《东极岛》上映第一天。
先说结论:我觉得不咋地,这片子没有任何打动我的地方。
不过冲着片子的制作与视听效果,还是值得去电影院看一看的。
倪妮在首映礼上说这部电影是一部“海上动作片”,我觉得很有道理。
管虎的摄影还是有水平的,场面拍得很猛,有大片的感觉,在电影院里的视听效果比较震撼。
但是在文本方面,管虎还是一如既往地坚持他的那套所谓的“国际主义”,并且大量地采用旁观者视角,大段地拍岸上的中国人对海上日本人非人道行为的观望,通过煽情音乐试图传达出一种悲惨、愤怒的情感,这种描绘在我看来是不合理的、无力的、游离于历史真实之外的。
我想用这部电影里的一句话送给管虎导演——“不能跪,跪久了就站不起来了”。
影片实在有一些不合逻辑的处理,比如说没有怎么交代兄弟之间的感情,这样使得后面弟弟牺牲的那段戏没有情感逻辑,只能靠煽情音乐硬顶情绪,这样自然没法打动人,甚至觉得有点无病呻吟。
你可以说《东极岛》是一部较为不错的海上动作大片,是“抗日神片”的高级拍法,但是我认为它完全没有资格被称作是一部严肃的历史题材电影。
太假了,改编不是乱编,戏说不是胡说。
纯纯东海人猿泰山。
剧情和史实的巨大区别详见同题材纪录片。
例如为了突出矛盾、把中国人和日本人脸谱化刻板化,把现实中中国人向日军妥协、把救上来的绝大多数战俘交还日本人送去战俘营的剧情删去,为了圆话改成日本人“畏惧了国际舆论”。
怕潜在的观众接受不了历史事实吧,于是传媒只能不断正反馈地强化刻板印象吗?
我倒不信舟山渔民都是嘴里说着普通话,岛上人人头戴斗笠,又像南岛人一样断发赤膊随身配弯刀潜水、像出海的人猿泰山一样。
努力把现实中的人塑造成猎奇的异类,这就是导演刻板印象里的东南渔民吗?
还有弟弟死了被哥哥带回来放在床上的时候响起的歌,我一度以为是粤语,结果发现歌词的语法完全是官话的,却还不伦不类地模仿北部吴语白读的字音来发音,这是当地方言唯一一次出现在这部电影里,真的尬死了。
建议真的对历史感兴趣的去看纪录片《里斯本丸沉没》,真实的历史比乱编的精彩一百倍、鲜活一万倍。
电影改编自真实的历史事件,在二战期间,在我国的舟山地区的一片海域上,有一艘满载着英军战俘的货轮,船上有很多押运英军战俘的日本士兵,但这一轮船被击中了,日军将所有英军战俘封锁在船舱底,英军士兵们命悬一线。
于是,中国的渔民们冒着生命危险去奋勇营救英军战俘,最终救出了300多位盟军战俘,但与此同时,还有很多的战俘被日军射杀。
本来是一段非常可歌可泣的历史,展现了我们渔民的善良勇敢,题材是相当好的。
去年,方励的作品《里斯本丸沉没》讲述的就是这一段历史,虽然是纪录片,但还原得非常真实,该片的票房高达4744万。
豆瓣上的评分也高达了9.2分,算是纪录片中不遑多让的经典了。
而《东极岛》讲述的也是这一段历史。
在该片上映之前,笔者的预期还是很高的,毕竟,这么好的立意在那摆着,根本不需要编剧和导演去“多发挥”什么。
就把它如实地呈现出来,就已经成功了一半了。
唯一的担忧就是在导演身上。
但是管虎一向都很喜欢“剑走偏锋”,在以前的战争片《八佰》里面,虽然评分和票房也算不错,但也有人觉得他喜欢“歪屁股”。
《八佰》有的问题,在《东极岛》中同样也出现了。
首先,在历史上,我们搭救英国盟军,是我们渔民的善良,热情和正义驱动的,是自发性的,是最为“本能的善良”,哪怕和你毫不相识。
但是管虎给“演绎”了一遍,动机却模糊了很多,什么西方式的“个人英雄主义”等元素乱加一通。
增加了电影的可看性,但是也降低了渔民们的大义,可以说是胡编乱编,完全没有了家国情怀,成了两帮人的打架和拯救。
战争片,特别是有历史原型的事件不好拍,符合基本的史实,不魔改乱改是最为基础的,如果你能力达不到的话,记得照着历史还原就行,很显然,导演的能力匹配不上自己的野心。
很遗憾,现在的电影市场不比四五年前,像《八佰》那样的好机会再也没有了。
如果电影口碑崩了的话,第一天就会被打回原形。
看看票房大盘吧,排片33%了,甚至超过了口碑第一梯队的《南京照相馆》,但是首日的票房都拿不到日冠,已经被后者给赶超了。
可见,负面口碑已经发散出去了。
猫眼上给出了9.38亿的票房预测,但是现在看来,对半砍估计都吃力了,而《南京照相馆》的暑期档冠军基本上板上钉钉了。
记得这部电影路演的时候,找来了冯小刚,佟丽娅,董璇,那英等无数的明星大咖们坐镇,还有吴磊,朱一龙,倪妮等人主演,算是超强阵容了。
朱一龙粉丝昨天还自发包场了好几千场,但是现在看来,真的是白瞎了这么多演员,也辜负了粉丝们的热情。
朱一龙吴磊尽力了,这个责任,导演负定了。
白白浪费了我两个多钟,宏伟的故事线本来可以拍得紧凑引人入胜,结果变成了无聊的岛上人“救世”戏码,前面一个钟围绕一个英国人啰嗦了半天,好多演技都很浮夸,朱一龙和他弟的主角光环真不是盖的,怎么都死不了,日本人抓人质都够了还主动跳出来我也去?
这什么脑回路,去了能当救世主?
这不是白白无脑送死?
游去找出口,被压钢管下真那么巧他哥马上过来把他救出去?
怎么就在那一秒刚好找到他弟的,整个过程没被发现?
还是开了透视?
日本人派人来岛上找人,几千个战俘是怎么知道就一个人逃离的?
怎么知道刚好就一定在这座岛上?
结果派了12个人来找???
几百个村民就这样看着几个日本人当着大家的面杀人杀小孩?
哨塔里教师拿枪打日本人那戏份真就为了搞笑而搞笑,不尬吗。。
最后非得用被烧的方式来体现尺度大,残忍?
所有村里人就这样看着?
几百个村民被两个日本人看着不敢反抗?
最后靠女人鹰眼般的视力又在宽阔洋面上发现了主角光环的他,又因为他一个人救了整艘处于涡流的船?
旁边的日本战舰就眼睁睁等着看所有战俘被救上船之后,终于等来了美国的警告好放他们一马?
不是口口声声说不能让他们泄露情报出去甚至因为一个人要屠村?
算了算了槽点太多无力吐槽,这是近几年看过最差的电影,没有负分的选项真的便宜这部电影了。。
唉
屎。
依托答辩。
7月看了太多好片子,幸福的很。
差点忘了国内还有这种屎一样的东西。
同题材,请去看《里斯本丸沉没》同类型,请去看《南京照相馆》看这部的,都是大冤种,如同吃屎。
避雷。
避雷。
避雷。
我说的不是什么立场,不是什么意识形态私货。
我都不提那歪曲的动机。
更别提,作为抗日战争时期的电影作品,必不可少的又见导演私货,老登腌入味了。
以上这些我都不提。
仅仅以电影叙事和制作的角度来说,这也是一部烂片。
烂到想提前退场的那种。
这都不是一部合格的商业娱乐片。
故事主线极其虚浮,人物极其单薄且刻板。
前面3/4的篇幅都处在憋屈,降智,无脑,强行煽情里。
最后来一个野人手撕鬼子,海尔兄弟大战日本兵。
说实话我都不敢相信这是2025年拍出来的电影。
赶紧去历史的垃圾堆里趁早抢个好位置吧。
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而且,电影对血腥镜头是丝毫不克制!
试图用血肉模糊的大尺度镜头,去掩盖不及格的叙事,以及混乱的内核。
在《南京照相馆》里看见的是导演的克制和不忍,其中高叶还有一场被日本兵强暴的戏,后来导演都不忍心拍,不拍了。
在这部里完全相反,充满了猎奇,暴力,堆彻。
宁可给日本军官杀人前加上一个脱帽的优雅动作,也不肯好好塑造主角。
英国佬扮演启蒙者,中国村民都是野人,日本人优雅的很。
明明是中国村民善良,大义,救人,非要拍成一群野人为了私仇化身海王,手撕鬼子。
渔民=黑皮帅哥荷尔蒙战俘=儒雅悲壮工具人除了演员偶尔的亮眼表现之外,整部电影没有任何其他优点。
空洞的角色,自我矮化的小心思,直接暴露导演首鼠两端,历史虚无,从9分优质纪录片《里斯本丸》到《海盗兄弟》,甚至辱海盗了。
这些演员也算是倒霉,居然接了这种剧本。
7月看了太多好片子,幸福的很。
差点忘了国内还有这种屎一样的东西。
导演用自己的价值观倒车把里斯本丸事件里村民淳朴的善良,珍贵的文明之光碾为齑粉。
再汹涌的海浪,也拖不起沉没的魂。
死去吧,这世界不需要你们这些老登了。
这段鲜为人知深埋海底七八十年的悲壮往事,如今得以用最高的电影格式在最大的银幕上呈现,这样的历史沉浮似乎也对应着中国在国际舆论场上的态势改变,该到了攻守易型的时候了。
不过显然网上不少评论是存在带节奏的情况,比如有人吐槽电影结尾日军放弃攻击是夹带私货表达敌人的仁慈,然后其实电影说的是迫于舆论压力,这是有历史考据的。
还有人批评英军士兵纹身中国女友,但同样有故事原型,同题材的纪录片中就有讲述。
另外不少人指责怎么把舟山渔民搞得跟野人似的,然而这是美术参考了当地的老照片,并非故意丑化。
电影补足了纪录片几乎只有英军视角的遗憾,重点刻画了东极岛渔民的英勇和基于朴素的善良而迸发出来的国际主义精神!
特别是在英军日军动辄女王天皇的时候,刻在中国人DNA里的是岳飞的精忠报国,与照相馆里毓秀说的从小唱的是穆桂英、梁红玉形成互文,这不就是我们一直想要的人民叙事人民电影吗?
本片绝非只有技术可谈。
还有电影对日军的残暴刻画也可谓淋漓尽致,完全没有任何对侵略者的洗白和美化,从头到尾你都会反复感叹:日本人真坏啊!
的确吴磊饰演的阿荡下线可能有点早,撒大网捞大鱼的呼号可能显得有点刻意,但是整体来看还是瑕不掩瑜的,特别是几段IMAX全画幅的段落,确实把IMAX特制拍摄的优势体现了出来,大海的浩渺,人物角色的细节,还有整体构图的美感是清晰可见的。
另外电影在声音设计上也颇有想法,海浪声、枪声、风声、渔民的号子声都融入进了电影叙事,是看得出用心所在的。
最后,这部电影也会进行全球发行,希望届时可以安排有充足的预算在这个方面,尤其是当下美日沆瀣一气要篡改二战集体记忆的当下,这样的电影应该让更多外国人看到。
角色可以有牺牲,可以有错误,但是不能作为一种展示惨痛的“景观”。
最明显的就是托马斯和教师这两个角色。
托马斯是管虎用来“启发民智”的工具,他一方面是用来激发男主和村民的工具人,在死亡剧情上都不得安生,日本军官砍他头的意义在哪里?
处决时小男主已经被往船舱押送,周边也没有其他企图逃跑的英国俘虏,那这么惨的画面除了让小男主产生仇恨,不就只剩给荧幕前的观众展示“尺度大、血腥”?
乡村教师的死亡剧情更是让人无语,拿着一把不灵的枪强行送人头,只为了最后被日本人处决,为了给人物煽情空间,还选择了焦油火烧这种极为残忍的死法。
在管虎导演的手下,多个角色都成了展现“大尺度”的工具,做事逻辑完全被抛在最后,此外为了展现他最爱的主题“人性”,在电影前半部分,强行将部分村民塑造成怕事的形象,搞一些莫名其妙的内讧,结果这些内讧的理由又随着角色的匆匆下线没有了下文。
很难想管虎这样的导演仍旧能获得如此大制作的机会,尤其是拍出《八佰》《金刚川》这样的电影以后。
整个电影看不出导演对主题的表达,只能看到他对自己的满意。
早起喝咖啡看了第一场9点的,没有浪费我的咖啡!
好看!
后一个小时看得人解气!
年度最佳好片!
前面30/40分钟左右讲述东极岛渔民的生活,以小窥大,让观众看到日本人多么可恶,烧杀劫掠,后面咱中国人善良营救英国战俘,后一小时杀日本鬼子,解气!
真解气!
把心头的郁闷全都释放了,咱中国人成为战胜国就是靠着顽强不息奋勇杀敌向前的精神劲!
好片!
ps:今天看电影之前担心管虎,毕竟网上一搜他口碑不是很好,但是这个片子出我的意料!
屁股正得很,没有什么歪屁股,很好!
优点:1.水下镜头拍摄有难度,完成不易,效果尚可.2船体全部为搭建,工业化态度感人.3.虽然电影本身呈现不佳,但是选材角度很好.4.虽然完全没利用好,但演员阵容比较豪华.其他:灯光棚感很重,明显穿帮感;摄影发挥了自己无效的艺术创想,进行了浮华、自由又不知所云的运镜.该怎样才能让导演意识到,就算将镜头怼在朱一龙吴磊的脸上慢推十几秒,因为导演功底欠缺而渲染不出的情绪他就是出不来呢?
倪妮角色的启动周期太长,节奏把控极怪.每次观众情绪开始上升的拐点,阿花还要再酝酿一会儿.酝酿得亢奋点过了才给重心.这是预告片最吸引人的镜头之一,没能用到最好的时候.节奏问题全片存在,同样是剪辑意识淡薄,单颗镜头使用目的不明确,工业化制作却选取意识流主观表达,个人舒适的结果是广大观众摸不着头脑.卖了点腐和肉、卖了点女性主义、恋爱脑受众、卖了点宏观叙事大融合情怀,什么都想讲就会拍出令观众地铁老人看手机的奇物.一条线也没讲明白.发挥普通的影片使用角色:在剧作功能节点上死亡,推动剧作结构.东极岛使用角色:莫名其妙死一堆,也没起到节奏、剧作任何层面上的递进渲染或大高潮.但暴力美学,又够不上《被解救的姜戈》的边.另,如何能让导演意识到,并非在火烧人等画面停留时长越久,就越有利于全片节奏与观众共感?
单颗镜头停留越久反而会导致观众出戏,跳脱巨幕的黑箱效应,很疑惑抛弃基础常识是否是名导的傲慢?
不纯粹与傲慢会经年荼毒创作者的心智.现在的观众具有审美意识和判断力,以教人做人心态制造的作品大概率会遭遇冷反馈.这个片子不仅显得中国电影是个笑话也显得花费四年考电影学院为了拍中国电影的我像个行为艺术家.坐我左侧的同事哥评价:英国人看了这个片子都想冲过来打人.台词炼句…不难看出文化水平实在有限,调用网红口号干瘪出戏.说好听点叫便于艳俗层级观众理解与传播,实则就是没有文化.人物扁平,节奏诡异,同时将中英日三类人种塑造得很抽象.影视行业8年从业的兄弟如坐针毡如鲠在喉坐立难安,离席十五分钟出去猛抽了几根烟回来继续哀叹.本片最宜观影受众:朱一龙粉丝.如果觉得本片极度优异的朋友,或可阅读完《看电影的艺术》并粗浅了解完电影批评的10个角度,再做讨论,我们共同探讨他的好是否具有人文价值与深刻韵味和镜头创作价值.1.任何对电影抱着严肃真诚的兴趣的人应该恪守一条重要原则,就是判断电影的好坏不取决于它讲述的内容,而在于电影怎样讲述这些内容.—Roger Ebrt.2.仅凭直觉欣赏通常含混且微弱,分析既不主张也不试图解释电影的一切.3.一部伟大的电影能在分析中站稳脚跟,理解越深刻,我们对它就越加推崇.理解得越多,就越能完整地欣赏艺术.4.如果我们对某种艺术形态的热爱是基于理性的理解,这种热爱比起主观反映和非理性,要更稳固、持久且有更大的价值.幕后从业者都辛苦不易,辛苦各位老师的付出、辛苦美术部门.以下仅代表我个人:如果我花了五年时间精力筹备参与这个项目,我要去跳河.以上均无恶意,仅肺腑之言.如有冒犯,实在感到有一些歉意.请勿挂心,支持电影创作,诚挚祝愿主创团队再创辉煌!
又一次体验IMAX观影了!
巨大的弧形银幕几乎铺满视野。
灯光暗下,环绕音效瞬间包裹全身,每段配乐都像在耳边流淌。
画面清晰度惊人,发丝纹理、爆炸烟尘都细腻可见。
座椅随剧情轻微震动,仿佛置身场景之中。
当镜头推进,仿佛伸手就能触碰角色,离场时仍沉浸在震撼的视听余韵里。
总之,每个人都去体验一把,最近赶上电影爆棚,可以安排起来啦
有点儿莫名其妙……为啥把拢龙和三石弟弟打扮得像人猿泰山,呜呜!
国歌的第一句为什么是“起来不愿做奴隶的人们”,看完东极岛你就有了答案
看了最早场!很值!这部算我今年看过的电影里最值的一部!每一个人物都很不错,群戏太棒了!又燃又爆!
本来想给四星的,但是我确实觉得还差一口气,如果把笔墨和镜头去更多的还原里斯本丸整个事件的过程而不是过多的放在一些特定角色上会更好一些,多加一点都是累赘,纪录片都已经在那里了。而且我看的还是IMAX确实特效无敌,但是历史剧其实特效是最不重要的重要的是事件本身。
建议《里斯本丸号沉没》重映。制作团队对观众有些误解,比如觉得观众一定喜欢:展示演员的美好身材;用简单纯粹的男欢女爱做情节点缀;用宏大的动作场面及特效增强感官刺激;用愤怒、死亡等煽情片段调动观众情绪,引发爱国热情等等。一堆东西拼凑起了一部电影,越到后面越糟糕。让人觉得导演、编剧沉浸在自己的虚幻的自信中。
特效太牛了,一定要看IMAX,能感觉浪花拍脸上,水下特别有沉浸感,小人物都刻画得有记忆点,故事后半段反杀可爽了,演员全部都给出了他们最好的表演。
很好看很解气,最后部分海里营救很精彩刺激,会推荐家人朋友去看。
为了类型化,改编成两兄弟孤胆英雄传可以理解,但朱一龙每次发狠前,都拍一段他捋头发摆造型的镜头属实没必要。原本希望看到充满人性之光的反战故事,但目前的改编思路还是太狭隘了。
北京首映看完,心里又沉又震!但全程被吴磊演的阿荡牢牢抓住目光——这绝对是他最亮眼的一次突破,同场的业内都在忍不住夸!
看完之后久久心里不能平复,男女主角可圈可点,朱一龙,吴磊,倪妮,杨浩宇将角色刻画的入木三分。没有刻意煽情,却处处让人鼻酸。在那个黑暗的年代,这片海曾托举起跨越国界的善意,这些普通人曾用最微最动人的,或许就是这份“平凡”。它让我们知道,英雄从不是天生的符号,而是在关键时刻,选择“做点什么”的普通人。就像那片海,平时默默潮起潮落,却总能在风浪里,托住该托住的生命。《东极岛》算是中国海难电影的天花板,不仅是在拍摄技法和工业化进度上都迈向了一个崭新的台阶!
活动占坑。当属今年暑期最适配IMAX的电影,真的被震撼到!视觉呈现上,超大银幕几乎占满了整个观影视野,画面细节清晰到连海浪的纹理都能看得很清楚,展现出高水准工业质感。钢铁巨轮劈开海面,滔天水涡吞噬天地,画面极具冲击力,坐在影院仿佛自己就站在海边,能感受到风和水汽扑面而来的感觉,沉浸感十足。IMAX音响效果也很出色,低音下潜有力,高音清澈,不会刺耳,海浪拍打和船只引擎声都特别真实。这叠加起来的感受,就是IMAX的魅力所在,普通影厅无法替代。
说实话2025年了,有纪录片当参考还能拍成这样,有点反人类了
影片最大的败笔在于对真实事件的肆意篡改——渔民的自发救援被包装成一场个人英雄主义的复仇狂欢,而历史的核心价值“超越国界的人道主义”反而沦为背景板。阿赑与阿花的暧昧戏,在生死存亡关头显得格格不入,管虎似乎忘了这是一部战争片,而非海岛爱情片。 阿荡身中数枪仍能手刃敌人,这种违背生理极限的桥段,与抗日神剧何异?当阿赑单枪匹马杀进碉堡时,电影彻底滑向武侠片逻辑,完全消解了历史事件的严肃性。 阿花演讲桥段充斥着现代女权话术,与1940年代渔村语境严重割裂。 当镜头反复特写阿赑肌肉贲张的身体时,观众只会感到导演对男性躯体的迷恋,而非对生命的敬畏。当朱一龙裸身、倪妮浓妆抽烟的画面不断穿插在血腥战场中时,这部电影已经背叛了历史——它不再关乎勇气与人性,而是沦为一场精心计算的票房游戏。
磊子解锁95%的裸体都无法让人看下去这部电影,对于里斯本丸事件的解题思路堪称傻白甜,看来是古偶拍多了,寄望观众相信帅哥的圣母心,放在大银幕上令人不适。剧作中做了几重配角的牺牲,但表演和表达都是失控的,每个人都只关心自己的表演,有人疯癫有人烈士有人裸体,各牺牲各的。所谓的工业重现虹吸和海战,确实有几分震撼,但也不懂为何台词淹没在无节制的音乐里,群情激吼仿佛在对抗配乐。另连直男都疑惑说:这片子是在卖腐吗?不想对历史不敬,但里面男人和男人深情对望,短时间的生死相许,确实令人疑惑,虽然也就敢疑惑2秒,因为连卖腐都是出戏的。
影片最大的败笔在于对救人动机的篡改。这份超越国界的人道主义精神,却被异化为“觉醒复仇”的烂俗戏码。渔民被塑造成需要外来者唤醒血性的蒙昧群氓,阿赑、阿荡兄弟与阿花的“觉醒”历程,将国际救援降格为私人恩怨的宣泄。真实渔民的自发善举被扭曲为“野人手撕鬼子”的魔幻情节,这种对历史的暴力解构,既矮化了渔民的精神高度,更让国际人道主义救援的本真面目模糊不清。导演试图通过民族主义与女性觉醒的标签强化戏剧冲突,却适得其反。倪妮饰演的阿花带领渔民出海的情节,本可展现女性力量,却被生硬地贴上“打女拳”的标签;全片充斥的口号式台词与强行煽情,更暴露了导演调度能力的不足。过度戏剧化恐留话柄,历史需敬畏,而非如此消费。
这素材一定会拍的,毕竟中国平民为盟友做了救主,又有纪录片普及过背景。还是档期定制。这是以中国人为主角的故事片。前100分钟,故事微妙地游走在好和不好之间。设定bug很多,明白喵说的,以史实为标准,荒谬。好在以故事为标准,自由。更残酷,更浪漫,个人感情的动力更切身。神话是策略,自我神话是自信🐶,好莱坞都有过。现实主义未必,然我同胞有如许品质,不需怀疑。后知后觉,大片不用方言。最后35分钟,类型片的纯度更浓,终于可以关掉斤斤计较喋喋不休的评论心,交给感官,战争,动作,尤其海难的部分,技术应该是刷新了吧。朱一龙吴磊都是第一次看,印象都好。倪妮也好。看到高赞评论是一星,只能说,影视寒冬中,这个量级的且看且惜吧。不喜欢大喊大叫那种,好在不多。焰日下的苇草,日暮到午夜的海,好。我手松
看过纪录片后确实很难代入如此的"创意"设定 一度让人十分迷惑 实拍场景有了 但容易察觉的特效还是不少;常规画幅非常宽 字幕也置于画面外黑边中了 水下IMAX摄制带来的画面冲击力有限 枪林弹雨应该是更适合ATMOS的发挥
顶着去年方励纪录片大火的压力,管虎交出了一份还算让人满意的答卷,虽然故事有艺术加工的成分,但依然在讲述一群面对极端压迫的中国渔民对素未谋面的异乡人展示出的超越生死的友好。尤其在IMAX的顶级视听加持下,更加能体现抗争的惨烈,也更加放大了人性的光芒和黑暗。80多年前这艘船沉入海底,如今这群人终于不再是迷。
前面铺垫很长,其实可以缩短一点,后面朱一龙开杀小鬼子和渔民营救英国人很燃很解气,海上场景特效还可以没有绿幕感,和八佰一样不是主角无敌,主角也会牺牲。
东极岛就像一把最锋利的刀,割开历史的脓疮,打开日军的残暴,也让我们看见中国渔民的善良