对观点站队,剧中所有角色本就没有谁对谁错,整部剧也都是通过镜头,来把不同世界的不同群体分开。
所以,我至今还在努力保留一些初心和热血,虽然所剩不多。
我还能在努力捍卫周一到周五工作日10点半睡觉的规则之后,周末熬到半夜刷完一部好剧,写一些文字。
去电影院看了,感觉很赞,还被送了一张明信片,就是有些细节没有听明白。
豆瓣影评都看了,特别感谢“落日属羊”,书、游戏、歌曲、台词都挖出来了。
我后来又去yahoo映画看了一下native speaker们的影评。
总结了一下豆瓣影评里没有的,还有一些日本人视角的观点,我觉得有意思,也一并放进了自己写的影评。
但是有些剧情还是觉得奇怪,特别是絹到底有没有出轨,这在日本网友中也是激烈争论的迷点。
我还看有日本Youtuber,言之凿凿地说,自己出过轨,能理解感情不顺利的时候,和其他异性聊天是多么开心。
还说什么出轨不一定要上床,精神出轨也是出轨巴拉巴拉的。
(网上问卷说,相较于肉体出轨,日本网友对精神出轨更是深恶痛绝)。
反正就是各种号称有实证,说絹出轨了。
这电影我看了第二次之后,觉得女主没出轨。
很明显,这是写实风格的浪漫爱情故事。
男女主角都是挺理想化的人格设定。
他们的生活里,看到过别人的出轨,在这种诱惑面前也有过动摇,但是他们最终还是选择了自己坚持的方式。
电影院送的明信片1. 姓名+家庭+烟花+咖啡 物語は主人公である山根麦(菅田将暉)と八谷絹(有村架純)のモノローグを中心にして 新潟から出てきた麦と都内の広告代理店夫婦に育てられた絹 東京の生活に不寛容な麦の父・広太郎(小林薫)と、絹の恋愛に対しては寛容だが就職に関しては厳しい父・芳明(岩松了)と母・早智子(戸田恵子) ( dr.hawk さん)男主叫山根麦,老家新潟的,老爸不希望他待在东京女主叫八谷絹,爸妈开广告公司,不反对女儿谈恋爱,但是对她的就业问题很严厉絹求职困难期,说了句如果没有工作,家人会很罗嗦,以此为契机,麦提出了同居。
麦的老爸说他们家乡的人,只要考虑烟火大会就行了(???
很迷惑的想法),说东京的烟火大会太小,让麦回老家。
麦不肯,他老爸把之前每个月给麦的5万日元捐给老家烟火大会(???
)。
因为没了这笔钱,接下来的镜头就是说咖啡只能喝便利店的。
我注意到麦就职之后,第三次出现了两人拿着咖啡走的镜头,那会儿拿的好像是星巴克,附和工作后经济压力减轻,还蛮细节的。
2. 初认识那会儿在聊啥+新刊劇中、二人は色んな話をし、色んな感情を共有していきます。
小説、映画、お笑い、音楽、風景。
(hina_show さん) そこでやたらめったら2人の趣味趣向、お互いの好きな小説や音楽やゲームの固有名詞が出てくるのだが ( 奥田映二 さん)聊了小说,电影,音乐,游戏,搞笑艺人,风景,出现了很多专有名词。
初认识的时候,聊到一个作者,很久没写新作品了。
后来有一幕场景,麦在路灯下等娟打工下班,读的就是这个作者的新刊。
再后来,麦说要找工作的时候,其中一个例子也是连这个作者都出新刊了,他也要做出改变。
3. 花 さて、その時教えられなかった「ま」で始まる花とは、なんだったのか。
劇中ではどんな花か見えませんでしたが、公式インスタグラムで見る限り、白いマーガレットのようです。
また、旅立ちなどに贈る花としても使われるそうで、その場合の花言葉は「優しい思い出」。
そして「私を忘れないで」。
(hina_show さん)剧情里有,麦问絹一种花的名字,絹没告诉麦。
这个网友说没看到花,但是我看的时候有啊,照片里能看到。
这网友翻出来了这花叫 木茼蒿 ,说花语有“勿忘我”的意思。
我还真在一个日语网站上搜到了 https://flower-trivia.com/margaret-hanakotoba/ 但是木茼蒿的花语主要是“骄傲、满意和喜悦”。
我感觉是因为傲娇所以没告诉。
这个网友过度解读了。
4. 店里排队然后放弃第一次看到时候,我就在想特意放这个镜头是要干嘛。
二刷看懂了,为后面铺垫,说明麦和娟缺乏交流。
分手后俩人一起坐着吃饭,麦说后来自己有吃过那家店(去静冈出差的时候,和上司一起吃的),然后娟说自己也吃过。
照理说这个可以成为俩人的话题,毕竟当年一起排队,为了赶新干线才放弃了。
可是直到分开才偶然聊起,侧面坐实俩人缺乏沟通。
5. 朋友 大学時代、長髪で、コムデギャルソンを着て、全身黒で、バーでアルバイトしてた自由人だった友達も、銀行に就職して人が変わったように真面目になってました。
( xqo***** さん)麦有个女性朋友,大学时候穿 COMME des GARÇONS ,全身黑色。
后来去银行工作(看了两遍都没看出来去银行工作了),变得一板一眼了。
麦有五个出现比较多的朋友,其中有两对情侣。
一对还纹了一样的纹身,电车上娟还说如果不是很有自信会走到最后,肯定不会做这样的事。
可是这一对分了,男方还喝酒在被窝里挂掉。
以参加他的葬礼为转折点,娟和麦认清了俩人已经形同陌路。
另一对情侣刻画的少,最后结婚了,参加他俩的婚礼的那天,娟和麦正式提出分手。
挂掉的朋友也是搞艺术类的,拍照片。
他也是才能不被认可,挣不到钱,但是他不肯服输,还鼓励过麦。
但是麦终究还是选择了就职。
6. 麦内定那天娟在联谊麦内定的那天,娟正好在联谊。
这里要表现的是在求职过程中,俩人已经有隔阂了。
麦就职时间耗太长了,镜头里他们当初一个在卧室,一个在客厅准备就职,从画面上看就是被隔开的状态。
娟都已经上班了,麦还在搞就职,自己在客厅熬夜,娟默默在被窝里给他加油。
所以内定这一幕就是要突出他们的关系开始出现违和的部分。
俩人的生活节奏被打乱了,再也回不到过去。
7. 絹没出轨 刺激のない毎日が絹には退屈で、知り合いから誘われたイベント会社に就職し、ワンナイトではあるが浮気してしまう。
(直接的な描写はなかったけれど)浮気した帰りの電車で麦と偶然会った時の絹の表情がなんとも絶妙な気まずさだった。
( yyy***** さん)网友,包括我之前觉得絹和社长有过一次出轨。
这个网友说出轨后的絹还在当天的电车上和麦碰到了,说絹当时的表情很赞,把那份尴尬演绎的很传神。
网友认为没有直接描写。
我之前认为有实证,分手后,娟有问麦,交往期间有没有出轨,麦说没有啊,然后看着娟说了句“え”。
二刷之后我发现不是这样的。
这一幕的前面,也说了,麦的朋友问娟,社长有没有约她(之前她俩聊天的时候,这个朋友建议娟准备道具???
额,成人用的)。
娟说社长边上很多漂亮妹子的。
然后当天在KTV,社长问娟的是去不去吃拉面。
娟在电车上还在和社长聊天,内容也很正常,就是拉面店在那里。
电车上的尴尬,只是和觉得和别的男人走得近,有点对不起麦。
包括后面社长和娟分析恋情就像生鲜,是有保质期的。
分手前那会儿也在建议娟要不要走出来,不要让生活在原地打转,这聊天也很正常。
最后娟有问麦,交往期间有没有出轨,知道了没有发生自己之前一直担心的情况后,娟露出的是开心的微笑,而不是不自然的遮掩。
同样麦也只是搞怪的说了句“え”。
下一段会说,娟挺没安全感的,但是她本人和麦一样,对感情还是很珍重的。
要是恋爱间就出轨了,那也谈不上什么花束般的恋爱了。
所以结论就是娟和社长没什么。
8. 麦和絹是否投缘+改变与不变 こういうふうに互いに深く惹かれあって、まるで双子のように共感し合える関係は、たぶん、出会った瞬間が一番美しいんだと思う。
( KONA さん) 前半は恋の始まりのドキドキと2人の関係性にほっこりして、でも最初から恋には終わりがあると考えてる絹とずっと現状維持で一緒にいると思っている麦には少しだけズレがあったのかもしれない。
( yyy***** さん) 告白の後、好きな言葉を言い合い、嫌いなことを教え合う二人バールのようなものUNOのルールを挙げる麦に対して、替え玉無料と白いデニムを挙げる絹抽象的なものと細かいことを言う麦とどちらも限定的なことを言う絹この時点である程度の年齢かつ恋愛経験のある人は「別れそう」と感じるかも知れない ( dr.hawk さん) 社会に出て現実的なことを言う麦だが、そこにあるのは現状維持と言う「はっきりしないものへの憧れ」である生活を楽しくするとか、こう言った家庭を築きたいとか、そう言った具体性のないまま「絹と一緒にいたい」一心で金を稼ぎにいくそうして合わない仕事を辞める絹に対して強く当たり、「自分はこんなに頑張ってるのに」とまるで絹の母のような言葉を絹に浴びせるのである (dr.hawk さん)三种观点,一种说刚开始是非常投缘,絹和麦像双胞胎一样有共鸣。
一种说恋爱观不投缘,絹最开始就认为恋爱终究会在某一天结束,而麦只想维持现状一直在一起。
还有一种说价值观不同,麦比较抽象,絹比较细节,比如俩人结束和另外俩个路人的尬聊,第一次单独去居酒屋,做自我介绍那会儿,每人说喜欢的东西,麦说喜欢撬棍一样的东西(?
啥玩意儿),娟说喜欢拉面店的免费加面(娟爱吃面的形象塑造得很丰满,相遇之前有两次娟独自吃面的镜头,独白还在说她关注了手机什么app,和不认识的大叔坐一块儿的时候也是在看那个app,后面和社长也吃过一次拉面)。
刚确认关系那会儿,每人说讨厌的东西,麦说了UNO的规则,娟说了白色牛仔裤。
dr.hawk さん认为麦工作了之后,嘴上说的是要面向现实的话,实际目的只是想和絹在一起,所以他本质没有变,还是一个抽象的人。
反倒是絹,刚开始求职不顺的时候,对母亲的找工作就是泡澡的言论还不屑一顾,但是换了份喜欢的工作就真香了,工作反而很努力。
我认为不存在恋爱观价值观不投缘。
娟是有点缺乏安全感,包括她喜欢的恋爱博主死了令她感伤,她喜欢的句子是“开始是结束的开始”,包括和麦去旅游的时候,一回头发现麦不在了,她紧张,还说不要一声不吭就跑掉(恋爱博主突然去世的带来的心理创伤)。
还包括她担心麦出轨变心,见完朋友,回家的时候坐在电车上,还说说不定麦以后会出轨。
但是看后面,麦说要工作的时候,娟小声的说还以为生活会一直这样。
所以,娟只是患得患失,一方面她有悲观心态,觉得恋爱会有结束的一天,另一方面她也是想一直就这么好好爱下去,可惜她担心的事情最终还是发送了,在俩人赚钱养家的过程中,爱情枯萎了。
毫无疑问,麦的言行在后面是出现了变化的,包括他上班后,得意地跟娟分享自己最近的有增长人脉。
还包括娟的妈妈说过,人生是责任,这句话后来麦和娟吵架的时候,麦自己也拿过来用了。
但是麦本质没有变,只是之前的画画工作待遇降到了之前的三分之一,老爸也不给钱,不得不去公司上班。
公司还那么多加班,麦的公司一个人撂担子不干了,他上网一搜,居然还是他的老乡,年龄都和他是一样的,这更是触动了他。
他知道自己的工作不是自己喜欢的,但是他没有办法。
分手后,娟还说以她的工资,付不起那里的房租,可见麦和娟在生活上的经济压力是实实在在的。
老乡出事,麦还在公司说一些看上去很鼓舞的话来自我激励,直接被阴阳怪气的同事气了一通。
压力大到除了小游戏,别的都看不进去。
那会儿还来了一段回忆,他和娟开开心心地趴在床上,吃着零食,一起看书。
麦已经很累了,他完全是在靠着对娟的爱,靠着俩人之间那些甜蜜回忆在苦苦支撑。
结果麦回家之后,偶然发现娟一声不吭换了工作,还是听上去不太靠谱的,俩人大吵一架,又是心塞的一天。
9. 谷歌地图 恋愛は結婚がゴールのように思われることも多い。
けどその限りではない。
結婚には至らなくても、美しい思い出として、心に、もしくは世界のどこかに断片として(例えばGoogleマップ)、残る恋愛もあるのだ。
( KONA さん)这个网友说谈恋爱不一定要结婚,如果有美好的回忆就行,就像片尾麦在谷歌地图发现了他和絹的美好瞬间,这些美好会在世界的某一个角落被记录下来。
我觉得这里其实是在点题(花束般的恋爱)+呼应片首(麦和同学炫耀自己出现在谷歌地图,回家后感叹自己这辈子还能不能再经历这样让人兴奋的好事)。
后来,麦奇迹般地遇到了一个女孩(絹),和她谈了一场花束般的恋爱。
恭喜他了,这辈子至少遇到了两次奇迹。
10. 猫归属分手后黑猫归谁养,是靠石头剪刀布决定的。
麦出的是布。
娟问他为什么,麦说了啥没听明白,好心人请留言告知(评论区有答案了)。
剪刀石头布之前出现过两次,是属于麦和娟观点默契的例证之一。
11. 耳机麦和娟都容易出现耳机线乱成一团的情况,默契之一。
在一起的第一个圣诞节,心有灵犀的互送了耳机。
娟送出去的是黑色的,麦送出去的是粉色线,白色耳机。
麦在家工作的时候,戴过一次这个耳机。
片首在餐厅,麦也是带的这个耳机。
这个细节,娟注意到了,在片尾娟一个人在新家的时候独白里有。
不过片首娟带的是白色耳机,白色的线,她应该是换掉耳机了。
12. 新伴侣虽然难过娟和麦分开了,但是配乐是轻松的,画面是明亮的,俩人的关系都更融洽了。
虽然还是很切ない。
娟和麦2020年分手,再次偶然碰到的时候,已经各自有了新的伴侣。
从片头对话来看,进展还不错。
娟的现男友说有人吵着要他把娟介绍一下,麦的现女友说耳环掉麦家里了,应该也是热恋当中。
真就没法挽回了。
切ない!
13. 声音演绎随着时间段推进,俩人的身份,从学生,到自由职业,再到社会人,两个主演的声音是有变化的。
学生时代是比较嫩的,我特别喜欢的两段声音,分别是娟求职遇到困难,被麦发现在哭的场景。
麦的声调稍稍上扬,声线比较细,音量比较小,就是那种关心、温柔的少年音“きぬちゃん、もしかして、今泣いてる?
”。
娟的话,喜欢她第一次从麦的家里回到自己家里,那段少女的内心旁边,“もったいない、もったいない、今声をかけないで...余韻にいたいだもん”,把少女的愉悦娇憨演绎出来了。
社会人之后,麦的声音还是那么有磁性,说话也没有变很快,但是音量稍稍变大,语气也稍显沉重,不过还是很有魅力的。
14. 总结从时间线来看,2015年1月,都是21岁大三的麦和娟相遇(麦的画上面有时间),中间约会了三次,三月确定关系。
大四上学期旅游,啪啪,很甜蜜。
大四下娟求职遇到困难,最后放弃了,打零工,和麦一起找了房子同居,当年的跨年夜就是一起,吃年越しそば,然后去神社敲钟,捡了黑猫。
2016年,俩人都毕业了,麦开始是画插图,一副1千日元。
到点就去接娟下班,俩人开开心心喝着东西,吃着老夫妇做的面包,沿着河边,边散步边聊天。
到了2016年下半年,父母给压力,麦的插图工资变成三副1千日元,俩人都开始准备求职。
12月,娟就职成功。
2017年年初,麦就职成功。
麦很多加班,错过了一些娟准备好的约会。
娟很委屈,今年的圣诞节约会能开出来麦心不在焉,性生活三个月都没有,和麦多次分享书籍,游戏都没有回应,这些生活的乐趣变成了程式化的敷衍。
2018年,娟跳槽了,麦公司有员工出事,麦很累,想着要能和娟组成家庭,应该就能熬过去,有了一次糟糕的求婚。
2019年,麦的前辈去世,俩人发现情感生活已经只限回忆,没有前进的可能了。
最终分手。
2020年,再次偶遇,俩人身边已经换了新人。
5年的时间线,完整地描述了一个花束般的恋爱故事。
——2021/2/23豆瓣友邻里可能有留学党。
这里提个醒,工作后确实有蛋疼期。
生活、工作上多了很多杂乱的手续要办,上司会布置很多任务,如果像麦这样有上进心,甚至想要为絹遮风挡雨,宁愿自己受苦受累,把腰弯下来向不讲理的客户道歉,可能面临的心理压力就更大了。
还是要及时解决一些问题,不能光是保持善良体贴的心态就完了,麦对絹说打游戏声音大点没关系,工作也辛苦了,絹直接就把游戏关掉了。
所以这份体贴带来的不是满足,反而是压力。
性生活要按时,推掉的活动要补偿回来,安利的书一定要找个时间大家一起看,这些合理要求絹为什么不向麦提呢。
别说什么没时间,日本人熬夜都挺牛逼的。
看到娟和麦一步步没了激情,形同陌路,真是感到惋惜。
——2021/2/22
后劲很大的一部片,藏了很多真实的细节,二刷之后仍然在回味。
记录一下我觉得产生了贯穿对比的线。
1.面包片面包片的墨菲定律:涂好黄油的面包片一定会掉,还是涂了黄油那面着地。
呵护恋情一开始也是小心翼翼不舍得,捡起面包片吹吹再吃,后来面包片已经不会再捡起。
掉落的面包片的前后待遇区别2.芽衣与大学前辈芽衣预见了爱情的死亡后自杀,大学前辈郁郁不得志意外身亡。
他们之于女主和男主更像一面镜子,总担心会分手(芽衣不担心)的女主和不走艺术担起社会责任(前辈只想搞艺术)的男主,借鉴了他们爱情消失的原因并做出反省的男女主还是走向了爱情的覆灭。
3.仍未知道名字的花和不能分享耳机的道理绢说不能告诉男朋友花的名字,怕以后看见会想起她。
那在看到别的情侣用一人一只耳机听歌的时候是不是也会想起对方呢?
总会有这场的物件或场景存在让人追忆从前。
4.维持现状与舒适区逃避责任与承担责任都是维持现状,但最后发现即使一开始很合拍但成长的步调最终都会偏差。
他听进了责任,她想成为烟花。
以及芽衣的母亲说进社会就像泡澡,而前辈在浴缸中死去。
未进社会和进社会的状态都是舒适区
在舒适区中消亡
“维持现状”的憧憬5.过了保质期到爱情还能进入婚姻的坟墓吗同床异梦已经是分歧,女主觉得激情已死,男主想继续搭伙过日子。
一开始的crush+勇敢收获了合拍的爱情,后来的责任+懦弱对维持现状而言只能走进婚姻。
男主想去买东西却被拉去看电影,所以摆了张臭脸说它有趣;女主看到喜欢作者的有趣的新书想像以前和男主分享,看到男主沉浸成功学的书籍,才意识到他真的不会被《野餐》触动。
爱情没有突然消失,而是消磨在逐渐不合拍的成长脚步中,最后过了保质期。
社会的磨练让男主逐渐放低底线,女主却接不上地气一直在兴趣中找到出路。
到底是谁先开始浪漫而谁先开始现实,到后来我们都成为了彼此的丢掉的样子。
(女主一开始其实是很现实的无欲无求实用型,男主是坐在街边几个月都要把自己放在实景地图的浪漫型。
)女主想要自由而非坟墓,男主觉得既然如此好过没有坟墓。
到底是谁假借成长忘记了最初的模样。
“幸福”只是你的一厢情愿6.不知道的、未戳穿的和没记住的女主不知道男主没坐过摩天轮,男主不知道女主不会因为夜景而兴奋。
热恋期未戳穿的不怕木乃伊和感兴趣天然气罐,在爱情过期之后才能坦然。
其实本来就没有百分百合拍,只是合拍的比例足够大的难得让彼此觉得小妥协也不是事,兴奋蒙蔽了双眼。
当年和女主说夫妻面包店歇业,男主觉得她无理取闹去其他地方买就好,到后来男主也没记住这个事情,再去查地图才发现惊喜。
就像阳台一直没换的灯泡,爱情过期的最大表现就是不上心。
7.拉面店与出轨男女主没有一起去过拉面店,但女主之前很喜欢去拉面店并且做测评,恋爱之后这个博客就搁置了,和芽衣的死亡有所呼应,帅气的公司社长却主动邀请女主吃拉面。
在这里我觉得是暗示女主的出轨(至少精神出轨了),所以在分手后女主才会问男主有没有出轨,想着要是男主也出轨了就扯平吧(觉得出轨应该是在公司过夜那次,处理那个事情让男主觉得不能逃避责任,开始走向分歧)。
8.石头剪刀布长大之后男主适应了大人的法则学会出布,女主坚持自己的原则出石头。
因为被社会磨圆的时候是不会有棱角磨破布的。
蓝色是清晨,懵懂地相遇觉得世上有如此相似的人很难得,于是走到一起;最终成长的步调不同,迎接了日出后分离。
留给下一任恋人的,已经是穿着黄色的成熟大人了。
10.合拍看完以后我在想,是不是大部分同步的人不适合谈恋爱,热恋期就没有吵架磨合的过程,相看两厌之后谁要听你果咩那塞。
所以到中间发现的生活习惯大不同只是因为一开始没有好好磨合只是在一味迁就,步调又不同,渐行渐远。
实景地图也会有更新的那一天,合拍的往事只能停留在记忆中,还会逐渐让人怀疑是不是因为热恋带来的臆想。
或许一开始只是被一点合拍冲昏的头脑罢了。
就此别过吧,他们已经有各自的新生活了。
《花束般的恋爱》真好看,它十分认真的讲了文艺青年的爱情经历,尤其是在东亚社会里,特别引人共鸣。
两人在大学时期因为共同的文艺爱好而走到一起,甜甜蜜蜜,大学毕业后因为社会化而志趣各异,渐行渐远,最终分手。
分手的那天,她们来到第一次相遇的茶餐厅,相对无言,都知道无法继续,但都有点依依不舍,男生流着泪请求女生把花束般的恋爱变成塑料花继续下去,女生拒绝了,女生爱的是真花,不是摆设,哪怕真花最后凋零至少还拥有美好的回忆,在另一个卡位,一对儿小儿女,如她们四年前一般,花样的年华,说着同样的话语,开始了一段花束般的恋爱,这一对儿小儿女会美满的走到最后吗?
还是会在一个同样的社会范式里,不得不重复她们的悲剧。
没有人知道。
我们知道的是她们二人有了各自的新伴侣,而那花束般的恋爱永远留在了那如鲜花一样的岁月里。
这是个伤感的电影,让我想起鲁迅的小说《伤逝》,这篇小说是鲁迅小说里最特别的一篇,篇幅不长但充满了长句子,鲁迅好像把每句话都写的像江南的雨季一样绵绵不绝,让人伤感惆怅。
《伤逝》写了五四时期一对儿进步青年的爱情悲剧,子君和涓生是觉醒的一代,“我是我自己的,他们谁也没有干涉我的权力”,可说是中国第一代女权觉醒,她背叛了大家庭和涓生共赋同居,然而,这些行为在当时比较前卫,不见容于社会,涓生因此丢了公务员职位(虽然只是抄写,文书)她们的生活每况愈下,涓生于是每日去公共图书馆读书逃避,子君为生活琐事所困(养了几只鸡,一条狗),感情逐渐枯萎。
“这是真的,爱情必须时时更新,生长,创造。
我和子君说起这,她也领会地点点头。
”但她们的爱情并没有向光明的方向生长,丢了职位和收入的涓生,联系编辑写专栏,翻译书稿,但报酬微薄,不足以维生。
慢慢的把养着的鸡杀了,狗不忍心杀但养不起了,只好拿去放生(丢弃)了,这是压倒这对儿文艺青年爱情的最后一根稻草,子君彻底绝望:你竟然可以如此狠心!
但涓生不这么想,他想的是:“我终于从她言动上看出,她大概已经认定我是一个忍心的人。
其实,我一个人,是容易生活的,虽然因为骄傲,向来不与世交来往,迁居以后,也疏远了所有旧识的人,然而只要能远走高飞,生路还宽广得很。
现在忍受着这生活压迫的苦痛,大半倒是为她,便是放掉阿随,也何尝不如此。
但子君的识见却似乎只是浅薄起来,竟至于连这一点也想不到了。
”后来终于摊牌:“待到孤身枯坐,回忆从前,这才觉得大半年来,只为了爱,——盲目的爱,——而将别的人生的要义全盘疏忽了。
第一,便是生活。
人必生活着,爱才有所附丽。
世界上并非没有为了奋斗者而开的活路;我也还未忘却翅子的扇动,虽然比先前已经颓唐得多……“他告诉子君不再爱她,子君绝望离开,回归她的大家庭,后来病逝(或者自杀)。
鲁迅这篇小说和他那篇著名的演讲《娜拉出走后怎么办》互为表里,讲了文艺青年爱情的第一要义:经济,也就是钱,所谓钱买不来自由,但自由却可以为钱而卖掉。
梦是好的,否则钱是要紧的。
我们再来看《花束般的恋爱》,多么理想的开端:为了共同的爱好,因为彼此的心意相通而走在一起,后来她们分手了,难道开始的心意相通都是误解吗?
我不觉得。
我觉得主要是因为离开校园后的社会化。
不知道大家怎么解读村上春树的《挪威的森林》,我觉得《挪威的森林》想表达的就是决绝社会化的年轻人的故事,宁可自杀也不愿改变(文艺信仰)。
在大部分地方,文艺青年几乎都是穷的代名词,最多又穷又酷。
更多的是穷而且不酷,就像这部电影里那个因为自己郁郁不得志打女友的,早逝的摇滚青年。
我四十多岁了,算是尝过了生活的苦辣酸甜,多少有点儿发言权。
我记得我的生活发生巨大改变是从大女儿的降生开始的,我再也无法安静的坐上四个小时认真的写一篇东西,直到现在,那闭门读书看电影的生活一去不复返了,我之所以没跑去自杀是因为我知道这种生活会再回来的,在我六十岁以后--所以,我现在积极向上的活着,尽量自律,过健康的生活,务必全须全尾的活过六十岁,多活几年,继续我的文艺生活,做一个文艺老年。
二十三岁到六十岁之间,我埋头工作养家糊口但拒绝被工作改造成一个如本片中小麦一样的“社畜”,靠的是《死亡诗社》里基廷老师的那句话:工作是你谋生的手段,而艺术是你人生的意义。
但人生不能既要又要,这二十年里,我努力的平衡着工作和文艺,因此两边都做的不好。
小麦在等女友时都不忘拿本社畜鸡血指南类的书来读,并且已经对文艺免疫(不再追新番,不再玩游戏,甚至也不画漫画了),他肯定能成为一个成功的社畜,跻身日本社会的中产以上。
有村架纯就属于像我这样的革命不彻底的loser,我一路小跑到了澳洲这个小农社会大农村才勉强把生活过下去。
要是继续在中国,香港或者日本,我就是个彻底的loser。
这部电影让人伤感是因为它非常真实,诚恳。
在东亚社会,这部电影概括了百分之八十文艺青年无疾而终的爱情,我热爱它的真诚,而不是像别的文艺作品一样找这样那样的理由为分手开脱,那都是无病呻吟。
因为即便你们二人可以把全世界关在门外,不管不顾去享受世俗社会不能理解和接受的浪漫,这浪漫也是需要成长的,而成长最好的方法就是打开门,投入这世事煮沸的肉汤。
倘若跨过世俗社会的高山,趟过朝九晚五的大河,你们仍然可以挽着手看夕阳,去报摊买最新的杂志(如果它仍在出版),睡觉前为自己喜欢的作家获得芥川奖而热烈的讨论,那么恭喜。
你们的爱情不仅如鲜花一样灿烂,而且会比塑料花还持久保真。
虽然我不知道片中二人提到的漫画,游戏,新晋作家,但的确挺为男主错过《牯岭街少年杀人事件》而深深惋惜,不管什么借口,这是不能原谅的。
大概只看了一会儿,我便忍不住按下了暂停键。
然后去问朋友:《花束般的恋爱》是不是在拍我的日记?
因为错过末班车而临时凑在一起喝东西的四个陌生人,看到邻座坐着著名导演押井守,男主难掩惊喜的神色,同样认出来的女主也捂住了嘴,而对面的一对男女却一脸迷茫。
“你不看电影吗?
”对面的男人回答:“当然看啊,人家都说我是狂热爱好者。
”旁边的女人好奇地问:“你看什么电影?
”“《肖申克的救赎》。
”听到这个答案的我,和男女主有着一样的反应:
男主在内心默默吐槽:为什么大神就在面前,他们俩还在聊真人版《魔女宅急便》?
与此同时,女主也开始对旁边的陌生男孩产生了兴趣。
在喧嚣的人群中,你与这个人构建起了独属于彼此的精神空间,甚至不需要任何话语,就已经产生了无言的交流。
我们称之为,共鸣。
所有关于爱情的故事中,这大概是文艺青年最向往的那种开始,所以《爱在黎明破晓前》才能如此经久不衰。
侯麦尤其喜欢刻画这类人群,在他的电影里,寻寻觅觅的女主角在车站看陀思妥耶夫斯基就能遇见对的人。
但实际上对于我们这种人,库切写的大概才是真相:“他走到哪儿都在口袋里放下一本诗集,有时候是荷尔德林的,有时候是里尔克的,有时候是巴列霍的。
在火车里,他卖弄地把书拿出来,全神贯注其中。
这是一个考验。
只有非同一般的女孩才会赞赏他所读的东西,也才会在他身上看到非同一般的精神。
但是火车上没有一个女孩子注意到他。
”几年前的我看到这段,只能说有被内涵到。
然而一旦真的遇到了,也还是会像女主那样追上去,“刚才是押井守对吧?
”“你认识他吗?
”“先不说喜不喜欢,一般人至少都应该认识他。
”“他是世界级的。
”“是的。
”两人走进深夜的居酒屋,在交谈中偶然发现彼此身上越来越多的共同点。
比如穿着同款小白鞋,耳机线总是会打结,都喜欢用电影票根做书签,甚至买了同一场天竺鼠演出的门票,但意外地都没能去成。
“这个就是为了让我们今天在这里相遇的门票。
”来到对方家中,看着一排排书不禁感叹:“这简直就是我家书架的翻版啊。
”爱是天时地利的迷信。
无数偶然性的相撞,让彼此更为确信,自己好像是为了遇见这个人才来到这个世界上的。
那些从天而降的巧合,就仿佛是爱情的入场券。
罗兰·巴特在《恋人絮语》中这样解构恋爱中的偶然性:在整个恋爱过程中,出现在恋人脑子里的种种情境是没有任何次序可求的,因为它们的每次出现都取决于一个(内在或外在的)偶然因素。
碰到任何一个与之相关的偶然事件(一下子“落到”他头上),恋人总是出于自己想象的需要、快感,而身不由己地去挖掘自己的情境储存(或宝藏?
)。
而对于一部分人来说,常年无人问津的精神世界里,突然闯进了一个人,是更为罕见的存在。
那些小心翼翼被藏起来的,不被看见的部分自我,因为另一个人的出现而得以重见天日。
这种激动不只是巧合汇聚而成的想象,而是在风势不定的田野上闪透出光来,然后一整个世界都被照亮。
那些自己默默喜欢的东西,是别人眼里百无聊赖的事情,只有他听完会会心一笑。
那些不曾说出口的想法,穿越吵闹的人群,在各持己见的争论中猛然相撞,仿佛终于听到了宇宙的回音。
那些不需要说太多就能理解的心事,埋在过往的经历里,撬起每一根血管的脉搏,毫不费力就嵌合在了一起。
不只是荷尔蒙作祟的悸动,是相信这个世界上真的有另一个自己,和他隔着时空也能体会到同样的快乐,看着他失意也像顾影自怜。
爱情就是这么开始的。
一起去看天然气储罐,在亮着红灯的人行道上接吻。
在三月一个风很大的晚上,中途放弃了一部很无聊的电影,第一次做爱。
开始同居生活,打工结束后一起走路回家。
圣诞节交换礼物,看漫画哭成一团。
除夕夜大扫除,吃跨年荞麦面,捡到一只猫,给它起了名字。
而女主却总在恋爱快乐的间隙中隐隐开始感伤:“开始,是结束的开始。
”“你看,相遇总是伴随着离别。
恋爱就像派对,总有一天会结束。
所以恋爱的人,总是喜欢将迷恋的东西夹在书桌里,再分享他们的爱情。
”我以前也写过,人与人的亲密大概只有这么多了,再走下去也只是下坡路。
喜欢会耗尽,好奇心会消失,那些默契如果没有转化为坚定的依赖,也只是海市蜃楼一场罢了。
真实生活中的爱情,没有小说和电影里那么多急转直下的情节,大多还是消磨在悄无声息的改变中。
男女主毕业走入社会,找工作受挫,只好放弃梦想,去做自己不喜欢但又不得不做的事情。
工作之余依然坚持着爱好的女主,和投入工作后心有余而力不足的男主,渐渐失去了当初相遇时的默契。
男主在想要升职加薪的压力下,开始觉得放弃过去的生活方式是理所当然,结婚就是搭伙过日子。
女主觉得婚姻不应该是这样,没有理解和爱意的生活,多过一秒都让人感到窒息。
两人虽然还睡在一张床上,却已经奔往截然不同的方向。
所谓柴米油盐酱醋茶并不是原罪,更重要的是,在被催促着成长的年纪里,人生观随时随地都在经受动荡,今天的我都不一定能理解昨天的自己,两个不同的人又怎么能做到一直都惺惺相惜呢?
作为一个悲观主义者,我从来都不相信永恒的存在。
在我看来,哪怕建立在精神共鸣上的恋爱,本质上也只是一种情感投射和价值互换。
两个人在一起后,就是开始不断探索对方、享受对方身上的价值。
而当你发现对方的价值已经被挖掘得所剩无几了(或是已经消失了),好奇和迷恋就会渐渐褪去。
这个时候也是最容易分手的时期,有的情侣转化成了依赖和陪伴的价值,真正建立了独一无二的亲密关系,就可以继续走下去。
归根结底,爱情都是会消逝的。
除非双方都能一直保持自我,不断提升自我价值,让对方都有可探索的空间。
否则只要一方厌倦了,基本上爱情就不存在了。
于是男女主耗尽了彼此最后的默契,在同一天向对方作了告别。
去年我还在说,我们会和一个人恋爱,其实只是他正好满足了自己某些需要的特质,这种人在世上还会有很多,所以不存在什么命中注定的唯一的爱情。
但是在那个时刻,你就是遇到了他,而不是什么别的人,这可能就是缘分。
这并不意味着就真的非他不可了,哪怕之后感情走不下去了,我们应该知道还会遇到第二个、第三个人。
然而真正身处其中却发现要做到洒脱并不容易。
我总是说,不要留下遗憾就好。
后来才发现,大概无论怎么选择都还是会遗憾。
遗憾未曾开始,或是遗憾没有结局。
哪怕在一起了,也还是会遗憾爱情的消逝,遗憾一段关系的终结。
我为曾经轻视那些在失恋中难以自拔的人而致歉,或许这并不软弱,也不应该被责备。
人海茫茫中能和另一个人建立起联结并不容易,我不应该否认这种偶然性的难得。
更何况恋爱从来就不是换一个更好的对象就能完成的事情,能够被替代的只有恋人这个角色,而不是那个人。
每个人都是独特的个体,每一段记忆都无法被复制,也不可能会重来。
但是如果让我再选一次,大概还是会追上去,哪怕最后的结局只是背对背招手。
就像容祖儿在《蜃楼》里唱的:沉迷一睡不醒的白昼宁愿恋爱散失后 至少可内疚无论是化身是化灰总算是华丽理由能怀念到永久美丽 在骤眼间会没有到底都得过镜花的享受我相信蜃楼 相信荒谬从来憧憬的都不永久 总好过没有这就是我们“花束般的恋爱”。
我看这部电影有两个很有意思的起因。
一个是我的女儿在豆瓣大骂这部电影后,被前男友找上了门,劈头盖脸第一句是“你凭什么说男主角阳痿”;第二个是身边的恋人因为这部片子起了一些争吵,女方觉得男女主角的相遇让人感动,男方则说这是因为他们是小资产阶级blabla。
总之,在一个本该写毕业论文的晚上,我看完了这部《花束般的恋爱》。
看完的当晚我和女儿说“这有啥好写的”。
第二天起来看了几篇高赞影评,再细细回想,反而想到了很多可以写的东西——我看到的对于这部电影的批评,比这部电影还要糟糕。
一在《花束》热度第二高的评论里,评论者提出了这样一种批评:绢(女主)和麦(男主)之间的“契合”是相当表面的,双方都没有将文化工业中的消费品内化为自己的气质和品格——双方根本不是爱情,而是口味相同的消费者而已。
如果我们将目光集中在电影的表现手法上,这一断言是相当正确的。
对此友邻已经有了幽默的讽刺:
来自我女儿我还可以提供另一个例子:据说某老师年轻时酷爱古典乐,而缺少古典乐发烧友必备的大音响。
于是他去与音响店的店员扯大书,纵论古典音乐发展,指点巴赫贝多芬莫扎特之流。
就在此时一土豪进店,扔下几千大洋,把唯一的一套音响买走了。
导演显然深谙土豪精神:只要我把看似高级的东西统统买下来堆在一起,岂不是无敌了!
(顺便一提,昨天和朋友聊天,我才知道男女主在开头买了票但没去成的“天竺鼠展览”不是真的天竺鼠,而是一对以精神病和脱线闻名的日本漫才组合——导演似乎觉得相比主流漫才,看天竺鼠的人更加“高级”一点)于是蒸羊羔蒸熊掌蒸鹿尾儿菜名报个不停。
风雅一点说,这叫附庸风雅;粗俗一点说,这一整个就是装X。
这个批评的问题域相当经典,它关涉阶级秩序和文化品味的联系。
鲍德里亚在《消费社会》中指出,文化产品的消费本身正是资本主义中文化秩序构建的过程。
举例来说,认识押井守首先并不关涉“你是否热爱电影”这一问题,而是关涉“你是否具有相应的阶级地位”的问题。
意识形态编织的消费秩序网络已经规定好了《无罪》所在的经济地位(较高收入的中产阶级),而观看它这一行为要么是阶级地位的表征,要么是阶级跃迁的想象。
相比之下,《魔女宅急便》所在阶级的财政多少就有些捉襟见肘了。
然而,这种批评有一个相当糟糕的面相:它通过批评影评附庸风雅,展现出了批评者真正的风雅——如果你看《花束》感到绢和麦实在是太low了,甚至于导演的展示方式让你恶心,那么恭喜你,你是真正的文化精英,上流中的上流!
“未加反思的批判,与其批判者本身处于同一水平。
”(张双利)这种批评仅仅是对于其批评对象所在结构的机械重复:通过剔除妄想获得上层文化趣味的蛀虫,来巩固真正的文化-阶级联盟。
如果这么说令你难以接受,那么这种批评至少对于自己的文化特权是缺乏反思的。
我们看不起绢和麦,正如他们看不起大谈《魔女宅急便》的情侣一样。
二我能够理解在这部电影中收获感动的人。
原因之一,大概是影片叙述手法的问题。
我不是搞电影的,但我感觉导演拍片子和我写同人文差不多:先想好要表达一个什么意义,然后抓住一个典型细节,来告诉你“看,我在这里想说blabla”。
比如说,绢去面试的时候,麦从阳台上看到绢被自己的高跟鞋绊了一下——这里我很明显感到,导演在隔着屏幕对我说“我想表达的是绢是个职场新人,她好笨拙,会被自己的高跟鞋绊倒耶”。
通篇下来这种手法的大量使用,让我感到这部片子细节出彩,但剧情本身不细腻,戏剧感远远大于现实感——但这反过来说,也表明了这部片子“很好代”,你可以把自己的回忆和感受填充在其中,而不会因为太过于具体现实而无法感同身受。
一个重要的象征物:鞋子在这个意义上,批评者确实不用深入到影片的内部,而在形式上就可以轻松地做出整体批评:这是一种小资电影中相当常见的“美学化约”。
绢和麦的爱情破产,本质一点说,是他们的经济能力负担不起自己审美旨趣的问题,具体一点说,是大学没有搞好规划的问题,而电影则通过大量上述的象征手法,将其化约为一个“美的消逝”的问题:他不再爱我了,因为我们兴趣不同了,我们的人生走上了岔路……问题本身不仅没有消失,还成为了自怜自哀的材料,完全将问题遮蔽了。
我也不太支持这种批评。
这种形式化的批评认为,内容是不重要的,形式已经错误了。
然而,一种Marxism的意识形态批判,要求的是穿透意见获得真理,而不是摒弃意见。
“理论只要彻底,就能说服人”,在巨大的力量对比下,想要彻底,只能从意见的内部出发。
三现在,让我们把批判转向这部电影的核心:绢和麦之间的爱。
电影中有一句台词令我印象深刻:“这简直就是我家书架的翻版啊。
”最高赞评论中,早见提到了2020年豆瓣爆款故事:“结婚之前,我们把两人三地书搬到了一起,书架上出现了许多一模一样的书。
从今以后,再也分不清彼此了。
”我对此的第一反应是:买了两本一模一样的书,不是亏了吗?
在一些评论中已经模模糊糊地涉及了这个问题:对所谓soulmate的爱,是不是某种程度的自爱?
绢和麦就像两面相对的镜子,彼此都映照出对方的身影——那么,他们爱的到底是谁呢?
这个提问牵涉了一个更关键的问题:爱对于恋爱双方应当发挥什么样的作用?
如果说自爱是当代人普遍的爱的形式,那么人们从中获得的乃是自我欣赏的快乐。
我感觉这种快乐和其他的“奶头乐”没有本质的不同,都是“在幸福与权利中选择幸福”(康德)。
法国哲学家阿兰·巴迪欧曾在《爱的多重奏》里提出了一种关于爱的不同观点:爱是一种真理的程序,因为爱是创造两者中任何一个都不可能独自产生出来的东西。
绢和麦的爱,就像“一模一样的书架”,并无任何创造新的能力。
我看到麦在阳台上说“我的人生目标就是和你维持现状”时就猜到,在这个“一切坚固的事物都烟消云散”的时代,这种自我循环的封建庄园式爱情注定走向毁灭。
四最后说一句,在高赞评论里,总有人说这是“豆瓣er量身定制电影”。
我觉得这个说法相当有意思——两个人在互联网上相互探索对方的兴趣,发现彼此的相同,看起来是一件美好且浪漫的事。
然而在这幅想象的图景中,我这样随便发点什么都被锁掉的人是不在其中的。
豆瓣er们要互相探索,隐藏的前提当然是“你的爱好和兴趣要足够正确,因而能够在互联网的陈列柜中出现”。
而结合最高赞评论者的主页来看,这部电影大约是过时了。
我遇到了一个想法和我完全契合的人他和我一样喜欢穿匡威的开口笑。
他的耳机也总是打结。
他和我一样喜欢收藏电影票根,夹在书里当书签。
我们喜欢的作家也一样,他家的书柜简直是我的翻版。
一起去看木乃伊展览的时候我们不约而同的穿了牛仔外套加连帽卫衣,连帆布包都一样,鞋子还一样都是那双开口笑。
回家后我不想任何人打扰这个氛围,躺在床上想着要是有一首适合现在听的歌就好了,关于我们俩的歌。
我帮她吹头发她对我说 她喜欢我的画她喜欢我的画她喜欢我的画她喜欢我的画我们一聊天就停不下来,穿上外套准备要离开餐厅的时候提到感兴趣的话题又脱下外套坐下继续聊天。
我问她你愿意做我女朋友吗,她笑的很甜说非常愿意。
她告诉我她不喜欢男朋友穿白色牛仔裤,所以以后我不会穿。
趁着等红灯的时候我第一次牵了她的手,第一次亲了她。
我奇怪怎么红灯这么久,她才告诉我这是行人自助红绿灯。
我们找了一家离车站步行30分钟的出租房开始同居生活,每天下班都会一起走回家,那30分钟是超级美好的时光。
他的工作很忙,不能陪我一起去看舞台剧,买了switch也没有时间一起玩,我们喜欢的作者出了新书,但是他已经没兴趣了。
渐渐的他陪我的时间越来越少......我想和她结婚所以我要努力工作,漫画一直在更新但是我没有时间看,出了新的书我也读不进去,我们约好要一起去看舞台剧,但是因为工作我不得不毁约。
她放弃了现在稳定的工作找了一个像是“过家家”一样的工作,在我看来她一点都不成熟,还和学生时代一样......后来我们分手了分手那天他说我们结婚吧,过大多数夫妻一样的幸福生活。
但是我不想,我们已经回不到那段美好的过去了。
最后我们都觉得已经足够了,这段回忆已经足够了。
没有什么比这段如花般的恋爱更美好的了。
我们把这段恋爱的回忆装束起来,让它如花束一般随它散去芬芳或是逐渐干涸,但是它盛开时的美好永远不会忘记。
💐太喜欢这部电影了剪了一个视频希望大家能支持一下新人up٩(˃̶͈̀௰˂̶͈́)و 谢谢大家【我遇到了一个想法和我完全契合的人!
-哔哩哔哩】【电影|爱情】我遇到了一个想法和我完全契合的人!
_哔哩哔哩_bilibili———————————————————今天去电影院二刷,这一次看哭了:-(
我是女生,我没有遇到过一个像麦一样的人。
所以,当电影结束,前后左右都传来妹子抽泣的声音的时候,我只有种说不出的难受的感觉。
就像理智上明白为什么他们会分手,但是情感上却无法接受。
因为没有遇到过那个人,所以对于遇到了却最终选择分手的他们,有种非常可惜,并且无可奈何的惆怅感。
也许,我不懂爱情吧。
这次碎碎念比较少,直接正文吧。
不是冲着演员去看的,也不觉得这2个人有cp感,所以可能我的感受里没有任何演员光环。
关于本片中大量引用的固定名词和次文化象征,不是技术分析流,请看别的大神的总结贴。
第一次见面是因为错过终电,到这里还非常少女漫画。
然而绢手上提着2大提的草纸。
好吧。
包括这个细节,不像那种自带光环的恋爱电影,这部作品里无处不充斥着现实的吐槽。
股沟街景被拍到的兴奋,一去不复返的同样的跑鞋,常去的面包店的关门,3天啪啪啪了无数次到3个月没有X生活,对于面试官/客户的吐槽,等等等等。
有时候觉得很滑稽,有时候又觉得很唏嘘。
两个人意外发现了与对方异常的意气投合,拥有同样奇怪的想法,喜欢同样的作家,看同样的漫画,同时错过了一个搞笑艺人的单独live. 感觉世界上不会存在第2个这么和自己接近的人了,两个人的眼睛里都闪闪发亮。
于是在那个他们一直去的快餐店,对着一个芭菲拿出手机拍照。
从手机摄像头一直到现实,焦点切换,两个世界变成了一个。
他们在一起了。
哪怕不明说,都和对方想着一样的事情。
那种默契从相遇到分手,一直到最后片头两个人分手以后,都一直存在着。
只是中间却隔了很远很远的距离。
麦和绢同居了。
他们天天在一起,一起看漫画,一起从车站回家,一起养了一只小猫,生活平淡却很温馨。
可是在这么一个小家里面,他们明明那么近,却渐行渐远。
大三的时候绢去找工作,后来考了会计,毕业半年后做了公司行政。
麦还是画着插画,想以自己的爱好谋生。
毕业以后,麦发现靠画插画无法谋生,正式就职,去了个物流公司。
而不久之后绢选择辞职,去活动公司做自己喜欢的事情。
一个人因为现实的打击放弃了梦想,一个人在现实中发现还是要追逐梦想。
他们两个人如此相似,却始终看着不同的方向。
感觉就像两个人手拉着手背靠着背,虽然舍不得,但是如果都往前一步,再一步,那只能放开对方的手了。
两个人的交流越来越少,沟通变得像鱼骨卡在喉咙一样难受。
他们开始很难共情。
同样一件事情,想的也开始不一样。
因为工作的爽约,都成为觉得对方不理解自己的原因。
对于结婚,对于面包店的关门,对于前辈的去世。
一个人在房间里工作,另一个人在客厅里打游戏。
他们没有对话。
所以两个人决定要分手。
和片头分手之后他们异口同声时一样互相切换的叙述模式,很讽刺的画面。
绢说要分手,作为上帝视角的观众,又何尝不明白呢。
这不是已经她想要的爱情了。
但我是个现实主义者。
所以我非常能体会麦的感受,提议结婚。
我认为爱情都会变淡,如果遇到了这样一个人,就算没有当初的感觉,也应该留在身边。
因为再也不会有第二个这样的人了。
也因为放弃实在是太难了。
最后,当他们看见一对怯生的大学生坐在那个他们一直坐的位置,小心又惊喜的交谈,仿佛过去他们他的样子。
两个人都泣不成声。
看到一个油管考察大师说,这里两个人哭的理由不一样。
麦哭的是曾经自己放弃的梦想,绢哭的是自己想要却没有了的梦想。
两个人拥抱。
但还是分手了。
之后的叙述也依旧很琐碎也很现实。
分手后因为找房子的原因依旧一起生活了3个月。
分手后也会一起看电视,等等。
看起来反而比他们没分手的时候交流变多了。
然而,他们并没有复合。
回到现实的时间线,分手之后的偶然再次相遇。
回家之后想着对方的事情,同样的思考模式。
他们果然还是那个思维最最相似的陌生人。
就像生活在一个平行世界。
都说恋人互补的比较好,但是互补的恋人肯定有多方不一样,刚认识的时候不会有这种找到知音时眼睛闪闪发亮的感觉。
麦之前问绢照片上花的名字,绢说如果告诉了一个男生一种花的名字,那他们分开之后,男生只要看到这种花就会想起这个女生。
所以她没有说。
后来查了一下,那个花的日语名称叫做‘勿忘’。
绢说开始就是结束的开始,一段感情的开始就意味着结束。
那时候感觉就立了个flag. 但是现在想想,可能这就是他们背靠背爱情的开始。
本片有一个贯穿全片的道具,耳机。
一对年轻男女一起听一副耳机的左耳和右耳,这么老套又甜蜜的爱情画面,在他们两人眼里就变成了一种亵渎。
耳机分开听的话就不是同一首歌了。
片头他们这么说着。
但是他们刚相遇的时候,也曾经做了同样的事情。
也许从那时候起,他们就听到了不同的世界吧。
一副耳机,可以拉近两个人的距离,却也同时可以分隔出两个世界。
可就算是这样,如果是我,也舍不得放手吧。
2021/3/5追记麦和绢第一次相遇的晚上去的卡拉OK唱的那首歌叫做「クロノスタシス」。
时钟的针看起来像停下来一样的现象。
唱这首歌的蘑菇团,2015年活动开始,2019年活动休止,和麦绢的时间线完美重合。
神一般的选曲。
很喜欢油管官方MV下面的一个评论。
麦和绢的时间虽然在分手的那一刻画上了句号,却也半永久地停在了google街景上。
这也是一种クロノスタシス吧。
好的爱情电影,通常后劲都很强。
会让你在看完以后久久无法走出电影营造的气氛和情绪。
显然这一部《花束般的恋爱》就是其中之一。
你会像是谈了一场电影里的恋爱,以后许多日子里的某一天,当你差一点点还是没能赶上末班的地铁,当你走在深夜无人的空旷街头,24小时便利店暖黄色的灯光照亮清冷的马路,偶尔有车子从头顶的高架桥上呼啸驶过,你听着耳机里的情歌,或许会想起曾经有人在类似的时刻陪你走在类似的马路上过,说一些这个世界上只有你们两个人才感兴趣的话题。
而后来,那个人和那些日子终于从你的生命里逐渐消失了,是从什么时候开始的事呢?
你居然有点回忆不起来了。
上一次有爱情电影,会让我有如此沉浸于其中的模糊错觉的,还是《爱乐之城》。
小绢和小麦许多年后在咖啡厅的再会分别时,背对背朝对方挥了挥手致意的潇洒镜头,也让我想到了《爱乐之城》最后一幕,Seb和Mia在酒吧里告别时的对视。
幽暗的灯火里,两人遥远地相视一笑,多少前尘往事,随那一笑都释怀了,尽管眼中还有泪光。
那回眸的一眼里是他们曾经幻想要共同拥有的一生,随着最后的音符敲落而终归寂静,从此永不再见。
我看完电影在想,为什么这两部电影都容易让人中毒至深,无法走出呢?
想了想,可能是主角们的结局都是“好聚好散”吧。
《花束般的恋爱》的爱情故事像一束鲜花的花期,绽放得热烈,枯萎得悄无声息。
《爱乐之城》里,爱情则像四季的变幻,热烈的夏日后总会遇到荒芜的凛冬。
没有第三者插足,没有戏剧性的展开,比起那些轰轰烈烈、出生入死却不得不得分手的伟大的凄美的爱情故事,这样平淡的终曲更让人觉得意难平。
观众们很难接受,两个人内心明明依旧相爱,却为什么不能在一起。
可现实往往不就是如此吗?
那些绚烂的爱意,总在渐渐被平淡的日子给磨平,因为一些无聊的琐事和理由吵架,因为生活压力不得不选择抛弃幼稚的理想,因为共同爱好和共同话题不能支撑生活的全部,因为爱,就像夏夜的烟火,在璀璨燃烧的片刻过后,只会剩下一地无聊的碎屑。
这就是我们芸芸众生大多数时候的平凡样子,所以才会更有共鸣。
而另一个原因,是电影对爱情细节的塑造,真实得让人很难不有共情感。
有人说,中国和日本影视的区别,就是国内总爱讲两个闪闪发光的人牛逼轰轰的爱情故事,而日本爱情片则是两个普通甚至有点奇怪的人,在彼此眼中变得闪闪发光的故事。
前者总是拍得浮夸而不接地气,男的是霸道总裁,女的是偶像明星,住的是精致得一尘不染一看就不像有人住过的精装奢华样板房,约会场所是高大上可以俯瞰全市夜景的天台酒吧,让人毫无代入感。
而后者则就像会发生在我们周边的场景,每天从斑马线经过的人潮里的两个凡人,甜得恰到好处,让人看完特别有想谈一场恋爱的冲动。
一起在随处可见的西式快餐店里聊喜欢的音乐和书,一起看展,去海边,同居,一起泡澡,她穿他的衣服当睡衣,他帮她细心地吹头发,一起追动画和漫画,打游戏,一起看烟花,收养捡到的流浪猫给它取名字,说如果时间能维持在某个美好的瞬间永远不变就好了。
这所有的一切,每个爱过的人都能在其中某个碎片里找到和自己相似的影子,怎么能不被打动呢?
还有那间小小的温馨的屋子,书架上塞满喜欢的书,杂乱却有温度的二人世界,他们彼此感兴趣的话题,押井守、宝石之国、黄金神威、今村夏子、Switch游戏……十足的亲切真实,小绢说《塞尔达传说 旷野之息》“是一个光是爬山就会让人觉得快乐的游戏”,听到这句话的时候我会心一笑,因为曾几何时,我好像也对谁说过一模一样的话。
只是如果要我说,这部电影还有什么不足的话,大概是小麦变成社畜后的人设差异,转变得太过突兀,所以我才会扣上一颗星。
为了推进分手的剧情,制造两人之间那道被现实生活和责任感压迫冰裂而来的隔阂,使两人渐行渐远,电影的手法有些过于刻意了。
我是不太相信,一个会拍花许多时间去拍一部天然气储气罐电影的人,会对另一半说出,她向往的工作只是在闹着玩,这样伤人的话。
毕竟他们两人曾经如此心意相通,默契得像是世界上的另一个彼此。
然后,本来因为工作累得连性生活精力都没有的小麦,在分手之后,又拥有了三个月的从前美好时光,这时候他的工作压力去哪了,我也是有点看不懂。
尽管我很明白那种心情,并觉得这段分手后依旧同居的时光升华了他们的爱情故事,他们越是显得洒脱从容,越让人觉得怅然。
至于他们为什么无法在一起,无法像普通人一样结婚生子,像小麦说的那样,牵着小孩去迪士尼乐园,彼此拥有一生,其实我也没有答案,我想每个人都有自己的看法。
在看电影时,我经常会想起太宰治《人间失格》里的那篇《蟋蟀》,大概是某种日本对于爱情观的缩影——当一个人不再只为你而闪闪发光,变得平庸,不再特别的时候,那不再具有独一无二色彩的爱也就没有意义了。
《蟋蟀》的故事里,讲到一个女人,爱上一个穷困潦倒的画家,她自愿照顾他,觉得这个世界上只有自己能理解和欣赏他的才华与灵魂的美好,并为他们这般贫穷的生活感到幸福,然后有一天,那个画家忽然出名了,他变得像个世俗里的普通名人一样,有许多追捧他的人,他们也搬了家过上了更好的生活,门庭若市,不再为生活而犯愁,那个女人却因此而感到落寞悲伤,因为他已经不再只属于她了。
你突然变得伟大了,从淀桥的公寓迁升到三鹰町的家之后,我就不再有快乐的事。
再也没有我可以大展身手的空间。
你突然变得善于辞令,虽然对我是照顾有加,但我却总觉得自己好像是一只被饲养的猫,一直深感困扰。
我没有想到你会在这世上成名,一直以为你会是个到死都还很贫穷,只会随意作画,受尽世人嘲笑,却平静地不向任何人低头、偶尔啜饮着酒、不沾世俗、就此度过一生的人。
我是一个笨蛋吗?
但是,世上应该会有这样的美人吧!
我到现在一直都这么相信着。
因为没有人看得见那人额头上的月桂树冠,所以他一定会受尽委屈,而且也没人肯嫁给他、照顾他,因此我愿走向他,一生随侍在他身旁,我觉得你就是那个天使,除了我,没有人能了解你。
唉,你觉得这想法怎样?
但没想到你竟然一夕成名,叫我该怎么说呢?
我好生苦恼。
…… 那天晚上我很早就休息。
关上电灯,一个人平躺睡觉,在我的背后,有只蟋蟀在拼命地叫着。
它在走廊下叫着,但刚好位于我背部正下方,感觉好像在我的脊椎里窸窸窣窣地叫着。
我愿把这个小小的、幽幽的声音存放在我脊椎里,一生都不会忘记地继续活下去。
我想,在这世界里,你应该没错,错的反倒是我。
可是我到底是哪里、怎样不对呢?
我真的不知道。
当然,小麦没有成为高高在上的成功人士,他只是从一个会思考“为什么布会赢石头”的想法怪奇的人,变成了一个忙碌的普通人,可是一样的,他曾经在小绢眼中闪烁的那种光,灵魂碰撞似的独一无二的光芒,已经从他身上褪去了。
也许比起从一开始就平庸无聊,曾经有趣过更让人难以接受吧。
当他说着以后结婚生子的人生大计时,她是不是会在一瞬间里觉得,以前爱过的那个男生去哪了呢?
这些话就算不是他,换成别人来讲好像也都一个样。
所以我想,这也许这就是他们分手的理由吧,我也不确定,因为爱本来就是非常私人,从没有标准答案的一件事。
爱很伟大,但爱不是万能的。
许多时候,你清楚自己还爱一个人,但也明白和他在一起的生活不会是自己喜欢的,这时候,只凭爱意无法解决任何问题,只会任由矛盾和痛苦更加肆虐。
如果是你,会作何选择呢?
你说普通的爱情不过是结婚生子,周末开车去迪士尼高岛屋。我说平凡的爱情是喜欢同样的作家漫画,一起吃刚出炉的面包,地铁回家走路三十分钟有说不完的话。
一对二十二岁的男女错过了从东京一个车站出发的末班车而结识,就这样开始了长达五年的浪漫史,它发展、开花、循环、凋零。曾经他们觉得自己是满足的、摩登的,并为另一个人而存在,避免渴望、怀旧甚至工作的感觉。但最终他们败给了时间,也败给了生活的琐碎、职业竞争的压力,最终证明小资的生活不过是一种幻觉。但是餐馆遇到的青年男女,仍然像他们年轻初遇时那么相爱,总会有人的爱情保持着花束般的优美,不过也表明,爱、巧合、一见钟情,不过是和人世间的别离、相互厌倦等量齐观的陈词滥调罢了。
曾经我们步调一致,喜好一致,用影票当书签的习惯一致。后来我们追求不同,悲伤不同,出门时穿的鞋也不同。送了你颈挂耳机,我们却变成缠绕难解的耳机线。不满的司机尚可将货车开进大海,不爱的情侣要如何按下自助信号灯自救。停在卓拉领地的塞尔达,更新到十三卷的漫画,都无法延长恋爱花束般的限期。
就感觉是cliche的集大成。以前也是憧憬和自己爱好相近的人谈恋爱的,现在会觉得爱好有什么用三观最重要。
阪元裕二的主角们开始总是有很多很多的运气,像一个气球🎈慢慢被吹起来,又被悲剧小丑拧开阀门,慢慢瘪下去。
你的男朋友,本来读诗集,现在翻成功学;本来玩塞尔达,现在玩消消乐;本来豆瓣骨灰级别用户,现在永久退出豆瓣,加入 996 大军并且被成功洗脑 996 赛高;而你还在读诗歌还在玩塞尔达还在刷豆瓣 —— 所以怎么可能不分手呢?穷是原罪,多少烦心事不都是生活所迫。最喜欢的一处是村花看到苏打在工作于是调低游戏音量,苏打想让她尽兴地玩、叫她调大音量,自己戴上了耳机,最后村花直接关了游戏。明明都是想照顾对方的感受,但最后两个人都不快乐。最好的爱情或许只有一个样子,就是全力满足自己的快乐,而对方恰好出现在每一条让自己快乐的路径里。要的就是那个“恰好”,不做任何刻意的努力。PS1. 苏打村花真好嗑 PS2. 片尾我都认真看完了,因为漫画真的很有爱 PS3. 即使最后要分手,谁不想拥有爱情里最美好的部分呢。
不要把问题赖在“文青”上。两个人分崩离析是沟通不好相处不好,和看书太多和文青设定无关系,男主前些年热衷读书工作后直接扔书这个设定太奇怪,如果真的这么多年的爱好不可能因为上个班就消亡,太刻意,硬要突出脱离现实的人进入社会如何变化,但其实毫无关系,人物设定太刻板根本立不住,前期用力过猛本身就如梦幻泡影后期戏剧性转折做作过头,越看越烦躁。
剧情和我现实经历太像了,但是我还在谈的第三年阶段,所以喊了对象一起去看这部电影。开头他想睡觉我忍了,到最后两人回到餐厅那段,什么情绪氛围都到位了,这傻逼突然从凳子上跳起来说手机掉座椅缝了,这一下我觉得这感情结局也好不了了。
这种对书影音的高度契合就是爱情么?日本难道没豆瓣?多加几个小组就找到了。打动我的,是青春的溢出,那新鲜的汁液,流到哪都能生花。爱情中的契合,不是装饰图案般的信息对称,而是独享一个精神空间又被完全被信任尊重的自由。一个责任为先,一个随心意而活,他们的底盘差异远大于局部重合,但因为爱过尚有干净美好的回忆,这是命运赠与的花束。
台词很坂元。细腻又很现实,除去他们兴趣合拍到极致,这大概是很多学生情侣走入社会后真实会经历的变化。“开始总是分分钟都妙不可言”到相顾无言,很遗憾地发现自己竟然更能理解苏打的角色。有空挺想写个长评的,但社畜哪有空静下心来写长评呢
我觉得他俩随时都好客气,更适合当一辈子soulmate的那种,特别是分手后还能住三个月,还能聊出轨的时候
可以允许你看阿基睡过去,但绝对绝对不可以在书店看成功学。
已经到了看这种故事会觉得矫情的年纪了
年龄大了,不再因剧中的人流泪而感动。原本不错地生活质感,因设计了太多巧合而割裂,体现在两人初遇时聊的话题,参加葬礼时交叉剪辑两人各自吐槽的话语,以及餐厅分手时正好乱入的学生情侣。这种设计并无不妥,但无法将影片整体思想拔高。最终也可见,影片没有抛出更多新的思考,只是讲了一堆再平常不过的大学情侣的破事。
如果说,一个喜欢文学作品的学生变成社畜后开始研读所谓的“成功学”鸡汤了,那只能证明他之前读的书不够多。
这他妈8.6是诈骗好吗
爱好和三观并不完全等价,而他们从未谈论过三观
还没真的相爱吧。一点物质消费,一点内容消费,就定义了自我,就筛选出契合,这是文青的傲慢与浅薄。心里无数的杠杠,等着对方来跳,符合想象就狂喜,不符合想象就失望。对面是个活生生的人啊,有自己的来龙去脉啊,爱一个人,自己心里那点标准、那点幻想算得了什么。没有真的看到那个人,设身处地、感同身受地为ta心痛过,就还在自恋的漩涡里打转转,等这样的“恋爱”结束了,爱才有可能开始吧。只是,和导演想说的恰恰相反,爱是只能积累、无法消磨的。…………………………………………………再说,要多傲慢的人,才会每遇到问题不愿放下自尊去沟通,而是直接在心里打负分失望失望以至绝望啊。不为关系努力,只怪关系不好,换个人就能好吗?………………………………………………回过味来了,难怪叫花束般的恋爱啊,没有泥土没有根,可不就萎谢了。
剧作没有想象力,不自然,没有留下缝隙的恋情,从头到尾都是某种臆想,某种典型。共同爱好的堆叠能促成一段恋情,但绝不是一段恋情能维持下去的原因。这样的恋情从一开始就很脆弱。双方并没有看到彼此心中柔弱的部分,不愿提起的部分,充满罪孽的部分。取之所甜,为甜而甜。但是,真正的恋爱或许在刚开始就会很痛。不过,工作确实是恋情大忌,把时间卖给资本家,一天有八九个小时坐在同一个地方做着不属于自己的事情,时间被抽空,最终留给自己的少之又少,明明人生是可以自由的,为何又要通过这种方式丢弃掉。幼稚的人会这样想吧,我就是这样幼稚的人。电影里,他们连牯岭街少年杀人事件都因为上班而没得去看,唉。世界难道真的是属于未踏入社会的学生的吗? 而生活就是责任,果然是这样吗?
明白了!最大的收获是记住了之后去明大前的bar蹲押井守!