守望者

《守望者》来到第六集，终于，终于开始起节奏了。

身边的小伙伴看罢这集都说嗨爆了，准备把评分给回到五颗星。

但是说实话，剧情最终还是把论点落回到普通的黑人种族歧视这一块，创意上还是有所欠缺，不太符合《守望者》反传统价值的路子。

不过在纯品质方面，五集的铺垫也让本剧的第一个高潮部分来的如此畅快。

剧集之前抛出《美国英雄故事》的线索后，几乎再没有提及，让这条线成了孤儿线。

没想到却在这一集给出了完整真实的答案，同时也把之前许多伏笔串联了起来。

被忽略的超强编剧阵容，早已决定了剧集的高度这次看《守望者》之前，因为对题材的信心过于强烈，认准了原著的名号就没有关注编剧这一块，感觉完全不会出乱子。

而看完这一集之后，一边觉得编剧必须要加个鸡腿，就顺手查了一下编剧的背景。

这一查还真吓一跳，戴夫·吉布森和达蒙·林德洛夫可都是实力派。

达蒙·林德洛夫有着丰富的剧集编剧经验，他参与编辑的《守望尘世》和《迷失》等剧集都是豆瓣8分以上的精品。

同时他还非常善于对特殊世界观的构造，并且对原有经典IP进行发散性续写，例如《僵尸世界大战》和《普罗米修斯》电影中的另类世界都出自他手。

而另一位编剧戴夫·吉布森则更是不得了，尽管在影视界成就不大，但是他可是几乎参与过所有《守望者》及其衍生作品的编剧工作。

其名字往往紧随原著作者艾伦·摩尔出现，可以说戴夫就是《守望者》作品的权威！

一个影视剧编剧专精，一个《守望者》主创大神，怪不得剧集能达到如此高度。

用最了解《守望者》的人，讲了个和原著关联最小的全新故事，本剧的改编牛就牛在直接否定了原著中的设定，而且还更改的十分合理。

兜帽判官这位第一位带上面具执法的义警，作者并没有给出他真是的身份，直到他死去也只是暗示兜帽判官也许是一名叫做穆勒的俄罗斯大力士。

然而剧集中大胆改写，将原创人物威尔（暗夜修女的爷爷）设定为兜帽判官本人。

这一改动不仅把威尔敌视的种族歧视完美的契合到故事里，也终于把这部看上去和《守望者》没什么关系的剧集，变成了《守望者》无法质疑的官方续作。

在纽约执行正义的判官，无论其真实身份是俄罗斯人还是黑人，都显得如此微妙通过上一集吃下药丸后的效果，修女开始以威尔的视角回顾他的一生。

而这一次导演也玩了个大的，之前通过“窥镜”和骑士团成员的对话，曾被提起斯皮尔伯格的《辛德勒名单》，回忆部分的画面选择通过黑白颜色呈现，部分重点用醒目的红色展示，本着反对种族歧视的初衷对《辛德勒名单》进行了一次完美的致敬。

五集的铺垫，只为了这一次爽快打自己的脸五集的沉闷铺垫，剧集给观众开的最大的玩笑不是节奏缓慢的剧情展开，而是编造了剧集中那个叫做《美国超级英雄故事》。

这个故事才是网友口中真正垃圾的改编作品，而被网友称作垃圾的《守望者》剧集，又恰恰因为这个虚构的垃圾作品一集封神。

正如上一段提到的，因为错把死去的俄罗斯大力士当做兜帽判官，这部全国大力推广的电视节目，甚至连主角的肤色都没搞清楚。

而在前期的铺垫中，由于骑士团和瑞佛法案两种设定的碰撞，使得本剧的核心价值观在前五集空前模糊，一度也导致了小荐怀疑这片子可能会是反“反种族歧视”的“神片”。

虽然没有走向这种奇葩发展，前期的铺垫还是产生了巨大的意义。

在不同价值的对冲下，当故事再次回到哪个黑人权益还没有得到伸张的年代。

跟随威尔的视角，我们再一次经历了曾经的一切，所有已经发生过的故事，被更加血淋淋的呈现在观众眼前。

在一次执行公务的过程中，当时还是纽约警察的威尔被3K党同事报复，这些极端人士险些将他吊死在树上。

当威尔绝望的走在回家的路上，却又再次遇上了一起犯罪案件。

不再相信公理的他，戴上了刚才被殴打时3K党给他套上的头套，挺身而出以私刑的方式伸张了正义。

于是，《美国超级英雄故事》中讥笑兜帽判官脖子上的套索造型是xing爱玩具的话语被反转，这个套索正是威尔开始怀疑世界的起点。

威尔被迫成为兜帽判官，也使得他童年坚持的梦想破灭，威尔当上了警察，却无法成为剧集一开始那个反对私刑的巴斯·里弗斯。

而为了隐藏身份，威尔不仅要带着头套隐藏自己的身份，甚至要要把暴露在外的双眼也涂成白色，这样才能保护他不会因为肤色问题成为人人喊打的罪犯。

不仅关于人设的解读错误，兜帽判官在《美国超级英雄故事》中第一次帅气登场，是破窗而入解救了一间杂货铺。

而现实中，他第一次解决3K党时，反倒是因为和对手搏斗而无意间闯入了一间杂货铺。

杂货铺老板看到蒙面的怪人在追打3K党白人，他的枪口却指向了威尔。

手无寸铁的威尔不得不狼狈逃走，而正是从那扇窗户逃出。

两个画面相对比，正是无比辛辣的讽刺。

还没有休息两分钟，《美国超级英雄故事》再次惨遭真相打脸。

在那部片子里，虽然大都会队长和兜帽判官的同性恋情被还原，两人的关系却远没有故事中那么和谐。

大都会队长邀请判官加入，更像是一种利用，利用判官伸张正义打下的良好口碑，成为了民兵团体发展的助力。

威尔对3K党的追查被队长制止，反而拉着他进行打击“摩洛克大帝”的行动。

而这一段有个细节十分值得玩味，威尔陪着队长接受完采访，回到家中看着镜子中的自己，眼睛上的白色涂装终究不能让他摆脱黑人的身份，他也始终无法融入民兵组织这个不包容的团体。

因为大都会队长的背叛，后来的发展也就顺理成章，见证了一起有预谋的屠杀案后，威尔决心铲除3K党却得不到大都会队长的任何支持，失望的威尔脱离民兵组织，彻底走上了以暴制暴的道路。

被还原的裘德死亡现场作为故事引子的裘德局长之死，这一次也终于得以揭晓真相。

威尔使用从3k党那里学来的催眠术，借助手电的闪光催眠了队长，并命令他自己吊死了自己。

此时威尔与局长进行了对话，局长承认衣柜里的白袍是他爷爷传给他的。

如果线索只到这里，我们可以推测的就只是局长继承了他祖父的极端思想也成为了3K党。

然而此时在《美国超级英雄故事》中，有提到过大都会队长的卧室里有一副画着白马的图画。

正巧裘德局长的客厅里也挂着一幅白马的图画，如果这两点能联系在一起裘德局长就可能是大都会队长的后代。

而更细思恐极的是，已知局长的爷爷是个3K党。

如果上述猜测属实，那么实际上大都会队长也是个3K党。

这样的话人设的冲突可就复杂了，威尔杀死裘德局长的理由也更加充分。

甚至如果他感觉到自己被整个民兵组织背叛，此时联合赵妪进行新一轮的灭世计划，也就显得比较合理了。

距离末日时钟敲响还有三分钟！

总长度九集的《守望者》，只剩下三集的篇幅。

下一集从预告看一定是以黑夜修女为主视角，揭晓赵妪的背景。

同时法老王的遭遇也将得到解答，顺便也可能会提到赵妪和威尔的合作关系。

至于上一集韦德和参议员达成合作一事，证明骑士团此时也有着自己的行动计划。

同时继承了罗夏意志和3K党精神的骑士团，实际上是个彻头彻尾的怪物，所以目前为止我们也不清楚他们的就核心目的是什么 。

算上要留给曼哈顿博士发挥的最后一集，《守望者》除非提前预定第二季，要不然距离末日时钟敲响的时间，可是越来越短了啊！！！

· 开场（虚构的）的黑白电影《Trust in the law》中的角色Bass Reeves是美国历史上第一位非裔法警。

· 之后是历史上真实发生过的种族暴力事件。

· 可以看到写着“watch over this boy”的纸背面的字，猜测是给有色人种士兵的警示宣传单。

更新：这张纸是当时德国在一战时期向美国有色人种发放的政治宣传单，宣称只要有色人种士兵投降或被俘就能在德国南部获得住所和食物。

·进标题时的BGM是《Crushed Up》-Future。

（司机正在放的歌） 。

有意思的是作为种族主义者的白人司机竟然在听黑人说唱。

·警长看的音乐剧是《俄克拉荷马》，描写了二十世纪初时发生在美国西部原印第安人居住地的女主角Laurey（劳瑞）和她的两个倾慕者，牛仔Curly（克理）和农夫Jud（查德）之间的爱恨情仇。

警长Judd Crawford和音乐剧中的最后死去的农夫同名。

警长死时镜头的背景音乐就是该音乐剧的原声《Pore Jud Is Daid》（《可怜的查德死了》）。

默哀。

·影片中对笑匠带血徽章的致敬就不用多说了。

·学校教室有张关于鱿鱼的海报一闪而过。

之后女主就遇到了鱿鱼雨。

清理鱿鱼时的BGM是《Three Little birds》

· 更新：教室一侧有张关于squidfall cycle（鱿鱼雨的生态循环）剪贴报，看来鱿鱼雨是一种大众熟知的生态危害。

（所以女主的丈夫和孩子清理鱿鱼雨时见怪不怪。

）

·在剧中世界线里罗伯特·雷德福（Robert Redford）当上了美国总统（图中左上角那位）。

罗伯特·雷德福在现实世界中是位的演员，参演过美国队长2（饰演大反派，神盾局中的九头蛇卧底）。

·更新：关于小巨角的一些信息。

·更新：关于历史中的第七骑兵团的信息。

可以发现第七骑兵团所暗含的种族主义，（团旗中还有马蹄铁的元素，联想到法老王的仆人所递的马蹄铁。

）

·报纸上头条是“维特已官方确认死亡”，维特就是阿德里安·维特，法老王的真名。

左侧新闻是“因为3K党的暴力破坏，自由女神像已关闭”，右侧新闻是“鱿鱼雨摧毁了流浪汉的居所，2人死亡”

·老人和男孩一样，右脸有痘。

结合时间，老人是开头的男孩无误。

·女主的密码是1985，电影版《守望者》剧情发生的年份。

·女主去抓捕疑犯时的公园，有尼克松总统的雕像。

从房车上的喷漆来看，这个公园里的人并不喜欢现任总统Redford。

·左侧的休斯敦纪事报（美国德克萨斯州 发行量最大的日报 ），头条是“总统Redford不打算连任”。

·更新：第七骑兵团所说的台词正是电影版中罗夏在日记中所写的。

足以见得第七骑兵团已得到罗夏的日记。

·警长桌面的书《under the hood》，守望者世界中初代夜枭写的自传。

09年出过同名守望者剧中剧，伪纪录片形式，讲述了守望者的前身“民兵”们的事情。

·给疑犯做测试时，ppt中的总统山和现实世界里的相比多了尼克松的脸。

·女主暴力审讯疑犯时对电影版的致敬。

·银行的广告海报中是初代守望者中的Dollar Bill（美钞人），保守党支持者，死于披风被旋转门夹住后被抢银行的歹徒射杀。

·二代夜枭的飞行器“阿基”底部印着“police”，看来已经上交警察，并由警长保管。

·更新：警长一家和女主一家吃饭时的BGM是《Unforgettable》，和电影版中笑匠被袭击前的BGM一样。

·法老王的城堡和曼哈顿教授在火星玩泥巴相似度极高。

结合之前报纸上法老王的死讯，是否法老王已经被曼哈顿教授隔离？

更新：在第二集的预告中，这个建筑造型又出现在女主家里，猜测此城堡已是全民熟知的建筑。

由曼哈顿博士建造来关押法老王的可能性很大。

·法老王的两个仆人很可能和电影版中的人造猫科动物一样是法老王创造的生物，看得出来智商还有待提升。

·表匠之子指代的是曼哈顿博士。

《守望者》电影·警长所唱曲目同样来自音乐剧《俄克拉荷马》，《People will say we're in love》的男声部分。

·更新：reddit上有人说警长的爷爷和1921年暴乱时的一位白人青年很像。

·更新：开头的黑白影片中黑人法警是要吊死白人警长的。

结尾处白人警长（目测）就被黑人吊死。

目前看剧真的拍的很用心，从很多细节和情节的安排上就能看出来。

期待之后发展。

ps：部分情报来自reddit。

《守望者》剧集发布于2019年，包揽了当年艾美奖最佳迷你剧，最佳迷你剧女主，男配，编剧。

全剧观众评价较高，在豆瓣和IMDB都有8分以上。

然而看完第一集最令我惊讶的是，滚完整个制作名单，并没有出现原著作者阿兰·摩尔的名字。

照理说一个漫画衍生作品，就算原作者没有直接参与制作，也值得一个特别鸣谢。

传说制作人达蒙·林德洛夫是漫画铁粉。

他在立项之后给摩尔写了长信来表达尊敬，并试图获得肯定。

然而摩尔在看完剧本后非常气愤，直接回应：“I Don’t Want Anything To Do With You Or Your Show”。

全剧看完，我理解了摩尔的心情。

客观事实都是存在的：电视剧制作精良，值得这些奖项；但如果我是原作者，我会骂得更狠。

一句话总结，这部剧是一部很优秀，但不尊重原著的同人作品。

守望者漫画守望者漫画发表于1986年，正值冷战末期。

整部漫画都沉浸在冷战的阴霾中。

紧张的局势带来的恐惧、焦虑覆盖在每个人的头上。

这种恐惧发生在漫画中，也发生在漫画之外的现实。

人们彼此的不信任，对外敌的猜疑和抵触，对战争的忧虑，都让人失去了对未来的希望。

在这样的背景下，蒙面义警一代又一代地出现，却并没有对社会产生深层的影响。

他们能做的只有抓些小贼，打击一下地方犯罪。

没有人能解决真正深邃的矛盾。

第一代义勇兵团（Minutemen）聚集了几年后，随着年龄增长，纷纷退休或死亡。

到了第二代守望者，即使出现了真正的超级英雄曼哈顿博士，能做的事也只有听从政府的指挥，打败了越南。

总要有人出头做点什么改变这一切。

抱着这样的想法，法老王，作为世界上最聪明的人，策划了一出空前绝后的“和平大计”。

为了不留漏洞地达成目的，他杀了笑匠，流放了曼哈顿博士，策划了针对自己的袭击，抓捕了罗夏，杀了所有参与的科学家。

他把一生的心血都花在了这场盛大的演出上。

他不会像传统反派一样因为话多暴露目的，也不会给人任何可趁之机阻拦自己的计划。

他以为自己的成功可以拯救世界，赎回人类的希望。

未曾想在最后得到了曼哈顿博士的一盆冷水：“万物从不终结。

”他做的这些真的有意义吗？

这些会终结一切人类的矛盾吗？

伴随着曼哈顿博士的离开，他陷入了虚无，以及无尽的自我怀疑。

他像黑船传奇的主角，含辛茹苦完成了使命，却发现一切可能只是一场空。

而另一个坚持原则的人是罗夏。

罗夏以暴制暴，不择手段，心狠手辣，但他只把这些实施在罪有应得的人身上。

他相信正义，并且执着地执行他心目中的正义。

在发现法老王的阴谋后，哪怕知道大局已定，再做什么都无所谓，他还是毅然决然地准备回去揭穿这些谎言。

他不想和这种灰色阴谋同流合污，哪怕要牺牲自己的生命。

他在曼哈顿博士和法老王面前如此渺小，但也只有他坚持了自我。

在这一批守望者里，他面容丑陋，身材矮小，不得不靠面罩掩饰身份，但他是真正的英雄。

与这两人截然相反的是曼哈顿博士。

曼哈顿博士是真正的万能超人，他可以做到任何事情。

他可以看穿所有时间，他可以消灭一个国家，他可以带人上火星；他也可以给人类带来和平，可以惩恶扬善，可以阻止一切阴谋，但他什么都没有做。

他嘴上说着不在意人类，但他只是在犹豫。

他甚至没有思想。

得到超能力后，洞悉时间反而让他成为了时间的奴隶。

他完全失去了自由意志，只会像傀儡一样听天由命。

至于二代丝魂和二代夜枭，只是顺应时代的渺小角色。

他们虽然被赋予了义警代号，穿着华丽的制服，但他们什么都做不了。

他们不想反抗，也无力反抗。

他们是时代的玩具，也是法老王的玩具。

其他被杀的人更是这样。

笑匠看起来叱诧风云，以国家为名为非作歹，但面对残酷的事实只能向昔日宿敌哭诉，并被窝囊地处决。

时代造就了一批义警，而时代又逼迫一些人做出了选择。

这些人的选择成就了守望者波澜壮阔的故事。

时代更迭，恐怕读者如今更能感受到这种乌云下的阴影。

作者给活在恐惧下的人们提出了一个大胆的解决方案，来宣泄对社会无人作为的不满。

作者没有表现出明显的角色偏好，只是把每个角色客观地陈列在读者面前，让大家自己做出选择。

守望者剧集先说剧集为什么可以得奖。

剧集的剧本，人物塑造，摄影配乐，都是一流的HBO出品。

每个角色都有丰富的前因后果。

安吉拉，韦德，爷爷的故事都有精彩的起承转合；原作的角色也有了些有想象力的发展。

尤其是对兜帽判官故事的补全非常出色，单第六集就值得拿奖。

这一集的伪一镜到底，黑白彩色镜头的切换，祖孙两人记忆的纠缠，以及起源故事的出色刻画，让兜帽判官的形象非常立体充实。

剧集的故事发展比较正常。

单眼巨人帮和赵妪都想获得曼哈顿的力量，一个想用它实现种族净化，一个想实现人类补全。

赵妪棋高一着，在最后关头消灭对手独享曼哈顿博士，可惜老父亲法老王魔高一丈，阻止了另一个滔天计划。

每个人的目标都比较明确，矛盾也被激发得恰到好处。

演员的表演都保持了较高的水准，撑起了这个比较复杂的故事。

整部剧的时间线穿插也是极为聪明。

法老王雕像的伏笔，对曼哈顿博士对时间的认知的处理，爷爷的因果论武器，都让这个故事被讲述得更加立体，并且不显得复杂多余。

林德洛夫真的是看了原作的。

他加入了很多原著的彩蛋，并按照自己的认知把每个还活着的老守望者插入到自己的故事里。

作为一个同人文，表面上看起来确实是情怀满满。

但是问题确实存在。

对原著的背叛剧集中存在很多与原著的不一致。

有一些可以解释，有一些很难让人接受。

先说些可以接受的不一致。

罗夏的面具罗夏的面具在剧集里被当成了种族主义的象征。

打眼一看这是荒唐的。

罗夏是英雄，是暴徒，是杀人犯，但肯定不是种族主义者。

然而考虑到这些人都不正常，做出的事也应该是反三观的。

如果作者让一群绝对反派发表观点，我相信作者是想展示出他是否定这些观点的。

照这个逻辑，作者还是尊重罗夏的。

罗夏面具也许只是作者为了把罗夏这个要素加到剧集里而已。

曼哈顿博士的爱情这一点非常有争议，但我居然接受了。

曼哈顿博士是个时间的奴隶，在剧集里这一点并没有变。

虽然这个女友和他之前每个女友都没有任何共同点，他的审美巨变显得非常突兀，但他只是接受事实，他并没得选。

而事实就是比较随机，他无能为力。

兜帽判官是黑人这一点的解释是非常详尽、非常有说服力的。

虽然完全不理解为什么要加入他和大都会队长的恋情，毫无意义，也根本说不通。

但看在这只是个小细节上，勉强也可以接受了。

再说不可以接受的不一致丝魂的转变丝魂的设定完全是败笔--不是说在剧集里她的存在是败笔，而是她的设定完全背离了原著。

原著中她是一个没有主见，被复杂的原生家庭铺设好道路的迷茫少女。

因为年少无知爱上了曼哈顿博士，又因为寻找安定与夜枭结为夫妻。

她的形象本是犹豫、疑惑、无助的，但在剧集里摇身一变成了老练果断的FBI探员。

时间跨度长可以是任何变化的理由，但在这个故事里这个理由并没有说服力。

更过分的是她的箱子里玩具是蓝色的。

为什么？

从她家里的画中也看得出，夜枭还在，他们的关系没有破裂。

如果她有了如此大的转变，大概率是因为夜枭，毕竟他们是家人。

也许夜枭被捕让她心灰意冷，抑或是夜枭去世让她重拾人生。

但在剧中她居然爱着曼哈顿博士，这毫无道理。

原作中她已对曼哈顿博士心灰意冷。

她已经知道自己注定无法和这种人共度一生了。

所以这个设计让人无法接受。

另外她给自己改姓也是意义不明。

笑匠强奸了一代丝魂，丝魂却爱上了笑匠，这已经比较让人迷惑了。

二代丝魂在原作中本就不太接受这个事实，有什么意义在未来几十年里突然认了亲爹呢？

这些说不通的设定只能用林德洛夫试图把所有原作要素强行加入剧中来解释。

法老王法老王整个人都不太对。

法老王的演技很不错，把林德洛夫设计的角色演绎得淋漓尽致，只是这个角色设计跑偏了。

法老王一生的目标是追随自己的偶像“法老王”，拯救全人类。

他的风格一直是聪明，稳重，明事理的。

但在剧中，法老王变得有些轻浮。

这种感觉表现在台词，演出等等角度中。

法老王的行为是可以理解的，包括他为什么最后要阻止女儿。

他并不只是出于嫉妒和不屑，也含有一些真诚的为人类着想的目的。

在木卫二上他麻木不仁的行为也颇显别扭。

虽然法老王以三百万人的牺牲为代价完成了目的，但他本人并不是杀戮成性，冷血无情。

他可以为了逃出木卫二杀掉人造人，他可能心里不把这些人当作人，但他的种种冷酷行为给人强烈的违和感。

剧情的主要矛盾如果说以上都是细节上的违和，不吹毛求疵时勉强都可以接受的话，本剧的主要矛盾才是最背离原作的设计。

守望者想要表达当时代令人绝望时，会有人用最具争议最矛盾的方法给人类带来希望，而这一切都是不可阻挡，不可逆转的。

所有试图出手阻拦的人都是螳臂当车。

而这个方法，最终可能只是徒劳。

剧集试图复制这个方法论：时代为种族矛盾激化；最聪明的人是赵妪；而她的方法是夺取曼哈顿博士的能力。

在当下时代里，也许这个矛盾是恰当的，但赵妪的动机并没有和这个渲染了一季的矛盾有任何关系。

想象一部剧，从头到尾都在讲反派如何邪恶，杀人放火无恶不作，但最后因为踩了一脚主角被一枪打了。

这就是这部剧的矛盾错位感。

这导致时代的矛盾在剧中显得非常鸡肋。

它确实把兜帽判官的一生烘托得非常到位，但在故事中兜帽判官只是个支线角色。

没有绝望，也就没有对反派计划成功的任何纠结心理。

在漫画中，得知了法老王惊天阴谋的得逞，大多数读者都会有较强的矛盾心理：是该像罗夏一样坚持正义，还是像其他人一样苟且偷生？

这种是非的思考是守望者极为可贵的闪光点。

然而剧集对反派并没有任何描写，她的故事非常片面，动机也十分薄弱。

所以观众根本无法和赵妪产生任何共鸣。

没有共鸣就没有理解，没有理解就不会有思考。

整个剧集的正邪对立鲜明，看到最后一集大家都知道：反派应该是完蛋了。

这种渲染了一季的种族主义恐怖气氛，在最后一集不明所以的反派行为的包装下荡然无存。

而因为反派角色十分简单，她也没有任何必胜的机会。

法老王当年做好了万全的准备，以至于敌人上门时，自己早就成功了。

而赵妪在所有敌对势力没有被消灭的情况下仓促行动，也完全背离了新时代最聪明的人的设定。

整体评价虽然说了很多不好的地方，但这都是出于与原著保持一致性的角度。

剧集本就是无原作背书的同人衍生作，本就不必当作正统续作被上纲上线地研究。

但如果我是阿兰摩尔，以上这些问题确实会令我非常愤怒。

剧集依然是优秀的，我很喜欢安吉拉和目镜的角色设计，以及第六、第八集的精彩表现。

制作人对蒙面行为的剖析也比原作更深刻。

比起原作，剧集更关注如何解读“义警”这个概念。

然而剧集整体还是给人一种比较尴尬的感觉：如果没看过原著，很多彩蛋和设定都不明所以；而看过原著，就会感觉到各种违和。

所以从哪个角度讲都很难给他一个满分的评价。

这种观感很像最后生还者2。

如果只把2当作1的同人的话是很优秀的。

所以还是宁可不承认2是正统续作。

以剧集制作方的能力，他们一定可以做出优秀的原创作品。

至于这种费力不讨好的衍生作，还是应该下更多功夫，至少别让原作者如此反感。

总结守望者之所以成为DC看家神作，不仅因为作者高超的人物刻画和剧情设计，还有极强的时代加持。

作为“伤痕文学”，当时的读者会比其他时代的人更容易和作者产生共鸣。

守望者的分镜设计令人叹为观止，用极少的帧数描绘了最大化的信息量。

没有一帧在浪费，没有一页在凑时长。

这一点剧集做得也很好。

守望者的结局令人动容：在面对这种关乎人类命运的道德抉择面前，到底该怎么选择？

前一阵与人讨论如果小孩的好朋友被校园霸凌，有无可能小孩也会被连累欺负？

这时家长应该和小孩一起为朋友挺身而出，还是告诫小孩与朋友保持距离？

站在旁观者角度来看毋庸置疑，肯定要制止这种不良行为。

但如果我是家长呢？

我不知道该怎么办。

可能霸凌来自于老师，可能出头会带来各种影响。

这些想法让我愧疚又矛盾。

看完守望者，我觉得罗夏很帅，甚至想用他的面具当头像。

但是审视了一下自己，我发现我配不上。

不论是在漫画界还是主流文化界，《守望者》漫画都一直被视作经典中的经典，常年位列《时代周刊》百年百部最佳英文小说的行列——你知道这可是尤其歧视漫画的纯文学榜单啊！

这部诞生于1986年，以尤维纳利斯的诗句“谁来守望守望者”为标题，在里根冷战恐惧的大背景下把人类对社会的绝望、对自身的反思和对英雄主义的怀疑全部吃下的漫画，缔造了一个不同于以往一切漫画宇宙的英雄、恶棍和反英雄末世传奇，相信漫画读者都不会质疑，《守望者》确实改变了整个漫画行业。

凭借《守望者》封神的阿兰·摩尔本人甚至比书更有意思，身兼漫画家、小说家、作曲家以及神秘主义者的他有《V字仇杀队》《非凡绅士联盟》这些超级畅销漫画傍身，从来不屑于资本主义市场对他漫画的垂青，瞧不起那些诸如《守望者前传》《末日钟声》这样的狗尾续貂，即使是面对老板DC漫画公司，也要拿出自己的神棍身份去诅咒整个DC宇宙。

（你看DECU被诅咒得有多惨！

）

好莱坞自然也不是阿兰·摩尔的菜，尤其还是他多次强调过《V字仇杀队》《非凡绅士联盟》的电影一点也不满意之后。

当《巨蟒剧团》导演泰瑞·吉列姆找上阿兰·摩尔聊《守望者》电影改编时候，得到的回复只是“绝对不会拍成电影”。

面对这么好的题材，只好用资本来生米煮成熟饭的扎克·施耐德强行把电影拍了出来。

即使这部电影票房卖的并不好，也在业界多次被批评明明照抄脚本仍然缺失了《守望者》的精髓，最终根本没有得到阿兰·摩尔署名的机会，好像也不妨碍被不少影迷看作“影史上最伟大的超级英雄电影”。

说了这么多，想必你应该可以理解为什么当HBO立项剧版《守望者》时，阿兰·摩尔明明对这个项目毫不在乎，《守望尘世》编剧达蒙·林德洛夫还是主动挑起了一场“骂战”，写了一篇五页长信给阿兰·摩尔，给观众也是给自己，说明到底有多崇拜这部漫画，作为粉丝有多么荣幸接手这个项目，一直以来都把阿兰·摩尔当作爸爸看待……当然阿兰·摩尔还是没有理他。

不过我想当阿兰·摩尔看到这个后辈到底拍出什么之后，就算不会承认喜欢它，最起码也会有点欣赏这部真正意义上在他的基础上发展下去，属于这个时代的《守望者》。

《守望者》以原著结尾的35年后为背景，在法老王的阴谋得逞后，人们的生活变得阳光起来，社会中的矛盾却并没有像想象中烟消云散，不安的情绪在人群中发酵，尤其是对执法秩序的冲击和种族问题的重演。

为了保护隐私防止家人被报复，警察纷纷戴上了面具保全自己；而戴着罗夏面具，被称为“第七骑兵团”的种族主义恐怖组织则伺机报复社会。

在这样一个摇摇欲坠的社会中，被称为“暗夜”的蒙面英雄因为常年来秘密为警察卖命，开始同警长同事们被卷入社会动乱当中，一场盛大的武装暴动正在“末日钟声”中步步逼近。

而明面上所有人不知道的是，在动荡的局势背后，隐藏着诈死隐居的法老王，正在酝酿的下一个阴谋……

剧版《守望者》为我们刻画了一个与我们所熟知不同的2019年。

那一年自由派领袖罗伯特·罗福德一口气做了三十年美国总统，电视上播放的是以80年代民兵为主角的《美国英雄故事》，越南成为了美国的一个州，战争的污染让天空下起了章鱼雨。

那一年种族歧视被人们从意识形态上抹除，可是诸如“罗福德法案”的威胁仍把有色人种的命运挤到边缘。

那一年漫画里一心只想为正义献身的罗夏成为了种族主义恐怖分子的图腾，而本该光明正大的警察却纷纷戴上了面具，保护了自己的身份，也掩盖了可能的罪行。

这些在我们看来离谱的世界观构成底下铺就的是我们正生活的现实。

剧集开头描绘的西部黑人英雄是真实存在的，1921年夺去数百名黑人性命，被称为“美国历史上最严重的的种族暴力事件”的塔尔萨种族大屠杀也并非空穴来风。

故事里用大篇幅展现这些隐藏在和平社会底下暗流涌动的仇恨，驱动着角色们的行为。

对一代生活在和平年代的观众来说，对如今仍然存在的种族问题和正义焦虑的聚焦总比冷战背景来的实在。

你很难再疑神疑鬼地把政治正确挂在嘴上去怀疑黑人女性作为主角的选择，毕竟你也想不到更契合这个主题的选角了。

就像漫画里那样，《守望者》放大了它所关注问题的重点，把本该心照不宣的默契放大到奇人异事的哲学里，让当局者与旁观者碰撞出哪怕一种答案。

《守望者》想证明什么呢？

编剧林德洛夫看起来不太想给这个时代盖一个道德败坏的戳子，去分化世间的正义与邪恶，仅仅像《黑袍纠察队》来老生常谈一个反英雄的话题。

通过模糊警察与罪犯的外观形象，把英雄的母题摆在时代的裂痕当中，也许最终他要聊到的，还是存在于《守望尘世》里那无处安放的末世焦虑，也是阿兰·摩尔立意于《守望者》原著里的那一套——人类最大的敌人还是自己，谁来守望守望者。

作为《守望者》漫画IP的影视改编，虽然你能看出它竭尽全力摆脱原著的影响讲出一个全新的remix故事，不过不用太费劲你还是能看到不少致敬相关的元素混杂其中，比方说路人报纸上法老王的死讯，

转眼由铁叔杰瑞米·艾恩斯饰演的法老王就重新回到了观众的视野。

这个《守望者》宇宙里最聪明的人如今流亡在外，像是漫画里提到的那样被克隆人仆人环绕。

那支“滴答滴答”暗示末日将近的时钟默默暗示了他接踵而来的阴谋。

比方说虽然没有直说，但是有吸毒嗜好，并且有资格驾驶的夜枭战机的警察局长搞不好就是夜枭本人。

比方说罗夏日记的1985年被当作了密室的密码。

比方说除了恐怖分子大规模的罗夏致敬秀之外，警方蒙面干警“目镜”也在审问犯人时使用了类似罗夏测试的手段，只不过用罗夏符号刺激罪犯而非分析罗夏符号本身的审讯有点像是蹩脚致敬。

比方说《守望者》的起点和终点，溅血的笑匠符号换成了溅血的警察徽章。

剧版《守望者》的故事刚刚只是开了一个小头，你可能还摸不着头脑故事最终会走向哪里。

但我想你最起码能感受到潜藏在制作背后每一个环节累积的力量正在跃跃欲试，会期待这个阿兰·摩尔迷弟到底为了取悦偶像会取出一个怎样的答卷。

毕竟我们看的可不是又一场超级英雄剧集——我们看的是守望者。

HBO出品的《守望者》剧集昨日首播，外网上目前观众评分并不友好，豆瓣7.9分也差强人意。

曾在电影和漫画等多领域内被封神的《守望者》，剧集版是不是真的这么差劲，暂时需要持保留态度。

不过在专业影评人眼中，本片的表现其实还算出色。

为什么观众不买账？

也许得归结为影片是在原作基础上的全新续写，加之内容展示过于隐晦。

甚至小荐我在开撸前专程又重温了一遍电影，乍一看还是一头雾水。

可细细品了两遍之后，我确信本片在后续展开上，还是存在不小的可能性。

首先，与原作深入讨论人性不同，剧集版《守望者》的剧本核心将大量加入政治正确的黑人歧视问题。

剧集开篇，一段默片呈现在观众面前，片中的黑人警长抓捕了一名偷窃的白人警长，类似的画面也将在接下来时间内反复出现。

白人警长被抓住后，民众主张动用私刑，黑警探则呼吁人们相信法律系统。

一段默片，两分钟，强调了三个关键的主题——黑与白、善与恶、公与私。

黑人不一定是坏人，白人不一定是好人，黑人有时也需要抓白人，而民众往往总是愤怒且暴力的。

至于法制的审判，我们暂时看不到

镜头一转正在观看影片的黑人男孩被家人带走，原来此时镇子上正发生着一场极端种族主义者对黑人的大屠杀。

在家人的保护下，男儿逃离了城镇，可他的父母终究难逃厄运。

夜幕下男孩回望城镇，滔天的火焰映得远方的天际宛如血海一般。

而此时的城内，只怕也早已成了人间炼狱。

剧中这场屠杀在历史中确有其事，1921年的塔尔萨，曾经有300多名黑人死于这场屠杀。

一边是电影中的理想世界，一边是残酷冰冷的现实，对于这名孩童而言是多么冰冷的对比。

这场戏的最后，男孩抱起了同行幸存的婴儿缓缓离开，而孩子的身上裹着的毯子，正印着美国国旗的图样。

这段近百年前的灾难，注定将成为剧中一条重要的故事线。

时间转眼来到2019年，还是塔尔萨小镇，一名黑人警长拦下了一辆皮卡车。

警长用刺眼的手电照射着司机，此时在司机的眼中，我们看到警长竟然蒙着黄色的面巾。

在彼时彼刻就小荐个人的感觉，这名警长相当可疑。

随后警长要求搜查皮卡车携带的货物，被司机拒绝，而他无意中看到皮卡车司机竟然携带着罗夏的面具。

至此本片才第一次和《守望者》产生了联系，只不过罗夏的标志此时已经被视作了高度危险的化身。

警长慌忙回到车内，从电台联系总部希望获得配枪的使用权。

这是剧中的一个重要设定，执法人员在执法过程中，对于暴力没有主动反抗的权利，必须要获得批示。

倒霉的警官在一番折腾后终于拔出了配枪，可等待他的确实卡车司机的扫射。

于是，开篇的核心再次被提及。

黑人不一定是坏人，白人不一定是好人，黑人有时也需要抓白人。

抛开暴力，法制对于罪犯的惩治，我们暂时看不到。

镜头一转，观众这次被带到了一场歌舞剧的表演现场。

舞台上清一色的黑人演员载歌载舞，留心一看台下也几乎全是黑人观众，其中台下的警察局长和他的夫人是少数出席的白人。

（剧中后来提到，这场戏原本都是由白人演出，局长也曾在大学参演过）这样的观众构成也许是因为剧目的问题，也有可能是一种全新的社会问题，在那个平行世界里，黑人和白人的权益产生了逆转也说不定。

局长听到警官的意外，匆匆赶往医院，此时警长确认了两件事。

准确的说是把一件事确认了两遍。

救治警察的医生背景是否干净，警察的邻居是否知道他是一名警察。

看上去关注的点是不是有些不对？

可随后我们才知道，在这个世界里，警察蒙面是保护自己的必须行为，这也解释了为什么剧中的警察都带着黄色的面巾。

而同时一定有一股强大的力量，威胁着执法者的生命。

蒙面的坏人和蒙面的好人，当所有人都蒙着面，即使我们相信正义的存在，可正义又生了一副怎样的面庞？

黄色面巾正和笑匠有几分相似电视新闻中曼哈顿博士被卫星发现，此时他正在火星上摧毁了一座城堡，而媒体并未对此事进行评论。

另一边，被称作黑夜修女的超级英雄安吉拉·艾尔巴，正以自己面具下普通人的身份为孩子们进行一堂生动的面点课。

在她手中的玻璃盆中，被打散的蛋黄出现了经典的笑脸形状，笑脸的左眼位置还粘上了一丝血迹。

剧中出现了众多包含隐喻的符号，疯狂致敬之余导演一定也会通过这些信息，对后续剧情起到暗示和铺垫的作用。

在安吉拉与学生的对话中，我们进一步知道因为曼哈顿博士当年在越战中的强势表现，令越南俯首称臣，此时已经并入美国成为一个州。

而警察佩戴面巾或许是因为一场被称作“白夜”袭击事件所导致。

同时，此时的美国由一位叫做瑞佛的总统执政，他已经连任超过30年。

在他的执政期间，颁布了对黑人十分有利的“瑞佛法案”，让黑人获得更多利益的同时，也引起了白人的不满。

而在说起这一话题时，从课堂人所有人的表现来看，无论是成人还是孩子都知道这一矛盾的严重性。

画面左上角的画像就是瑞佛总统下课后，安吉拉带着她的女儿回家，天上下起了诡异的“乌贼雨”。

片刻后天空放晴，安吉拉熟练地把车挡风清理干净，而乌贼留下的墨迹，让人不得不联想到罗夏的面具。

这一超自然现象，是来自当年法老和曼哈顿博士达成统一后，要为人类带来的恐惧，还是真的和罗夏有关？

关于安吉拉的女儿，片中我们看到她是一名白人小孩，并不是安吉拉亲生。

在后面了解到的信息中，能发现黑人已经占据了城市的核心，白人被边缘化。

而在白人贫民区里面，到处书写着对瑞佛总统的咒骂，可见在他的执政之下，阶层确实出现了颠倒。

安吉拉的女儿，大概率是她收养来的贫穷的白人后代。

回家后，安吉拉被紧急召唤参加重要会议。

会议上警察播放了一段视频，罗夏信徒组成的“第七骑兵团”就昨晚的枪击事件负责。

他们表示目前正有大的行动计划展开，如果警察仍然执意追查他们将毫不留情的继续进行杀戮。

在他们的讲话中，可以得知他们了解到即将出现一场巨大的灾祸。

对此他们并不打算帮助其他人，他们会像罗夏一样藏身于大众身边，见证并引导灾祸到来。

他们认为有更多的人应该被惩罚，但是这场灾难来临的时间，并不足以让他们完成对正义的彻底执行。

随后局长发表讲话，说明骑兵团在三年前应该已经被警方打击殆尽。

此次骑兵团死灰复燃，他们也将进行彻底打击。

于是警方执行紧急条例，解锁武器管制展开行动。

这里我们可以留意到，等待三年突然出现的骑兵团，是因为得知了一个改变社会现状的契机。

这个被他们预言的灾难倒计时，很可能并不是他们亲手策划的，骑兵团只是被人当做了棋子。

会后警察喊起了口号：“守望之人，谁人守望。

”这句话由警察喊出也十分值得玩味，加之剧中多次提到将要在电视上播出的《美国超级英雄故事》，30年后的全新时代中，也许超级英雄也有了全新的地位。

回到办公室，安吉拉已经在等待局长，此时她拿起局长办公室中的水杯是个猫头鹰的造型。

加上后面局长驾驶“夜枭”飞船的操作来看，他大概率就是2代夜枭本人。

抓到行凶的司机后，他被新角色“窥镜”审问，这一段除了致敬罗夏被审问的情节外，还有两张比较有意思的图片。

瑞佛总统被刻上了总统山

除了乌贼雨，海洋中还发现了变异的章鱼不同于30年前，心理医生只能从普通心理学角度分析罗夏是否有精神障碍。

如今这门手艺已经细化到可以从微表情的反应来判断，果然科技在进步，司机的谎言被轻松识破。

接下来突击骑兵团老巢的情节作为本集唯一的动作戏，气氛和调度都处理的十分出色。

其中也许会引起动物保护者强烈不满的“掩体”设定也足够血腥真实，能把这个水平保持住，这部剧就值得期待。

随后，故事铺开第三条线索，被媒体宣称已经消失的法老现身，在城堡中和仆人孤独的生活着。

在他的生日上，仆人根据他丢弃的怀表设计图制作了一个复制品给他。

而法老也提到，自己谱写了一部有五幕的悲剧叫做《钟表匠的儿子》，并希望两名仆人做主演。

既然是法老精心准备，前面骑兵团的伏笔有提到倒计时的设定，以及他们搜集钟表电池的行为，看来这次的主谋，大概率还是这个星球上最聪明地男人筹划的。

法老依旧怎么看都不像是正面角色局长来到安吉拉家中做客，餐桌的俯拍就是钟表的模样，回看剧集海报安吉拉背后也是一个黄色的钟表。

作为替代笑脸的新LOGO，这个符号在后续剧情中必然起到关键作用。

留心的话，在局长唱歌的时候，背景响起了秒针滴答滴答的声音，也符合随后的剧情，暗示他的生命走进了倒数。

尽管在局长出行时，路灯一路为他照亮了前方的路，可这条路通向的并不是和平。

局长在车上收听电台，让我们再次了解到坊间对总统和议员不满，人民抱怨环境恶化，抱怨武器管制需要申请才能使用。

而重中之重的是， 民众对于曼哈顿博士的态度出现了转变。

他们不再恐惧博士， 甚至希望他攻入白宫也都没有所谓。

所以，30多年前所有人的牺牲终归是白费了。

罗夏选择的自我毁灭也没有实质作用，反倒是他的信念将引起新的动荡。

那篇罗夏日记，一定会被当前这个畸形的社会所曲解，罗夏曾经捍卫的一丝不苟的正义，也成为了坏人彰显恶之意志的象征。

因为没有听妻子的规劝，局长自行驾车出门，听到广播让他分心被人埋伏。

在探照灯的背后，局长的表情似乎看到了自己熟悉却又不可思议的事情，这次动手的难道又是自己的老朋友？

局长遇害后，安吉拉接到消息，可当她赶到时，局长已经被吊死在树上。

而坐在他身边的，正是之前安吉拉前往被伪装成面包店的秘密基地换装时，遇到的一名黑人老者。

当时老者高深莫测地询问安吉拉是否相信他可以举起200磅的东西。

如今，局长的尸体就被吊在树上，你相信吗？

看看轮椅里这个行将就木的老人，他却是1921年那场屠杀中幸存下来的男孩。

一个超过一百岁的老人，你相信吗？

最后，局长的一滴鲜血滴在自己掉落的警徽上，与《守望者》电影一模一样的设计。

前人的鲜血将开启新的时代，笑匠的死是30多年前那场灾难的开端，局长的死又是不是另外的一个开端呢？

这部改编剧集， 从目前的故事线索来看，无论能不能成为神作。

至少都有具有独立想法的全新尝试，而非经典后的狗尾续貂。

至于完全不顾及观众体验的开篇，以及尽皆癫狂的政治暗喻，决定本片就像是在钢丝上起舞的艺术大师。

进则成就一部时代佳片，退则全线崩溃，成为一部空有野心的糟糕作品。

在超级英雄的面具之下，我们目前还看不出制作组想要传递怎样的“正义”。

但是正如蒙面的警察与蒙面的骑兵团，我们尚不得得知何为真实的正义，剧集价值观的导向又是如何也令人期待。

要知道，曾经的“守望者”团队中大家的面具之下，奉行的正义也并非是完全统一。

喜闻《守望者》在20年艾美奖迷你剧类奖项中斩获颇丰，也算变相弥补了当年《守望尘世》一个提名都没有的遗憾，索性把自己之前在豆瓣讨论小组的单集剧评整理一下打包发出来吧。

第一集：https://www.douban.com/group/topic/155857459/第二集：https://www.douban.com/group/topic/156459440/第三集：https://www.douban.com/group/topic/157242780/?type=like#sep，《第三集：旧的新视域》第四集：https://www.douban.com/group/topic/157927008/，《 第四集：创伤、热力学奇迹和法老王》第五集：https://www.douban.com/group/topic/158579124/，《 第五集：<白马>、隧道“or fxxking”》第六集：https://www.douban.com/group/topic/159266339/?type=rec#sep，《 第六集：改写历史》第七集：https://www.douban.com/group/topic/159807866/?type=like#sep，《 第七集：大象和堕落》第八集：https://www.douban.com/group/topic/160562015/，《 第八集：无能、爱与未来》第一第二集的评论只是当时发在豆瓣讨论小组里即时感想，不算很认真的评价。

从第三集开始才认认真真写。

第九集当时因为有事，没来得及写，后来想写又由于疫情转移了注意力，一直没写成。

这里简要说下我对结局的看法把。

《守望者》的结局没有达到《守望尘世》的高度。

林德洛夫这次可能是由于《迷失》结局被骂的缘故，也有可能是《守望者》原作名声太大的缘故，没完全放开手脚，写得保守了，结局各条线交代得太实，没有《守望尘世》结局那种多义性，情感体验上也弱一些。

我认为结局最大的亮点是最后一个镜头，女主靠近水面的脚。

这个镜头给结局带来了开放性，只不过我对结局的理解和大多数人对这部剧结局开放性的理解甚至Lindelof本人对结局的解读都不尽相同。

我不认为女主最后是否变成新“曼哈顿博士”是值得讨论的。

前面已经铺垫了太多细节，基本可以判定她能变成新“曼哈顿博士”。

真正重要的是，在前面八集中，女主身上呈现出巨大的身份-同一性裂口：在美国，她是受压迫的黑人后代，在越南，在父母双亡前她作为征服者美国人又是特权阶层；她总的来说也是向善的，但她在反击种族主义者时的行为又明显受种族主义思维影响的一面（暴力执法）；她对曼哈顿博士的爱毋庸置疑，但她又无法完全理解曼哈顿博士最后的选择；虽然，她最后一集接纳了爷爷，但她那种由自我身份认知冲突所引起的焦虑和愤怒真被平息了吗，如过她继承了曼哈顿博士的能力，她能继承曼哈顿博士的记忆和思想吗？

换言之，结局真正的开放性在于一个对观众而言其实是完全不可知的问题：女主作为新“曼哈顿博士”，会给世界带来怎样的影响？

这部剧的世界观和细节很多直接来源都来自于漫画，当初漫画每期之后会附加一些文件（新闻稿，广告宣传等）来让读者更好的了解其世界观，这次HBO也沿用了这一设计，每集播出之后会在Agent Petey的网站hbo.com/peteypedia 里更新有关剧集相关的一些文档文件，但相比原漫画中更加间接的通过在漫画之后的文件描绘守望者的世界，hbo的这些文档显得相对直接，有对剧集之间发生的事情的直接描述（以FBI调查报告形式展现）。

也有与剧情相关的历史文件，这些文件能帮助观众了解在漫画事件发生之后到剧集时间线之间发生的一些事情。

感兴趣的朋友可以去了解一下，个人觉得以这种方式去延续漫画的特色很有意思，放几张有意思的

曼哈顿博士dildo剧集中银色手提箱里的内容大家看到一定都吃了一惊，peteypedia中一份95年对Laurel的审讯稿中，Laurel表示这是Dan（Night Owl 2）在与她分手的时候给她设计制造的 ，“as a fxxk-you” ，并且Dan在漫画事件结束后成立了Merlincorp公司，以卖给警方各种他的发明来资助他和Laurel的打击犯罪事业，这也解释了为什么警察会有猫头鹰飞船。

Nostalgia药丸宣传单读过漫画的朋友对于反复出现的Nostalgia应该不会陌生，剧里Trieu收购了Veidt的公司之后把Nostalgia开发成了一种可以让人relive their memory的药物。

还有最后三集，剧集质量很高，目前我比较想吐槽的一点，是感觉有些台词和peteypedia里Laurel的话有点太照搬漫画中的话，感觉有点过于刻意，Ozymandias引用漫画里的原话倒不奇怪，我能理解编剧想尽力把Laurel往她父亲的性格上面靠，经历了那么多，又流着笑匠的血液，这种Twisted sense of humor是很贴切，只是漫画里笑匠的原话从她口中说出总还是有些许别扭。

Agent Blake调查报告的结尾

The Comedian在漫画中的原话最激动的一幕是第一次看到Liveaction的squid monster！

Ozymandias的线索也比较喜欢，期待能看到曼哈顿博士

s1：不愧是HBO，一看就知道又烧了不少s4：真带劲！

s5：总结一下导演至少要做的工作。

或者说我发现的风格。

引出人物，交代关系，彼此交联（故事线穿插），挖坑，暗示，埋伏笔 + 引出各方势力，进一步丰富人设（或推倒重塑人设，引出背后的组织或阴谋）+ 尽量在每一集穿插不同年代不同风格的背景板，既能讲更多历史背景更多人物故事，又能丰富观众体验（真有钱）+ 多线叙事齐头并进，不直叙，就是感觉有很多人在各忙各的，这些支线现在暂不汇合，将来你会发现他们其实是同一件事，或者让他们来个交联（美剧就爱这么干，《神盾局特工》《怪奇物语》……）+ 一次不把背景版讲完，一点一点丰富，而且注意不要直接讲给人家而是要自然的展示出来（反面案例《罗小黑战记》，当时在电影院听角色一本正经的介绍设定，尤其是剧情都走了一半了还在介绍设定真的感觉尴尬😅）+ 一次不把人物目的讲完，大家都是更大计划，更大世界观的一员，当下他的行为只是众多工作中的一部分而已 。

——然后当然每次这些计划只能说一半，然后角色就被带走了，或者给观众看的时候阴谋家们已经谈的差不多了只剩些虚词儿了。

接着再挖几个坑，最好是有点离谱不科学那种，留着下次再给观众讲咋回事……讲一半。

（同样的范本：《超能英雄》“save the cheerleader,save the world”，然后也不解释一下装完逼冷着脸就跑）+ 出色的令人回味的台词，优秀的演员表演。

偶尔来个个人专场，丰富人设，同时解释所在支线的问题。

+ 巧妙的服化道与镜头致敬。

讲真，这些都保持住很不容易，这还就只是我浅显总结的看得见的工作，而且这样讲故事很容易收不好尾，就是那种卖了半天关子，矛盾点邪恶计划却很肤浅，角色没什么作为那种（《heros》）。

制作团队们做的很不错了。

忽然想到了一个弱点：庞大的剧情容易让作者疏于人物性格的塑造，就是他们只是服务于伟大整体的一个工具人，而不是“前期剧情-选择塑造人物性格、后期人物性格-决定推动剧情”的模式。

就像我说的，容易让角色呆板毫无作为，不迷人。

不过该剧做的也还好，至少目前FBI强人碧池（😂）和法老王塑造的还挺让人想继续看他们咋搞事的。

烂番茄

烂番茄分集评分s6：亮点很多，很优秀的一集，首先回忆的展现手法很棒，就像《夜魔侠s3》里金并阅读靶眼资料的剧情处理手法，抽象。

艺术。

这一集里各种对应前几集的小细节（商店抢劫，船戏）都给出了新的揭示，有点嘲讽，有点残酷，也让里面的“美国犯罪故事”显得确实是“that shit”。

此外，兜帽判官的身份和他变装装扮的意义在这里都得到了另一种方式的解答，还做到了首尾呼应，看类3k党的装扮下面是一个年轻的黑人形象，感觉还挺……特别的，以暴制暴变成当初的恶龙？

（这一秘密身份和起源故事还是编剧在漫画的空白领域原创的，我得说，这剧本要真放到漫画里也很合适）剧情还稍稍连了一下第一集的儿童时期结尾，也算是丰富了——走完了一个人的人生（其实我感觉，大部分人应该都不太关心第一集那段那孩子抱着的婴儿是谁，因为没有太大爆点，反正至少我就是）再有……这个年轻的黑人……嗯，我又可以了……而且我可以做1😂😂（为什么我觉得这种黑人很性感）再说一点，本人贼反感别人随意吐出“政治正确”这个词，感觉就像一个肤浅的家伙可下学会了一个看起来高大上的词就可劲乱用一样。

什么展现同性恋是zzzq，黑人文化是zzzq，女性独立意识争取女性权利是zzzq。。

感觉说这种话的人没什么独立思考的能力，除非他们变成当事人，成为“zzzq”中的少数群体，亲身经历生活中确实会遭到的歧视、不公正待遇，以及因为身份而无故增添的、普通人不会有的麻烦——否则他们永远不会感同身受，永远不会想象到那是什么样子。

只会看到对应的元素就肤浅的图出一句：“又是政治正确，老美可真……”然后自以为看穿一切的在旁边卖弄那点可怜的经验……他们对美国黑人歧视的了解也在南方黑奴时期吧（喷了喷了）

imdb

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无论是《行尸走肉》第八季，《权力的游戏》第八季，《高堡奇人》第四季。

这些炙手可热的片子，却总在一些关键的当头遭遇滑铁卢一样的惨败。

具体的我就不形容了。

根据这些片子的特性，我想告诉各位：别以为只有中国大陆主旋律，美剧的主旋律同样大行其道！

这么十年来的美剧完全颠覆了美剧“敢于自黑”与“具有思想性”的传说。

可见这些传说纯属狗P。

《行尸走肉》第八季瑞克在菩提树下喃喃自语《可兰经》的经文：“我的仁慈胜过我的怒火”。

太子卡尔更是为了信奉《可兰经》的阿三西迪克而阵亡。

这里面藏着的美式统战工作简直跃然纸上。

我实在很难想象，五年前《行尸走肉》还能拍出食人族那么离经叛道的精彩情节，丧尸咬人的镜头是近距离的，鲜血横流。

而在特朗普上台后，就烂成这个样子了？？？？

《权力的游戏》第八季，我就不说临冬城守城战略的荒谬，俨然就没有任何逻辑性可言——刀塔的玩家们随随便便都能指出这些战术策略的谬误。

我说的是第八季大结局，门阀贵族轮流坐庄的格局，然后布兰的神眼监视天下。

这不就是美国钞票上的金字塔之眼吗？

而门阀贵族轮流坐庄，不正是当今美国幕后的财团与政治门阀轮流坐庄的局面吗？

我倒想问问，《权力的游戏》为何不敢写兄弟会了？？？

原著马丁老爷子的《冰与火之歌》不还有石心夫人吗？

大家完全设想如果引进兄弟会这个势力，故事会往哪个方向发展。

（见下文）兄弟会起义代表了平民，洋葱本来就是走私贩，也是平民；小恶魔代表了封建贵族的势力，他可以代表封建贵族的话筒，毕竟每个地带还是有残余的封建势力的。

那么建立起国会，让贵族与平民共存，并与君权建立起新的平衡，就成了重中之重。

小铁匠詹德利如果是兄弟会起义的，那么自然会考虑人民的诉求。

且小铁匠代表鹿家（鹿是温和而母性的生物），建立了稳固的根基。

而新的时代，必然有新的经济增长点。

铁群岛的岛民是不可能因为一句“以后不当海盗”的承诺就不当海盗的。

现实告诉我们，必须有新的经济增长点，才能让铁群岛的岛民远离海盗的歪路。

事实上，未来的时代，正是铁群岛的时代。

因此，铁群岛将开始进入了商业时代。

铁群岛成为了后来大繁荣时期北境与南境之间主要的贸易纽带。

（下图，蓝色北军，红色兄弟会，黄色王领，黑色龙妈，白色中立地带）

很显然，美国的这些财阀贵族怕的就是兄弟会起义。

他们不敢让兄弟会参与进改革，事实上，建立国会上下两院才是《权力的游戏》应有的结局！

但是，为何在美国夜间黄金档期的电视连续剧上面，作为主流剧集的《权力的游戏》写不出来呢？？？

这就值得好好想想了！

美国口上一套普世价值观，实际上意识形态之根深蒂固，还比不上当今中国国内各种价值观的多元冲突。

然后，继续说一说《高堡奇人》第四季。

《高堡奇人》这部剧集，事实上不该在第四季结束，结果却在第四季结束了。

为什么会这样呢？

是收视率的问题吗？

我不清楚。

但是，《高堡奇人》第四季虽然非常仓促，但这故事确实还是比较敢自黑的。

通过史密斯元帅之口告诉儿子汤姆斯，你信奉的所有价值观都是国家让你去当炮灰的借口——自由？

民主？

不存在的。

只有当具有政治价值时，这些玩意才会存在。

《高堡奇人》第四季赤裸裸的黑到这里，其实就注定了这片子被砍掉的下场了。

事实上，以《高堡奇人》第四季的世界观，哪怕拍到第六季都没有任何问题。

但为何不敢拍呢？

因为如果拍下去，必然要展开黑共的成型——而GCZY是美国意识形态的禁忌，根本不可能展开详谈。

那么剩下的结果就只剩下一个了。

好的，我们现在回到《HBO守望者》这部剧集。

与很多人一样，顺着第六集、第七集、第八集逐渐走向高潮......然而，到了第九集，故事却告诉你：相信法律！！

“相信法律！！

”没有错，法律是我们社会的基础，作为一个平凡人，我们需要法律。

但是，我们现在看的是一部文艺作品，阿兰摩尔的《守望者》并非一部探讨法律、种族或爱的故事。

不是！！！

完全不是！！！

就好像《黑暗骑士》中对于社会需不需要蝙蝠侠的争论一样，故事给出了一个结论：“有些非常特殊的时候，确实需要有人凌驾于法律去做某些事情。

”蛋生鸡，还是鸡生蛋，这是一个问题！

究竟是给文明以岁月，还是给岁月以文明呢？

这也是一个问题！

阿兰摩尔的《守望者》是以一种宏观的视角在看待人类社会各个层次的一部片子，然后让各种问题在末日时钟前最终爆炸。

比《黑暗骑士》还高了一个层次！！

夜枭II世与丝魂II世所象征的普通人生活的幸福感——平凡是福——比起笑匠、罗夏、法老王、曼哈顿这些英雄、志士、圣贤们，这两位是最普通的。

笑匠(老老爷/尼根)所描述的国家主义与民族主义的各种弊端罗夏所阐述的社会公义与法律的冲突法老王所代表的人类族群的延续曼哈顿博士所解构的生命与宇宙的关系这是五种完全不同的视角，是金木水火土五行一样的存在。

夜枭II+丝魂II克曼哈顿(土)，曼哈顿克法老王(水)，法老王克笑匠(火)，笑匠克罗夏(金)，罗夏克夜枭II+丝魂II(木)木代表生命与生机，水代表变化与智慧，火是一种情感也是一种破坏力，金是一种坚定的意志力，土居中代表最中肯最客观的存在。

曼哈顿毫无主观意志力可言，罗夏却有。

这是土生金。

从客观被动到主观能动。

罗夏在乎的是个人的价值意义，法老王在乎的是整体的价值意义。

这是金生水，由点到面，由个人到整体法老王对人类整体意义的追求使得人类继续生存，对于夜枭2与丝魂2这样的凡人是一种福气，这是水生木。

所谓的有国才有家的概念。

从夜枭II与丝魂II的结合，回溯到上一代民兵中夜枭、丝魂与笑匠的纠葛，这是木生火。

最终确定了笑匠真正的定位。

夜枭II与丝魂II代表的是完满，而笑匠代表的是残缺。

木生火，本质上是生机的断绝。

也因此，世界走向了混乱，也因为世界走向了混乱，才意味着秩序必将重生。

笑匠觉得世界毫无意义是完全一团混乱，到曼哈顿寻找世界的意义并看到一切的因果，这是火生土。

从混沌混乱到有秩序。

而《HBO守望者》能够把故事降级到如此狭隘的视角，本人深为佩服！

阿兰摩尔老爷子如果看到《HBO守望者》这部后传，非给气折寿不可！！

老爷子的《黄昏》剧本从上世纪80年代末至今已经过去了30年，依然了无音讯。

美国主流价值容不下这种世界观。

可以说，《HBO守望者》这部片子，还不如《守望者前传》的严谨！！

“TRUST in LOW”最终美帝的媒体喉舌还是放屁一样的挤出了一句话来告诫：“不是白人的黑人群体们”。

这意思已经很明显了。

整个故事还杀鸡儆猴的把亚洲面孔当成最后的反派存在——赵女士！

而西安事变前后，谁是赵家人，显而易见。

这赵女士给予美国老百姓的一个非常直观的潜意识印象就是：中国人(赵女士)带着微笑，将从容不迫的夺取白人的权力！

(曼哈顿的能力)我甚至于开始怀疑，塔尔萨事件后，黑人的精英分子已经在美国社会中秘密结社，构建了类似犹太教或共济会那样严密的组织，准备坐收渔利了。

别认为我是疯子，我只是偶尔会多想想。

任何逻辑环都是相扣的，就好像Picard船长说的那样。

回想一下当年《星际旅行》《巴比伦5号》的时代，突然发现，美国的黄金文明纪元已经走向了堕落，而这是我最后得出的结论。

可能911就是那个最终的转折点。

基地，哈利谢顿在上，他改变了一切

一，笑匠，这个太简单

左上角血丝才是真彩蛋，来对比下

红色血在左上角眼睛那这是用心在致敬啊彩蛋二，密码1985，这个年份不用我多说了吧？

电影版守望者，笑匠死的那天。

密码1985

守望者电影彩蛋三？

所以探长是夜枭石锤了（这个不是彩蛋，看过都懂）

夜枭座驾

夜枭吸毒这个镜头特意跟踪夜枭在众人吃饭之时偷偷假借倒酒而吸食毒品彩蛋四？

法老王应该没跑了吧？

这个怀表意味深长怀表意味深长，和后面的剧情紧密相关，同时法老王正在写一部戏剧，名字叫The Watchmaker's Son

彩蛋五每个英雄都以漫画形式展现了

大都会队长

笑匠，扑克牌是7J94大王

飞蛾人，旁边有本书是A Better Place

美钞人当然放了美钞

丝魂自然是钱包和粉底

夜宵旁边放的棒球的杂志彩蛋六最后夜枭死亡这镜头和电影版笑匠死亡的镜头有异曲同工之妙，尤其是滴到徽章上的那滴血

目前就一眼能发现的就这点，看后续预告曼哈顿博士，丝魂应该都要出现，且法老王的目的依旧是阻止人类灭绝拯救世界？