哈利·波特与混血王子

作为一名中国麻瓜，我是看着丹尼尔•拉德克里夫演的《哈利•波特》长大（更确切的用词其实应该是“变老”）的；当然，这句话反过来说也许更加通透——丹尼尔•拉德克里夫是演着给我们看的《哈利•波特》长大的。

从《魔法石》到《混血王子》，哈利还是那个波特，但八年转瞬即逝，昔日那个带着大框圆镜片的小屁孩已然成长为胸肌隆起、喉结凸现的英国青年。

霍格沃茨的毕业生显然面临不了什么就业压力，于是乎，该恋爱的恋爱，该失恋的失恋，对角巷里全然不见金融危机，魔法事务部也没有党派竞争的政治压力——所以，J•K•罗琳要是不安排一个“你知道他是谁”，9又3/4站台通往的简直就是一个乌托邦。

还是那句话，我爱看电影，不爱看书，从《魔法石》到《混血王子》，或盗版碟，或大银幕，迄今为止推出的六部《哈利•波特》，我一部没拉。

但是书都没有仔细看，仅仅浏览而已，不过我喜欢听故事，在和罗琳的书迷朋友聊天时常常请他们给我讲书里的故事，所以一来二去，书没看，故事脉络却是一清二楚。

当然我算不得铁杆哈迷，所以看看热闹也就罢了，不过这次屁颠屁颠的看完《混血王子》后，突然生出一些感慨，下雨天打孩子，那就堆砌一下吧。

1.悬念设置我不相信悬念设置不出色的电影能成为商业大片，但凡想从老百姓口袋里掏钱的导演，在影片的故事悬念上一定要做足功夫。

其实罗琳的原著成功在很大程度上也是悬念的成功：往大了说，“你知道他是谁”和额头有疤的哈利构成了一个总悬念，贯穿七本小说八部电影，观众就想知道这事究竟怎么了断；而每一集的分悬念也很突出，基本上《哈利•波特和XXX》的那个XXX，就是该集的核心分悬念。

相对来说，前面几集有点按套路打的意思，横竖是教黑魔法防御术的老师出花头——不过谁也不敢肯定这是不是罗琳使的绊，所以不看到最后一刻，你还真不知道又会出什么妖蛾子。

而从电影方面来说，我觉得《阿兹卡班的囚徒》在悬念设置上最为出色。

该集电影实际上抖了两个大包袱：“小天狼星”布莱克的善恶立场和赫敏的时空回转器，除此之外，还有卢平教授的狼人身份（顺带讽刺了一把快乐男生罗哈特教授）、“虫尾巴”的老鼠变身以及哈利•波特见到守护神（他本以为见到了父亲）等小包袱。

当然，“包袱”跟“悬念”在我看来也是两个概念，凡是读者/观众想知道但还没有知道的内容，就可以归结为悬念；而“包袱”（不是喜剧意义上的）则是“意料之外、情理之中”的悬念解开方式，一旦大家看到后面恍然大悟：原来坏蛋是/不是他/她啊！

这“包袱”就算抖得漂亮。

照这个标准，《阿兹卡班的囚徒》在分悬念设置上应该是目前六部《哈利•波特》电影中最出色的。

相较而言，《魔法石》可以算作是全系列的小试牛刀和世界观交待，《消失的密室》则把汤姆•里德尔的过往打造得扑朔迷离（到了《混血王子》影片中才交待出那个魂器的秘密），《阿兹卡班的囚徒》，则明显达到了一个高点——因此前面这三部《哈利•波特》在剧情设置上呈现明显的上升态势。

这三部电影我都是先看影片再去了解小说内容的，所以基本上把它们当成了推理电影来欣赏。

哈利•波特就像是罗琳笔下的柯南，跟着他的行踪，一个个不解之谜逐渐铺陈开来。

所以一部部看下来，也就有了更高的期待。

《火焰杯》是个转折点，在这一集电影里“你知道他是谁”第一次出现了若隐若现的形体（说句题外话，我认为挑选拉尔夫•法因斯出演此角是个极为英明的决策，他身上那种与生俱来的英式贵族孤绝气质与角色配合得严丝合缝），然后总悬念便逐渐喧宾夺主了。

不过《火焰杯》电影里还是把三强争霸赛做到了最大篇幅，在竞赛过程中又隐藏着小克劳奇的“包袱”，所以还是能当成推理片来欣赏的，虽然没有较之于《阿兹卡班的囚徒》更上一层楼，但起码也维持了原有水准，在大银幕上并不难看（只是那些魔法世界中的龙让我有点失望，既然做了特技，就应该做得更加出彩嘛）。

从《凤凰社》开始，《哈利•波特》系列影片逐渐有些乏味。

跟前面四部比起来，整部影片流于特技展示，虽然截至目前为之这是“你知道他是谁”出场最多的戏分，不过热身赛总归没有总决赛打得好看，而且好段子都得留到最后才使不是？

所以观众们只看到整容不成功的“你知道他是谁”跟道骨仙风的邓布利多拿着魔杖飙激光，基本上不碍哈利•波特什么事——反正我们的小正太是人魔共知的“The Chosen One”，死不了，那就绝对死不了。

我个人感觉，《凤凰社》陷入了《哈利•波特》的最低谷，所以我十分怀疑本来说好去年秋天就上映的《混血王子》拖到今夏的真实原因——估计WGA的闹事只是个幌子，华纳的高层逼着叶茨和史蒂夫•克罗夫斯可劲修改剧本才是内幕消息。

不过比之《凤凰社》，《混血王子》强是强了一点，但换汤不换药，扣子下好了全是为了后续影片服务：邓布利多喝了点脏水，斯内普就用个阿瓦达索命咒取了校长性命，剧情上前不着村后不着店。

要是不了解后面的无间道安排，将《混血王子》纯粹看作一部独立的影片——说实话，我觉得掏钱去电影院根本不值得。

但我还是要去电影院看的——后面两集《死圣》肯定也会，这就是《哈利•波特》的独特魅力。

都说悬念，其实《哈利•波特》系列已无任何悬念可言，特别是书出齐了以后。

就算懒得看书去谷歌一下也就解决了；维基要是被封了，百度知道也完全够用。

但是，这并不妨碍观众们冲着哈利•波特的大名在电影院里趋之若鹜——以前都是“猜得到这个过程，但猜不到这个结局”，现如今是“谁都猜得到这个结局，就是猜不到过程”——不过严格的说，连过程也猜得到。

所以，在这个时代，悬念的生存方式本身就成了悬念，对于铁杆哈迷来说，我想，去看一看好莱坞如何展现罗琳的生花妙笔才是真正的悬念，故事本身的悬念反而悄然退场了（所以，《哈利•波特》的影评可以放心大胆的写，不用考虑剧透的问题）。

不过还是要替大卫•叶茨说两句公道话，倒不是因为叶导演不会或者不想设置悬念，而是从此集开始，“你知道他是谁”已经正式粉墨登场，一切铺垫都要为了最后的总悬念、大包袱服务，大战之前总是风平浪静的，稍微淡薄点，似乎也是题中应有之义。

当然，对于观众而言，我想叶茨的供货还是不能令绝大多数人满意的。

从小说到影片，大量的细节要被删去，这着实考验编剧的功力。

其实《凤凰社》这种秘密组织，在西方小说里屡见不鲜——丹•布朗就连着整了“郇山隐修会”和“光照派”两个，叶茨就算来不及向布朗哥求教，那多看几部有关“骷髅会”的影片学习学习，估计效果也能好点。

其实，从叶茨接手开始，《哈利•波特》的叙事特征已然转换了：一方面是不折不扣的大片；可另一方面，也是标准的魔幻肥皂剧。

2.电影剧集我以为，在主流电影中系列叙事大致分为两类：一类是相对架空时空的人物叙事，用巴赫金的理论读解，影片中的时空都是一个“飞地”，外界白驹过隙、沧海桑田，我们的主人公却是容颜不老、潇洒依旧。

典型代表就是《007》系列，眨眼都快半个世纪了，你看詹姆斯•邦德还是青春永驻、头型镗亮，因为每集《007》之间不发生承接关系，007说是一个人，还不如说是一个logo，凡是符合其特征的男人都可以成为主角——然后随着社会时尚的律动继续律动罢了。

另一类则是《哈利•波特》这样的，每一部剧情之间都有明显的连接，完全是一个完整的大故事。

像《星际迷航》《星球大战》《终结者》等都是这一类，不过拍多了什么前后传、分支剧集，有时也有点前言不搭后语。

相对而言，《哈利•波特》则是最为严谨的，不仅故事起承转合如齿轮咬合般丝丝入扣，甚至连演员都没换——除了不幸离世的理察•哈里斯，从《魔法石》到《死圣》都是同样的演员班底。

如此大的投资，如此长的周期，同一个故事，同一帮主要演员（我们清晰的见证了他们的成长和老去），在当代电影史上，《哈利•波特》显然是独一无二的。

其实这更像一部电视剧集，蛮符合美剧中的Miniseries类型特征的，只不过财大气粗的华纳公司将其做到了大银幕上，投资更大、特效也更炫而已。

我隐约有种感觉，《哈利•波特》系列的成功可能会引领一股全新的“电影剧集”的潮流，因为随着电视剧特别是美剧近年来的广泛传播，电影与电视剧集的距离已经越来越小，电视模仿电影已经够多了，如今“电视电影”的概念都已经妇孺皆知，那为什么电影就不能模仿电视？

电视台拍电影是影视合流，制片公司按照电视剧的模式制作系列电影（“电影剧集”），不也是影视合流？

《哈利•波特》做得很成功，今后如有合适的题材，我们也可以这样做（《24》小时也算是成功的小试牛刀吧）。

别的不说，我觉得如果想把《红楼梦》成功的搬上大银幕，制作旷世的“电影剧集”几乎是不二选择。

当然，话说回来，将来哪个美国电视网再把《哈利•波特》的版权买下来，忠于原著的再拍一版电视剧集也是蛮好的，毕竟电影里删的东西太多。

当然，华纳也几乎做到极致了，为了把《死圣》交待清楚，生生的分成了两集，除了商业考虑外，估计也确实是为了防止剧情的仓促——须知《混血王子》时长已达153分钟，再拍下去真成了肥皂剧哒！

不过制片人大可放心，不管怎么拍，《哈利•波特》永远不缺观众。

3.邪典风骨不缺观众，当然主要是不缺青少年观众。

当然原因有很多，别的我就不说了，在这就提一点：浓厚的邪典风骨。

Alan Havis用“禁忌和僭越”来对邪典电影进行盖棺定论（参阅Cult Films: Taboo and Transgression, University Press of America, 2007），这话一针见血。

其实《哈利•波特》正是这么做的。

你说他恐怖吧，有那么一点；你说他凶杀吧，当然也不少；你说他暴力吧，还是不少。

但是你又不能说这不是一部儿童片——当然也有人这么说，只不过声音未成主流。

《混血王子》由MPAA给出的分级是PG——PG也是《哈利•波特》的主流分级，此外《火焰杯》和《凤凰社》更成了PG-13，看来MPAA还是颇有些顾忌的（我估计《死圣》也会是PG-13，搞不好到R级也未可知）。

《哈利•波特》自从“你知道他是谁”逐渐现身后，就愈发阴暗恐怖，随便举一例：《混血王子》里邓布利多带着哈利去取魂器，结果水塘里全是小怪物爬出，一时间爷俩困在孤岛上，那一幕甚至让我有了看山姆•雷米作品的恍惚。

所以，《哈利•波特》系列完全是行走在主流与邪典之间——而这种骑墙的态势本身就成了邪典的标志。

往深了挖一下，《哈利•波特》的邪典味似乎还可以从宗教文化背景那里忽悠一下。

据说苏格兰人罗琳借《哈利•波特》有复兴凯尔特文化的野心（或者说潜意识），而这凯尔特文化自然是反（非）基督教的。

事实上，七本八部《哈利•波特》看下来，你绝对看不到一丝一毫上帝存在的证据，食死徒们为非作歹，万能的主却悄然隐遁——又不是伊斯兰什叶派的伊玛目，玩什么消失啊？

人魔斗法，打得乌烟瘴气，但是世间不见教堂的踪迹。

事实上，即使描绘麻瓜的世界，影片也回避了教堂的影像——当然这么做也比教聪明，起码同时回避掉了丹•布朗的风险。

所以说，《哈利•波特》有着浓厚的异端风味，而这种风味与邪典电影的特质完全是相通的（再发展下去，就真成了北欧的重金属了）。

诞生在基督教世界里的《哈利•波特》，就是这样批着反基督的异端斗篷诞生的。

在新保守主义回潮，主流宗教话语音量陡增的今天，暗暗的在电影院里体味一下僭越的小快感，《哈利•波特》显然是个极好的消遣模板。

想到这里，一定要问候一下英明神武的光电总菊。

MPAA都下了限制状，俺们这边还是横竖不分级，而且大张旗鼓的把《哈利•波特》当成儿童片去宣传，怎一个牛B了得啊？！

当然，你要说孩子们没电影看也是事实，《哈利•波特》虽有阴暗成分，如果教育得当，还是可以去糟粕得精华的。

不管怎么说，罗琳阿姨的妙笔还在，比起装逼到爹妈都不认识的《寻找成龙》，《哈利•波特》好歹还能开发点孩子们的智力。

而且坊间盛传朝廷过六十大寿，《建国大业》将排挤进口分帐大片独占仨月档期，在盗版小贩们弹冠相庆之前，孩子们能去电影院里看看《哈利•波特》的特技，也算别让他们在世博会前忘了中国还有电影院这回事。

4.成长隐喻我从《哈利•波特》中读出了反种族主义、反极权主义的意蕴（罗琳阿姨是否真这么想在所不问），每当看到食死徒和凤凰社的对决，我就想起纳粹党拉杆子的历史和中山先生被迫创设秘密会社式的中华革命党的故事——不过这个等大结局了再感慨一下比较合适。

哈利•波特慢慢的长大了，张秋走了，金妮却发育得曲线曼妙。

哈利其实是个弱者，论天赋不如赫敏（人家还是个“泥巴种”），论个头不如罗恩，论出身不如马尔福。

武侠小说里弱弱的主人公往往是接了前辈的内力传输，或是无意间得到了一本武林秘笈，才迅速上位。

哈利•波特啥也没有，他只有“你知道他是谁”对他的命定式选择（这里又有基督教命定论的影子）。

哈利是个英雄么？

他是，又不是。

托尔金说：“小人物创造历史，因为他们别无选择。

”哈利•波特倒正好应了这句话。

不过对于魔头来说，茁壮、毫不犹豫的成长，这本身就是对丫最大的打击。

我们看着哈利•波特无奈的应对着他的残酷青春，那些恐怖的事情无法避免，那就让它到来好了。

谁的成长不是这样呢？

我真的很想给这部电影评“差”结尾的两个之一，但是鉴于邓布利多爷爷和两位美少年，狠不下来心，于是给“还行”。

这两位美少年，一位是马尔福，一位是少年伏地魔，哈利的轮廓越来越方，而罗恩从来都是演技派的。

英勇邓布利多：我拜倒在邓布利多爷爷威严的魔杖下（这话简直有隐喻），天！

当他唤来火焰，把如蝗虫般涌来的阴尸们击退，像摩西分开红海一样地杀出生路，真是——太帅了！

出了电影院我一直在怀念邓布利多爷爷英伟的身姿，而且记忆回到几年前，看《魔戒2：双塔奇兵》时，刚多尔夫爷爷在捷影背上，白发飘逸，举起魔杖，光芒到达的地方就是希望。

哦……我不行了……弱弱地擦一下鼻血。

再小注释一下：刚多尔夫爷爷的扮演者伊恩·麦克莱恩出柜已多年，而罗琳也公开了邓布利多爷爷的取向，他们两人果然共同点不是一处两处，而是非常多忧伤马尔福：孤独的、苍白的、阴郁的马尔福。

在众人狂欢时他只能悄悄在一旁观看，在小鸟出事故死亡时惨然动容，在情侣们温存嬉闹时他不得不去执行令他恐惧的任务，在感到愧疚的时候对着镜子痛哭，在哈利三人组结伴走向教室时坐在角落里沉默……在看第一部的时候就觉得马尔福相貌不凡，在《哈3》里他被鹰头马尾有翼兽伤到时，发出的声音不知让多少人YY。

《哈6》里的马尔福几乎已经是个青年了，颀长身段如一棵玉树临着风，拿着拐杖，仿佛没落贵族，金发耀眼，面色白得令人忧心。

惊艳里德尔：幼童时代的里德尔，完全被配音破坏了，太可怕了，半港台半普通，各位心灵脆弱的小朋友有条件还是要看原文版。

少年里德尔只能用一个形容词，那就是惊艳。

有几分德国美少年的感觉，黑发雪肌，眼中隐隐闪光，优美鼻形，连嘴唇也是朱红色的，面对斯拉格霍恩教授的疑问，给出一个略带艳冶的微笑，谁都无法抗拒这美貌恶魔的诱惑。

这部电影的烂，我不想再说，因为已经被说得无话可说，挑出仅存的三个亮点，与大家分享。

最后说一句……我发现现在很怀念邓布利多爷爷和刚多尔夫爷爷……

我看完整个一不在状态，导演说嘛呢。

题目之所以说老邓是因为其他人实在没什么感触了，给教授的时间和表演都太少了。

而且我很介怀为什么结尾没有老邓的葬礼，（应该是剧组没钱做特效了）所以题目就给了这个老狐狸老花蝴蝶，上世纪和上上世纪最伟大的巫师，聊以纪念。

教授，我们的斯内普教授的头发一点也不油亮了，乱七八糟的，整个一格格巫。

一点也不像教授，而且阿兰太胖了。

教授第一个镜头，手，出现的时候。

我的感想是：哇塞，好胖的小手啊。

...唉...而且岁月不饶人，老咯。

好多成年演员都老了，感觉很是唏嘘，而那帮孩子也都在荷尔蒙作用下长得面目全非了。

唉，这就是岁月啊。

只有老女巫麦格教授已近站在岁月之外，看不出变化。

幼年伏地魔很正太。

青年伏地魔，妈呀，整个一极品妖受。

这孩子在陶德里就让我觉得郁闷，好在那角色比较清纯。

我就纳闷蒂姆伯顿都哪淘换这么多“妖”人。

他老婆，hp里的贝拉，约翰尼德普的陶德，还有就是这青年伏地魔....我的妈呀，那叫一个妖冶的让人背后直发凉，我觉得老邓之前肯定和小汤姆有过那什么什么什么...而老霍不中招也才怪，真所谓牡丹花下死.......果然是人间祸害。

唯一有点感触的是在被困的岛上，老邓使用火焰魔法的场面。

更让我觉得老邓这个人的可悲同时也更加觉得可悲之人更有可狠之处。

老邓在受重创的情况下还那么力挽狂澜，可窥见他在人生的鼎盛时期是多么的伟大，他的理想和抱负会是多么大，他的心气和志向又会是多么高，他的经历和阅历会是怎样的丰富，人格会是多么有活力。

如果他不是因为戒指的魂器他以后的生命又会有怎样的成就没人知道。

可最终他不得不算计他自己如何卑微的死去（我认为作为一个那么伟大的巫师，他现在的死无疑是配不上他自己理想的），平静之下，他会有多么懊恼，没人知晓，但可想而知。

他的一身本事空无一用，唯一的用处是卑微的死去来激励后来人。

作为一个有很高天赋同时也有很大野心的邓布利多来说，从他个人情感来讲一定是很唏嘘的。

本领高强，算天算地又怎么样，也只能按部就班的安排自己卑微的死亡。

这人太讽刺了，太可悲了。

而且不让别人好过。

所以在那个岛上看到他展示高强魔力的一角的时候，我想，如果哪怕他和格林沃德和汤姆里德尔走一样的道路，人生都不会这么束缚，死得这么凄凉，还害了教授一辈子。

不过，这次唐克斯的形象还算令我满意。

是我喜欢的类型。

表现出了成熟和坚强，体现了奥罗的职业素养。

要不是看着我对原作的喜爱我会给两星

虽然看之前已经读过不少在砸的评论，但仍然没有想到会差成这样…… 　　 好吧，我最期待的一部，因为最期待能更集中地享受一个人的表演，结果这个人基本上没有戏份，好像还没有哈1里面多！

嗯，开头跟马尔福他娘那里发誓是精简后花了点儿时间，但他好不容易教上了黑魔防御术啊，这么重要的情节除了老邓提了一句以外丝毫未表现！

而且三主角对这一任命都没有反应！！

　　 六年级最重要的新技术无声咒，丝毫未提！

哈5中对大脑封闭术也没有重点表现——同一个导演，还真是一脉相承……下一部导演可怎么接呢？

　　 芙蓉和比尔恋爱的情节完全略过，虽然也算重要的副线（包括唐克斯与卢平的恋情发展，想表现又没有表现彻底），哦，没时间都删了也罢，但犯不着把圣诞节帕西的访问改成跟食死徒大战陋居外的泥塘吧？！！！

完全摸不着头脑啊！

　　 如此杜撰的场景还有很多，比如隐身衣除了列车那一节外，就没再被用过，包括最后老邓死的重要场面里，哈利居然眼睁睁拿着魔杖看其他人威逼老邓；哈利被马尔福定在车里，分明是唐克斯去救，有必要改成卢娜吗？

还是因为演员时间没排开？

然后他们到达学校，居然碰到费尔奇在检查德拉科的那个消失柜，斯内普在旁边帮着过关；老邓开篇跑到车站接哈利，后者正在被酒吧女孩儿化学反应；纳威去斯拉格霍恩的晚会做侍者；罗恩中毒在医院里，斯内普居然会出现在探望的队伍中……行行好！！！

　　 魔法部的人事斗争也完全略掉了！！

这本来跟凤凰社和下一部都是有很大关系的——难道英国也需要河蟹？？

这个小孩子也能懂的啊，很难表现么？

大桥断掉很好表现，只是场面中，为什么亚洲面孔那么惊慌失措，白人看上去是很反应迅速的在逃命呢？？

　　 HP系列走到今天快十年了，导演编剧应该明白，大多数观众都是已经看过书、知道情节的，也有不少观众是冲演员才去看的，你不可以胡编一气，信口开河。

电影和小说叙事语言的不同，可能包括节奏和场景衔接处理方面，但并不意味着非要改变剧情，特别是增加大量的、无关的剧情！！

真不知道罗琳阿姨看了什么感觉……哈利居然跟赫敏因为都在恋情上受挫而同病相怜——还什么“哈利，我明白你的感受了”——拜托这不是赫敏的智商！

金妮拉着哈利去有求必应屋藏书，把初吻留在里面，改这么离谱，你拍言情剧好了！

　　 如果说电影是为没有看过书或者之前几部电影的观众所准备，希望简化剧情，在有限的时间内表达更多内容，有些处理是可以理解的，比如陋居的住客如何知晓哈利抵达，就和原著完全不同，但很合理。

比如盥洗室里没有出现淘金娘，也可以理解。

可更多的是无的放矢毫无章法，比如如果连卢平是谁都不交代（给不知情的观众），就像食死徒的名字并没有逐一提起，那也没必要让韦斯莱先生脱口叫一声“莫莉”。

还有最开始在蜘蛛巷尾的场景也一定会让刚开始看的人一头雾水。

　　 说重点。

斯内普、德科拉。

　　 影片没有正面展现斯内普与哈利的冲突。

没有误伤德科拉后摄神取念那么精彩的对峙，甚至在结尾逃亡的时候，斯内普不准其他食死徒害哈利，也没有讲出原著里那么光辉的宣言：我，混血王子……而只是说了句，你这咒语是我发明的——这就算交代了？

这就算扣题了？

题目说了，本集是要表现谁的？？？

本来是主角中的主角啊——想想哈3里给了卢平多少戏份？

这里斯内普又是什么待遇？？！

好像演员也不很上心啊这次，应该也是对剧本很失望吧。

　　 对德科拉在有求必应屋的处理。

我觉得还好。

对于看过书的人，本身就不存在悬念，所以先看到了也无所谓；而对于没看过书的人，看到他一次次进去，也想不出最后的效果来。

但对他性格的刻画手法有些重复，比如那个小鸟试验，就很像纳威在上过假穆迪第一节课后的反应（对着一幅画，画流泪了）。

鸟活的进去，到那边后被食死徒弄死送回来，虽然有些感人，但重复啊；以及德科拉威逼老邓时的反应，演员是蛮尽力了！

　　 罗恩也不错。

三主角里头，另外两个人已经不再演戏了，上去说词就好。

跟罗恩演对手戏的女孩儿也很尽力！

　　 然后魁地奇，这个每集都差不多，差也差不到哪去，选拔赛和第一场表现罗恩的，符合原著；但删去了哈利被斯内普关禁闭的戏，没有总决赛，也就影响了金妮和哈利的感情发展（编剧他非要通过恶俗的方式表现恋爱，没办法啊～） 　　 斯拉格霍恩的演员选的很差，完全不像书中描写的一个有趣虚荣的胖老头，基本就是背词那种。

我对旁弗雷夫人的印象比他还深！

哦，我差点儿忘了，少年伏地魔——那孩子不是电脑特技造出来的吧？

怎么看着朦胧、有光环般？

说话就像让小丸子发狠装坏蛋！

　　 老邓演的不好。

麦格教授一如既往。

最后的霍格沃兹之战完全没有拍！

　　 贝蒂中毒事件拍的不错，理想地再现了书中的场景！

之后麦格教授说的那句话可谓经典：麻烦事里总有你们三个。

　　 去找魂器的场面也基本忠于原著，略有夸张而已。

　　 而整部影片我唯一一次感到欣慰的场景，是邓布利多死后，师生围观时，麦格教授带头举起了魔杖，大家依次举起魔杖，照亮上空——向黑恶势力宣战。

这个设计确实背离了原著，但非常符合电影的表现手法，煽的挺不错，也能跟下一集很好的衔接！

　　 总之，六部电影真的有些每况愈下的感觉，一三很精彩，二四还不错，五六瞎胡闹——第七部得赶紧换编剧导演了！！

还是已经开始拍了？？

一如既往的看了首场，非首映。

然后有所不同的是，这是惟一一次没有中途嘲笑情节，没有心怀不满，看完毫不吝啬的给予了正面的评价。

没有饭否没有twitter，一路短信骚扰了N个人，最终群发了中肯的评价:看完了。

音乐十分赞，大场面非常棒，有几个演员演的超传神，所有对爱情的处理都让人啼笑皆非，西方导演真是完全不懂怎么诠释青春爱情，导演改了不少地方而且应该没看下一部的剧本，有些地方细节处理的粗，翻译有点囧。

重点是：电影院里的其他女人太囧了！

频频尖声大笑……有那么好笑灭……看到现在，每一部的结尾都没处理好，结尾总是太忠于原著来电展望或是总结以至于让高潮过早来临然后留下一个索然无味的结尾……总体来说很不错，比预想好太多太多，下一部应该会拍的更好。

值得一看。

我讨厌影评乐评，因为每个人看到的听到的感到的都是不同的，但这一次非常的的想把感触写下来，只是感触，不是评价。

或许，是因为急切的想找人分享，或许，是想把这些感觉，讲出来，给没机会听到的人听。

情节实际上情结删改非常非常多，以至于一些重点都被匆匆的跳过了进而有些莫名其妙，或许这是所有改编电影难逃的噩运，一方面要极力压缩情结勾勒出脉络，为此而承受着书迷的各种抱怨；另一方面又要极力将故事讲清楚，让单纯只看电影的人不至于疑惑。

既往的几部感觉很是失败，或许是拍多了驾轻就熟，或许是本身看的时候没有带着太大的偏见没有苛求。

看到有人抱怨说删改了大场面有遗憾。

的确，但其实并不过分。

也许没有书本身的的情结更令人赞叹，但自圆其说也是一种境界了。

作为一个书迷，对于脉络，满意的地方是：对消失柜的诠释比原著花了更多的篇幅，且细致，这让完全没看过原著，甚至是看过原著都不明白的人对这个关键情节有了了解；给了Malfoy更多的笔墨，并且，着力去表现了这个孤身一人的贵族少爷在黑暗势力下所承受的压力；全片节奏OK。

不满意的地方则是：可怜的Snape终于当上了黑魔法教授，竟然没有给他任何一个教室的镜头；没有交代此时Malfoy的父亲已经被Vodmort惩罚，也因此让Malfoy的痛苦压抑和迷茫都变得有些矫情；描写爱情的桥段占了太大的篇幅，并且不伦不类；对于感情来说，最能打动人的其实无非是细节和眼神，Harry对于Ginny的所有心事所有纠结，只字未提。

当然，这可能是小演员们演技太浅薄无法驾驭，从开场对哈金的感情铺垫到最终的水到渠成，都太过于仓促和无力。

场面霍格沃茨专列的场景一如既往的心旷神怡，加分；贝拉毁掉大厅的玻璃，蜡烛全部熄灭的场景，到位而又别有深意，加分；岩洞的外部景观很有气势，加分；孤岛上的烈火跟“有史以来最伟大的魔法师”这个名头很match，加分；（可是我为什么莫名其妙的想到了那火其实应该是darkart的火呢……囧）描写完赌气的Hermione安慰的Harry之后的华丽转向Malfoy的巧妙对比，加分；凯蒂被黑魔法高高抛弃放声尖叫后又衰落在地，诡异空灵又歌特，妆容甚至略带恐怖，加分；盥洗室Harry Malfoy的打斗太过于不实在，减分；魁地奇的选秀场过分莫名其妙，减分；赌气的Hermione用小鸟袭击Ron表现的并不是痛苦而是愤怒，减分；孤岛上的阴尸过于僵硬，全盘copy魔戒且只是数量多，并没有挥之不去的拉扯感和阴森感，减分；邓从高塔摔下去一点也不震撼，减分；高空中的黑魔法标记除了黑漆漆的一团，完全不恐怖，减分；邓的葬礼一带而过，这原本应该是个华丽动人的大场面，减分；然后，那个凤凰，还真是，长的像大号的彩色喜鹊。。。

演技在此盛赞一下演技派老演员们的演技，并对年轻一派的无限青春表示理解。

这些实力派的老将们或许是此片最大最大的看点了。

Bellatrix 最为惊艳的显然是Bellatrix ，Helena真是太帅太帅了，她很适合这个神经质的痴迷darkart的Death Eater ，无论是妆容或是举止，神态以及讲话的语气，十分到位，看着她你会觉得，Bellatrix 就是这样的；行为诡异，喜怒难辨，情绪夸张的欺负。

她有带着小孩子的肆意和好奇，比如在蜘蛛尾巷一边听着Narcissa和Snape的对话一边情不自禁的好奇似的去碰触各种装饰，被Snap喝住之后沮丧的眼神；她有着敏感夸张的喜好，比如袭击陋居的时候跟那个狼人合作，尖叫，放声大笑，最终用一道烈火直逼陋居；你看到她开心，比如毫不犹豫的享受着摧毁的快感，她毁掉Hagrid的小屋，并且欢呼，尖叫，从中你感受到她对摧毁的沉迷，对破坏的热爱；你看到她失落，比如被Snape喝止，她索然无味的收回高高举起欢呼的双手，她沮丧的扁扁嘴巴像是在说，好吧，算了。

你观察这些所有的细节，观察她的眼神，观察她的微笑，观察她直视过来的姿态，观察她微微扬起下巴的轻蔑表情，观察她所有的不屑一顾，你会觉得这是个真实的Death Eater，顶级的Death Eater，毋庸置疑受到宠爱的Death Eater，对于她，你甚至无法憎恨。

因为即使散发着那么危险的味道，她还是如此的迷人。

Snape然后是Snape，哦，对于普通的观众来说或许直到最后的大结局，在他们心中Snape显然是反角，被憎恨被诅咒。

可是有那么多的人甚至在第一部第二部就成了Snape迷，这大概应该归功于Alan Rickman的出色表现。

Alan的独特讲话方式让教授从一开始给自己打上了与众不同的烙印，似乎是从耳边缓缓浮起的声调带着软酥酥的触觉，正像是JK在原著中描写的那样，滑腻的留在你的耳朵里，附着在你的皮肤上，挥之不去让你无法自如。

回想Alan以前的种种表现，我想从第一部到现在，他自己也爱上了这个角色，从单纯的反角，让人厌恶到其实原本有苦衷，又有着自己的执着和坚持；再到现在这个默默的忍受着一切承担这一切的守护者，Alan给Snape投入了太多的感情。

所以我们看到Snape冷冰冰的阴阳怪气，我们看到Snape被戏弄之后的惊慌失措，我们看到Snape偶尔流露的小小顽皮（没有人会忘记火焰杯里可爱的Snape教授不紧不慢的挽起袖子然后略带戏谑的在Harry和Ron后脑上那个可以称之为“销魂”的一推吧，那个时候，全场的哈迷们其实是一同会心的微笑来着。

），我们也看到，Snape毫不惊慌的帅气瞬间。

于是这个Snape，让我们热爱，让我们痴迷，让我们惋惜。

Dumbledore：而Dumbledore，自从第二部Richard Harris死去之后，这个原本应该熠熠生辉的角色变得那么平庸，那么惊慌，那么让人厌恶。

我讨厌Michael Gambon，他诠释的Dumbledore不优雅，不镇定，不无所不知，不无所不能。

他毁了这个角色。

McGonagall：Minerva McGonagall一如既往的严谨和让人敬畏，又适时的流露出温情，我祈祷，她能顺利的演完最后一部HP，相信这并不是专属于我个人的祈祷。

说完老派，或许也应该说说这些小派。

第一个想说的是Tom（对于一个花痴正太控来说，这个顺序选择是多么的顺理成章啊），实际上，你没有被小小的Tom打动么？

你不觉得小小的Tom选角既阴郁又惊艳么？

特意去查了下，没找到小家伙的名字，不管是表情，或是眼神，举止和动作，小Tom都略带着阴郁和阴暗，有点瑟缩。

这是个非常棒的具象化，甚至不亚于Malfy。

而略微年长的Tom，除了眼神妖艳如故，太过于娇纵，缺乏圆滑缺乏世故，也因此很难相信这个少年最终能够所向披靡不所不能。

Malfoy这个现实生活中的Tom真是越来越让人惊叹了，这个反角儿的英俊小生势不可挡的长成了小演员阵营中最吸引眼球的一个，不仅形象也越来越契合JK对于Malfoy的设定，贵族气质也日臻完美。

他穿着校服，金发一丝不乱，面孔苍白。

这样的一个Malfoy，不正是JK笔下的那个娇纵少爷么。

而在这一部里，他的演技同样让我惊叹。

惟有他，只有他，成功的表现出了一个成长中的角色，他痛苦，喜悦，他一次一次的尝试，他形单影只的成熟孤独，他惶恐，他动摇，他一次一次的努力说服自己。

于是不得不再次赞叹一下那个从失意的Hermione安慰的Harry到独自一人沉思的Malfoy的华丽转场，太帅了太帅了。

只是那一刻我荒谬的觉得，从第一部到现在，成长最大的人物或许除了Harry就是Malfoy，然而Dan一陈不变的演技和表情让Malfoy的成长和蜕变是那么的夺目那么的明显。

或许从一开始JK想要塑造的是两个少年的成长，或许HP系列真的塑造成两个少年的成长会更有深度和意义深远。

所以那篇翻译成《孤注一掷》的同人才会那么让人痴迷，当然这是题外话了。

Luna&Jenny&HermioneLuna是个好姑娘，Evanna Lynch也是个好姑娘。

对于Luna这个神叨叨又诡异的疯姑娘其实是那么的淳朴又让人喜爱。

Evanna的貌美让Luna更被人喜爱了，Evanna的可爱也让Luna更加生动。

梦幻一般的Luna是剧中的一抹亮色，看到她，就会觉得开心。

于是更加对比出Ginny的选角失败。

失败的Ginny，莫名其妙的青春爱情，生硬的表演，唯一的亮点是陋居外的奔跑和焦躁。

JK也不会描写青春爱情，导演也不会拍……莫名其妙激动的Hermione，诡异的冲动。

Hermione的戏越来越过，越来越过，我想这缘起于Emma日渐妖娆和性感，于是那个有些呆板的书呆子第一名无所不知小姐远去了，于是这个单纯的角色也无法驾驭了。

Ron&双胞胎Rupert的演技越来越好，一向可以盖过Dan，迷情剂的表现可笑又让人理解，小小的诙谐和风趣不会抢掉其他人的风头，又让整个情节更加顺畅和富有感情。

如果说铁三角的中心人物是Harry智慧是Hermione那么基石一定是Ron。

双胞胎略过，因为长太大了，于是距离可爱和可笑相去甚远，那些故作的幽默也渐渐变得蹩脚和生硬。

有人说HBP的场面不够大，有人说完全没有魔法，有人说情节删改让人失望。

可是，如果你是在期待魔戒一般的大场面大为什么又要寄希望于HP；你说没有魔法，那些所有的细节，飘浮的燃烧物体，摆动着的毒触手，活点地图，会动的贺卡，飞天扫帚，你都注意到了么？

在一个已经顺理成章接受任何魔法的世界里，你很难会因为魔法眼前一亮吧。

因为在每一个人内心深处，屏幕里，屏幕外，魔法本身是呼吸一般自然的存在着。

在已经倒数第二部的电影里，怎么能还在期待视觉上的魔法带来的震撼呢？

如果直至第六部电影你还执着于此，JK会为此而失望的。

哦，忘记了Dan，Dan这部的表现乏善可陈。

尤其是felix felicis那一段的表演傻乎乎的让人厌恶，felix felicis并不是让人失去判断力，felix felicis只是让人feel better，看来年幼的Dan，并没花费太多的力气去理解，并诠释。

无路如何Dan和Emma的星路已经一帆风顺，我想Rupert未来一定是个优秀的演技派，Tom也有无限可能。

对于焦躁的少年们还能说什么呢，期待他们能做的更好，期待他们能走的更远。

最后，感谢每一位老派的艺术家们，你们是这部戏里最让人惊艳和让人感动的存在。

青春的活力让人艳慕，而青春，也不过是青春，少年，也不过是年少。

岁月，其实才是最宝贵的礼物。

更新：2009.7.18 Jenny——>Ginny 经R小兔子提醒凤凰社——>火焰杯 经木木|Vka提醒

我只能说，看完电影会让我们明白David Yates这两三年来完全、完全没有进步！

不知道华纳是吃错了什么药，如此器重他。

又或者他们觉得反正是系列电影，总有人买账进影院去看——对，譬如区区不才的在下！

但是，真的，很认真严肃的说，哪怕仅仅就一部备受期待的“电影”而言，他也做到相当之失败了。

片头更改为麻瓜伦敦的受袭，harry在餐馆被女侍应勾引，校长在餐馆对面接他。

斯科林杰哪儿去了？

麻瓜首相哪儿去了？

亲爱的佩妮连见校长最后一面的权利都被剥夺了——倒不是说她有多乐意见到这位不接收她的魔法校长。

harry劝服斯拉格霍恩的谈话也失踪了，于是我们只能理解为这个老头觉悟真高，救世之星基本不用开口他就晓得人家要说啥，自动自觉滴找了对的一边站。

幸好水仙妈妈RP攒得够好，我强烈怀疑要不是最后是她救了harry，还不定这一集里的戏份会不会被砍呢！

说起来水仙妈妈的演员相当赞，只是眼神就已经表达出了太多东西。

教授一贯的让人心折。

Draco在电影里混迹了5年，终于在这一部里出人头地，出镜率大大提升，而且，让我尖叫一下，帅得无以复加！！！

解救火车上被石化harry的人变成了luna，而冈特家族和黑魔王母亲这样重要的回忆竟然给删了？

太莫名其妙！

唐克斯如愿以偿的稀里糊涂就跟卢平走到了一起；圣诞节里斯科林杰与harry的谈话居然变成了一段贝拉等食死徒袭击陋居的原创情节？？

梅林的胡子啊……………………最后的大战被cut掉了，校长那响彻凤凰挽歌的葬礼也不翼而飞。

ginny倒是没跟harry分手，约莫是导演想着反正他们是官配，最后还得弄几个小毛孩出来，何必费这个劲儿？！

嗯，水仙妈妈与教授的牢不可破咒还存在，神锋无影这个引出我们YY的咒语也没丢——虽然原著里harry慌忙藏书的情节被更改成了ginny牵着他的手俩人一起藏书并在有求必应室完成了他们香艳的初吻——，双胞胎灵动的色彩也保留…………基本上来说，David Yates在那些搞笑的、雷人的细节上不惜耗费胶卷的精神实在让人不得不赞叹，我确实被雷得外焦里嫩——嘛，这倒是恰好说明了众雷人中譬如拉文德姑娘之流的演员很优秀，笑。

幸好、幸好……幸好他还保留了draco相对较多的戏份……不然我真的不知道是什么支撑着我挺过这两个多小时。

请大家千万做好心理准备，华丽滴迎接两个多小时没有主线情节混乱每每涉及一个题旨便快门一样闪过的MV电影吧！

个人感受，也许是我们对它期待太久要求不低，无论如何，请和谐滴看待此评论。

看的上海正大广场的首映。

最近看了几场电影的首映了。

这一次显得格外期待，之前还有一个网站搞的首映活动，回答问题的奖品。

拿到了几件T恤和帽子，还有号称变形金刚周边的扇子。

很囧。

不想写太长了，就简单而直接的说说自己的看法吧。

看了电影发现和原著还是比较切合，除了开头的麻瓜部长，还有中间的一些部分。

但是最遗憾的是没有看到原著中最后学校的打斗场面和邓布利多的葬礼，电影中以另外一种方式祭奠了这位伟大的魔法师。

电影还不算血腥，其中不乏搞笑和情感戏。

按照之前哈4的美国定的限制级，其实第六部算是又诙谐又恐怖的了。

有几个片段依然有些心惊肉跳。

其实我十分期待每一次的哈利波特电影能够让我觉得十分好看，但很可惜，只有第三部有这样的感觉，因为我个人觉得第三本的书其实没有电影那么好看。

然而这一次我依然觉得好像欠缺些什么。

也许是我对它的期待值高了一些，我总觉得电影中对于邓布利多让哈利看记忆，或者是最后面去拿魂器和邓布利多的死，都不够惊心动魄，要知道，在原著中，这三个部分占据了许多的笔墨，并且我每一次看都有一种要被揪起来的感觉。

但是很遗憾，在电影中，我貌似没有在看书那么入迷。

在预告片中给我印象最深的就是那些犹如水墨一样的记忆片头，但看完电影之后发现其实它仅仅只是一个部分。

电影的重心在前半部分转移到了几位主角的感情问题上，反倒是书中的主题成为了隔一段搞笑出现的“必须恐怖”桥段，我总是觉得不过瘾，或者是有一种卡在嗓子眼里憋屈的感觉。

海报中的终极决战，真是愧对这四个字了吧。

其实基本上没什么打斗。

我记得导演在回应国外一些媒体“哈6是情感戏”的时候不屑地说“主角都长大了，自然就有了自己的情感，当然要有情感戏。

”（大概是这个意思，）我在之前也赞同导演的话，但是看过电影之后，我脑海里满满的都是那些主角的情感调情花痴，对于“混血王子”这个主题倒印象不深刻了。

不过话说回来，对于情感戏的处理，抛开与主题的关系，依然是精彩的。

这一点从影院里传出来不断的笑声就可以体现，一个小小的动作表情和桥段，都能够让大家笑一笑，我觉得导演倒是精明。

最后我给了这个电影四颗星，其实按照常理我给了两颗星到三颗星。

但是有两颗星我要给两个人：一 马尔福。

演得很好，我觉得虽然原著中对他内心的刻画并没有那么多，但是演出来的效果却很不错，让人能够真的体会到他内心的恐惧，矛盾和激烈的内心起伏变化。

二 赫敏。

有人说她越长越丑了，我之前也觉得，在第4部里她的抬头纹我至今难忘。

不过这一部真的十分漂亮！

我喜欢！

其实对于哈的电影，除了主角，我也很期待配角的表演。

比如我很喜欢哈利姨夫一家子，可惜这部又没有看到。

比如我还想看到穆迪教授，可惜也没有。

唉，希望在第7部里能够让他们再露脸一下吧。

虽然穆迪在7里一开始就死了。

我依然对电影的某些地方处理耿耿于怀。

但我并不对它失望，也不想失望。

我依然对哈抱有希望和美好的期许。

从我第一次看书，到现在，也是许多年。

看哈的电影也是许多年，我经历了高中、大学、到现在踏入社会。

有它的陪伴，支持它，欣赏它，已然成为了习惯。

所以，我依然将这部电影诚心推荐给各位来看。

虽然它不是那么完美，也许离着你的想象差了一点，但它是哈利·波特，这就够了。

最后的两部电影，我会抱着同样的期待去看，当然，最高潮的时候即将来临。

力量中将成为灰烬，我们也要再一次踏上归程。

【值得更新一点的是，当时坐在我旁边的男人在电影中间睡着了，呼噜声很大。

倒是她的小女儿和她母亲兴致勃勃，后来那男人被叫醒之后就走了，估计到车里睡了。

看来哈利不是老少皆宜啊。

笑。

】

我怀念2001-2002的时候我高二到高三那些看起来平淡的日子闪着光，就像在那些黄昏里我从教学楼的窗外看到的对面旧楼房，玻璃上反射着粉金色的光课桌下、枕头下的哈利波特，淡绿色的书页，我们在课堂上传递的纸条，上面写，猫头鹰快递。

在哈6的时候，我不断回忆起这些细节，这些与一些人共同拥有的集体回忆，不知道有谁还记得。

电影拍得好不好，情节删得多不多，已经不是什么大不了的事。

但我发现我已经少了点兴奋，那种以前看HP系列电影时候，关于“哦，原来魁地奇是这样的，黄油啤酒是这样的”那种兴奋。

看混血王子书的时候，我大四，那个时候快要考研，我一边漫不经心准备考研，一边看这本书。

那时在图书馆借了本关于传播学的考试指定用书，就一边看一边在书旁边做注释，在扉页上，我留了个英文名字，并很神秘的觉得下一个拿到这本书的人，会从中受益匪浅，就像混血王子里一样。

上次回家的时候，翻到我们高中写的字条，一群对哈利波特着迷的人，选了各自的学院，我们把化学课叫做魔药课，数学课是占卜课，还为每个人分配了角色，杨帆同学似乎担任了黑魔法防御术老师。

吴penny同学绘声绘色的说，威克多尔·克鲁姆叫赫敏为“赫-米-恩”。

高三，快要高考的时候，那些老师管得不太严的课和晚自习里，我在书桌的前端堆了大量的书，然后埋在这些书中，用大本的绿色封面的《状元之路》小心翼翼的压住哈利波特，沉溺其中。

我活在那段私人的记忆中，甚至避免与不了解的人碰触与分享。

我在做完课间操回到教室的时候，抬起头来看天，期待这是在霍格沃茨城堡，而我们是在从一个教室移动到另一个教室（读了大学之后才知道，拥有一个固定的教室其实多么好）幻想自己是在霍格沃茨清丽的夏日之中，有大鱼在远处的湖面上迷一样的游动。

自此到现在，时间已经过去8年，从高中到大学，到工作。

大学的时候和杜杜一起去学校的“电影院”看哈1的电影，狭小的电影院里，左边是一排有靠背的木头长椅，右边也是，我看到以活点地图为模版的片头，那种幻想终于成真的兴奋抑制不住。

看的是讲同一群人的书，看的讲同一群人的电影，他们不断成长长大，他们还在一起，而我们身边的人怎么就一个一个改变了呢？

在看冗长的哈6时，我忽然之间伤感得不得了。

这是一部没看过书大概看不懂的电影，因为哈6的书本身也是个承上启下的作用，剧情很难深入展开。

我觉得这部电影的色彩很好，偶尔出现的鲜艳中国灯笼也让人莞尔。

赫敏让盘旋的鸟万弹齐发的样子，竟然有了点女神的味道，她真漂亮，我喜欢她。

在敬爱的邓布利多牺牲的时候，前尘往事涌上心头，这个精神支柱的倒下真是象征一个时代的结束啊，这与我心理的某部分有暗合，所以在一向冷静的麦格教授举起手中的魔杖指向天空发光的时候，我还是忍不住哭了。

从17岁到现在，我还在等待猫头鹰的来信，穿过阴暗的Tom酒吧，对角巷从跳跃散开的砖缝里一点点地展现在我面前。

这一部拍摄的有点混乱，没看过书的时候看不懂，这一部最难拍，完成度也不是很高，书里确实有很多场景是电影表现不出来的，没看书的时候总以为邓布利多会复活…但是也许，他从来没离开过啊。

说实话第六部算是一个转折点，邓布利多死了，哈利的保护伞没了，剩下的一切都要靠自己。

在斯内普说出他就是混血王子的时候，有惊讶，更惊讶的是他对莉莉的感情。

其实斯内普这条线埋得是最深的，到最后一部才能真正的被他震撼，然后反过来看前面的时候，会忍不住为他流泪…

时间回到70年前的1925年，在小汉格顿当地有家豪门里德尔府，公子汤姆·里德尔正在热恋。

结果被巫师冈特家的大女儿梅洛普·冈特用魔药迷情剂要求和自己私奔到伦敦，在伦敦的一年时间，梅洛普怀上了孩子。

然后她想看看在没有用迷情剂，里德尔会不会真的爱上自己。

因为自己是真心付出，想要他能有真爱的回报。

不过在停药后，里德尔恢复了意识，他无法接受事实。

立即抛弃了她，回到了里德尔府生活。

麻瓜世界并不懂迷情剂，里德尔是和小三私奔了，所以名声不好。

而梅洛普很快就抑郁了，有天她来到了翻倒巷一家买卖黑魔法器件的店：博金-博克，以10金加隆卖掉了斯莱特林传下来的挂坠盒。

在1926年12月31日，因她的孩子快生了，于是来到了伦敦的一家孤儿院，难产生下了后来的伏地魔。

她给儿子取名随他爸爸：汤姆·里德尔，中间名随他外公：马沃罗。

汤姆在孤儿院长大，他的魔法天赋很快就被发现了。

他可以主动施展魔法：隔空控制物体、直接控制动物。

谁惹他了，他就让谁难堪。

在他11岁那年，霍格沃兹魔法学校教变形课教授阿不思·邓布利多来寻找魔法苗子招生。

他觉得小汤姆有天赋，需要管教管教，别老欺软。

邓布利多在他面前施展了魔法。

用大火点燃了柜子。

邓布利多说：“你是一名巫师。

”汤姆回答：“我早就知道我很特别”，他说他就是巫师。

邓布利多给他提供学校的助学基金，用来买学习必需品，然后他在奥利凡德的魔杖店买了一根凤凰芯的魔杖。

这一年是1938年，他入学了，被分到了斯莱特林学院。

在校期间，他聚集了一帮朋友，也就是食死徒的前身。

他对自己的身世很好奇，觉得如果妈妈是巫师，那她不可能难产而死的。

他的魔法天赋可能来自爸爸。

他在学校的纪录本，还有巫师历史书上都找不到爸爸里德尔的名字。

那么他的爸爸就不是巫师，而是麻瓜！

把他气得把自己的名字改为：伏地魔。

5年级的时候，《哈利·波特与密室》他打开了密室，桃金娘是受害者，他把凶手栽脏给了海格的身上。

他在身世的调查中找到了斯莱特林的一个分支：马沃罗·冈特，于同年夏天去了小汉格顿找到冈特家，被他的舅舅莫芬一顿嘲讽，他击倒了莫芬，偷走了手上的死神戒指。

然后去了里德尔府用死亡咒语把他爸爸、爷爷和奶奶全杀了。

他不知他妈妈用了迷情剂，他认为是他的麻瓜爸爸抛弃了他妈妈，让她受苦受难。

在《哈利·波特与火焰杯》影片结尾处，在里德尔的墓碑上写了，汤姆·里德尔和他父母都死于1943年。

正是小汤姆所为！

然后他又回到冈特家，把魔杖放到莫芬身边，修改了他的记忆，让他认为里德尔的一家三口是他自己杀的。

等莫芬醒来，他被魔法部审问，他承认是他杀的，二进了阿兹卡班，而手指上的戒指不见了，这是让他唯一不能瞑目的事情，他生命的最后死在了阿兹卡班。

汤姆毕业后，他在博金-博克店打工。

他认识了一位大富婆顾客。

他认识了一位大富婆顾客。

这位富婆认识久了，就给了展示了2件宝贝。

原来富婆是赫奇帕奇的后人。

有1件是从赫奇帕奇传下来的杯子。

第2件宝贝就是从博金-博克买的斯莱特林的挂坠盒。

后来汤姆毒死了富婆，顺走了这两件宝贝。

伏地魔他造了5个魂器后，返校申请当黑魔法防御术的教授。

校长是邓布利多，邓布利多他发现面庞像是被火烧过一般，扭曲变形绞在了一起。

邓布利多拒绝了。

时间继续来到了最近的《哈利·波特与凤凰社》，邓布利多被近离开学校，后来出现在魔法部，离开期间他去找伏地魔的魂器了。

而回归的伏地魔派卢修斯去魔法部取预言球，结果任务失败，预言球被砸了。

伏地魔只好暴露现身，与邓布利多大战了一场。

而卢修斯被捕入狱，关进阿兹卡班。

听不到完整预言的伏地魔他怒气冲冲地找到年仅16岁的德拉科，给他一次替父将功赎罪的机会，任务完成了，就不杀你全家。

德拉科·马尔福不得不接。

第六学年的生活，他笼罩在大魔王的恐惧之中，心神不定，不再像之前去嘲讽波特，整个跟换了个人似的。

那到底是什么任务呢？

让我们开始观看《哈利·波特与混血王子》电影。